Maciej Babinski - Εικόνες αγκαθωτούς

Μια Pharmacia Πολιτιστικό – εκθεσιακό χώρο και το κέντρο των δημιουργικών δραστηριοτήτων όλων των ειδών και την ποιότητα του Ιδρύματος Stickel - έχουν το προνόμιο να παρουσιάσουν πορτρέτα eriçados, το νεότερο σειρά Maciej Babinski σχεδίων, το μυθικό καλλιτέχνης γεννήθηκε στην Πολωνία το 1931, κατατεθεί καμία Brasil από 1953, περισσότερο μια ακούσια συμβολή του ναζισμού στην δυτικού πολιτισμού. Ήταν ακριβώς 6 Αύγουστος 1953 Babinski προσγειώθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο από τον Καναδά, όπου ψύξη με την οικογένεια, μεταφέρουν πολύ λίγα δολάρια και μερικές φωτογραφίες που, αποζημίωση, Τον κέρδισε άμεση αναγνώριση του Darel Valença Lins, Oswaldo Goeldi και ο μεγάλος συλλέκτης Κάστρο Μάγια.

Andejo από τη φύση, Babinski βρέχεται από τη Βραζιλία, και 1965, χάρη στο στρατιωτικό και ένα πρεσβυτέριο που ήταν συνεργός τους, Παραιτήθηκε από τη θέση του καθηγητή στο Κέντρο Τεχνών του Πανεπιστημίου της Μπραζίλια. Επομένως, ο Απόστολος Παύλος θα πρέπει να Babinski δικτατορία. Μόλις εδώ, σύντομα τράβηξε την προσοχή του Wesley Δούκα Lee, Νέλσον Leirner ε, τελευταία χρόνια, Εισήγαγε την πρακτική της χαρακτικής στην περίφημη σχολείο Βραζιλία:, de Baravelli, Resende, Nasser και Fajardo. Amafumbado στο υπόγειο του σχολείου, Θα μετατραπεί το εργοστάσιο υπόγειο φανταστικές εικόνες και απαράμιλλη ακουαρέλες τους.

Αφού περάσετε μέσα από Γκόιας και Μεταλλευτικών (Uberlandia), Ήταν επανέφερε στο Πανεπιστήμιο της Μπραζίλια σε 1985, από το έργο του Cristovam Buarque πρύτανης και, στη συνέχεια, στις γραμμές συνταξιοδοτείται, έπεσε στην αγάπη με τη Λυδία. Χάρη σε αυτήν, η οποία είναι Cearense, σε 1992 κατευθύνθηκε προς Várzea Αλέγκρε, κολλήσει σε Cariri. Εκεί, σχεδόν «δεν ραδιόφωνο και καμία είδηση ​​του πολιτισμένου γης», Τραγούδησα ως η μεγάλη Luis Gonzaga, γεννήθηκε εκεί κοντά, πέρα από τα σύνορα, το έργο του μεγάλου καλλιτέχνη, ενώ έκρυψε από εμάς, οι κάτοικοι των μεγάλων πόλεων, και ίσως λόγω του ότι ακόμη και, vicejou.

Babinski συνεχίσουμε να κάνουμε εκτυπώσεις, υδατογραφίες και έργα ζωγραφικής. αντλώντας ποτέ, Φυσικά, δεδομένου ότι δεν είναι νοητή οποιαδήποτε από τις παραπάνω πρακτικές, χωρίς την κατάρτιση, γλώσσα της μητέρας. Εξακολουθούν να παράγουν αφθονία χωρίς να διακόπτεται από το τηλέφωνο δαίμονα, που μαζεύει εκεί είναι πολύ άσχημα, και ότι κάνει μητροπολιτική παραγωγής μας ένα χάσμα μεταξύ διαδοχικών κλήσεων και οι έλεγχοι WhatsApp εισερχομένων.

καλλιτέχνης μας είναι ουσιαστικά επικεντρώθηκε σε δύο ζητήματα που, κατά την άποψή του, Είναι interpenetram: φύση - φυτικά και ορυκτά, και την ανθρώπινη φύση, Αυτή η σπάνια συμπεριφορά των ζώων, απρόβλεπτος, σφύριγμα, εμάς, θέμα που πάντα μπερδεμένα και οδηγεί σε εκπληκτικό άκρα.

