MER inaugure deux expositions en novembre

Alors que boire de l’eau, l’eau que je bois – Lucia Laguna
Mon monde votre-Alexandre Sequeira

De 29 Novembre 2016 et 26 Février 2017

Pourparlers de la Galerie (29/11):
15h Alors que boire de l’eau, l’eau que je bois – Lucia Laguna
16h Mon monde votre-Alexandre Sequeira

Le Musée d'Art de la rivière-mer, sous la direction de l'Institut de l'Odéon, s’ouvre dans 29 Novembre deux expositions pour marquer le début de la gestion Evandro Salles en tant que directeur culturel du Musée. Les spectacles Alors que boire de l’eau, l’eau que je bois – Lucia Laguna et Mon monde votre-Alexandre Sequeira Explorer les différents points de vue des pratiques relationnelles et collaboratives dans l’art. Lucie présente des peintures, dessins et des meubles qui ont été élaborés avec la participation de ses assistants. À son tour, Alexander Sanders apporte à l’espace une rétrospective des œuvres issue de sa relation avec les différentes communautés et les personnes.

Annonce

Alors que boire de l’eau, l’eau que je bois – Lucia Laguna

Organisée par Cadu et Clarissa Diniz, les spectacles Alors que boire de l’eau, l’eau que je bois – Lucia Laguna présente des oeuvres produites dans les années 2000. La sélection des œuvres raconte la trajectoire de Sainte Lucie, Professeur de portugais qui a commencé à peindre dans la classe de Charles Watson à la Parque Lage, Après sa retraite de l’enseignement. Peintures figuratives, Lucia a continué à l’étude de la superposition des couches de l’appréciation d’une peinture de la Renaissance qui entassent l’espace. L’artiste de Campos dos Goytacazes destiné de votre plan de recherche vos peintures. Les expériences ont été faites par la fenêtre de son atelier à Rio de Janeiro, Il a travaillé comme elle a vu le cadre.

Lucia Laguna, Desenho nº 12, 62,5 x 44 cm. Foto: Sumara Rouff.
Lucia Laguna, Dessin no. 12, 62,5 x 44 cm. Photos: Taraneh Rouff.

Lucia a commencé à explorer des maillages tellement urbains avec des traces de la géométrie et la cartographie, avec l’utilisation de crêpes de bandes après retraits révèlent différentes couches. « Dans son procès, C’était comme si elle pouvait rendre les villes monter le cadre de votre fenêtre », Clarissa Diniz, explique. Peu de temps après, l’artiste devient une référence plus directe à son Studio, l’utilisation en tant qu’objets de modèles qui faisaient partie de l’espace. L'exposition présente 35 peintures, étant 11 d'entre eux inédits. Une des œuvres jamais présentés auparavant a une relation avec la mer: Lucia a photographié la vue d’une des fenêtres du Musée et utilisé l’image d’un autre ouvrage de la série Paysage.

Les écrans ont été réalisés en partenariat avec deux assistants, David Baltar et Claudius Tobinaga, sans aucune forme de censure ou l’interdiction est entrée couleurs, tirets et rubans dans les tableaux. Cette technique rend votre participez art dans un modèle de collaboration intense. En plus des écrans, Lucie présente pour la première fois ses dessins produites avec les crêpes de bandes des cadres. Et aussi les meubles qu’elle déploie à l’aide de Claudio Silva, la fabrique de jouets qui possédait et, actuellement, un de ses assistants.

Lucia Laguna, Desenho nº 5, 42 x 59,5 cm. Ano: 2016. Foto: Sumara Rouff.
Lucia Laguna, Dessin no. 5, 42 x 59,5 cm. Année: 2016. Photos: Taraneh Rouff.

Actuellement, Lucie a les assistants Taraneh Rouff, Cláudio Santos, Claudius Tobinaga et David Baltar. Tout au long de son histoire, faisaient partie de l’équipe: Pollyanna Freire, Rafael Alonso, Touches de Arthur et Tatiana Chalhoub.

