Η έκθεση κάνει μια αναδρομή στην εκτενή παραγωγή του καλλιτέχνη., αφιερωμένο στη διερεύνηση των εικόνων μέσω της φωτογραφίας, διερευνώντας τα όρια και τις δυνατότητές του πέρα από τις συμβατικές χρήσεις και μέσα
Με μια αναδρομή στο έργο τεσσάρων και πλέον δεκαετιών του καλλιτέχνη-φωτογράφου Ana Victoria Mussi (1943), που παρουσιάζει μια τεράστια παραγωγή που αποτελείται από φωτογραφία, Κινούμενες εικόνες, αντικείμενα και εγκαταστάσεις, ένα Παγκόσμια Γκαλερί Οθόνες, από 11 του Φεβρουαρίου, Σάββατο, στις 11:00, “Δόλιος". Επιμέλεια: Paulo Kassab Jr.., ένα έκθεση επισημαίνει φωτογραφίες που αναλύουν τους διαλόγους της καλλιτέχνιδας με την κύρια συσκευή για την κυκλοφορία και την παραγωγή εικόνων της γενιάς της: η τηλεόραση.
Κατά τα έτη 70, Άνα Β. Ο Mussi εντάχθηκε στην ομάδα που έγινε γνωστή ως πρωτοπόρος της video art στη Βραζιλία, αποτελείται από άλλους επτά καλλιτέχνες – την Anna Bella Geiger, Φερνάντο Cocchiarale, Σόνια Αντράντε, Ivens Machado, Paulo Herkenhoff, Letícia Συγγενής, Μίριαμ Ντανόφσκι. Λόγω αυτής της χρονικής περιόδου (1974 ένα 1982) στην οποία εργάστηκε μαζί με την ομάδα, η παράσταση θα συλλογιστεί, επίσης, έργα της Anna Bella Geiger, που μιλούν και ενισχύουν την παραγωγή του Mussi ως τρόπο επεξεργασίας της εικόνας σε οχήματα μαζικής επικοινωνίας.
Για την επιμελήτρια, "Ana V. Ο Μούσι οικειοποιείται μια εικόνα δημιουργώντας άλλα νοήματα γι' αυτήν; Ανάληψη καθημερινών σκηνών ή κλασικών εικόνων ταινιών, ο καλλιτέχνης δεν μας ζητά να εγκαταλείψουμε την εικονιστική σκέψη, αλλά σκεπτόμενος την εικόνα και για την εικόνα, παρατήστε τι, στη σκέψη, συνδέει τον εαυτό της στην ύλη για να κάνει την υποκειμενική οντότητα.”
Στις φωτογραφίες στις οποίες οικειοποιείται τηλεοπτικές εικόνες, ο καλλιτέχνης επαναφέρει σε κάθε εικόνα την απροσδόκητη εμφάνιση της πράξης. Η κάμερα παγώνει τη σκηνή, διακόπτει τη συνεδρία και αναβοσβήνει τη στιγμή της απειλής της κίνησης: το πραξικόπημα.
θα διαρκέσει 40 χρόνια, Άνα Μ. έχει αφοσιωθεί στη διερεύνηση των εικόνων ως έναν τρόπο να εξερευνήσει τα όρια και τις δυνατότητές τους. φέρνοντας αντικείμενα, προβολές, ταινίες, πίνακες και γλυπτά, Το «À espreita» αναλύει τη σχέση μεταξύ της κατάστασης της εικόνας στον κόσμο, ιδιαίτερα την τηλεοπτική και οπτικοακουστική εικόνα, και την υποταγή μας στις δυνάμεις της – στην ικανότητά της να μας επηρεάζει. Είναι μέσα από αυτό το παράθυρο (τηλεόραση), στα σπίτια μας, ότι παρακολουθούμε τους σπλαχνικούς πολέμους αυτής της πόλης, εισβολές στις φαβέλες, στον εκκωφαντικό ήχο του πυροβολικού, ο γωνιασμένος και σιωπηλός πληθυσμός. δεν διασταυρώνονται πουλιά, κανένας σκύλος δεν γαβγίζει. Είμαστε εδώ και όχι εκεί, ίσως νιώσουμε ανακούφιση, ακόμα κι αν αυτό το «εκεί» βρίσκεται σε άμεση γειτνίαση, ακόμα κι αν τα χτυπήματα των όπλων που ακούμε εδώ γύρω μας συγχέονται με αυτά που μεταδίδονται ζωντανά στην τηλεόραση.
«Ana Vitória Mussi, νωρίς, το δύσκολο έργο της φωτογράφησης του «μέσα», το διάκενο μεταξύ αυτού που φαίνεται και αυτού που παραμένει καλυμμένο μεταξύ του βλέμματος και της σκέψης, μεταξύ του ανοίγματος και του περιορισμού του αντιληπτικού πεδίου», εξηγεί η Marisa Flórido César, πεισματάρης επιμελητής και ερευνητής του έργου του καλλιτέχνη.
Βλ., ακολουθώ, μερικά από τα σημαντικότερα σημεία της έκθεσης:
Βυθιστείτε στην Εικόνα
Σε αυτό το έργο, Η εικόνα ενός κολυμβητή στον αέρα είναι τυπωμένη με φωτογραφία σε έναν τοίχο από τούβλα. στο πάτωμα, μια άβυσσος νερού περιμένει τη βουτιά στην υποσχεμένη αντανάκλαση. Η Ana Vitória χρησιμοποιεί υαλότουβλα από το 1990 όταν συνειδητοποιούν, στο δρόμο σας, εγγύτητα τόσο με την οθόνη της τηλεόρασης όσο και με τη διαφάνεια των αρνητικών και την επιφάνεια του παγωμένου νερού. Στρώματα γυαλιού που παραμορφώνουν την εικόνα ανάλογα με την κίνηση του σώματός μας.
