Der sanfte Carioca, Zentrale Galerie, Helm-Galerie, Luisa Strina Galerie, Galeria Vermelho und Mendes Wood DM werden in der neuen Ausgabe des Art Basel Online-Viewing-Raums zu sehen sein
Von 16 ein 19 Juni findet eine weitere Online-Ausgabe der Art Basel statt. Berechtigt Art Basel OVR: Portale, Die Veranstaltung wird sich auf die Praktiken von Künstlern konzentrieren, die die Parameter hinterfragen, die unseren zeitgenössischen Zustand geprägt haben, durch aktuelle und historische Objektive. 303 Galerien nehmen an der Messe teil und darunter 6 sind Brasilianer und Teil des Projekts Breite – Plattform für brasilianische Kunstgalerien im Ausland, eine Partnerschaft der Brasilianischen Vereinigung für zeitgenössische Kunst (ABACT) und brasilianische Export- und Investitionsförderungsagentur (Apex-Brasil). Sie sind: Der sanfte Carioca, Zentrale Galerie, Helm-Galerie, Luisa Strina Galerie, Galeria Vermelho und Mendes Wood DM.
Das Thema der Ausstellung von Der sanfte Carioca ist „Tempo“ und zeigt Werke des Künstlers João Modé, Laura Lima und Rodrigo Torres. In einem der ausgestellten Werke, von Laura Lima, mit dem Titel Bosch Pictado, der Künstler reproduziert „Temptations of Santo Antão“, von Hieronymus Bosch, gemalt zwischen 1945 und 1500.
A Zentrale Galerie bereitete die Ausstellung 'Dokumente der Barbarei' vor, ein Soloprojekt von Lourival Cuquinha, die eine Untersuchung der noch vorhandenen Vergangenheit vorschlägt, Geschichten aus der Sicht unterworfener Akteure erzählen und Themen wie soziale Ausgrenzung ansprechen, Kampf der indigenen Völker und der Umwelt. Dies ist das Debüt des Künstlers von Central Galeria, und die Öffentlichkeit erwartet Porträts einer gewalttätigen Zeitgenossenschaft des Universums drängender Themen unseres Landes, wie die Verschlechterung der Umwelt, die Usurpation der Rechte indigener Völker und das Verlassen der obdachlosen Bevölkerung.
A Helm-Galerie präsentiert Werke von Sandra Gamarra, Jaime Lauriano und Flávio Cerqueira, im Thema 'Die Ränder sind noch drin'. Die Werke hinterfragen Hegemoniekonzepte, insbesondere im Hinblick auf Marginalisierung und Erinnerung. Das Publikum kann in die Geschichte eintauchen und über vergangene Unsicherheiten in Bezug auf Rasse und Identität nachdenken, aus dem zu lernen, was bereits passiert ist, um besser zu verstehen, was wir erleben und uns besser auf die Zukunft vorzubereiten.
A Luisa Strina Galerie präsentiert die Ausstellung „La mala hora“, bestehend aus Werken des Künstlers Jorge Macchi, Magdalena Jitrik, Lukas, Marcius Galan und Renato, die die Raum-Zeit-Struktur des aktuellen Augenblicks bringen. Die Arbeiten erlauben uns, Instabilität zu beobachten, Zerbrechlichkeit, Drift und Reibung.
A Rote Galerie bringt ein Soloprojekt der Künstlerin Claudia Andujar über die indigenen Völker der Yanomami, die im Amazonas-Regenwald leben. Von 1970, Der Künstler kämpft, durch Fotokunst, um diese Menschen zu verteidigen, die durch illegale Bergbauaktivitäten bedroht sind. Seine Aufzeichnungen zeigen die schamanische Kultur der Yanomami und, mit Anwendung verschiedener Techniken, überlagerte Bilder mitbringen, Bewegung, Drama und Intimität. Die Ausstellung, mit dem Titel „Der Kampf der Yanomami“, schon durch São Paulo (IMS), Mailand (Triennale), Paris (Cartier-Stiftung), und ist derzeit in london (Barbican Center).