Mon monde votre-Alexandre Sequeira

Les travaux de la paraense Alexandre Sequeira sont processus de réunion et de coexistence qui ont généralement, en photographie, une puissante médiation. Les œuvres explorent votre relation avec les gens, lieux et motivations. Organisée par Clarissa Diniz et Janaina Melo, le Musée présente une rétrospective de l’artiste avec ses plus grands projets, y compris qui prête son nom à l’affiche, En plus de travail, exclusivement, pour cette exposition et une relation avec le territoire du Musée. En partenariat avec Kayla Marie, fin des voisins de la mer, Alexander a exploré l’acquis de Tião, qui a été pendant de nombreuses années, le photographe de la Morro da Providencia. Du matériel trouvé, Aline et Alexander cherche gens de photos faites par Tião et, Outre une nouvelle image, capturé des témoignages de ces personnages. L’installation comprendra des anciennes images de Tião, à côté de photos d’Alexandre forment une constellation qui possède également plusieurs de la même monoculaires de collection.

Alexandre Sequeira e Rafael, 2010. Da série Entre Lapinha da Serra e o Mata Capim. Foto: Divulgação.
Alexander Sanchez et Rafael, 2010. La série entre Lapinha da Serra et l’herbe tue. Photos: Divulgation.

En Mon monde votre, série de 2007, Alexandre intervient dans la relation de deux adolescents par le biais de lettres et de photographies. Ce voyage de découverte de soi conduit à un travail qui présente des images qui se chevauchent qui représentent métaphoriquement la réunion de deux personnes de mondes différents. En Nazareth de Mocajuba, Alexandre a vécu avec la communauté du même nom (500 kilomètres de la ville de Bethléem, dans la région de l’Amazonie brésilienne) et fini par servir comme photographe pour ses sections locales. Les images ont été imprimées en objets appartenant et choisi par les résidents pour une exposition dans les bois. Avec la possibilité de pluie, Alexander a demandé résidents de mettre les photos dans leurs domiciles respectifs, dans vos préférences, spectacle, puis, une autre exposition. Le AS présentera ces objets, la collection de la MER.

Alexandre Sequeira, Da série Nazaré do Mocajuba Branca. Foto: Divulgação.
Alexandre Sequeira, Série de Nazareth de Mocajuba White. Photos: Divulgation.

L’exposition apporte encore une 2008, Siège de la mémoire, année où Alexander travaille avec les communautés quilombo et Impliquez-vous avec le problème d’incendie criminel des cimetières de ces communautés, liens affectifs mauvaises voies cassés et donc expulser les habitants de cette terre. L’installation utilisera le public se sentent partie de cet espace en feu. En Entre Lapinha da Serra et l’herbe tue, Alexander a créé une relation avec Rafael et son grand-père Lapinha da Serra, Minas Gerais. Alexander a donné vie à l’imagination du garçon 13 ans à partir de la photo et, En plus des images, prendre la mer pour chasser les OVNIS créés par boy et une photo grandeur nature de « tuyau femelle ».

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Alexandre Sequeira, Da série Meu Mundo Teu, Tayana e Jefferson. Foto: Divulgação.
Alexandre Sequeira, La série mon monde votre, Tayana et Jefferson. Photos: Divulgation.

De sa carrière dans la photographie, Alexander a reçu des invitations pour des projets dans les écoles. Il, valoriser le côté éducatif de l’art du photographe, les fonctionnalités pour la première fois dans une exposition les œuvres produites en partenariat avec les élèves des écoles municipales et des ONG, dans le Minas Gerais et Parana.

Alexandre Sequeira, A mulher do pé de manga, 2010. da série Entre Lapinha da Serra e o Mata Capim. Foto: Divulgação.
Alexandre Sequeira, La femme de la mangue, 2010. la série entre Lapinha da Serra et l’herbe tue. Photos: Divulgation.

Toutes les œuvres dans l’exposition font partie de la collection de la Musée d'art de Rio -MER, faire de l’institution le principal centre de référence de le œuvre de l’artiste. La mer tient à remercier la générosité de Alexander Sanchez.