Fernando Stickel, καλλιτέχνης, διευθυντής Stickel Ίδρυμα και ο μακροπρόθεσμος φίλος του Babinski, Κάλεσε Agnaldo Φαρίας και ανακινείται μαζί μέχρι Várzea Αλέγκρε. Από εκεί έφεραν αυτή τη σειρά 66 θαυμάσια σχέδια, και δύο πίνακες, όπως σημειώνεται από τον καλλιτέχνη, επαινώντας την επιλογή των επιμελητών και τονίζοντας την διαλεκτική κίνηση της έρευνάς του, γεννήθηκε και οδήγησε στη γέννηση της σειράς.

πορτρέτα eriçados συγκεντρώνει μια εντυπωσιακή σειρά από σχέδια των οποίων τονωτικό είναι μια τεταμένη χειρονομία, εκρηκτικός. Διαφέρουν από χαρακτικά λεπτά, ενώπιον του οποίου τα μάτια ακούραστα σάρωση, πίνακες των οποίων αποσυνδεδεμένη χρωματικότητας είναι ο πρωταγωνιστής. Σε αυτά τα σχέδια απελευθερώνεται η χειρονομία και η υπηρεσία για την εκπροσώπηση του λαού - ένα, δυο, τρία ή περισσότερα, μιλάμε κινουμένων σχεδίων, ensimesmadas silenciosamente, παθιασμένη ή σε αποδόσεις, συχνά πικρή, άλωση εξ εφόδου, στόχο την περιφρόνηση ή ένα αδηφάγο επιθυμία; σκηνές πάντα ακολουθούν διαφορετικές.

IS-IS, ήδη δει, ψυχολογική σχέδια, που αφήνουν να δούμε το ενδιαφέρον και να σέβονται τον καλλιτέχνη από την ανθρώπινη φύση, προσπάθειά του να συλλάβει την απέραντη ποικιλία των εκφραστικών δυνατοτήτων. Το χέρι του απελευθερώνεται από την εκπαίδευση, μετά από όλα, τι άλλο, στην περίπτωση αυτής της τόσο βαθιά και αινιγματική θέμα, θα μπορούσε να διατηρήσει μια ευγενική χειρονομία? Σε ένα τέτοιο γήπεδο έρχονται ανοιχτή εγκεφαλικά επεισόδια, οι μεγάλες κηλίδες ξεθωριασμένα χρώματα, ενισχύοντας τη δόνηση των φορέων και περιβάλλοντα που επηρεάζονται από την εσωτερική κίνηση του απεικόνισε.

πορτρέτα eriçados ανάκαμψη της ενημερωμένου κλειδιού, καρπός της ωριμότητας του καλλιτέχνη, καλλιτεχνική κληρονομιά του ανήκουν σε automatist Καναδός, συνδεδεμένο με τον Paul-Emile Borduas, σήμερα, στον απόηχο της κριτικής του eurocetrismo, ανακτήθηκαν ως ένα από τα πιο γόνιμη κλάδους του Σουρεαλισμού.

.

Stickel Ίδρυμα

Σε 2019 η πλήρης Ίδρυμα Stickel 65 ετών. Από 2004 υπό τη διοίκηση του Fernando Stickel, Αρχιτέκτονας, καλλιτέχνης και φωτογράφος, Η αποστολή του στράφηκε προς τη μετατροπή των ανθρώπων μέσα από την τέχνη και τον πολιτισμό. δεδομένου ότι έχουμε δει την πρακτική εφαρμογή ΣΤΡΟΦΕΣ σύνθημα ART μας, παρέχοντας κοινοτήτων συναντήθηκαν στα προάστια του Σάο Πάολο πολλά γήπεδα και δωρεάν πολιτιστικές δραστηριότητες.

Α Pharmacia Πολιτιστικό Ίδρυμα Stickel εγκαινιάστηκε το 23/3/2019 στο R. νέα Πόλη 195, Vila Olímpia, είναι ένας χώρος πολλαπλών χρήσεων ανοιχτός στο κοινό, ότι από αυτή την έκθεση είναι curator Agnaldo Φαρίας, τα οποία συμμετέχουν επίσης στη σύνταξη του χρονοδιαγράμματος των μαθημάτων,Διαλέξεις, συζητήσεις, συμπληρώνοντας τα προγράμματα και τα έργα του Ιδρύματος.

Stickel Ίδρυμα
www.fundacaostickel.org.br