بتنسيق من Cauê Alves و Fábio Magalhães, يأخذ المعرض حوارات مع اللون والضوء لسالا باولو فيغيريدو أكثر من 70 أعمال لفنانين مثل أبراهام بالاتنيك, ألفريدو فولبي, كلارك Lygia, تومي أوهتاكي وباولو باستا.
ال متحف ساو باولو للفن الحديث ميزات, إلى 28 أيار/مايو, في Sala Paulo Figueiredo, المعرض حوارات مع اللون والضوء. برعاية كاوي ألفيس و فابيو ماغالهايز, يجلب المعرض مجموعة مختارة من الفن التجريدي في مجموعة المتحف, مع التركيز على العلاقة بين اللون والضوء في الرسم البرازيلي في النصف الثاني من القرن العشرين 20.
جسد معرض يتكون من لوحات لفنانين أبراهام بالاتنيك, ألفريدو فولبي, ألمير مافينييه, أميليا توليدو, آرثر لويس بيزا, كاسيو ميتشالاني, Hermelindo Fiaminghi, وثار Charoux, لويز أكويلا, كلارك Lygia, مانابو مابي, ماركو جيانوتي, ماريا ليونتينا, موريسيو نوغيرا ليما, ميرا شيندل, ساو باستا, روبم فالنتين, سيرجيو الأخت, تاكاشي فوكوشيما, ثوماز Ianelli, Tomie Ohtake, وحده نيري و يولاندا موهالي.
يتعامل المعرض مع الحساسية اللونية, من مجالات اهتزاز الضوء والزمنية, وكذلك بناء المساحات والأجواء على أساس اللون ", توضح هذه المقالة كاوي ألفيس, كبير أمناء MAM. "لقد جمعنا عدة أجيال من الفنانين في الفضاء, دون تفضيل الاتجاهات أو إنشاء ترتيب زمني. نحن نمزج الأوقات واللغات, لتشجيع نظرتنا إلى إدراك أوجه التشابه والاختلاف بين الشعريات البصرية المختلفة في العلاجات المختلفة للضوء واللون ", إكمال فابيو ماغالهايز, عضو مجلس إدارة MAM ساو باولو.
قسم المعرض الذي قام به المهندس المعماري هارون كوهين Sala Paulo Figueiredo بألواح نصف قطرية, في إشارة إلى عجلة الألوان, تجربة بصرية بواسطة إسحاق نيوتن (1643-1727) نشرت في 1707 في كتابك البصريات. في النشر, يوضح عالم الرياضيات والفيزيائي الإنجليزي, من خلال قرص من سبعة ألوان (أحمر, اللون البنفسجي, ازرق نيلي, أزرق سماوي, فيردي, الأصفر والبرتقالي), نظريته أن الضوء الأبيض للشمس يتكون من ألوان قوس قزح.
جلبت الإدارة اللون والضوء للجمهور كتعبيرات مستقلة, كقيم في حد ذاتها, وليس كشيء يسعى إلى تمثيل أو إقامة علاقات تشابه مع العالم الحقيقي - زرقة السماء, على سبيل المثال.
”في الرسم التجريدي, هناك طرق متعددة للون والضوء كلغة تصويرية: من الانسجام, انفصال, مقابلة, استمرارية, التكامل, الاختلاف النغمي والاهتزاز, من بين العديد من أشكال التعبير الأخرى. يحدد الضوء النغمات ويعمل في العلاقات اللونية وفي بناء الفضاء ", يشرح ماغالهايس.
أبراهام بالاتنيك, في كتابه جهاز حركي (1969/86), يعرض الألوان الفاتحة في الحركات التي يتم إنشاؤها من الآلات والمصابيح, بينما فنانين آخرين أقرب إلى التقليد البناء و على الفن, مثل Hermelindo Fiaminghi, لوثار شاروكس وموريسيو نوغيرا ليما, استخدام أشكال هندسية وألوان أكثر ثباتًا لتكوين تركيباتها. مع تكرار معين, يستكشف شاروكس الخلفيات الداكنة والظلال التي تنبثق منها أشعة الضوء. كن أكثر رسوخا, كما في ملصقات ألمير مافينييه, سواء في مصفوفة المصفوفة الأفريقية لروبم فالنتيم, لون الهياكل التكوين.
