维克多 Mattina: 零点/零点

曝光时间 23 十月 22 十一月 2021

Galeria Marcelo Guarnieri很高兴向您介绍, 之间 23 十月 22 十一月 2021, 零点/零点, 第一的 个人展 作者 Victor Mattina 在我们位于圣保罗的地址, 由路易莎·杜阿尔特策划.

零点/零点汇集了艺术家多年来创作的十七幅画作 2020 和 2021 从他对数字成像条件的研究, 那个同时代的, 失去调解人的角色，转而承担现实的生产者的角色. 通过图画语言, 马蒂娜拯救了视觉表现的力量，并将其用作能够扰乱当代主体感官系统的工具, 越来越被图像饱和和过度刺激麻醉. 艺术家根据他所说的提出审美体验的恢复 “障碍沉思”, 在图像与其所指对象之间产生间隔. 他的作品首先被展示出来，很快就变成了谜团, 晚餐, 有待破译, 抵抗m, 需要观众更多的关注. 柔和色调的使用, 与人眼习惯于与周围物体相关联的颜色饱和度不对应, 引起第一次陌生, 由技术和科学词汇中的单词组成的作品标题放大. 动物和植物体的碎片以不寻常的框架描绘, 构成有时荒谬的情况, 只有在绘画的现实中才有可能.

为您的作品赋予形状和名称, 早上前往或医学和生物学领域, 穿过医院走廊和诊断成像室，并采用在这些环境中共享的语言. 艺术家探索科学语言的未知特性，创造出不完整的图像, 甚至不透明, 打破艺术作品是自成一格的现实幻觉的完美的观念，并断言 “在画中, 努力一定是为了反效果 – 图像必须包含世界并同时寻求逃离它”. 她对视觉表现力量的研究不仅源于像苏珊·巴克-莫斯 (Susan Buck-Morss) 这样的作家的思考, Vilém Flusser 和 Édouard Glissant, 以及使用计算机图形软件创建微生物视觉特征的科学插画家的工作方法, 像病毒. 对计算机图像的符号学感兴趣, 像在实验室一样精心制作您的画作, 精细地组成你的场景, 考虑象征意义, 通过与图像和生物体合成相关的问题的交叉，他们选择的哲学和概念方面. “所有这些作品都阻止那些看它们的人将它们识别为主观幻觉. 反而, 希望在概念上更接近密封件’ 能够让我们恢复动觉系统或, 至少, 在重整过程中反映我们的良心”, 为艺术家辩护.

维克多 Mattina

1985 – 里约热内卢, 巴西
生活和工作在里约热内卢, 巴西

ESPM-RJ设计学士. 在 2020 是佛蒙特州工作室中心艺术家机会驻留奖学金的获得者之一, 美国; 在 2019 参加了圣保罗 Complexo Hospitalar do Juquery 的第二届 Soy Loco Por Ti Juquery 艺术驻留, 巴西和在 2016 参加贝洛奥里藏特潘普利亚艺术博物馆第六届潘普利亚奖学金, 巴西. 从 2012 参加公共和私人机构的展览. 在 2017 提出个人 “论坛之前”, 由伊万吉丽娜·塞勒策划, 在故宫, 里约热内卢, 巴西; 同年他参加了集体展览 “遮蔽身体的光与显露屏幕的光相同” 由布鲁诺·米格尔 (Bruno Miguel) 在 Caixa Cultural 策划, 里约热内卢, 巴西; 在 2016 出席 “x4” 由 Marcelo Campos 和 Efrain Almeida 在 Solar Grandjean de Montigny 策划, 市局 - 里约, 里约热内卢, 巴西.