Τρεις στιγμές Ζωγραφική Τοπίου στη Βραζιλία

Ο προβληματισμός σχετικά με ένα βασικό κεφάλαιο στην εξέλιξη της Βραζιλίας τέχνης, Είναι αυτό που οι επισκέπτες μπορούν να απολαύσουν, μεταξύ άλλων,, στην έκθεση «Τρεις στιγμές της ζωγραφικής τοπίου στη Βραζιλία», το Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών / Ibram / Υπουργείο Πολιτισμού ανοίγει την επόμενη μέρα 13 του Δεκεμβρίου, Πέμπτο, στις 12:00.

μέσα από 36 έργα τέχνης, η πλούσια συλλογή του ΜΝΒΑ και τα έργα της Πινακοθήκη Santo Angelo Baron, Ινστιτούτο Τεχνών, Ομοσπονδιακή Universidade Rio Grande do Sul (UFRGS), το δείχνει, χωρίζεται σε 3 ενότητες, πηγαίνει μια συνοπτική επισκόπηση της άσκησης ζωγραφικής τοπίου στη Βραζιλία, από της Βραζιλίας καλλιτέχνες, αλλοδαπούς που ζουν στη Βραζιλία, ή τουλάχιστον, Εδώ περιουσιακών στοιχείων από τα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα έως τις αρχές του εικοστού αιώνα.

Από δεκαετίες 1920 και 1930, Βραζιλίας enveredaria ζωγραφικής για νέες κατευθύνσεις, Λίγα ευνοϊκές για την ανάπτυξη του τοπίου, όπως το φύλο.

Η έκθεση «Τρεις στιγμές της ζωγραφικής τοπίου στη Βραζιλία», σε όλες τις μεγάλες της, ασχολείται με την εξέλιξη της πρακτικής του τοπίου στη Βραζιλία, εμφανίζοντας «καθαρό τοπίο», δεν επιλέγονται αστικές ή θαλασσογραφίες. Ορισμένες εργασίες δείχνουν να μην είναι εκτεθειμένοι για δεκαετίες και η ομορφιά του συνόλου υπόσχεται να εντυπωσιάσει το κοινό.

Στο χρονοδιάγραμμα, εξηγεί η επιμελήτρια Pedro Xexéo, η δημιουργία του σύγχρονου τμήματος του Εθνικού Salon Καλών Τεχνών, σε 1940, Ρίο ντε Τζανέιρο, πολιτιστική πρωτεύουσα, συνέβαλε, πολύ, να μειώσει τη σημασία του τοπίου στην καλλιτεχνική τυπολογία, υποβιβάζοντας την πρακτική τους, λίγες εξαιρέσεις, οι καλλιτέχνες που συνέχισαν να αφιερώσει τον εαυτό του σε μια μιμητική ζωγραφική χαρακτήρα, ρεαλιστικός, θεωρείται ξεπερασμένο από την τρέχουσα μοντερνισμού.

Αυτή η υποτίμηση έχει επιταχυνθεί με την εμφάνιση των μη παραστατική ζωγραφική, μη αντιπροσωπευτικό ή αφηρημένο, κατά το δεύτερο ήμισυ της 1940, στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, αντικατοπτρίζεται στη Βραζιλία. Αυτή η τελευταία τάση των εικαστικών τεχνών οξύνθηκε, στη χώρα μας, με τη δημιουργία του Διεθνούς Μπιενάλε του Σάο Πάολο και το Εθνικό Σαλόνι Σύγχρονης Τέχνης στο Ρίο ντε Τζανέιρο, γεγονότα συνέβησαν 1951.

Μια Μπιενάλε, εξηγεί ο επιμελητής, επιτάχυνε τη διεθνοποίηση της Βραζιλίας τέχνης, ενώ η νέα αίθουσα βάλει στο παρασκήνιο, ήδη υπερβεί το Εθνικό Σαλόνι Καλών Τεχνών, συντηρητικό χαρακτήρα. Έτσι, το παραδοσιακό τοπίο ήταν, σταδιακά, εγκαταλειφθεί από νέους καλλιτέχνες.

αρχικά, Η παράσταση αποτίει φόρο τιμής στον Ολλανδό ζωγράφο Frans Δημοσίευση, Το έργο του έχει μεγάλη σημασία, για να είναι ο πρώτος ζωγράφος για να δώσει μια έκδοση ταυτόχρονα, πιστός και ποιητική, Βραζιλίας γης.