الرومانسية التي فيغ روزانجيلا

إعلان

يمكنك أيضا سماع هذه المادة في بلده صوت الفنان روزانجيلا فيغ:

Rosangela_Vig_Perfil_2
فيغ روزانغيﻻ هو فنان وأستاذ تاريخ الفن.

ومن هذا المنطلق مذنب, في الخاص بك تريفوسو وودز,
فلم تسمع, أن ترنيمة, نداء مذهلة?
اثنان فقط; سقط, كما السماء لا يعطي الغفران
منظمة الصحة العالمية إلا أن نسمع ضرب قلبه.
أحب آنسة أنجليكا وسيرافيك…
ولكن أين كان الحب, الحب الأعمى
دائماً من المؤمنين بواجب بسيط? (سيتم بذل جهد
الحصول منه على السعة célica).
دون دليل, الحب سقطت حائراً,
من خلال "دموع الأم المثالية".
(بو, 1999, ص 42)

ال آراف هو أطول قصيدة إدغار الآن بو (1809-1849). في هذه مقتطفات قصيرة يمكنك أن تفهم لماذا أصبح الكاتب ممثل رئيس الرومانسية, في الولايات المتحدة, والعمل الخاص بك, المعترف بها في جميع أنحاء العالم. وكان أسلوبه الفريد, الكتابة الموجودة على اليسار يظهر الدراما, الغموض والإثارة. وكان الرومانسية له مبالغ, مرات عديدة, التشاؤم, الظلام وقدمت إشارات إلى الآخرة. اجتمع بروح إبداعية الكاتب لا يزال, في هذه القصيدة, العناصر الأسطورية والحقائق التاريخية.

Fig. 1 – Igreja de Saint Patrick, Nova York, Estados Unidos, Miguel Vig Filho.
التين.. 1 -كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

الثورة الصناعية والثورة الفرنسية, في نهاية القرن الثامن عشر, تغيير المناظر الطبيعية أوروبا, القرن التاسع عشر. في الفن, عدد من الحركات التي نشأت, وشجعت هذه التحولات, بين ليرة سورية, الرومانسية, أن شراء وعبور القوات في السياسة, فلسفة, بالموسيقى, الآداب والفنون. في الشكل, أنها تظهر سمات الإحساس, الضجيج, الذاتية, للمشاعر والرغبات من براعة. A الفن ضاقت بعلاقاتها مع الشعر والأدب, من خلال القصص البطولية في العصور الوسطى; وقيمت المثل القومية.

إعلان
Fig. 2 – Igreja de Saint Patrick, Nova York, Estados Unidos, Miguel Vig Filho.
التين.. 2 -كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

لبعض العلماء, وهناك ارتباط بين التقليدية الحديثة والرومانسية, مرة واحدة, بطرق مختلفة, ومن الشائع على حد سواء, البحث عن مثالية. وفيما يتعلق بكيفية, أسلوب رومانسي يتناقض مع العقلانية والنزعة معارضة وتوازن الكلاسيكية الجديدة. فتحت, مع هذا, مساحة للتعبير عن المشاعر للفرد, تعزيز تنمية روح الإبداع والخيال. فقد ترك للفنان, السماح لحرية تجاوز روحك وأن يأخذه إلى إنشاء مستقلة.

Fig. 3 – Igreja de Saint Patrick, Nova York, Estados Unidos, Miguel Vig Filho.
التين.. 3 -كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

ما قاله في وقت سابق يمكنك الطلاء, بحق, تنطبق على الشعر. قد يشعرون بمجرد ما هي رائعة وجريئة التعبير عن ذلك, وهذا, على وجه الدقة, ويقول الكثير في كلمات قليلة. (معهد غوته, 2009, ص 30)

الهندسة المعمارية

هذا الحب, هذا الإخلاص, ليست هذه العاطفة, كخيال الشاعر! وهي تعيش, أنه موجود, وفي دولتكم نقية, بين فئة الرجال بأننا الإجمالي غير المتعلمين وذلك في بعض الأحيان. (معهد غوته, 2009, ص 121)

أعطى الحكم الذاتي أجنحة الخيال من المهندسين المعماريين واتسم القرن التاسع عشر بإحياء الجمالية. الفنانين الأيسر الأفضل والحرية حرية بيرامبولاريم لأوقات أخرى, وبذلك يعود دقة اليونانية و رومانا أن ينظر في Neoclassical. في الرومانسية, بالمثل العليا, القومية والمبالغات كانت مقترنة العصور الوسطى, العودة إلى ذلك, الأنماط الرومانية والقوطية. المهندسين المعماريين, نزهة تناسب الطرق من الحلم والخيال, سمات رئيسية رومانسية.

