Σπίτι / Τέχνη / ΘΆΛΑΣΣΑ εγκαινιάζει δύο εκθέσεις το Νοέμβριο
Λουκία Laguna, Τοπίο nº 81, Ακρυλικό και λάδι, 170 x 250 cm. Έτος: 2015. Φωτογραφίες: Σουμάρα Ρουφ.

ΘΆΛΑΣΣΑ εγκαινιάζει δύο εκθέσεις το Νοέμβριο

Ενώ πίνω το νερό, a agua me bebe - Lucia Laguna
Ο δικός μου κόσμος - Alexandre Sequeira

Από 29 Νοέμβριος 2016 ένα 26 Φεβρουάριος 2017

Συνομιλίες γκαλερί (29/11):
15h Ενώ πίνω το νερό, a agua me bebe - Lucia Laguna
16h Ο δικός μου κόσμος - Alexandre Sequeira

Το Μουσείο Τέχνης του ποταμού-θάλασσα, υπό την διεύθυνση του Ωδείου Ινστιτούτο, ανοίγει μέσα 29 δύο ατομικές εκθέσεις που σηματοδοτούν την αρχή της διαχείρισης Evandro Σάλες ως πολιτιστικός διευθυντής του μουσείου. δείχνει Ενώ πίνω το νερό, το νερό με πίνει - Lúcia Laguna και Ο δικός μου κόσμος - Alexandre Sequeira εξερευνήστε διαφορετικές απόψεις σχεσιακών και συνεργατικών πρακτικών στην τέχνη. Η Λουκία παρουσιάζει πίνακες ζωγραφικής, σχέδια και έπιπλα που επεξεργάστηκαν με τη συμμετοχή των βοηθών του. Για το χρόνο σας, Ο Alexandre Sequeira φέρνει στο χώρο μια αναδρομική έκθεση με έργα που αναπτύχθηκαν από τη σχέση του με διαφορετικές κοινότητες και ανθρώπους.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Ενώ πίνω το νερό, a agua me bebe - Lucia Laguna

Επιμέλεια Cadu και Clarissa Diniz, το δείχνει Ενώ πίνω το νερό, a agua me bebe - Lucia Laguna παρουσιάζει έργα που παράγονται εδώ και χρόνια 2000. Η επιλογή των έργων αφηγείται την ιστορία της Λουκίας, Πορτογάλος δάσκαλος που ξεκίνησε να ζωγραφίζει στα μαθήματα του Charles Watson στο Parque Lage, μετά τη συνταξιοδότησή του από τη διδασκαλία. Παραστατικοί πίνακες, Η Lucia συνέχισε να μελετά επικαλυπτόμενα στρώματα με βάση την εκτίμηση ενός αναγεννησιακού πίνακα που συμπύκνωσε το χώρο. Η καλλιτέχνης του Campos dos Goytacazes είχε την πρόθεση της έρευνάς της να σχεδιάσει τους πίνακες της. Τα πειράματα πραγματοποιήθηκαν από το παράθυρο του στούντιο του στο Ρίο ντε Τζανέιρο, που λειτούργησε ως πλαίσιο αυτού που είδε.

Lucia Laguna, Desenho nº 12, 62,5 x 44 cm. Foto: Sumara Rouff.

Λουκία Laguna, Σχέδιο nº 12, 62,5 x 44 cm. Φωτογραφίες: Σουμάρα Ρουφ.

Στη συνέχεια, η Lucia άρχισε να εξερευνά αστικά δίκτυα με ίχνη γεωμετρίας και χαρτογραφίας, με τη χρήση ταινιών κρεπ που μετά την αφαίρεση αποκαλύπτουν διαφορετικά στρώματα. «Στον πειραματισμό σας, ήταν σαν να ήθελε να κάνει τις πόλεις να ταιριάζουν στο πλαίσιο του παραθύρου της », εξηγεί η Clarissa Diniz. Λίγο μετά, η καλλιτέχνης αρχίζει να κάνει μια πιο άμεση αναφορά στο στούντιο της, χρησιμοποιώντας ως αντικείμενα αντικείμενα που ήταν μέρος του χώρου. Τα χαρακτηριστικά δείχνουν 35 πίνακες, ον 11 αδημοσίευτος. Ένα από τα έργα που δεν παρουσιάστηκε ποτέ έχει σχέση με τον MAR: Η Lucia φωτογράφησε τη θέα από ένα από τα παράθυρα του μουσείου και χρησιμοποίησε την εικόνα για να δημιουργήσει ένα άλλο έργο στη σειρά Τοπίο.

