Ντεμπούτο CCBB “Φανός ομίχλης”, μια διαδικτυακή σειρά αγωνίας και ψυχολογικού θρίλερ, ημέρα 05/02

Υπουργείο Τουρισμού, Η Banco do Brasil παρουσιάζει και χορηγεί και η Livelo συνυποστηρίζει τη διαδικτυακή σειρά

Φανός ομίχλης

Προσαρμόστηκε από τη θεατρική παράσταση Ομίχλη, η διαδικτυακή σειρά έχει τέσσερα επεισόδια, με παραγωγή του Rubim Productions, κείμενο του Σεργκιο Ρόβερ, προσαρμογή του κειμένου για Κλαρίσα Καμπολίνα, κατεύθυνση του Yara de Novaes και Κλαρίσα Καμπολίνα και χύτευση που σχηματίζεται από Λεονάρντο Φερνάντες και Φάφα Ρένο

Ντεμπούτο για το 5 Φεβρουάριος "Farol de Neblina", διαδικτυακή σειρά τεσσάρων επεισοδίων προσαρμοσμένη από τη θεατρική εκπομπή Neblina, παρουσιάστηκε στο Πολιτιστικό Κέντρο Banco do Brasil στο Belo Horizonte τους μήνες Ιανουάριο και Φεβρουάριο 2020. Η πρόβλεψη ήταν για κυκλική συναρμολόγηση σε άλλες πρωτεύουσες της Βραζιλίας – CCBB Σάο Πάολο, CCBB Ρίο ντε Τζανέιρο και CCBB Brasília – αλλά οι εποχές αναβλήθηκαν λόγω της πανδημίας, και, τώρα, φτάνει σε μια νέα μορφή.

Το πρωτότυπο έργο σχεδιάστηκε από τους Leonardo Fernandes και Tatyana Rubim. Η Yara de Novaes υπογράφει την κατεύθυνση του παιχνιδιού και, στις διαδικτυακές σειρές, Η σκηνοθέτης Clarissa Campolina την ενώνει. Ο σκηνοθέτης της φωτογραφίας είναι ο βραβευμένος σκηνοθέτης Wilssa Esser. Το αδημοσίευτο κείμενο που γράφτηκε από τον Sérgio Roveri προσαρμόστηκε για τη σειρά, για αυτόν και τη σκηνοθέτη Clarissa Campolina, σε μια συλλογική δημιουργία μεταξύ του συγγραφέα, Yara, Κλαρίσα και Τατιάνα. Ο André Cortez είναι υπεύθυνος για το αρχικό σενάριο και νέα στοιχεία προστέθηκαν από τους σκηνοθέτες. Ο DR Morris είναι υπεύθυνος για το αρχικό σκορ και υπογράφει επίσης ένα νέο σκορ για τη σειρά. Η ηθοποιός Fafá Rennó μοιράζεται τη σκηνή με τον Leonardo Fernandes, όπως στην αρχική παράσταση.

«Είχαμε μια πλήρη αναδιάρθρωση. Ξεκινήσαμε από μια θεατρική παράσταση σε μια διαδικτυακή σειρά και αναζητήσαμε την αισθητική και τους πόρους του κινηματογράφου για να κάνουμε αυτό το νέο έργο. Διατηρούμε την κεντρική γραμμή, ένα γεγονός που καθοδηγεί την αφήγηση, αλλά, τεχνικά, ο χρόνος είναι διαφορετικός, τα ΚΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ, η ομάδα και η δομή είναι από τον οπτικοακουστικό. Η γλώσσα, φως, φλοιός, μονοπάτι, η κατεύθυνση και η φωτογραφία είναι από τον κινηματογράφο. Οι ηθοποιοί Leonardo Fernandes και Fafá Rennó φέρνουν τη σημαντική εμπειρία της δράσης στον κινηματογράφο, που μας δίνει ακόμη περισσότερα και μας δίνει την ασφάλεια μιας ομάδας που είναι πλήρως εναρμονισμένη με την κινηματογραφική γλώσσα. Η μορφή σχεδιάστηκε για προβολή στο διαδίκτυο, με τη διάρκεια και τις σκανδάλες που έχουν σχεδιαστεί για να τραβήξουν την προσοχή των θεατών », εξηγεί η Τατιάνα Ρουμπίμ.

