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Das unendliche Gedicht von Wlademir Dias-Pino

1. März bis 5 Juni 2016
2Etage der Ausstellungshalle
Galerie-Vortrag: 1º März, um 16:00

Wlademir Dias-Pino. A liberdade é sempre experimental, sd. impressão sobre papel. Foto: Divulgação.

Wlademir Dias-Pino. Freiheit ist immer experimentell, SD. Druck auf Papier. Fotos: Bekanntgabe.

Das Kunstmuseum des Fluß-See, unter der Leitung des Instituts-Odeon, Funktionen Das unendliche Gedicht von Wlademir Dias-Pino, Das bringt die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit das Werk eines der bedeutendsten Künstler des Brasilien. Kuratiert von Evandro Salles, die Schau versammelt mehr als 800 Stück zwischen Büchern, Poster, Objekte, Fotos, Grafiken, Videos und Installationen, die Geschichte von fast 90 Lebensjahre des Künstlers – seine verschiedenen Schwerpunkte der Arbeit, die politische Aktion an der Gründung der Universität des Dschungels (Heute Bundesuniversität von Mato Grosso) und die intensive Tätigkeit als Theoretiker des Designs und der visuellen Programmierer.

Geboren in Rio de Janeiro, Tage-Pin wandert als untergeordnetes Element des Mato Grosso und kehrt zurück nach Rio De Janeiro zu einem der Pioniere der konkreten Poesie und einen entsprechenden Verweis auf die Gebote neoconcretos. In diesem Zusammenhang, um zu verstehen, dass sein Interesse weniger durch Richtung oder die endgültige Form der Poesie ist im Gange, aber vor allem durch die Möglichkeiten der Strukturierung des Gedichts – seine Materialität zu den partizipativen Charakter des Spielers-, Was regt den Gedicht/Prozess erstellen (1967-1972). Neben den beiden Sätzen, die Rio-São Paulo in dominiert die 50 und 60, Dias-Pino, zusammen mit Álvaro de Sá und anderen Künstlern von Rio Grande do Norte, Pernambuco, Minas Gerais und Mato Grosso, Diese innovative Methode, die das Gedicht über die Dimension des sprachlichen Zeichens überdenkt entwickelt, Drehen das Buch oder ein anderes Medium in Gedichten, symbolische zu manipulieren, strukturell und physisch durch den Leser.

Die Ausstellung führt als zentrale Achse vier Werke: Der Tag der Stadt, Ave, Solida und Numerische. In der ersten, der Künstler verbindet die Linien, Linien, Beschreibt Punkte von Cuiabá-GEODÄTISCHE Centre of South America – und bilden eine große Karte, bringen bereits Kunst Fragen im Zusammenhang mit Kartographie. In der zweiten, transparente und lose Worte Seiten bieten mehrere Möglichkeiten der Lesungen, Während den dritten, Solida, eignet sich die Mehrdeutigkeit zwischen Worten Einsamkeit und feste Körper auf das Gedicht durch die Manipulation von Seiten des Buches geben den Leser einladen. Letzteres ist schon ein Witz, der Worte zu zahlen zuordnet, Poesie erstellen aus arithmetischen Formulierungen, in einer Kritik über die Idee der Inspiration des Künstlers.

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Auf dem Display, um die sinnliche Erfahrung der Arbeit zu verbessern, solche Bücher-Gedichte wurden in große magnetische Anlagen verwandelt., in denen die Elemente gebaut und neu geordnet, durch den Besucher. Ein weiteres Highlight ist die brasilianische visuelle Enzyklopädie, in dem arbeitet die Künstlerin in den letzten 20 Jahre. Bestehend aus 1001 Bände, die Arbeit will vorlegen, Montieren Sie durch die daraus resultierende allegorische Brettern mehrere kulturelle Referenzen, die Geschichte des Baus des Bildes in der Welt.

Die Arbeit des Wlademir Dias-Pino, seine Biographie, der Hauptdialog, das Wahrzeichen seiner Karriere, Ihre Referenzen und Ihre wichtigsten Vorschläge werden gesammelt und artikuliert, in der Ausstellung, in vollständige Chronologie hat bereits über den Künstler erarbeitet. Reich illustriert, und auch die Dokumente in Bezug auf jedes Element in dieser Chronik, die Show bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Arbeit von Tagen-Pin zu kontextualisieren und zu realisieren, in der Perspektive, Ihre entscheidende Bedeutung für das nationale und internationale Panorama der Kunst, die Poesie und visuelle Programmierung.