Οι οθόνες που παρουσιάστηκαν δημιουργήθηκαν σε συνεργασία με δύο βοηθούς, Davi Baltar και Cláudio Tobinaga, ότι χωρίς κανένα είδος λογοκρισίας ή απαγόρευσης εισάγονται χρώματα, παύλες και κορδέλες σε κουφώματα. Αυτή η τεχνική καθιστά την τέχνη του μέρος ενός έντονου μοντέλου συνεργασίας. Εκτός από τις οθόνες, Η Lucia παρουσιάζει για πρώτη φορά τα σχέδιά της που παρήχθησαν με τις ταινίες κρεπ που αφαιρέθηκαν από τους πίνακες. Και επίσης έπιπλα που κατασκευάζει με τη βοήθεια του Cláudio Silva, το εργοστάσιο παιχνιδιών που ανήκε και, Αυτή τη στιγμή, ένας από τους βοηθούς σας.

Lucia Laguna, Desenho nº 5, 42 x 59,5 cm. Ano: 2016. Foto: Sumara Rouff.

Λουκία Laguna, Σχέδιο nº 5, 42 x 59,5 cm. Έτος: 2016. Φωτογραφίες: Σουμάρα Ρουφ.

Αυτή τη στιγμή, Η Lucia βασίζεται στους βοηθούς Sumara Rouff, Claudio Santos, Cláudio Tobinaga και Davi Baltar. Καθ 'όλη την καριέρα του, ήταν μέρος της ομάδας: Pollyana Freire, Ραφαέλ Αλόνσο, Arthur Chaves και Tatiana Chalhoub.

Ο δικός μου κόσμος - Alexandre Sequeira

Τα έργα του Alexandre Sequeira από την Pará είναι διαδικασίες συνάντησης και συνύπαρξης που συνήθως έχουν, τη φωτογραφία, ισχυρή διαμεσολάβηση. Τα έργα διερευνούν τη σχέση τους με τους ανθρώπους, μέρη και κίνητρα. Επιμέλεια Clarissa Diniz και Janaína Melo, το μουσείο παρουσιάζει μια αναδρομή του καλλιτέχνη με τα μεγαλύτερα έργα του, συμπεριλαμβανομένου αυτού που δίνει στην εκπομπή το όνομά της, εκτός από μια δουλειά, αποκλειστικά, για αυτήν την έκθεση και η οποία παρουσιάζει μια σχέση με την περιοχή του μουσείου. Σε συνεργασία με την Aline Mendes, συμμετέχων στο Vizinhos do MAR, Ο Αλεξάντρ εξερεύνησε τη συλλογή του Τάο, που για πολλά χρόνια ήταν φωτογράφος της καθημερινής ζωής του Morro da Providência. Από το υλικό που βρέθηκε, Η Aline και ο Alexandre έψαχναν ανθρώπους στα πορτραίτα των Tião και, συν μια νέα εικόνα, καταγράφηκαν μαρτυρίες από αυτούς τους χαρακτήρες. Η εγκατάσταση θα εμφανίσει παλιές εικόνες του Tião, μαζί με φωτογραφίες του Alexandre που σχηματίζουν έναν αστερισμό που έχει επίσης πολλά γυαλιά από την ίδια συλλογή.

Alexandre Sequeira e Rafael, 2010. Da série Entre Lapinha da Serra e o Mata Capim. Foto: Divulgação.

Alexandre Sequeira και Rafael, 2010. Από τη σειρά μεταξύ Lapinha da Serra και Mata Capim. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Σε Ο κόσμος μου είναι δικός σου, σειρά 2007, Ο Alexandre μεσολαβεί στη σχέση δύο εφήβων μέσω επιστολών και φωτογραφιών. Αυτό το ταξίδι της αυτογνωσίας οδήγησε σε εργασία που παρουσιάζει αλληλεπικαλυπτόμενες εικόνες που μεταφορικά αντιπροσωπεύουν τη συνάντηση δύο ανθρώπων από διαφορετικά σύμπαντα. Σε Nazaré de Mocajuba, Ο Αλεξάντρ ζούσε με την ίδια κοινότητα (500 χιλιόμετρα μακριά από την πόλη του Belém, στην περιοχή του Αμαζονίου της Βραζιλίας) και κατέληξε να παρέχει υπηρεσίες ως φωτογράφος στους κατοίκους της. Οι εικόνες εκτυπώθηκαν σε αντικείμενα που ανήκαν και επιλέχθηκαν από τους κατοίκους για έκθεση στη μέση του δάσους. Με πιθανότητα βροχής, Ο Αλεξάντρ ζήτησε από τους κατοίκους να βάλουν τις φωτογραφίες στα σπίτια τους, στις προτιμώμενες τοποθεσίες σας, εκτέλεση, τότε, μια άλλη έκθεση. Ο ΣΤΗ ΘΆΛΑΣΣΑ θα παρουσιάσει αυτά τα αντικείμενα, που αποτελούν μέρος της συλλογής MAR.