Ο χάρτης πορείας για "Φανός ομίχλης" συνδυάζει στοιχεία αγωνίας και ψυχολογικού θρίλερ και δείχνει τη μυστηριώδη συνάντηση ενός ζευγαριού, Ντιέγκο (Λεονάρντο Φερνάντες) και τη Σόφια (Φάφα Ρένο), σε ένα σπίτι χωρίς γείτονες σε μια κρύα και ομιχλώδη νύχτα. Περιορισμένος σε αυτό το σκληρό περιβάλλον, οι χαρακτήρες επιδίδονται σε μια παράξενη άσκηση ενσυναίσθησης και πρόκλησης που έχει τα πάντα να κινηθούν προς ένα αποτέλεσμα που μπορεί να είναι τραγικό και αποκαλυπτικό..

Καθώς η νύχτα προχωρά, Ο Ντιέγκο και η Σόφια συμφωνούν να αναφέρουν ορισμένα γεγονότα της ζωής τους, αλλά αυτό δεν είναι παρά ψίχουλα, ανεπαρκές για το κοινό να συνθέσει ένα προφίλ των χαρακτήρων που πλησιάζουν την πραγματικότητα.

Οι διαδικτυακές σειρές έχουν δωρεάν πρόσβαση αποσύροντας εισιτήρια στον ιστότοπο www.espetaculoneblina.com.br, από 5 Φεβρουάριος έως 1 Μαρτίου, 2021. Πρεμιέρα ημερών επεισοδίων 5/2, 12/2, 19/2 και 26/2 – Παρασκευή, Σάββατο, δευτερόλεπτο, στις 8:00 μ.μ. και Κυριακή, 19h. Διατίθεται για βοήθεια μέχρι 30 Ιούνιος 2021, πάντα σε αυτές τις μέρες και ώρες. Κατά μέσο όρο κάθε επεισόδιο 18 λεπτά.

Το «Farol de Neblina» παρουσιάζεται από το Υπουργείο Τουρισμού, Η Banco do Brasil παρουσιάζει και χορηγεί και η Livelo συν-χορηγεί τις διαδικτυακές σειρές, με πόρους από τον ομοσπονδιακό νόμο κινήτρων για τον πολιτισμό, της Ειδικής Γραμματείας Πολιτισμού του Υπουργείου Τουρισμού.

Από το θέατρο έως τις διαδικτυακές σειρές

Σύμφωνα με τον συγγραφέα του κειμένου, Σεργκιο Ρόβερ, Η προσαρμογή του παιχνιδιού για διαδικτυακές σειρές συμβάλλει στην προβολή των διαφόρων δυνατοτήτων του σεναρίου. «Η μορφή της σειράς εμπλουτίζει την ιστορία με κινηματογραφικούς πόρους που περιλαμβάνουν εξωτερικές σκηνές, συμβολοσειρές αναδρομής, εικόνες ηθοποιών και τεχνικών πίσω από τις σκηνές του θεάτρου και μια ευέλικτη αφήγηση, που εκτιμά όλα τα στοιχεία της αγωνίας που υπάρχουν στο σχέδιο. Είναι πολύ περισσότερο από ένα γυρισμένο σόου, είναι ένα προϊόν που συγκεντρώνει τα πιο ισχυρά που προσφέρουν το θέατρο και ο κινηματογράφος υπέρ μιας αφήγησης », λέει ο Roveri.

Η διευθύντρια Yara de Novaes λέει ότι η μεταφορά της Neblina στον οπτικοακουστικό τομέα ήταν οργανική, λαμβάνοντας επίσης υπόψη το θέμα της παράστασης, που έχει μεγάλο μέρος της πραγματικότητας που έχουμε ζήσει σήμερα, σε αυτήν την πανδημική περίοδο. «Είναι αυτή η ανησυχία εξαιτίας κάτι που μπήκε στο δρόμο μας και έθεσε σε κίνδυνο όλα όσα είχαμε φανταστεί ότι το μέλλον μας θα ήταν. Αυτό μας δίνει τη βεβαιότητα ότι έχουμε μόνο αυτό το δώρο. Αυτή τη στιγμή που αντιμετωπίζουμε τόσες πολλές απώλειες, και ότι η ζωή και ο θάνατος σημαίνουν το ίδιο πράγμα. Και έχουμε την αίσθηση ότι όλα συνεχίζονται, ΤΕΛΟΣ παντων. Αλλά είναι μια εποχή που εμείς, καθώς και οι χαρακτήρες του "Farol de Neblina", προσπαθούμε να βρούμε τρόπους να αντισταθούμε και να ζήσουμε λίγο καλύτερα ».