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Le Musée d'art de Rio – AS

La mer est un espace dédié à l'art et la culture visuelle. Elle occupe deux bâtiments sur la praça Mauá: un style éclectique, qui abrite la salle d'exposition; autre style moderniste, Regardez où le travail de l'école. La conception architecturale unit les deux bâtiments avec une couverture de béton fluide, qui se réfère à une vague - une marque du musée -, et une rampe, où les visiteurs viennent pour les espaces d'exposition.

Une initiative de Prefeitura do Rio en partenariat avec la Fondation Roberto Marinho, la mer a des activités qui impliquent la collecte, inscription, rechercher, la préservation et le retour des biens culturels à la communauté. Un soutien proactif éducation et la culture espace, le musée est né avec une école - le look School -, dont la proposition est muséologique innovant: favoriser le développement d'un programme éducatif de référence pour les actions au Brésil et à l'étranger, combinant l'art et l'éducation du programme de conservation qui guide l'institution.

La mer est gérée par l’Odéon, une organisation sociale de la culture, sélectionnée par la Mairie de Rio de Janeiro au moyen d’avis publics. Le musée possède le Groupe Globe comme mainteneur, la BNDES en tant que partisan d’expositions et de la LIR en copatrocinador de Leopoldina, Princesse de l’indépendance, des Arts et des Sciences. L’école a le système de Fecomercio look RJ, par le biais de la Sesc, partenaire institutionnel. Il a également le soutien de Banco Votorantim et Grupo Libra en tant que partisan des visites éducatives, et Accenture et la new River comme des partisans de la MER à l’Académie par l’intermédiaire de droit Municipal d’incitation à la culture. Le projet Mer de musique bénéficie du soutien de TIM via état Loi d’incitation à la culture et la Souza Cruz est le copatrocinadora Dimanche en mer. Il a également le soutien du gouvernement de l'Etat de Rio de Janeiro, et mise en œuvre du ministère de la culture et le gouvernement fédéral du Brésil par le biais de la loi fédérale d'encouragement à la culture.

Service

Entrée: R $ 20 I R $ 10 (moitié prix) - Les personnes ayant des 21 ans, élèves des écoles privées, université, les personnes handicapées et les fonctionnaires de la ville de Rio de Janeiro. La mer fait partie de la Carioca programme paie la moitié, offre demi-tarif pour les habitants et les résidents de la ville de Rio de Janeiro, dans toutes les institutions culturelles liées à la mairie. Présenter un document prouvant (identité, preuve de résidence, factures d'eau, lumière, taxiphone avec, Tops, trois mois d'émission) et retirer votre billet à la billetterie. Paiement en espèces ou carte (Visa ou Mastercard).

Billet simple: R $ 32 – R$ 16 (moitié prix) habitants et résidents à Rio de Janeiro, sur présentation de documentation ou de preuve de résidence ou. Les pièces justificatives seront considérée comme ceux qui contiennent le berceau, tel que RG, conduire permis de, portfolio de travail, Passeport, etc.. Seront considérés comme les preuves des titres de séjour de collection avec un maximum 3 (trois) mois d'émission, comme les services de l'eau, lumière, téléphone fixe ou au gaz naturel, dûment accompagnés par un document officiel d'identité avec photo (RG, conduire permis de, portfolio de travail, Passeport, etc.) de l'utilisateur.

Politique gratuit: Ne pas payer l'entrée - sur présentation de la preuve documentaire - élèves des écoles publiques (l'enseignement élémentaire et moyen), les enfants jusqu'à cinq ans ou les personnes à partir de 60, enseignants des écoles publiques, employés des musées, les groupes en situation de vulnérabilité sociale visite éducative, Voisins des guides touristiques et de la mer. Admission mardi est gratuite pour le grand public. Le dernier dimanche du mois, le Musée dispose d’une entrée gratuite pour tout au long du projet Dimanche en mer.

Du mardi au dimanche, das 10h às 17h. Le lundi la fermeture du musée au public. Pour plus d'informations, Contact par téléphone (55 21) 3031-2741 ou visite www.museudeartedorio.org.br.

Adresse: Praca Maua, 5 - Centre.

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