Alexandre Sequeira, Da série Nazaré do Mocajuba Branca. Foto: Divulgação.

Alexandre Sequeira, Από τη σειρά Nazaré do Mocajuba Branca. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Η έκθεση διαθέτει επίσης εγκατάσταση 2008, Πολιορκία της μνήμης, έτος όταν ο Alexandre συνεργάστηκε με κοινότητες quilombola και ασχολήθηκε με το πρόβλημα της εμπρησμού στα νεκροταφεία αυτών των κοινοτήτων, διεστραμμένους τρόπους για να σπάσουν τους συναισθηματικούς δεσμούς και έτσι να εκδιώξουν τους ανθρώπους από αυτήν τη γη. Η εγκατάσταση θα κάνει το κοινό να αισθανθεί μέρος αυτού του καψίματος. Σε Μεταξύ Lapinha da Serra και Mata Capim, Ο Alexandre δημιούργησε μια σχέση με τον Rafael και τον παππού του στο Lapinha da Serra, Minas Gerais. Ο Αλεξάντρ έφερε στη ζωή τη φαντασία του αγοριού 13 χρόνια από τη φωτογραφία και, πέρα από τις εικόνες, παίρνει στη SEA μια παγίδα για να κυνηγήσει ιπτάμενα πιατάκια που δημιουργήθηκαν από το αγόρι και μια φωτογραφία μεγέθους της «γυναίκας μάνγκο».

Alexandre Sequeira, Da série Meu Mundo Teu, Tayana e Jefferson. Foto: Divulgação.

Alexandre Sequeira, Από τη σειρά Meu Mundo Teu, Ταϊάνα και Τζέφερσον. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Από την πορεία του στη φωτογραφία, Ο Alexandre έλαβε προσκλήσεις για εκτέλεση έργων σε σχολεία. Και, εκτιμώντας την εκπαιδευτική πλευρά της τέχνης του φωτογράφου, Η MAR παρουσιάζει για πρώτη φορά σε μια παράσταση τα έργα που παράγονται σε συνεργασία με μαθητές δημοτικών σχολείων και ΜΚΟ, στο Minas Gerais και το Paraná.

Alexandre Sequeira, A mulher do pé de manga, 2010. da série Entre Lapinha da Serra e o Mata Capim. Foto: Divulgação.

Alexandre Sequeira, Το δέντρο μάνγκο, 2010. της σειράς μεταξύ Lapinha da Serra και Mata Capim. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Όλα τα έργα της έκθεσης αποτελούν μέρος της συλλογής του Museu de Arte Rio - ΜΑΡ, καθιστώντας το ίδρυμα το κύριο κέντρο αναφοράς του έργου του καλλιτέχνη. Ο MAR ευχαριστεί τον Alexandre Sequeira για τη γενναιοδωρία του.

Το Μουσείο Τέχνης του Ρίο – ΣΤΗ ΘΆΛΑΣΣΑ

Η θάλασσα είναι ένας χώρος αφιερωμένος στην τέχνη και οπτική κουλτούρα. Καταλαμβάνει δύο κτίρια στην praça Mauá: ένα εκλεκτικό ύφος, που στεγάζει το εκθεσιακό περίπτερο; άλλα νεωτεριστικό ύφος, πού κάνει το σχολείο φαίνονται. Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός ενώνει τα δύο κτίρια με ρευστό σκυρόδεμα κάλυψη, οποία αναφέρεται σε ένα κύμα-σήμα κατατεθέν του Μουσείου –, και μία ράμπα, όπου οι επισκέπτες φτάνουν στο εκθεσιακούς χώρους.

Μια πρωτοβουλία του Prefeitura κάνουμε Ρίο σε συνεργασία με το Fundação Roberto Marinho, η θάλασσα έχει δραστηριότητες που περιλαμβάνουν τη συλλογή, εγγραφή, αναζήτηση, διατήρηση και επιστροφή στην Κοινότητα των πολιτιστικών αγαθών. Προληπτική υποστήριξη χώρο για την εκπαίδευση και τον πολιτισμό, το Μουσείο γεννήθηκε με ένα σχολείο-το σχολείο του βλέμμα-, μουσειολογική πρόταση του οποίου είναι καινοτόμο: προώθηση της ανάπτυξης ενός εκπαιδευτικού προγράμματος για τις δράσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, συνδυάζει την τέχνη και την εκπαίδευση από το επιμελητικό πρόγραμμα που καθοδηγεί το Ίδρυμα.

