Vasavan Payyattam – “Sem tinta, sem pincel, mas com pedaços de papel. Apenas.”

Anúncio

Eu sou Vasavan Payyattam, nascido em 1964 e vivendo como artista em tempo integral agora baseado em Kannur em Kerala na Índia.

Após minha graduação, comecei a estudar desenho e pintura com um mestre e mais tarde fiz pintura e colagens.

Quando despertou seu desejo de ser um artista?

Anúncio

No final dos meus estudos no ensino médio, comecei a mostrar meu interesse por arte e literatura. Na primeira infância, não tive interesse por arte.

Escrevi muitos contos e ganhei um prêmio. Um dos meus contos foi transmitido da Estação AIR Kannur.

Que tipo de arte mais gosta?

Eu gosto muito de colagens de papel.

Uma razão é que quando comecei a pintar enfrentei muitas dificuldades porque não tenho renda para comprar materiais de arte como tintas, pincéis e telas.

Então escolhi revistas impressas na loja de lixo. E fiquei feliz em conseguir um meio para preencher meus sentimentos artísticos.

Como desenvolveu seu estilo (técnicas)?

Os amantes da arte ficaram maravilhados com meu estilo de trabalho, mostrando luz e sombra os quais uma obra de arte essencialmente precisava para se tornar viva.

Atinjo o estilo atual gradualmente. A primeira vez usei faca e lâmina e cortei o papel e colei. Mais tarde não estava satisfeito com aquele estilo, senti algo mecânico e desejei apenas rasgar com a mão.

Todos me apreciaram e eu continuei o mesmo estilo.

Cite caso tenha tido influências artísticas em suas obras e de quais artistas?

Não, eu tenho influência de qualquer artista ao fazer meus trabalhos de colagem.

Na verdade, escolhi este meio porque é muito barato e facilmente disponível em comparação com a tinta acrílica ou a óleo.

Tem algum familiar ou conhecido que é artista plástico?

Eu não tenho antecedentes familiares artísticos. Uma pessoa da aldeia verdadeiramente sem qualquer antecedente familiar que se tornou conhecida com seu próprio esforço me inspirou, assim também tentei me tornar um artista.

Meu pai e membros da família não foram favoráveis à minha decisão primeiro. Mas estou firme em minha posição.

Viver de arte é possível?

Sim, definitivamente possível com dedicação e trabalho duro.

Estou fazendo meu trabalho de arte sentado o dia todo em um estado de espírito meditativo, colando pouco a pouco com cola.

A minha vida não é luxuosa. Sem veículo para viajar usando transporte público, não recebendo apoio suficiente para promover meu trabalho de arte, mas espero chegar logo em qualquer canto do mundo.

Estou tentando entrar em contato com muitas equipes como a Art Dubai, mas não tenho ideia de como chegar lá. Mas tenho certeza que posso superar essas dificuldades.

Quais habilidades são necessárias hoje para o artista plástico?

Acho que, em última análise, um artista precisa de seu próprio talento. Nesta era digital, algumas extensões de inteligência artificial e aplicativos digitais podem ajudar um artista a fazer obras de arte, mas a mente criativa é essencial.

O que você sente quando cria ou aprecia uma obra de arte?

Quando termino meu trabalho e recebo a apreciação das redes sociais, sinto-me cheio de alegria e entusiasmo.

Agradeço a Deus por me dar esse talento e capacidade de desenhar, pintar e fazer trabalhos de colagem.

Sempre tentei melhorar meu trabalho a cada trabalho.

Suas inspirações para criar uma obra de arte?

Foi o conhecido pintor indiano Eby. N. Joseph, que me inspirou a trabalhar seriamente com colagens de papel.

Ele me ajudou a conduzir meu primeiro solo em 2001 na Kannur Adco Art Gallery. Esse show foi um grande sucesso e me ajudou a me tornar um artista consagrado.

Qual arte mais impressionou você até agora?

Posso fazer qualquer tipo de trabalho com pequenos pedaços de papel, como retratos, paisagens e trabalhos criativos.

O assunto mais desafiador é monsoon, uma das minhas primeiras colagens de chuva esgotou em Bangalore quando pendurei na parede. Muitos dos meus trabalhos relacionados à chuva estão esgotados.

A colagem de chuva é muito desafiadora. Para dar sensação e clima de chuva, o artista deve estar em estado meditativo. Chuva forte, vento rápido, gotas de chuva caindo, árvores dançantes e frescor, todas as coisas podem ser ilustradas com pedaços de papel.

Minha primeira colagem de chuva que fiz como um experimento esgotou na galeria de Bangalore antes do show. Uma pessoa veio lá quando estávamos exibindo e comprou aquele trabalho. Esse foi um evento muito inspirador na minha vida artística. Depois eu fiz muitas colagens de chuva.

Quais são os desafios da arte/artista no cenário atual?

Sim, eu posso viver com obras de arte.

Realmente é muito desafiador, especialmente quem mora em uma vila remota como a nossa. Eu disse anteriormente que sou um artista em tempo integral fazendo apenas obras de arte.

