"وقالت: لفساتين الرياح تجاوز "

سيليا Euvaldo, اليزابيث جوبيم, استر Grinspum, ريناتا Tassinari وساندرا راموس أنتونيس المعرض في A2 + Mul.ti.plo.

مع أعمال على الورق, يفتح المعرض 19 تشرين الأول/أكتوبر, في وادي فاينز, في بتروبوليس.

فريد معرض الفن المعاصر في بتروبوليس, وA2 + Mul.ti.plo يفتتح المعرض من أعمال سيليا Euvaldo, اليزابيث جوبيم, استر Grinspum, ريناتا Tassinari وساندرا أنتونيس راموس. المعرض "، وقالت: لفساتين الرياح تجاوز "يسلط الضوء على تنوع ومدى استخدام الورق في مسار خمسة فنانين البرازيلي الشهير. سيتم افتتاح المؤتمر يوم 19 تشرين الأول/أكتوبر, الساعة 07:00 م, في وادي فاينز, وقم بالتسجيل 14 كانون الأول/ديسمبر. الدخول مجاني.

على العرض "، وقالت:: لفساتين الرياح تجاوز ", لخمسة فنانين الأعمال الحالية التي تبرز كل من الكثافة وإنقاذ من قبل عناصر, كما قصيدة (أخذت العنوان من الشاعر البرتغالي هيلدر هربرت مختارات). سيليا Euvaldo يجلب الرسومات المصنوعة من الحبر على الورق الصينية, أجريت بين 1988 و 2011. في الأسطح غير الشفافة, أحادية اللون, ويبدو وجود هيئة والملمس في السكتات الدماغية واسعة, قدمت في وقت واحد, ساعات أو الأفقي, ساعات أو عمودي, خلق نمط محير. "اندفاعة تتأرجح, التزلج, الهدف يرفض, وأنا لن قبول ما هو غير متوقع, بما في ذلك رد فعل من ورقة, التجاعيد أحيانا, عقود, وذلك ليس فقط صندوق, لكن عنصر مع دورا نشطا ", وتقول سيليا. واضاف "انهم أعمال فريدة من نوعها والسكتات الدماغية, حتى, خطر كبير. وهي أعمال تسليم العظيم ", مولر يضيف Maneco, شريك معرض.

استير Grinspum يقدم مجموعة من اللوحات الزيتية على الورق, من 2017. والأشكال الصغيرة المرسومة مع فرش الخط اليابانية, مع الميزات التي تعكس السعي من أجل الذاتية والعلاقة بين المساحات وفارغة, القضايا الهامة في إنتاج الفنان. "إن الشكل الدائري هو الحاضر دائما جدا في عملي وهذه الرسوم هي أيضا الدوائر, أو ما يقرب من الدوائر, التي تؤدي بي إلى عرض الدورية للوقت ", وتقول:. "نغمة عدم اكتمال تضيء الشاشات استير, التي تجلب أيضا السكتات الدماغية فريدة من نوعها. يبدو الأمر كما لو أن النقاب مجرد خطوة أولى ", يقول Maneco.

بدءا من مراقبة الحجارة الصغيرة, اليزابيث جوبيم الرسوم يظهر تجميعها أنتجت في الاكريليك وحبر على ورق, بين 2000 و 2004. واضاف "انهم جلب تصوري من الأشكال, الزوايا والفضاء, وانها مصنوعة من أجزاء مختلفة جنبا إلى جنب. كنت أرسم على الحائط مع تقنية المائي, لذا فقد استنزفت ", وتقول:. لManeco, قوة الأعمال المعروضة تتكون على وجه التحديد في هذه البيئة المائية التي تبني ويجعل تدفق, اقتراح نوع من المفاوضات, توتر في بعض الأحيان, مع فرصة. "إليزابيث لديها لفتة حية, هذا بكثير, ولكن هذه الأعمال, أنه يشتمل على ما هو غير متوقع. يعمل الطلاء أسفل الورقة ويصبح الفن ", تعليقات Maneco.

في ريناتا وتعتبر أعمال Tassinari خطط هندسية حسب اللون, نتيجة البحث أن الفنان هو من ساو باولو 2003. تم إنتاج رسومات 2018 مع الزيت والغرافيت على الورق. وكان من واحدة من اللوحات كان بالفعل على لوحات الاكريليك والخشب بدأت ريناتا أن نفكر بهذه المهمة مع دور. "لوحة الألوان من الرسومات لديها الكثير لتفعله مع لوحاتي, بما في ذلك الكراك الأبيض, وهو نفس العمل, خطر من خلالها تدفق الهواء ", وتقول ريناتا. اللون هو, بالتأكيد, مركز الثقل من العمل, وكل واحد منهم يؤكد نفسه, فريدة من نوعها وشخصية مستقلة, تعليقات Maneco. "ريناتا يدل السيطرة المطلقة من خلال وضع جنبا إلى جنب من غير المرجح الألوان, الذي غالبا ما يكون أقل من التعايش السلمي. جميل ومنظم ولدت من تمرد الألوان ", يقول.