Πάταγος! (video art)
Η μόνη λεζάντα που εμφανίζεται σε Πάταγος ειδοποιεί: βρισκόμαστε στην ανάρτηση του «όχι ακόμα» που προηγείται της θρυαλλίδας του όπλου, το κλικ της κάμερας, το ξέσπασμα του τραγικού συμβάντος: στον πόλεμο. Ένα δευτερόλεπτο τόσο ασφυκτικό που μοιάζει να τεντώνεται στην Αιωνιότητα.
Σε Πάταγος, Η Ana Vitória Mussi δείχνει σκηνές ανταρτοπόλεμου πόλης στους λόφους του Ρίο ντε Τζανέιρο. Οι καταλήψεις των Ειρηνευτικών Αστυνομικών Μονάδων του Ρίο ντε Τζανέιρο (μεταδίδεται ζωντανά και φωτογραφίζεται από την τηλεόραση) διανθίζονται με σκηνές από επτά ταινίες και ντοκιμαντέρ του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, στον ήχο του τραγουδιού «Bang Bang (Το μωρό μου με πυροβόλησε)” που αποτελεί το soundtrack της ταινίας Σκότωσε τον Μπιλ Ι (2003/2004), του Κουέντιν Ταραντίνο.
Η Ana Vitória διακόπτει την αφηγηματική ροή και τη χρονική συνέχεια των κινηματογραφικών και τηλεοπτικών εικόνων μέσω της φωτογραφίας, τα επεξεργάζεται και τα συγκεντρώνει σε ενικούς συσχετισμούς: το άλμα της ολυμπιονίκης από το ντοκιμαντέρ της Λένι Ρίφενσταλ και η πτήση των μαχητικών αεροπλάνων (οι σχεδόν θεοί και οι καταπτώσεις τους); το πολύπλοκο παιχνίδι της σκηνοθεσίας και του τριγωνισμού βλέμματα (των ατόμων και της αδιάκριτης μάζας) με πολεμικές μηχανές και μηχανές εικόνας (από κιάλια μέχρι φωτογραφία και κινητά τηλέφωνα); η απαλότητα και η λύτρωση της αγάπης σε περιόδους τρελής βαρβαρότητας.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Σχετικά με τη Lume Gallery
Η Galeria Lume ιδρύθηκε το 2011 με την πρόταση να ενθαρρύνει την ανάπτυξη σύγχρονων δημιουργικών διαδικασιών δίπλα στους καλεσμένους καλλιτέχνες και επιμελητές του. Σκηνοθεσία Paulo Kassab Jr.. και η Victoria Zuffo, Το Lume είναι αφιερωμένο στο σπάσιμο των ορίων μεταξύ διαφορετικών κλάδων και γλωσσών, μέσα από ένα μοναδικό και τολμηρό μοντέλο που ενισχύει τον ρόλο του Σάο Πάολο ως πολιτιστικό κέντρο και πόλη σε ειλικρινή δημιουργικό αναβρασμό.
Η γκαλερί αντιπροσωπεύει μια επιλεγμένη ομάδα καταξιωμένων και ανερχόμενων καλλιτεχνών., αφιερωμένο στην εισαγωγή της τέχνης σε όλα τα μέσα της, απευθύνεται σε εθνικό και διεθνές κοινό, μέσα από ένα πολυπληθές εκθεσιακό πρόγραμμα που σχετίζεται με ιδέες που εμπνέουν και οδηγούν τη συζήτηση για το πνεύμα της εποχής. Επικεντρώνεται επίσης στον διάλογο μεταξύ της παραγωγής των καλλιτεχνών και των θεσμών της, σχετικά μουσεία και συλλογές.
Η ενεργή και οργανική παρουσία της γκαλερί στο κύκλωμα έχει ως αποτέλεσμα τη διάδοση των προτάσεών της ανάμεσα στα σημαντικότερα art fairs σήμερα., εκτός από την ενσωμάτωση και την παρακολούθηση εναλλακτικών εκθέσεων. Η γκαλερί επενδύει στην παραγωγή εκδόσεων από τους καλλιτέχνες της και στη δημιουργία υλικού για έρευνα και ηχογράφηση.. Με τον ίδιο τρόπο, Το Lume είναι διαθέσιμο ως χώρος για προβληματισμό και συζήτηση. λαμβάνουν διαλέξεις, παραστάσεις, σεμινάρια και καλλιτεχνικές παρουσιάσεις διαφορετικής φύσης.
Υπηρεσία
Δόλιος | Ana Victoria Mussi
Επιμέλειας κειμένου: Paulo Kassab Jr..
Τοπικός: Παγκόσμια Γκαλερί, εκθεσιακός χώρος Ι
Άνοιγμα: 11 του Φεβρουαρίου, από τις 11:00-5:00 μ.μ.
Έκθεση περιόδου: 11 Φεβρουαρίου έως 18 Μάρτιος 2023
Υπαπαντής: Δευτέρα έως Παρασκευή, από τις 10:00 έως 7:00 μ.μ., και το Σάββατο, από τις 11:00 έως 3:00 μμ
Διεύθυνση: δρόμο Gumercindo Saraiva, 54 – Jardim Europa, Σάο Πάολο – SP
Δωρεάν είσοδος
Πληροφορίες για το κοινό: τηλ.: (55) 11 4883-0351 /
ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: contato@galerialume.com