تستخدم ميرا شيندل العناصر الرسومية في تكوينها, لكن, كما يشرح ألفيس في نصه المنسق, لا تتخلى عن الإيكولين أو ضوء أوراق الذهب للتعامل مع القضايا الميتافيزيقية. بالفعل الشاشة أبيض (1995), بواسطة اميليا توليدو, يجلب الضوء الذي ينبعث من التقاء الطلاء مع نسيج القماش. يحصل آرثر لويز بيزا على الضوء في نقوشه من خلال الشقوق الهندسية في الصفائح المعدنية; بعضها يشبه الفسيفساء وينتشر في الفضاء ثلاثي الأبعاد. ألفريدو فولبي, سيد اللون, بشكل رئيسي مع صواريها ومربعاتها, يلمح بالحركات والتزجيج على القماش, مما يتسبب في تشوه المربعات أو المستطيلات. اللون الأخضر المشرق لـ تركيب (1953), بقلم ليجيا كلارك - منذ بداية مسارها, عندما كرست نفسها للرسم -, يتناقض مع الخطوط والأشكال الفاتحة والداكنة التي تطفو على الشاشة.
حسب القيم, تقترب ماريا ليونتينا وتومي أوهتاكي أيضًا من الهندسة بطريقة حسية, واللون من أساسيات لوحاته. تستخدم Leontina مستويات اللون والحركة لإضفاء بُعد زمني على عملها.. Ohtake بالفعل, خاصة على الشاشة الكبيرة 1989, يستخدم ملامح خشنة لتشكيل دائرة مضيئة تنبض من خلفية زرقاء عميقة, يشير إلى حركة تمدد لجرم سماوي محتمل. مانابو مابي, تاكاشي فوكوشيما, اقترب لويز أكويلا وتوماز إيانيلي من التقرير, عالم من الخط, في تجريد أكثر عفوية في بعض الأحيان, الآن أكثر تحكمًا. تحافظ الحركات والإيماءات الواضحة في أعمالها على اللون والضوء كأساسيات تدعم الكل.. يقترب Wega Nery و Yolanda Mohalyi من التجريد التعبيري, غنائي وإيمائي, على الرغم من أنه قد يكون هناك بعد تصميم في لوحاتهم, مع المزيد من البقع المستطيلة.
كاسيو ميتشالاني, بدلا من رسم الأشكال, يجعل هيكل اللوحة الخاصة بك يشير إلى شكل اللوحة القماشية. مع القليل من العناصر, لون واحد متجانس يفترض دور البطولة في عمله. يلفت Sérgio Sister الانتباه إلى الخطة, وتستكشف رسوماته القوام, البريق واللمعان الذي يوجه نظرة المراقب. يعمل باولو باستا على العلاقات بين النغمات, الألوان والأضواء من الأشكال المتكررة في عمله, نوع من الأعمدة. من خلال التراكيب المتوازنة, يبدو الأمر كما لو أن الوقت قد تم تعليقه مؤقتًا حتى يتم إدراك سماكة الألوان والأضواء بالفعل. كلوحات لماركو جيانوتي, عالم ملون, ابق بين الشكل والتجريد واستكشف صور النوافذ, الشبكات والهياكل التي تنبعث منها الأضواء التي يبدو أنها تأتي من داخل اللوحة.
في الوقت الذي يتم فيه دمج الخطابات والروايات في الإنتاج الفني, حيث تبدو حتى الألوان خاضعة لمعاني موضوعية تحددها سياسيًا ورمزيًا, قد يبدو إعادة تأكيد استقلاليتك رجعيًا. ومع ذلك, حوارات مع اللون والضوء, وكذلك الروابط بين اللون والفضاء, الهيكل والوقت, يمكن أن يوسع إمكانيات فهم الفن إلى ما هو أبعد من الحاضر ويستبدل غموض وانفتاح معاني الفن ", يعكس Cauê Alves.
ماغالهايس يتذكر ذلك أيضًا, القرن الماضي, لعبت MAM São Paulo دورًا مهمًا في تقديم ونشر اتجاهات التجريد في البرازيل. "مثالان جديران بالذكر.: المعرض الافتتاحي للمتحف, من التصويرية إلى التجريدية, عقدت في مارس 1949 بواسطة ليون ديغان (1907-1958) - التي تناقضت مع عنوانها من خلال الجمع بين الأعمال المجردة فقط, من بينها خمس شاشات دبليو. كاندينسكي -, ومعرض Rupture, في ديسمبر 1952, التي بدأت الحركة الملموسة في الفن البرازيلي, مع نشر بيانها ", انه يهم.
حوارات مع اللون والضوء هو جزء من برنامج احتفالات MAM, مع 75 سنوات من المتحف و 30 سنوات في حديقة النحت.
قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!