Fig. 4 – Interior da Igreja de Saint Patrick, Nova York, Estados Unidos, Miguel Vig Filho.
التين.. 4 --الداخلية لكنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

في فرنسا, كتب فيكتور هوغو 1 (1802-1885), أحدب نوتردام والبؤساء, وقد كانت بمثابة الإلهام للإنشاءات الوقت. أحاطت أجواء أعمال الكاتب المهندس المعماري المسيحي فرانسوا غو (1790-1853) بناء كاتدرائية سانت كلوتيلد, في باريس, أنهى بعد, من بالو ثيودور (1817-1885). الكنيسة, أقيمت بين 1846 و 1857, أنها واحدة من neogóticas المباني الأولى, ميزة واضحة في شكل الأقواس, الأبواب, والنوافذ; الأبراج تقريبا 70 ارتفاع متر, أن يوفر إحساسا بنهاية العمودي. داخل, نوافذ الزجاج الملون والجهاز الذي بناه أورغ الفرنسية الشهيرة, كول Cavaillé (1811-1889) ويبدو أن تؤدي إلى أوقات أخرى.

Fig. 5 – Águia com asas e bico abertos, Antoine-Louis Barye, data do modelo desconhecida, fundida após 1862, em bronze. National Gallery of Art, Washington. Presente de Elizabeth L. Klee.
التين.. 5 -النسر مع أجنحة ومنقار مفتوح, أنطوان لويس باري, نموذج تاريخ غير معروف, دمج بعد 1862, في الميدالية البرونزية. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للأم إليزابيث. كلي.

بين بنيات neogóticas مختلفة من ألمانيا, وكان الأول كنيسة فريدريتشسويردير, كارل فريدريش شكيل (1781-1841), بنيت بين 1824 و 1830, في برلين. وأيضا في برلين, منطقة النيو القوطية, المهندس المعماري فريدريك وايزمان (1813-1879). النمط لا تزال موجودة في "كاتدرائية كولونيا", في المدينة الألمانية, بنفس الاسم, البناء التي بدأت في 1248 وانتهت فقط في 1880.

Fig. 6 – Dromedário da Algéria, Antoine-Louis Barye, data do modelo desconhecida, fundida provavelmente após 1862, bronze. National Gallery of Art, Washington. Coleção de Mr. and Mrs. Paul Mellon.
التين.. 6 -جمل عربي في الجزائر, أنطوان لويس باري, نموذج تاريخ غير معروف, ربما مهب بعد 1862, برونزية. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع السيد. والسيدة. بول ميلون.

واحدة من أهم كنائس نيويورك, كاتدرائية القديس باتريك (التين.. 1), جيمس Renwick الابن. (1818-1895) القوطية وأيضا تبرز في وسط المدينة الكبيرة, محاط بالمباني الحديثة. بنيت بين 1858 و 1878, البناء يمكن أن تستوعب 3000 شخص، وتحتل كتلة كاملة من المدينة. أن الشعور والارتفاع إلى الله تستقيم هو الأبراج الهائلة, تمرير 100 ارتفاع متر; أو سقف على شكل صليب. تشير إلى التدين, وسائل الإعلام الأقواس أوجيفال (الأرقام 3 و 4), تذكر أن يديه في الصلاة، وإشارة إلى النمط الذي جاء من العصور الوسطى, وأكمل الجمال في الزجاج المعشق, على أرض الواقع وفي التماثيل.

Fig. 7 – Garota com uma Concha, Jean Baptiste Carpeaux, esculpida entre 1863 e 1867, em mármore. National Gallery of Art, Washington. Samuel H. Kress Coleção.
التين.. 7 -فتاة مع مغرفة, جان-باتيست كاربيو, منحوتة بين 1863 و 1867, في الرخام. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ح صموئيل. جمع كريس.

