BASE-Galerie auf dem Display mit femininer Vision

In "Anna", zwei Vertreter der brasilianischen Kultur zeigen Werke, die zeugen von der Bedeutung und der weiblichen Herausforderung

A BASE Galerie, VON Daniel Maranhão, Displays "ANNA", mit über der 25 Werke von Anna Bella Geiger und Anna Maria Maiolino und Kuration Paul Azeco. Zu diesem Zeitpunkt, Es ist durch und markieren Sie die Präsenz von Frauen in den Bau und in der Nation soziokulturelle Kritik. Da die Kuratorin Positionen,„Sind Architekten ihrer Geschichte und ist Teil dieses wichtigen Kapitels der lateinischen Kunst als grundlegende Teile des feministischen Kampfes“.

Die Tatsache, dass der New Yorker Jahren in die Kulturszene der belebten Stadt verbunden ist 1950 und 1960, und absorbieren die ästhetische Revolution, die durch die Biennale „Pop“ von St. Paul 1967, Es ist der Schlüssel zu Beginn dieser Exposition. Die Wahl der Arbeit priorisiert die Rolle als Unterstützung, beide einzigartige Werke als mehrere, das Jahrzehnt 1960, wo seine Produktion ist von unbestreitbarer Bedeutung.

"Bürokratie", VON Anna Bella Geiger, während der Militärdiktatur erzeugt, „Fragen der Funktion und die Art des Kunstwerkes im Kapitalismus, Nachdenken über die Zwangsgewalt der Kunst als Institution, Anfragen über die Funktion, die Natur und die Rückhaltekraft des brasilianischen Staates „, sagt Paul Azeco. Diese Arbeit wird mit einer Gouache wichtigen viszeralen Serie, wo der Künstler überlagerten Schnittkarten.

Anna Maria Maiolino partizipiert mit einigen „einzigartigen Werken von etablierter Serie, als "Broschüren", "Drop Marks“Und produziert Stiche in 1967 – Ecce Homo, Glu Glu und Anna - Kennzeichnung seines Vorstoßes in den String und die Pop-Art ", sagt Daniel Maranhão.

„Taten sprechen lauter als Worte“, Sie sagen, dass die Straßen. Dann, die beste Bilanz der Bedeutung der Künstler sind nun die Ereignisse, in denen entweder Protagonisten oder beteiligt sind. "Geiger, hat gerade die Einzelausstellung "abgeschlossenHier ist das Zentrum", das Museum of Modern Art, Rio de Janeiro (MAM-RJ), und bereitet sich auf einen großen einzelnen MASP, in den nächsten Tag offen geplant 29 November, der Titel "Brasilien nativer / alien Brasilien". Bereits Maiolino, derzeit mit 9 Videos auf dem Display an MASP, plus eine große Einzelausstellung in der preisgekrönten Whitechapel Gallery, in London. Beide haben Werke in den wichtigsten Museen der Welt, wie die MOMA, Tate, Centre Pompidou, Reina Sofia, über nationale MASP, MAM/RJ, MAM / SP, Pinacoteca SP, unter anderem ", spezifiziert Daniel Maranhão.

„Die Hannas diese Ausstellung führen seine Kunst in systematischer Weise, jeder auf seine eigene Art und Weise, als Werkzeug einer misogynist Kultur Berichterstattung während zeigt auf dem weiblichen nördlich der Zeit ", definieren Paul Azeco.

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Anna Maria Maiolino (Scalea, Italien, 1942).

Maler, Bildhauer, Multimedia-Künstler und Designer. Änderungen in 1954, aufgrund des durch die Nachkriegszeit verursachten Mangels, nach Caracas, Venezuela, onde estuda Schule na of Visual Arts Christopher Rojas zwischen 1958 und 1960, Jahr, die nach Brasilien transferiert wird. Twie Höhepunkt seiner Karriere Mario Pedrosa Award für die beste Ausstellung des Jahres 1989. In 2012, Es war der erste MASP Mercedes-Benz-Preis für Bildende Kunst verliehen; in 2017 hatte seine Arbeit in einer Retrospektive im MOCA Los Angeles angezeigt, sowie die Teilnahme an der 13. Documenta in Kassel, 14Lyon Biennale und 24. und 29. Bienal de São Paulo.

Anna Bella Geiger (Rio de Janeiro, RJ, 1933).

Bildhauerin, Maler, Etikett, Designer, inter Künstler und Lehrer. Mit der Ausbildung in Sprache und anglo-germanische Literatur, beginnt, in der 1950, seine künstlerischen Studien.Twie bei einzelnen markiert, Hier ist das Zentrum, Wallacher Kunsthalle, Universität von Columbia, Nova Yorker (2018); Erinnerungen Schubladen, Caixa Cultural São Paulo, SP (2018); Physische und Humangeographie, Mund getroffen, Buenos Aires (2018), Das beleuchtete Haus, Madrid (2017), Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, Sevilla (2016). Collective, dass teilgenommen, temos Radical Frauen, Lateinamerikanische Kunst, Das Brooklyn Museum, Nova Yorker (2018); Lateinamerika 1960 – 2013, Cartier-Stiftung für zeitgenössische Kunst, Paris (2013); Moderne Frauen Einkanal 5 Künstler, MoMA PS1, Nova Yorker (2011); 39Biennale von Venedig, Venedig (1980); PROSPECTIVE 74; Sao Paulo Biennalen, Sao Paulo (1961 – 1967).

BASE Galerie

gegründet von Daniel Maranhão in 2016, die Galerie beteiligte sich an Messen, erweitert seinen Sitz und, im März 2017, öffnete seinen Stromraum. Mit der Geschichte auf dem Kunstmarkt, Daniel war Inhaber von GaleriaSete, in 2012, in Recife. Mit der Schaffung von BASE Galerie, die auch jetzt hat Mitglieder Leonardo Servolo und Cassia Saad, erweitert Operationen BASE für Primärmarkt, mit Darstellung von neuen Künstlern, tun Ausstellungen in seinem Raum, in nationalen und internationalen Messen teilnehmen, und weiter schon die umfangreiche Arbeit einige Jahre begann vor, Aktionen mit Werken von etablierten Künstlern, in der Sammlung enthalten sind.