Η έκθεση είναι μια σειρά από γλυπτά που αποδεικνύουν την μετατροπή της πρώτης ύλης της φύσης σε χωρικές μορφές μεγάλη οπτική σημασία, σε μια ιστορική συνάντηση σε σχέση με τη φιλία, για την αγάπη και την ελπίδα
Caciporé Τόρες και Yutaka Toyota εγκαινιάστηκε “Caciporé & Toyota – Τρόποι με Ένωση | Διχοτομία σε Visual Διαφορετικότητα – Δύση & Ανατολή”, επιμελείται η Issao Minami, στο Όρος του Λιβάνου Αθλητικός Σύλλογος. Η παράσταση είναι μια σειρά από γλυπτά που αποδεικνύουν την μετατροπή της πρώτης ύλης της φύσης σε χωρικές μορφές μεγάλη οπτική σημασία - που καταλαμβάνουν δημόσιους χώρους και συνυπάρχουν αρμονικά με το αρχιτεκτονικό συγκρότημα -, σε μια ιστορική συνάντηση σε σχέση με τη φιλία, για την αγάπη και την ελπίδα.
“Ανατολή είναι η πλευρά του ορίζοντα, όπου εμφανίζεται ο ήλιος το πρωί. Δύση είναι η πλευρά του ορίζοντα όπου ο ήλιος δύει, το βράδυ. Έτσι, «Ανατολή & West «είναι ανατολικά και δυτικά, είναι η διχοτόμηση. Διχοτομία να έχουν την ίδια απόσταση – ανεξαρτήτως – η Δύση & Μέση ή Μέση & Δύση! Μετά από όλα Μέση, mais introspectivo, καλλιεργεί τη θεϊκή ξύπνημα από μέσα προς τα έξω και Δύση, mais expansivo, faz o caminho da busca ascendente de baixo para cima, Ο Θεός στον ουρανό", παρατηρήσεις Issao Minami.
Με το συνδυασμό μορφές, τα γλυπτά του Caciporé & Toyota formam uma complementaridade em que a diversidade visual resulta do legado da arte escultórica sob um olhar fragmentado, και στην οποία "a herança histórica vem da diversidade visual do aprender olhar cada vez mais contemplativo por cada um deles", εξηγεί ο επιμελητής.
Ως αντανάκλαση αυτής της διχοτόμησης της οπτικής ποικιλομορφία, Issao Minami Προσθέτει ότι "a Bienal de Arte de Veneza 2019, sob curadoria de Ralph Rugoff, διευθύντρια της Πινακοθήκης Hayward στο Λονδίνο, έφερε τα ζητήματα που αφορούν τελωνειακά, παραδόσεις και τα γεγονότα που διαπερνούν το σύγχρονο κόσμο. Ακόμη, εν μέσω των εκατό μεγάλη οπτική αξιοθέατα, ή ιταλικά Lorenzo Quinn – na instalação Building Bridges – cobre o canal do antigo estaleiro do Arsenal de Veneza com uma forma escultural que representa uma gigantesca ponte formada por seis pares de mãos entrelaçadas. η ιδέα, δεύτερο Quinn, Θα αντιπροσωπεύουν το ξεπέρασμα των διαφορών και την αναζήτηση για μεγαλύτερη ενότητα, όπου κάθε ζεύγος από τα έξι χέρια αντιπροσωπεύουν: (να) βοήθεια, (δύο) φιλία, (τρεις) Αγάπη, (τέσσερα) ελπίδα, (πέντε) πίστη και, (έξι) Σοφία".
Όπως στο έργο του Quinn, υπομένει μια φιλία πολλών ετών μεταξύ Caciporé Τόρες και Yutaka Toyota, εκτός από την ισχυρή κοινό σκοπό και για τις δύο καλλιτεχνών να διαδώσουν – σύνεση, μια επίπονη ομολογία πίστεως – μορφές με το μήνυμα της ενότητας και της αδελφικής ειρήνη. “Ούτως ή άλλως, η ελπίδα της γλυπτικής αντικείμενο την εγκατάσταση χειρονομία βοήθεια για τη διατήρηση του περιβάλλοντος στο οποίο η εργασία είναι μέρος μιας πραγματικής οπτικό θέαμα της αγάπης και όπου η γλυπτική είναι το περιβάλλον! Να θυμάστε ότι αυτή η παράσταση είναι μια ιστορική κληρονομιά σε πολύτιμα έργα γλυπτικής του Caciporé Torres και Yutaka Toyota, η αδιάκοπη βοήθεια αναζήτησης, φιλία, Αγάπη, ελπίδα, πίστη, και πάνω απ 'όλα, σοφία και πολύ καλά συνιστάται από Quinn", καταλήγει ο επιμελητής.