كما أنها متاحة للبيع في متجر MAM الفعلي. كتالوج المعرض ثنائي اللغة, مع نصوص باللغتين البرتغالية والإنجليزية, والاستنساخ الكامل للصور من 73 يعمل. يجمع المنشور نصوصًا موقعة من إليزابيث ماتشادو, رئيس MAM, كاوي ألفيس, أمين المتحف, وفابيو ماجالهايس, مستشار المتحف وأمين المعرض. بالإضافة إلى الصور والنصوص, يحتوي الكتالوج أيضًا على نسخة من رسم للمهندس المعماري هارون كوهين, مشيرًا إلى مشروع المعرض الذي طوره.
حول مام ساو باولو
تأسست في 1948, متحف الفن الحديث في ساو باولو هو مجتمع مدني ذو نفع عام, منظمة لا تستهدف الربح. مجموعتها لديها أكثر من 5 ألف عمل أنتجها أكثر الأسماء تمثيلا للفن الحديث والمعاصر, البرازيلي أساسا. كل من المجموعة والمعارض امتياز التجريبية, الانفتاح على تعددية الإنتاج الفني العالمي وتنوع مصالح المجتمعات المعاصرة.
يحتفظ المتحف بمجموعة واسعة من الأنشطة التي تشمل الدورات, الحلقات الدراسية, محاضرات, العروض, عروض موسيقية, جلسات الفيديو والممارسات الفنية. محتوى المعارض والأنشطة في متناول جميع الجماهير من خلال الجولات المصحوبة بمرشدين بالجنيه الإسترليني, الوصف الصوتي للأعمال وأدلة الفيديو في Libras. مجموعة الكتب, الصحف, الوثائق والمواد السمعية والبصرية يتكون من 65 ألف عنوان. يؤدي التبادل مع مكتبات المتاحف في العديد من البلدان إلى الحفاظ على المجموعة حية.
تقع في حديقة Ibirapuera, أهم منطقة خضراء في ساو باولو, تم تكييف مبنى MAM بواسطة Lina Bo Bardi وقد, خارج قاعات العرض, مع الاستوديو, مكتبة, قاعة احتفالات, مطعم ومتجر يجد فيه الزوار منتجات المصممين, كتب فنية ومجموعة من الأشياء التي تحمل علامة MAM. تتكامل مساحات المتحف بصريًا مع حديقة النحت, صممه روبرتو بورلي ماركس وهارويوشي أونو لأعمال منزلية من المجموعة. جميع المرافق متاحة للزوار ذوي الاحتياجات الخاصة.
خدمة:
حوارات مع اللون والضوء [كوليتيفا كوم ابراهام بالاتنيك, ألفريدو فولبي, ألمير مافينييه, أميليا توليدو, آرثر لويس بيزا, كاسيو ميتشالاني, Hermelindo Fiaminghi, وثار Charoux, لويز أكويلا, كلارك Lygia, مانابو مابي, ماركو جيانوتي, ماريا ليونتينا, موريسيو نوغيرا ليما, ميرا شيندل, ساو باستا, روبم فالنتين, سيرجيو الأخت, تاكاشي فوكوشيما, ثوماز Ianelli, Tomie Ohtake, ويغا نيري ويولاندا موهالي]
فترة المعرض: إلى 28 مايو 2023
وصاية: كاوي ألفيس وفابيو ماغالهايس
محلي: متحف ساو باولو للفن الحديث, غرفة باولو فيغيريدو
عنوان: حديقة إبيرابويرا (من قبل. كابرال, رقم s/ – بوابات 1 و 3)
جداول زمنية: الثلاثاء إلى الأحد, من 10:00 إلى 06:00 م (مع آخر موعد للدخول في الساعة 5:30 مساءً)
تذاكر: 25.00 ريالًا برازيليًا كاملًا و 12.50 ريالًا برازيليًا بنصف السعر. يوم الأحد, الدخول مجاني ويمكن للزوار المساهمة بالمبلغ الذي يريدونه.
*نصف السعر للطلاب, مع تحديد الهوية; الشباب وكبار السن من ذوي الدخل المنخفض (+60). مجاني للأطفال تحت 10 سنوات; الأشخاص ذوي الإعاقة ورفيقهم; معلمين ومديري شبكة الولاية والبلدية العامة في ساو باولو, مع تحديد الهوية; أعضاء وطلاب MAM; موظفي الشركات والمتاحف الشريكة; أعضاء ICOM, هنا ABCA, مع تحديد الهوية; SPTuris موظفو وموظفو أمانة الثقافة البلدية.
هاتف: (11) 5085-1300
الوصول للأشخاص ذوي الإعاقة
مطعم / مقهى
تكييف
www.mam.org.br
www.instagram.com/mamsaopaulo
www.twitter.com/mamsaopaulo
www.facebook.com/mamsaopaulo
www.youtube.com/mamsaopaulo