ولكن انضم إلى الحركة الحرية والانتقائية للهندسة المعمارية, وانضم إلى الأشكال العضوية والغريبة. أحياء القوطية لا تزال موجودة في إنجلترا, في قصر وستمنستر (1840-1888); في بافاريا, ألمانيا, قلعة نويشفانشتاين (1870-1892) هو العمارة "الرومانيسكي أحياء"; في فرنسا, أوبرا باريس, قبل تشارلز غارنييه (1825-1898) هو الجدد الباروك; وفي البرتغال, القصر الوطني بينا, ورثت الأنماط القوطية, neoislâmico ونيورريناسسينتيستا.

Fig. 8 – Árabes brigando nas Montanhas, Eugène Delacroix, 1863. National Gallery of Art, Washington. Chester Dale Fund.
التين.. 8 -العرب القتال في جبال, أوجين ديلاكروا, 1863. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. تشيستر دايل الصندوق.

الثورة الصناعية وشجع استخدام التكنولوجيات الجديدة والمواد الجديدة, كالحديد والزجاج. المباني في هذا الوقت, استخدام هيكل معدني, أظهر براعة في هذه المواد ويتوقع آرت نوفو. ولكن ربما, أكبر من الفترة, وقد تم العفوية التي يسمح للمهندسين المعماريين للتنقل بحرية من خلال الإبداع, مما يجعل مجالاً للحديث.

Fig. 9 – Guerreiro nu com lança, Théodore Gericault, 1816. National Gallery of Art, Washington. Chester Dale Coleção.
التين.. 9 -المحارب عارية مع الرمح, ثيودور جيريكو, 1816. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع دايل تشيستر.

النحت

مجرى الأحداث أعطت عبقرية هذا الموسم, اتجاه الذي يهدد بإبقائه خارج الفن أكثر مثالية. وهذا يجب أن تتخلى عن الواقع وارتفاع, مع جرأة ديكوروسلي, وبالإضافة إلى الحرمان, لأنه الفن وهي ابنه الحرية ويريد أن يكون تشريع بالحاجة إلى روح, لا بالحرمان من هذه المسألة. (شيلر, 2002, ص 21)

الرومانسية المبالغة في التعبير ودراماتيسم. الخيال, البطولة والأدب جنبا إلى جنب, ولا يمكن أن تكون النتيجة أكثر جمالا. في فتحه, منحوتات فاض في العاطفة, وكان كامل من التعبير والشعور بأن تتحقق بالصور. في النموذج, وفاقمت المنحوتات في الحركة; وجولة الخيال المواضيع, أنها أيدت البطل, الطبيعة وخيال المهندس المعماري. المواد كانت البرونزية, الرخام والخشب.

Fig. 10 – Paisagem de Primavera no Norte, Caspar David Friedrich, 1825. National Gallery of Art, Washington. Patrons' Permanent Fund.
التين.. 10 --المناظر الطبيعية الربيع في الشمال, كاسبار ديفيد فريدريش, 1825. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. رعاة’ الصندوق الدائم.

بين النحاتين الفرنسيين الرائد أنطوان لويس باري (1796-1875), تليها كاربيو جان-باتيست (1827-1875) وفرانسوا وقح (1784-1855), وكان المشاركة في الإغاثة عالية من قوس النصر في باريس, ومع رحيل المتطوعين.

Fig. 11 – A Balsa de Rotterdam, Joseph Mallord William Turner, 1833. National Gallery of Art, Washington. Ailsa Mellon Bruce Coleção.
التين.. 11 -العبارة من روتردام, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1833. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع بروس ايلزا ميلون.

في الشكل 5, غادر باري واضحة ميزة كبيرة للعمل الخاص بك, كان تمثيل الحيوانات, على الرغم من أن العمل الخاص بك قد مرت أيضا تشريح. النسر مع أجنحة مفتوحة, ويبدو مستعدا لاتخاذ الرحلة أو لهجوم. في أعمالك الأخرى يجعل حصان هاجم نمر محاولة غير مجدية لرفع. قال writhes في الألم, وإذ تدرك الموت الوشيك. التركيز على تفاصيل الاستثناء بالتعبير, وكيف كان الفكر ونحات الفترة.