Estou dando preferência a trabalhos comissionados porque é uma fonte instantânea de renda necessária para o meu dia a dia com minha família.

Durante o tempo livre crio minhas próprias colagens com diferentes assuntos. Estou muito feliz em dizer que meus trabalhos são bem aceitos pelos amantes da arte em toda a Índia e no exterior.

Muitos dos meus trabalhos estão na coleção de amantes da arte na França, Holanda, EUA, Reino Unido e Dubai.

O produto do seu trabalho é único ou tem uma relação próxima ou distante com o seu trabalho anterior?

Eu sempre tentei tornar meu trabalho artístico único. Mas algumas vezes, fazendo uma série de trabalhos em assuntos separados, pode haver alguma semelhança com outros.

Para um artista em tempo integral como eu, fazer arte é muito desafiador, porque depois de concluir os trabalhos no estúdio, enquadrar e conduzir shows exigirá uma quantia enorme de dinheiro.

Por isso, precisamos de ajuda financeira de qualquer agência para promover nossa arte. É por isso que estou tentando entrar em contato com pessoas afins. Espero ter uma boa oportunidade em breve.

As redes sociais têm lhe ajudado na divulgação de seu trabalho?

Inscreva-se para receber as Novidades sobre Eventos
e o Universo das Artes primeiro!

Sim. A mídia social me ajudou muito a divulgar meu trabalho de arte. Através do Facebook, Whatsapp e do Instagram, estou postando meus trabalhos e obtendo uma boa resposta, mas não recebendo compradores regulares.

Como as artes plásticas podem contribuir para a educação e cultura?

Na sociedade moderna, as belas artes estão contribuindo muito para melhorar a educação e a cultura.

Na Índia, as crianças estão praticando arte desde o nível primário e participando de conclusões artísticas. Isso lhes dá confiança e capacidade de desenvolver a criatividade.

Um artista cria sua arte não com as mãos, mas com o coração. Assim, essas obras de arte podem tocar o coração do homem comum. E aí, influenciando a sociedade e a cultura.

Como analisa as qualidades de uma obra de arte?

Cada obra de arte tem seus próprios méritos. Toda obra de arte reflete o estado de espírito do artista.

Para mim, a prática artística é a minha vida. Muitos estão fazendo arte como um hobby, então eles não têm nenhuma responsabilidade para com a sociedade. Eles estão apenas copiando da Internet, que são feitos por outros com muito trabalho. Artista como eu tem compromisso com a sociedade criando arte com paciência e criatividade para agradar os amantes da arte.

Uma verdadeira arte deve se comunicar com os espectadores. Assim, um artista deve estar completamente envolvido com seus pensamentos e emoções com o coração.

Pela própria experiência de minhas exposições anteriores em diferentes cidades da Índia, obtive um bom apoio dos amantes da arte. Muitos amantes da arte de outros países viram meus trabalhos de colagem e apreciaram. Alguns deles compraram meu trabalho para sua coleção.

Fale sobre seus projetos atualmente…

Meu novo projeto é realizar minha mostra de arte no exterior. Continuo fazendo minha obra com muito trabalho na esperança de conseguir bons promotores de arte para realizar meus sonhos em breve.

Qual o seu conselho para os que estão começando agora?

Meu conselho para os recém-chegados é fazer trabalhos artísticos com dedicação e trabalho árduo, mental e fisicamente para atingir o objetivo.

Tenho certeza de que não existe um método de atalho para se tornar um artista.

Se desejar deixe uma mensagem…

Minha mensagem é sempre abra seu coração e mente para o mundo para observar os movimentos minuciosos e tentar refleti-los em sua arte.

Sobre suas exposições, tem algum comentário a respeito, sentimentos…

Todas as exposições anteriores me proporcionaram grandes experiências.

Desde minha primeira individual de colagens de papel, as pessoas adoraram meus trabalhos. Mídia impressa e visual apoiou muito para me tornar um artista estabelecido. Muitos dos trabalhos de colagem são vendidos.

As pessoas têm experiências diferentes com o meu show antes que a colagem signifique apenas recortar e colar impressos e fotos. Todos ficam maravilhados ao ver pela primeira vez retratos e paisagens ao vivo com pedaços de papel de revistas impressas.

Poderia comentar alguma curiosidade artística?

Tenho muito orgulho e confiança para realizar meu show no exterior.

Durante minha exposição na Durbar Hall Art Gallery em Ernakulam em Kerala, uma senhora disse ter ouvido um som divino OM de um retrato de colagem de Mata Amruthananda MayiDevi, uma senhora espiritual em Kerala.

Outra experiência que tive na Galeria KCP de Bangalore, outra senhora, pediu que eu mostrasse a ela minha mão com a qual as colagens de papel são criadas.

Como você definiria sua arte em uma linha?

Sem tinta, sem pincel, mas com pedaços de papel. Apenas.

Redes Sociais:

Facebook Perfil: Vasavan Payyattam

Instagram: vasavanpayyattam

Tony Franco é Administrador de Empresas.
Tony Franco é Administrador de Empresas.

Relacionados:

Deixe um comentário

×