ساندرا راموس أنتونيس يعرض اللوحات في أشكال صغيرة, خلط الحبر النفط على التماس الورق و. في الأعمال, تعمل كل من المادة التصويرية, مع كتل اللون, علامته التجارية, كما أنه يكسر, مع تدفق خطوط مخيط, مشيرا إلى الجسد الأنثوي. صغيرة وحساسة, اللوحات هي نتيجة لعملية صنع بطيئة ومضنية. "دور أكثر هشاشة من الشاشة. علاوة على ذلك, استخدام أوراق الجميلة, شفاف, وسم, فاز, رد فعل أكثر. النفط الحبر, حتى على الورق, يستغرق وقتا طويلا لتجف واستخدام عدة طبقات. بعد التماس له, التي هي بطيئة أيضا ", وتقول ساندرا. واضاف "انهم الأعمال الحساسة, سواء في شكل وفي النهاية, انهم يسعون لتحقيق التوازن بين هندسية والعضوية, الصلابة والسيولة ", مولر يشرح Maneco.

"قالت جميع الأعمال التي تم جمعها في المعرض،: لفساتين الرياح تجاوز "لأول مرة ستعرض في مدينة بتروبوليس.

حول سيليا Euvaldo

بدأت سيليا Euvaldo لعرض في منتصف 1980. كانت الأولى له معارض فردية في Macunaíma معرض (فونارتي, ريو دي جانيرو, 1988), متحف للفن المعاصر (ساو باولو, 1989) ومركز ساو باولو الثقافية (1989). لا يزال في 1989, فزت بجائزة في القاعة الوطنية للفنون التشكيلية من Funarte. ومنذ ذلك الحين وقال انه عرض بانتظام في معارض فردية وجماعية في صالات العرض والمؤسسات. شارك, notedly, لوحة دا 7 الدولية بينالي كوينكا, الاكوادور (2001) و5TH بلدان المخروط الجنوبي بينالي (2005). معارض فردية باليد, آخرون, في القصر الإمبراطوري. (ريو دي جانيرو, 1995, 1999 و 2015/16), في بيناكوتيكا دو استادو دي ساو باولو (2006), المركز الثقافي انطونيا ماريا لا (ساو باولو, 2003 و 2010), في كوريتيبا متحف مدينة النقش (2011) وفي معهد Tomie Ohtake (ساو باولو, 2013). في 2016, حضر البرامج الإخبارية يقطع, مطوي, ضغط & افعال اخرى غ ديفيد Zwirner معرض, في نيويورك. في 2017 معارض فردية عقدت في ريو دي جانيرو, في بيلو هوريزونتي وريبيراو بريتو, و, في 2018, في جاليريا راكيل ارنو, في ساو باولو.

حول اليزابيث جوبيم

مصمم, الرسام, سجل. تقوم بدراسات الرسم والرسم مع آنا بيلا جيجر (1933), فحم Aluísio (1920-2001) ه إدواردو دعوى قضائية (1925), متحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو (مام/الملكية الأردنية), بين 1981 و 1985. دراسة الاتصال المرئي في الجامعة البابوية الكاثوليكية في ريو دي جانيرو (PUC / RJ), من 1981. هذه الجامعة, بين 1988 و 1989, المتخصصة دورة في تاريخ الفن والعمارة في البرازيل. بين 1990 و 1992, ماجستير في الفنون الجميلة في كلية الفنون البصرية, في نيويورك. من 1994, يدرس في استوديو الرسم والتلوين في مدرسة باركي لاج للفنون البصرية (EAV / باركيه لاجي), في ريو دي جانيرو. بين اقرانه في أهم المعارض, كتل هي (2013), في MAM في ريو دي جانيرو, في الأزرق (2010), محطة بيناكوتيكا في ساو باولو, خطوط التي لا نهاية لها ه (2008), ليمان معرض الفنون كلية, في نيويورك. يشارك في الفن الجماعي في البرازيل (1950-2011), لا مهرجان يوروباليا, في 2011, في بروكسل, و5TH بلدان المخروط الجنوبي بينالي, في 2005.