Fig. 12 – Veneza: A Alfândega e San Giorgio Maggiore, Joseph Mallord William Turner, 1834. National Gallery of Art, Washington. Widener Coleção.
التين.. 12 --البندقية: الجمارك وسان جورجيو ماجيوري, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1834. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع موسع.

فعلا الفتاة مع shell, في الشكل 7, من كاربيو, يعرض تعبير حيوية وشبابا, يعرض مع سماح وخفة. البراءة الكاملة للمشهد, ابتسامة فتاة, ويبدو أن يكون متعة اللعب, دمج تجعيد الشعر الخاص بك لموجات الصهريج الذي يحمل الرأس. من بين الأعمال الشهيرة من كاربيو, هوجولينو وأولاده, يتعرض في متروبوليتان, نيويورك; والرقص, متحف اورساي, باريس. مع ممتلكاتهم القليلة, وجاء النحات لديهم وظائف متعددة ودفع لدورات لتحسين. حريتك وفرصة لاستكشاف إبداعك, وجاء فقط مع الاعتراف بالعمل الخاص بك.

Fig. 13 – Marinheiros carregando carvão à luz da lua, Joseph Mallord William Turner, 1835. National Gallery of Art, Washington. Widener Coleção.
التين.. 13 -البحارة تحمل الفحم في ضوء القمر, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1835. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع موسع.

اللوحة

ما يستهلك لي القلب هذه القوة المهيمنة الذي يتربص تحت مجمل الطبيعة وأن تنتج شيئا التي لا تدمر ما يحيط به و, وأخيراً, نفسك… وهكذا تجول ابتليت حولها. السماء, الأرض وقواته النشطة حولي! لا أرى أي شيء ولكن الوحش الذي يبتلع إلى الأبد وإلى الأبد العودة إلى مضغ وابتلاع. (معهد غوته, 2009, ص 82)

أشادت الأدب الرومانسي العاطفة, حب أفلاطوني والطبيعة, رفض الاعتدال واسمحوا نفسك يتم بعيداً عن الضجيج. في اللوحة, وهذا كان سبب المسافات ديسكوميديمينتو التي أصبحت كبيرة, فتح, قريبة من الطبيعة والغريبة. قد يدل على المشاعر وقيمتها. غنائية مشاهد رعوي كان رفضا للمحافظة. حصلت على شعور متميزة من الروحانية, للون, الشوق للانهاية (بودلير في بلوجلير, 2014, ص 235). الرومانسية وأصبحت بعيدة عن Neoclassical.

Fig. 14 – O Rapto da Proserpina, Joseph Mallord William Turner, 1839. National Gallery of Art, Washington. Presente de Mrs. Watson B. Dickerman.
التين.. 14 -اختطاف بروسيربينا, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1839. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للسيدة. واتسون ب. ديكرمان.

توقعا للفن الحديث, وجاء اللون لاستخدامها بكثافة أكبر, من خلال البقع, مع الخطوط المتعرجة, مما يوحي بأن الدراما والدينامية, دون الاهتمام بدقة النماذج. ولكن الرومانسية جنحت لا يزال العديد من البلدان, مع ميزات مختلفة. في فرنسا, أوجين ديلاكروا (1798-1863) وثيودور Géricault (1791-1824) وأكدوا اللون والبطولة. التدين والدقة هي السمات المميزة للنمط, في ألمانيا, مع كاسبار ديفيد فريدريش (1774-1840). في إنكلترا, وليام تيرنر (1775-1851) وأبرزت لون وصمة عار ووليام بليك (1757-1827) مبالغ فيها في انحراف. وهذه الصور القاتمة من فرانسيسكو دي غويا (1746-1828) تم تمثيل رومانسية رائعة في إسبانيا. A الفن وأصبحت سامية.

Fig. 15 – A Alfândega e Santa Maria da Saúde, Veneza, Joseph Mallord William Turner, 1843. National Gallery of Art, Washington. Dado em memória do governador Alvan T. Fuller by The Fuller Foundation, Inc.
التين.. 15 -الصحة الجمارك وسانتا ماريا, البندقية, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1843. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ونظرا لذكرى حاكما عاماً T. فولر مؤسسة أكمل, لجنة التفاوض الحكومية الدولية.