| Έκθεση: “<Caciporé & Toyota> – Τρόποι με Ένωση | Διχοτομία σε Visual Διαφορετικότητα – <Δύση & Ανατολή>“ |
| Καλλιτέχνες: Caciporé Torres e Yutaka Toyota |
| Κηδεμονία: Issao Minami |
| Άνοιγμα: 25 Σεπτέμβριος 2019, Τετάρτη, στις 8:00 μ.μ. |
| Περίοδος: από 26 από Σεπτέμβριο έως 13 Οκτώβριος 2019 |
| Τοπικός: Όρος του Λιβάνου Athletic Club |
| Διεύθυνση: Με. Δημοκρατία του Λιβάνου, 2267 – κήπο Luzitania, Σάο Πάολο – SP |
| Τα χρονοδιαγράμματα: Δευτέρα έως Κυριακή, το 10 στις 9:00 μ.μ. |
| επίσκεψη δωρεάν |
| Αριθμός έργων: 20 |
| Η τεχνική: χάλκινο γλυπτό, σιδηροκραμάτων, από ανοξείδωτο χάλυβα |
.
Δελτίο Τύπου:
LEAD Επικοινωνία (Ρίο Ιανέιρο)
Τηλ (55 21) 2222-9450 / 99348-9189 – leadcom2@terra.com.br
Επικοινωνία Balady (Σάο Πάολο)
Τηλ (55 11) 3814-3382 – contato@balady.com.br
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Caciporé Τόρες (Araçatuba / SP – 1935)
γλύπτης, σχεδιαστή και δασκάλου. Σπούδασε ιστορία της τέχνης στη Σορβόννη, στο Παρίσι, σε 1954. Είναι πρόεδρος της Διεθνούς Ένωσης Πλαστικών Τεχνών / UNESCO, σε 1967. Εξελέγη καλύτερο Βραζιλίας γλύπτη από APCA (Σάο Πάολο Ένωση τεχνοκριτικών), σε 1980 και 1982. Αυτή τη στιγμή, διδάσκει γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Αρχιτεκτονικής και Πολεοδομίας στο Πανεπιστήμιο Mackenzie. Εργασία ιδιαίτερα, με σκληρά και βαριά υλικά, όπως ο σίδηρος. συνήθως, επιλέγει πεπλατυσμένη επιφάνειες, την επέκταση και την ανάπτυξη, σαν να ήταν εκρήξεις, κώνους και σχήματα. Γλυπτική Η Blue Mountain (1965), εργασίες που ανατίθενται στο ΙΧ Διεθνή Μπιενάλε του Σάο Πάολο, προκύπτουν πίνακες, χτυπήματα και ραφές σε μέταλλο, με τις εκβιομηχανισμένες εμφάνιση, πλήρη και ισχυρή προσωπικότητα. ο Ψύλλος (1995) και The Thing «στη θέση» (2004) Έχουν σχήματα που απευθύνονται σε αισθητικές ανησυχίες, όπως τα σχέδια που, αντιθέσεις, οι ρυθμοί, και ιδιαίτερα ο διάλογος μεταξύ της επίπεδης επιφάνειας και του όγκου.
Yutaka Toyota (Έχοντας / Ιαπωνία – 1931)
διεθνούς φήμης καλλιτέχνη, ζωγράφος, gravurista, Σχεδιαστής, γλύπτης. Επί 50 χρόνια καριέρας, Έχει δραστηριότητες σε πολλές χώρες, έργα μέρος του από τις πιο σημαντικές συλλογές και μουσεία στον κόσμο, σε δημόσιους χώρους, Δημιούργησε και εκτελείται πάνω 100 αξιοθέατα. Έχει λάβει σημαντικές διεθνείς διακρίσεις. Το έργο του ωριμάσει κατά τα έτη 60 στην Ιταλία, που συμμετέχουν στο οπτικό-κινητική αλυσίδα στην ίδια εποχή του Ιησού Raphael Soto, Julio Le Parc, Edgar Negret, Carlos Cruz-Diez, Enrico Castellani και mestres como Lucio Fontana, Bruno Munari, Victor Vasarely και άλλα. ακούραστος, Yutaka Toyota δημιουργεί και εκτελεί τα έργα του στην καινοτομία και την αναζήτηση νέου τη δημιουργία νέων θέσεων εργασίας, μαθαίνοντας νέες τεχνικές και χρησιμοποιώντας τις τελευταίες τεχνολογικές εξελίξεις με νέα υλικά είναι μέσω των νέων τεχνολογιών παραγωγής.