Конец произведения искусства серьезно нацелен, идеально подходит для себя, логичный, может быть подчинено эстетической цели, в конце красоты, как продукты красноречия. Здесь красота служит совершенству. Если логический конец просто воображается, тогда красота доминирует; так что нет ничего в достижении объявленного конца; художник играет со своим объектом. Сюда можно отнести все поэтическое искусство. (SCHILLER, 2004, п. 43)
Поэзия напечатана словами книги; в тексте песни; в нотах; в красочном вечернем небе; в прохладе дождя; в аромате кофе; в аромате цветов; в невинном взгляде ребенка; и в потерянной мысли тоски. Но Поэзия не устает протягивать руки и излучается через сферу искусства.. Заразный, она говорит руками тех, кто создает и использует цвета и формы для материализации, ослабляя их связи через пробелы на экране, выражая себя тихим и универсальным языком, изображения. Слова Шиллера наполнены глубоким смыслом. Философу Просвещения, Поэзия присутствует в цели произведения; проявляется в замысле художника; отражает гармонию произведения. Все определения Поэзии присутствуют в сценах, в персонажах и произведениях выставки Аллегория, в Культурной ассоциации Фоделе «Доменикос Теотокопулос», Музей Эль Греко, организовано муниципалитетом Малевизи.
Куратор Магдалена Возняк-Мелиссургаки, Посол Греции в Mondial Art Academy, выставка является частью культурного фестиваля Фоделе, который открывает окно в жизнь в мире и демонстрирует публике Крита работы великих художников со всего мира.. Мероприятие было организовано муниципалитетом Малевизи..
В наборе картин потеряны взгляды, заботливая, далекий; есть натюрморты, полные жизни; Существует, прежде всего невыразимое попадание солнечного света на предметы и лица, отражая цвета неба, дневные нюансы и голубоватые тени. Окончательный эффект - это медленный жест людей., с проницательным взглядом, часто направляется на далекие расстояния; иногда глаза сужаются, чтобы избежать чрезмерной яркости. Также возможно восприятие светлых теней как незначительное отсутствие света., где солнце просто забыло осветить, оставив видимыми только главных героев сцены. И угощение никогда не заканчивается, потому что с каждым взглядом, наблюдатель воспринимает нюансы, видит мягкие цвета, пронизывающие лица, и раскрывает пульсирующую жизнь в каждой работе, показать ощущения и позволить участвовать в сценах, как бы испытать их все впечатления.
Здесь искусство становится объектом воображения., с логичным и объявленным концом. Здесь художник завершает свою игру, и Бело доминирует над взором тех, кто его ценит.. Таким образом, искусство наполнено поэзией; и Поэзия распространяется через искусство. Работы выставки - Марцин Ящак и Ольга Пелипас.. Пара, которая объединила жизнь, также связаны искусством.
Набор работ двух художников следует традициям художников конца 19 века., кто использовал природу как тему и попадание солнечного света в сцены, люди и предметы. Эффекты несмешанных нюансов позволяют взгляду воспринимать эти вариации света на внушительных женских портретах..
Ольга Пелипас присоединилась к своим героиням, абстрактные сцены на заднем плане, с орнаментом, с эстетикой в стиле модерн. Для Марцина Ящака важны мифологические персонажи и очевидно влияние символистов и прерафаэлитов..
Как 35 работы двух художников среди масла, акрил и техническая смесь были представлены публике 15 a 30 Сентябрь, дас 9:00 как 19:00, в выставочном пространстве музея Эль Греко в Фоделе.
На мероприятиях соблюдаются санитарные меры..
Ссылки:
- SCHILLER, Фридрих. Фрагменты дас Preleções по эстетике. Белу-Оризонти: Editora UFMG, 2004.
[one_half]
Rosangela VIG
Сорокабе - Сан-Паулу
Facebook Perfil | Facebook Fan Page | Сайт
Колумнист на сайте Obras de Arte
Электронная почта: rosangelavig@hotmail.com
[/one_half][one_half_last]
[/one_half_last]