رسمت قبل وقت قصير من وفاة ديلاكروا, العربية أعمال القتال في جبال (التين.. 8), غادر مسرحه كلارا من قتال. في مقدمة المشهد, writhes الحصان, في الطابق; هي سقطت الفارس والتحميل, عرض قتال. في الخلفية, هناك أشخاص قيد التشغيل, مع البنادق والخيول. في الخطة الثالثة, التربة الصخرية ويؤدي إلى القلعة, في نهاية المشهد. اكتمال الصورة باستخدام اللون لا تشوبها شائبة, في السماء الزرقاء., الملابس البيضاء والحمراء من الأحرف, المتناقضة مع ظلال الباستيل من التربة والجبل.

Fig. 16 – A Última Ceia, William Blake, 1799. National Gallery of Art, Washington. Rosenwald Coleção.
التين.. 16 -العشاء الأخير, وليام بليك, 1799. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. مجموعة روزنوالد.

يعتبر تمهيدا للانطباعية, تيرنر تمثيل جيد للغاية الرومانسية. الطريقة للعمل مع اللون, في البقع, تذكر الصور ضبابية, تتحرك السحب., بشارة عواصف و, وقبل كل شيء, صغر حجم البشرية في مواجهة عظمة الطبيعة. في الشكل 11, البحر والسماء ويبدو أن يتآمر ضد الزوارق على هذه الخطوة. اضطراب الغيوم والتحريض من المياه طلائع قوات هائلة من الطبيعة. أعمال التجريف, في البندقية في تيرنر (التين.. 12) صحة زرقة السماء والخاص بك التفكير في البحر. وهذا أين روح العمل; وهذا ما يدفع نظرة إلى مكان الحادث وتدعو تحقيق الحرارة حتى أن الشمس يشع, في محاولة الخاص بك للكشف عن, وسط الغيوم لعنة. مسرحا للبحارة تحمل الفحم (التين.. 13) ضبابية، وبطل الرواية هو القمر. أن الضوء تدريجيا, يمتص, تدريجيا, المناظر الطبيعية, تتلاقى في مركز. البحر مجرد مرآة للوضوح, قوارب والحياة. أداء لا تشوبه شائبة باستخدام تقنيات المنظور ونقطة التلاشي. عدم دقة الصور, كثافة اللون, خطوط متعرج وتأثيرات الضوء الطبيعي, هي الصفات المميزة تيرنر, التي كانت تستغلها في وقت لاحق الانطباعيين.

Fig. 17 – Don Antonio Noriega, Francisco de Goya, 1801. National Gallery of Art, Washington. Samuel H. Kress Coleção.
التين.. 17 --دون أنطونيو نورييغا, فرانسيسكو دي غويا, 1801. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ح صموئيل. جمع كريس.

وربما كان أكثر صدمة الصور غويا الرومانسية. وأوضح حرية الجمالية سخط الفنان, على الظلم والقهر, عندما غزت قوات نابليون إسبانيا, أرسلت أن المتمردين أطلقوا النار, في 1808. له ثورة ضد الطغاة قادته إلى إنتاج الثلاثة قد تعمل 1808 2 (التين.. 20), الموضوع استلهم بيكاسو, في غرنيكا, من 1937. في أعمال غويا, وقد طبعت بالرعب والخوف من المدنيين, المحاصرين, وسط ظلام الليل, إلى جانب الهيئات مكدسة. تكثيف الطابع التعبيري لعمل, خرج الدم يتدفق في الرجل الأرض والعزل, إلى الوسط, بأذرع مفتوحة, الرعب. من خلال الدراما, الفنان بوضوح المزاج الخاص بك والخاص بك النفور من الطغيان. غويا عملت مع تأثيرات ضوئية, مع كثافة لوني, ومع اللون في البقع; العواطف وخاصة قيمتها وتعالى, الحرف الرئيسية الرومانسية.