حول استير Grinspum

تخرج في الهندسة المعمارية والعمران من جامعة ساو باولو, وقال انه معرضه الفردي الأول في بيناكوتيكا تفعل استادو دي ساو باولو, في 1981, وبعد ذلك في متحف الفن المعاصر (جامعة جنوب المحيط الهادئ) ومعرض Macunaíma Funarte في ريو دي جانيرو, في 1983. من الآن فصاعدا, قدمت عدة معارض فردية في البرازيل والخارج, بما في ذلك جاليريا باولو فيغيريدو (SP); غاليري Lil'Orsay, باريس; معرض في ماريليا Razuk (SP); القصر الإمبراطوري في ريو دي جانيرو; رقم متحف لانجر, باريس; وبيناكوتيكا تفعل استادو دي ساو باولو والصليب معرض ومعهد Ohtake Tomie. شارك في العديد من المعارض الجماعية, كيف تريد, جيل 80?; امريكا اللاتينية بينالي الفن على ورق, في بوينس آيرس, 1986; الأول والثاني هافانا بينالي, 1984 و 1986; XX بينالي الدولي, 1989; الصفيحة راسا, Bienna, سويسرا, 1991; العصري - فن معاصر البرازيل, واشنطن, 1993; بينالي البرازيل XX القرن, 1994; تشكيلة البرازيل, مركز الرسم, نيويورك, 1995; بينالي ميركوسور, 1996; متحف ستيديليك, شيدام, هولندا, 1996; النحت في المناطق الحضرية, الجزائر, 2003; ARCOMadrid, مشروع منفرد, 2012. وقد حصلت الشركة على الأوروبيين تبادل العمل السيراميك مركز العمل في s'Hertogenbosch, هولندا, في 1995; حقيبة الموهوب والإقامة في الفنون سيتي ديس, في باريس, في 1997 و 1998; والفنون بولسا الذاتية, في 2002, من بين أمور أخرى. ويعمل في مجموعات مثل بيناكوتيكا تفعل استادو دي ساو باولو, متحف للفن المعاصر، جامعة ساو باولو, متحف ساو باولو للفن الحديث, متحف بروكلين (نيويورك), الصندوق القومي للفن المعاصر (فرنسا) ومجموعة باتريشيا دي سيسنيروس فيلبس.

حول ريناتا Tassinari

تخرج في الفنون الجميلة من فونداساو أرماندو ألفاريس Penteado (FAAP) في 1980, حيث كانت طالبة من سادة كبيرة مثل كارلوس فاجاردو ودودي مايا روزا, ريناتا Tassinari يبدأ الإنتاج مع اللوحات التي مزج عناصر تصويرية لفتة مميزة من الجيل اللوحة 80. التشكيل يتلاشى ببطء بعيدا ويعطي وسيلة لمسح معلما من الألوان, أن يصبح علامة من عملهم. الفنان, ومع ذلك, لا فصل اللون والمادة – Tassinari إعادة النظر سواء من العلاقة بدعم وأيضا عن طريق إضافة إلى السطح من عناصر الشاشة المختلفة (مثل الورق المقوى والخشب) وتقنيات مختلفة. الفنانة لديها العشرات من العروض الفردية والجماعية في تاريخها, بما في ذلك معرض استعادي في معهد Tomie Ohtake, SP, في 2015 ومعارض منفردة في RJ MAM, MAM SP والقصر الإمبراطوري.

حول ساندرا أنتونيس راموس

ولد في 1964, في ساو باولو, SP, حيث يعيش ويعمل. مسيرته في الفنون البصرية بدأت في وقت متأخر. وقال انه كرس نفسه لمدة عشر سنوات كنشاط مرب. في وقت لاحق, هاجر إلى الفنون التخطيطية, حيث عقد تصاميم مختلفة من الكتب والأغطية. كمصمم, لديها خبرة واسعة في مجال تخطيط وتصميم الكتب الفنية. في 2014, وعقدت أول منفردا, Mul.ti.plo في معرض الفنون الفضاء, في ريو دي جانيرو, برعاية البرتو Tassinari. في 2016, وعقد معرض فردي في جاليريا ميلان, العودة إلى معرض في هناك 2017, في الملحق الفضاء الجماعي ميلان. شارك في معارض جماعية, كما paratodos 2 (2017), في النجارة, ريو دي جانيرو, ويظهر عملاق impávido (2019), n'a ميسا, أيضا في العاصمة من ريو.

خدمة

معرض الفن المعاصر

العنوان: "وقالت: لفساتين الرياح تجاوز "

الفنانين: سيليا Euvaldo, اليزابيث جوبيم, استر Grinspum, ريناتا Tassinari وساندرا راموس

افتتاح: 19 تشرين الأول/أكتوبر, الساعة 07:00 م

الزيارة: 19H السادس - 22H / السبت 11H - 16H و19H - 22H / 11H الأحد - 16H

محلي: A2 + Mul.ti.plo

نهاية.: مستودع فاينز – استرادا ألميرانتي باولو ميرا, 8.400, متجر 5 – بتروبوليس

هاتف: +55 24 2225-8802

multiploespacoarte.com.br