Η θάλασσα είναι διαχειριζόμενο από το Ωδείο, μια κοινωνική οργάνωση του πολιτισμού, επιλέχθηκε από τον Δήμο του Ρίο ντε Τζανέιρο μέσω δημόσιας ειδοποίησης. Το μουσείο διαθέτει ο Όμιλος Globo ως συντηρητής, Η BNDES ως υποστήριξη για εκθέσεις και η Itaú ως συν-χορηγός της Leopoldina, πριγκίπισσα της ανεξαρτησίας, των τεχνών και των επιστημών. Το Escola do Olhar διαθέτει το σύστημα Fecomercio RJ, μέσω του Sesc, θεσμικός εταίρος. Έχει επίσης την υποστήριξη των Banco Votorantim και Grupo Libra ως υποστηρικτής των εκπαιδευτικών επισκέψεων, και η Accenture και η Nova Rio ως υποστηρικτές του SEA στην Ακαδημία μέσω δημοτικός νόμος του κινήτρου για τον πολιτισμό. Το έργο MAR Μουσική λαμβάνει υποστήριξη από την TIM μέσω του Κρατικού Νόμου Πολιτικών Κινήτρων και η Souza Cruz είναι συν-χορηγός του Η Κυριακή δεν θα MAR. Έχει επίσης την υποστήριξη της κυβέρνησης του κράτους του Ρίο ντε Τζανέιρο, και εφαρμογή από το Υπουργείο Πολιτισμού και η ομοσπονδιακή κυβέρνηση της Βραζιλίας μέσα από τον ομοσπονδιακό νόμο της κίνητρο για τον πολιτισμό.

Υπηρεσία

Εισιτήριο: R $ 20 ΕΓΏ R$ 10 (μισή τιμή) -άτομα με έως 21 χρόνια, Οι μαθητές των ιδιωτικών σχολείων, Φοιτητές του Πανεπιστημίου, άτομα με αναπηρία και των δημοσίων υπαλλήλων από την πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο. Το ΣΕΠΕ αποτελεί μέρος της Πρόγραμμα Carioca ήμισυ, προσφέροντας μισή τιμή ντόπιοι και κάτοικοι από την πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο σε όλα τα πολιτιστικά ιδρύματα που συνδέονται με το Δημαρχείο. Παρουσιάσει ένα έγγραφο που αποδεικνύει (ταυτότητα, απόδειξη της κατοικίας, λογαριασμούς του νερού, φως, τηλέφωνο πληρώσει με, κορυφές, τριών μηνών από την έκδοσή) και αφαιρέστε το εισιτήριό σας στο box office. Πληρωμή με μετρητά ή κάρτα (Visa ή Mastercard).

Ενιαίο εισιτήριο: R $ 32 – R$ 16 (μισή τιμή) ντόπιοι και κάτοικοι στο Ρίο ντε Τζανέιρο, βάσει δικαιολογητικών τεκμηρίωσης ή απόδειξη της κατοικίας. Δικαιολογητικά θα ληφθούν υπόψη αυτά που περιέχουν η γενέτειρα, όπως RG, άδεια οδήγησης, χαρτοφυλάκιο της εργασίας, διαβατήριο κ.λπ.. απόδειξη της κατοικίας θα πρέπει να θεωρείται απαίτηση πληρωμής με μέγιστο 3 (τρεις) μηνών από την έκδοσή, ως υπηρεσίες ύδατος, φως, σταθερό ή φυσικού αερίου, δεόντως συνοδεύεται από επίσημο έγγραφο ταυτότητας με φωτογραφία (RG, άδεια οδήγησης, χαρτοφυλάκιο της εργασίας, Διαβατήριο κλπ.) του χρήστη.

Φιλοδώρημα πολιτική: Πληρώσει καμία παρουσίαση σχετικά με εισόδου αποδεικτική τεκμηρίωση – φοιτητές από δημόσια (πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση), παιδιά μέχρι πέντε ετών ή άτομα από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, Οι εργαζόμενοι των μουσείων, κοινωνικά ευπαθείς ομάδες στην εκπαιδευτική επίσκεψη, Γείτονες από τα θάλασσα και Τουριστικοί οδηγοί. Την τρίτη η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. Τελευταία Κυριακή του μήνα, το μουσείο έχει δωρεάν είσοδο για όλους μέσω του έργου Η Κυριακή δεν θα MAR.

Τρίτη έως Κυριακή, από τις 10:00-5:00 μ.μ.. Τη Δευτέρα το Μουσείο κλείνει για το κοινό. Για περισσότερες πληροφορίες, Παρακαλώ επικοινωνήστε μαζί μας τηλεφωνικά (55 21) 3031-2741 ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.museudeartedorio.org.br.

Διεύθυνση: Praça Mauá, 5 -Centro.

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*