وأنا لا أرى خطوط أو التفاصيل, لا يوجد أي سبب يدعو إلى
فرشاة بلادي ترى أكثر.
(غويا في بوجلير, 2014, ص 245)

الاعتبارات النهائية

لماذا الأمور يجب أن يكون بهذه الطريقة, وما يجعل السعادة لرجل أصبح جداً في الخاص بك مصدر عار.
كامل والحارة قلبي لحساسية مع الطبيعة الحية, أنا غمرت يعامل الكثير, وأصبحت هذه النقطة لجعل العالم حولي الجنة, وأصبح الآن, بالنسبة لي, كاراسكو لا يطاق, جلاد عبقرية, أن يرافقني في كل مكان. (معهد غوته, 2009, ص 79, 80)

Fig. 18 – Jovem usando mantilha e basquina, Francisco de Goya, 1800-1805. National Gallery of Art, Washington. Presente de Mrs. P.H.B. Frelinghuysen.
التين.. 18 -الشباب باستخدام غطاء الرأس وباسكوينا, فرانسيسكو دي غويا, 1800-1805. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للسيدة. P.H. ب. فريلينغويسين.

أنها حرية أن الفن في القرن التاسع عشر, ولكن معظمها المثالية والقيم الأخلاقية, لأنه أخرج المشاعر, القيم والمبادئ. شيلر (1759-1805), حرية الجمالية ستكون قادرة على تعزيز تحسين الأخلاق والآداب العامة. الكاتب الألماني عن اعتقاده أن,

في الحالة المادية يعاني الرجل قوة الطبيعة; فواصل خالية من هذه السلطة في الدولة الجمالية; و domina في الدولة المعنوية. وهذا الرجل قبل إثارة الجمال سعادتها مجاناً وهدوء تباطؤ له الحياة البرية? موحدة إلى الأبد في أغراضها, التناوب إلى الأبد في بلده حكما, الأنانية إلا نفسه, إعفاء دون أن تكون حرة, الرقيق دون تخدم القاعدة. (شيلر, 2002, ص 119)

وكان شيلر الحق. لأنه, وسيكون التعليم شكلاً من أشكال التوازن في المجتمع، وما كان عليه في الفن وعلم الجمال. وهذا للتأمل العمل يضعنا على اتصال مع مشاعر جيدا ويخفف من البرية. قبل جميلة, مدفوعة الروح الحرية, ونتيجة لذلك, الدولة الأخلاقية.

Fig. 19 – Senhora Sabasa Garcia, Francisco de Goya, 1806-1811. National Gallery of Art, Washington. Andrew W. Mellon Coleção.
التين.. 19 --مرض التصلب العصبي المتعدد ساباسا غارسيا, فرانسيسكو دي غويا, 1806-1811. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ث أندرو. جمع ميلون.

الرومانسية لا تزال تترك علاماتها في الأدب و, في 1774, معهد غوته (1749-1832) هزت المجتمع الألماني, مع الأحزان من "الشباب ويرتر". حب أفلاطوني, العاطفة المدمرة والحزن العميق في Werther قد ألهمت حالات الانتحار التي حدثت في ألمانيا, وفي الوقت. في إنكلترا, لورد بايرون (1788-1824) أنتجت القصيدة دون خوان (1818-1823); وهوراس والبول (1717-1797) بدأت مع الرواية القوطية قلعة اوترانتو (1764). في فرنسا, الجمال والوحش, وكان الإصدار الأقدم للجمال والوحش في 1756, من جان-ماري ليبرينسي دو بومونت (171-1780) أنا كيفت خرافة التقليدية من سوزان غابرييل باربو (1695-1755). لا يزال في فرنسا, فيكتور هوغو (1802-1885) الزهر, في 1831, أحدب نوتردام 1862, البؤساء, كان 7000 نسخة بيعت في 24 ساعات. في الولايات المتحدة, إدغار الآن بو وأصبحت واحدة من أعظم ممثلي الرومانسية الظلام, عن طريق الكآبة واللاعقلانية.

تلقي أخبار المعارض والفعاليات بشكل عام في مجموعة Whatsapp الخاصة بنا!
*فقط نحن ننشر في المجموعة, لذلك لا يوجد بريد مزعج! يمكنك أن تأتي بهدوء.