A Mendes Wood DM präsentiert acht neue Werke des französisch-algerischen Künstlers Neïl Beloufa, das die Grenze zwischen digitaler und physischer Realität dekonstruiert hat. Realität und Fiktion, Ursache und Wirkung, An- und Abwesenheit, sind die Polaritäten, die deine Arbeit prägen. Entwickeln Sie Ihr Spiegelbild durch Skulpturen, Videos, Gemälde und Installationen, Beloufa schafft es, die Überzeugungen des zeitgenössischen Systems zu dekonstruieren, indem er sich zwischen dem Realen und dem Imaginären bewegt.
Latitude-Projektgalerien gewinnen durch digitale Plattformen an Sichtbarkeit
Das digitale Medium ist für Kunstgalerien auf der ganzen Welt unverzichtbar geworden, um die Werke ihrer vertretenen Künstler zu fördern, Grenzen überschreiten und ein Publikum aus verschiedenen Teilen der Welt erreichen. Diese Bewegung und diesen Trend kennen, das Latitude-Projekt arbeitet verstärkt daran, seine Galerien auf wichtigen digitalen Plattformen des zeitgenössischen Kunstmarktes zu platzieren.
Eine der Früchte dieser Arbeit ist die Einfügung von 14 Galerien unterstützt von Latitude na ArtNexus OVR mit Seiten, die jedem von ihnen auf der Plattform gewidmet sind. Um auf die ausgestellten Werke zuzugreifen, betreten Sie einfach die Site, Klicken Sie auf „Viewing Room“ und suchen Sie nach dem Namen der Galerie.
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Na Plattform Artsy, einer der bekanntesten auf dem Markt, ein Feature-Seite veröffentlicht letzten Monat mit dem Thema „Brasilianische zeitgenössische Kunst“ bringt auch Werke von Galerien mit, die vom Latitude-Projekt unterstützt werden. Auf der Seite, die Öffentlichkeit kann ein Werk von jedem der 20 Galerien, die seit der zweiten Jahreshälfte von der Plattform unterstützt werden 2020. Um darauf zuzugreifen, greifen Sie einfach auf den Link zu https://www.artsy.net/feature/latitude.
Um die Exponate zu sehen, einfach die Eventplattform betreten: https://www.artbasel.com/ovr
Über Latitude – Plattform für brasilianische Kunstgalerien im Ausland
Latitude ist ein Programm, das im Rahmen einer Partnerschaft zwischen der brasilianischen Vereinigung für zeitgenössische Kunst entwickelt wurde – ABACT und die brasilianische Export- und Investitionsförderungsagentur – Apex-Brasil, die Internationalisierung des brasilianischen Marktes für zeitgenössische Kunst zu fördern. Erstellt in 2007, heute hat fast 60 Primärmarkt Kunstgalerien, in sieben brasilianischen Bundesstaaten und der Bundes District, die mehr als 1000 zeitgenössische Künstler. Ihr Ziel ist es Kunst Geschäftsmöglichkeiten im Ausland zu schaffen, Trainingsaktivitäten in erster Linie durch, Unterstützung für internationale Integration und Handel und Kulturförderung.
Das Volumen der endgültigen und vorübergehenden Exporte aus den Galerien des Latitude-Projekts hat erheblich zugenommen. In 2007, US $ wurden exportiert 6 Millionen und, nach dem letzten Latitude Sector Survey veröffentlicht, in 2017 mehr als US $ 65 Millionen. Latitude Galerien waren verantwortlich für 42% des gesamten Exportvolumens des Sektors im Jahr.
Seit April 2011, als ABACT eine Vereinbarung mit Apex-Brasil abschloss, fanden statt 48 Aktionen in mehr als 26 verschiedene internationale Messen, mit ca 300 Unterstützungen für Latitude-Galerien. Im gleichen Zeitraum, wurden ungefähr nach Brasilien gebracht 250 internationale Gäste, zwischen Kuratoren, Sammler und Marktprofis, in 23 Ausgaben von Art Immersion Trips. Zusätzlich zu diesen Aktionen, Latitude hielt fünf Ausgaben seiner Sektorumfrage ab, mit jährlichen Daten zum primären brasilianischen Markt für zeitgenössische Kunst.