Das Kunstmuseum von Rio

Die SEA ist ein Raum, der Kunst und der visuellen Kultur gewidmet. Praca Maua in Installierte, nimmt zwei benachbarten Gebäuden: eine ältere, liegen und eklektischen Stil, die Häuser der Ausstellungshalle; eine andere jüngere, Modernist, Sehen Sie, wo die Arbeit der Schule. Die architektonische Gestaltung vereint die zwei Gebäude mit einer Flüssigkeit Betondeckung, der sich auf einer Welle - eine Marke des Museums -, und eine Rampe, wo die Besucher kommen zu den Ausstellungsräumen.

O MAR, eine Initiative der Stadtverwaltung in Zusammenarbeit mit der Roberto Marinho Foundation, haben Aktivitäten, die Sammel beinhalten, Anmeldung, Suche, Erhaltung und Rückführung von Kulturgütern an die Gemeinde. Proaktive Unterstützung Raum Bildung und Kultur, der School Look - wurde das Museum mit einer Schule geboren -, dessen Vorschlag ist innovativ museologischen: Förderung der Entwicklung eines Bildungsprogramms mit Referenz für Maßnahmen in Brasilien und im Ausland, Kombination von Kunst und Bildung aus der kuratorischen Programm, das die Institution führt.

Das Museum verfügt über die Globe-Gruppe als Betreuer, die BNDES als Befürworter der Ausstellung, Dow und Banco Votorantim als Unterstützer der Schule das Aussehen und die Grupo Waage als Unterstützer von Bildungsreisen. Es hat auch die Unterstützung der Regierung der Provinz Rio de Janeiro, und Umsetzung von dem Ministerium für Kultur und die Regierung von Brasilien durch das föderale Gesetz der Anreiz zur Kultur. Das Management ist mit dem Odeon Institut verlassen.

Service MAR - Kunstmuseum von Rio

Eingang: R $ 10 Die R $ 5 (zum halben Preis) - Menschen mit bis 21 Jahre, Privatschüler, Universität, Menschen mit Behinderungen und Beamte der Stadt Rio de Janeiro. Das Meer ist Teil der Carioca-Programm zahlt die Hälfte, Angebot zum halben Preis für Einheimische und Bewohner der Stadt Rio De Janeiro in allen kulturellen Institutionen verbunden zum Rathaus. Präsentieren Sie ein Dokument beweist (Identität, Wohnsitznachweis, Wasserrechnung, Licht, Telefonzelle mit, Oberteile, drei Monaten nach Ausstellung) und entfernen Sie Ihr Ticket an der Abendkasse. Die Zahlung mit Bargeld oder Karte (Visa oder Mastercard).

Einzelticket: R $ 16 – R$ 8 (zum halben Preis) Einheimische und Bewohner in Rio De Janeiro, Präsentation der Dokumentation oder ein Wohnsitznachweis unterstützen. Die Belege werden diejenigen berücksichtigt, die den Geburtsort enthalten, z. B. RG, Führerschein, Portfolio mit arbeiten, Reisepass, etc.. Nachweis von Aufenthaltstiteln Sammlung mit einer maximalen gelten 3 (drei) Monaten nach Ausstellung, als Wasser und Abwasser, Licht, Festnetz oder Erdgas, ordnungsgemäß offizielle Dokument Identifikation mit Foto beigefügt (RG, Führerschein, Portfolio mit arbeiten, Reisepass, etc.) des Benutzers.

Politik frei: Zahlen Sie ohne Eintrag auf Präsentation des Klägers Dokumentation – Studenten aus öffentlichen (Unterricht Grund-und Mittel), Kinder bis zu fünf Jahren oder Menschen aus 60, Lehrer an öffentlichen Schulen, Mitarbeiter der Museen, Gruppen in Situationen des sozialen Verwundbarkeit Bildungs ​​Besuch, Nachbarn der Meer und touristische Führer. Dienstags Eintritt ist frei für die Öffentlichkeit. Am Sonntag ist der Eintritt kostenlos für Inhaber von Museen Pass Cariocas Sie haben noch immer nicht den Stempel des Meeres. Am letzten Sonntag des Monats verfügt das Museum über freien Eintritt in alle durch das Projekt Sonntag am Meer.

Spezielle Sommer-Stunden: Dienstag bis Sonntag, Das 10h 17h às. Montags ist das Museum geschlossen für die Öffentlichkeit. Weitere Informationen, Kontakt per Telefon (55 21) 3031-2741 oder Besuch www.museudeartedorio.org.br.

Adresse: Praca Maua, 5 - Zentrum.

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