ولكن وسط ثروة الكثير من هذه الفترة, الإرث الرئيسي كان الروح الحرة وفي الحب الحقيقي وحسن. فن القرن التاسع عشر أصبح وسيلة لفضح المثل العليا, ترك مختومة من القضايا الأخلاقية والمعنوية. هذه الظروف قد تركت آثار من شأنها أن تغير إلى الأبد الإحساس بالجماليات والتي ستتوج في نهاية المطاف في الفن الحديث, في القرن العشرين.

Fig. 20 – Os Fuzilamentos de 3 de maio, Francisco de Goya, 1814. Museo del Prado.
التين.. 20 -إطلاق النار من 3 أيار/مايو, فرانسيسكو دي غويا, 1814. متحف ديل برادو.

والقصيدة التي ينتهي هذا النص إدغار الآن بو.

في منتصف ليل البرية, عندما قرأت, بطيئة وحزينة,
Vagos, علوم غريبة وتومس القديمة,
وأنا تقريبا تغفو, لقد سمعت ما بدأ
صوت شخص ما يطرق طفيفة إلى بأبي الدائرة.
“زيارة”, وقلت لي, “يتم ضرب بأبي الدائرة.
فقط وهذا, ولا شيء أكثر.”

ه, أن تذكر! كان في ديسمبر الباردة,
والنار, الموت نيغرو, أورديا الظلال غير متكافئة.
كم كنت أتمنى أن فجر, كل ليلة الكتب نظراً
أن ننسى (بدون جدوى!) الحبيب, اليوم بين المضيفين السماوية –
هذا الاسم الذي تعرف على المضيفين السماوية,
لكن لا يوجد اسم هنا من أي وقت مضى!

كما, المصافحة الباردة وفضفاضة, كل الشاشة الأرجواني
شغل لي, أورديا الأهوال غريب لم يحدث من قبل مثل هذا!
لكن, نفسي أكسب قوة, كان على وشك تكرار,
“هو زيارة يطلبون إدخال هنا في بأبي الدائرة;
زيارة الراحل تطلب دخول بأبي الدائرة.
فقط وهذا, ولا شيء أكثر”.
(بو, 2008, ص 45)

ومن المؤكد على أي حال, أنه في هذا العالم لا يوجد شيء أكثر ضرورة للإنسان من الحب. (معهد غوته, 2009, ص 78)

1 وكان الكاتب فيكتور هوغو وخدم في السياسة. أعماله الأكثر شهرة, أحدب نوتردام (1831) والبؤساء (1862).

2 فيديو حول إعدام 3 أيار/مايو, فرانسيسكو دي غويا, متحف ديل برادو: www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/el-3-de-mayo-en-madrid-o-los-fusilamientos/5e177409-2993-4240-97fb-847a02c6496c

مثل? [تسليط الضوء]اترك التعليق[/تسليط الضوء]!

مراجع:

  1. بودلير, تشارلز. على الحداثة. ساو باولو: ناشر السلام والأرض, 1997.
  2. باير, ريمون. تاريخ علم الجمال. لشبونة: التحرير؛, 1993. الترجمة بخوسيه ساراماغو.
  3. CHILVERS, إيان; زاكزيك, إيان; WELTON, جود; بوجلير, كارولين; ماك, لوري. التاريخ المصور للفن. ساو باولو: بوبليفولها, 2014.
  4. كوستا, كلاوديو مانويل دا. قصائد مختارة. ريو دي جانيرو: سكوت Editora, 2014.
  5. إيغلتون, تيري. أن فكرة الثقافة. ساو باولو: أونيسب Editora, 2005.
  6. فارثينج, ستيفن. كل شيء عن فن. ريو دي جانيرو: السدسية, 2011.
  7. معهد غوته, يوهان فولفغانغ. الأحزان من "الشباب ويرتر". بورتو أليغري: اد. L & PM. 2009.
  8. جومبريتش, هاء ح. تاريخ الفن. ريو دي جانيرو: غوانابارا Editora, 1988.
  9. هاوزر, أرنولد. التاريخ الاجتماعي للفن والأدب. فونتيس مارتينز, ساو باولو, 2003.
  10. ماساد, موسى. الأدب البرازيلي من خلال النصوص.. ساو باولو، الطبعة كولتر, 2000.
  11. الشخص, فرناندو. رسالة – العمل الشعري. بورتو أليغري: اد. L & PM. 2006.
  12. بو, إدغار ألن. فلسفة تشكيل. ريو دي جانيرو: 7 كلمات الأغاني, 2008. الترجمة: ليا فيفيروس دي كاسترو.
  13. بو, إدغار ألن. قصائد ومقالات. ساو باولو: جلوبو Editora, 1999.
  14. بو, إدغار ألن. شعر كاملة. نيويورك: مجموعة البطريق, 2008.
  15. شيلر, فريدريش فون. التربية الجمالية للرجل. ساو باولو: اد. الصور المصغرة, 2002.
  16. شيلر, فريدريش فون. شظايا من محاضرات في علم الجمال. بيلو هوريزونتي: اد. أوفمج-قسم الفلسفة., 2004.
  17. فيغ, روزانغيﻻ أروجو بيريس. الفن بوصفه الاتصالات للاتصالات كالفن. الاتصالات, الثقافة والإعلام, أونيسو, سوروكابا: 2010. المتاحة في:
    comunicacaoecultura.uniso.br/prod_discente/2010/pdf/Rosangela_Vig.pdf

الأرقام:

التين.. 1 - كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

التين.. 2 - كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

التين.. 3 - كنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

التين.. 4 - الداخلية لكنيسة القديس باتريك, نيويورك, الولايات المتحدة, ميغيل فيغ الابن.

التين.. 5 - النسر مع أجنحة ومنقار مفتوح, أنطوان لويس باري, نموذج تاريخ غير معروف, دمج بعد 1862, في الميدالية البرونزية. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للأم إليزابيث. كلي.

التين.. 6 - جمل عربي في الجزائر, أنطوان لويس باري, نموذج تاريخ غير معروف, ربما مهب بعد 1862, برونزية. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع السيد. والسيدة. بول ميلون.

التين.. 7 - فتاة مع مغرفة, جان-باتيست كاربيو, منحوتة بين 1863 و 1867, في الرخام. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ح صموئيل. جمع كريس.

التين.. 8 - القتال في الجبال العرب, أوجين ديلاكروا, 1863. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. تشيستر دايل الصندوق.

التين.. 9 - المحارب عارية مع الرمح, ثيودور جيريكو, 1816. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع دايل تشيستر.

التين.. 10 - منظر الربيع في الشمال, كاسبار ديفيد فريدريش, 1825. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. رعاة’ الصندوق الدائم.

التين.. 11 - العبارة إلى روتردام, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1833. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع بروس ايلزا ميلون.

التين.. 12 - البندقية: الجمارك وسان جورجيو ماجيوري, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1834. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع موسع.

التين.. 13 - بحارة تحمل الفحم في ضوء القمر, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1835. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. جمع موسع.

التين.. 14 - اختطاف بروسيربينا, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1839. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للسيدة. واتسون ب. ديكرمان.

التين.. 15 - الصحة الجمارك وسانتا ماريا, البندقية, جوزيف مالورد ويليام تيرنر, 1843. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ونظرا لذكرى حاكما عاماً T. فولر مؤسسة أكمل, لجنة التفاوض الحكومية الدولية.

التين.. 16 - العشاء الأخير, وليام بليك, 1799. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. مجموعة روزنوالد.

التين.. 17 - دون أنطونيو نورييغا, فرانسيسكو دي غويا, 1801. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ح صموئيل. جمع كريس.

التين.. 18 - شاب يرتدي غطاء الرأس وباسكوينا, فرانسيسكو دي غويا, 1800-1805. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. هدية للسيدة. P.H. ب. فريلينغويسين.

التين.. 19 - سيدة ساباسا غارسيا, فرانسيسكو دي غويا, 1806-1811. المتحف الوطني للفنون, واشنطن. ث أندرو. جمع ميلون.

التين.. 20 - إعدام 3 أيار/مايو, فرانسيسكو دي غويا, 1814. متحف ديل برادو.

ربما تريد أيضا:

متعلق:

اترك تعليقا

×