Η Yara λέει ότι η άφιξη της καλλιτέχνης και του σκηνοθέτη Clarissa Campolina συνέβαλε στη φυσική προσαρμογή. «Μαζί με τον Sérgio Roveri ξεκινήσαμε να προσαρμόζουμε το σενάριο για τη διαδικτυακή σειρά και συνειδητοποιήσαμε πώς θα μπορούσαμε πραγματικά να κάνουμε τον κινηματογράφο να αυξήσει κάπως όλες τις επιθυμίες που είχαμε στο θέατρο Neblina και ότι δεν μπορούσαμε να βάλουμε στη σκηνή. Τότε, ο κινηματογράφος έφερε κάποιες σκέψεις που είχαμε στη διαδικασία του παιχνιδιού ». Λέει ότι το "Farol de Neblina" φέρνει επίσης άλλες πτυχές αυτών των χαρακτήρων, σε μια εγγενή σύνδεση με αυτό που έχουμε βιώσει. «Αλλά πάντα σκέφτομαι με έναν πολύ ελπιδοφόρο τρόπο, όπως ήταν στην παράσταση, γνωρίζοντας ότι εκεί, Ναι, μια διέξοδος για ταλαιπωρία, είναι δυνατό".

Η Κλαρίσα Καμπολίνα ομολογεί ότι δεν είχε δει το έργο και ήταν χαρούμενη που είδε ξανά τη Γιάρα ντε Νόβα, με τον οποίο είχα ήδη εργαστεί 18 χρόνια. «Έχουμε μια φιλική σχέση. Ήταν χαρά που έλαβα αυτήν την πρόσκληση. Το κείμενο του Sérgio έχει πολλές λεπτότητες και αποχρώσεις στους χαρακτήρες και στην κατασκευή της ίδιας της ιστορίας. Υπάρχει ένα πολύ ισχυρό παιχνίδι μεταλλαγμάτων. Τότε, Η προσαρμογή για το Διαδίκτυο με αυτούς τους όρους ήταν πολύ ενδιαφέρουσα, επειδή κερδίζαμε άλλα επίπεδα που φέρνουν αυτήν τη μεταλλουργική δύναμη. Τώρα, streaky για άλλη μια φορά, αυτό που ζούμε, παρέχοντας και άλλες αισθήσεις. Η προσπάθεια και η δουλειά μου ήταν να δω το ηχογραφημένο κομμάτι, διάβασε το κείμενο, μιλήστε με όλους τους εμπλεκόμενους, να σκεφτόμαστε τις προθέσεις και να προσπαθούμε να κάνουμε transcreation για διαδικτυακές σειρές. Αυτό ήταν πολύ έντονο και ενδιαφέρον », λέει ο σκηνοθέτης.

Διαδικτυακές συνομιλίες

Εκτός από την παρακολούθηση των επεισοδίων, το κοινό, από 12 χρόνια, καλείται επίσης να ελέγξει διαδικτυακές συνομιλίες με τους ηθοποιούς και την τεχνική ομάδα της διαδικτυακής σειράς σχετικά με τη διαδικασία ανάπτυξης του έργου. Οι διαδικτυακές συναντήσεις προγραμματίζονται την 1η, 08, 15 και 22 Φεβρουάριος και 1 Μαρτίου, 2021, Κάθε Δευτέρα, στις 8:00 μ.μ., αμέσως μετά την άνευ προηγουμένου συνεδρία επεισοδίου. Η μετάδοση γίνεται μέσω της ιστοσελίδας www.espetaculoneblina.com.br.

Η πρεμιέρα, την 1η Φεβρουαρίου, είναι με το "Συνομιλία συνομιλίας για τις διαδικτυακές σειρές Farol de Neblina", με τους Fafá Rennó και Leonardo Fernandes. Οι ηθοποιοί μιλούν για ομίχλη, τις προκλήσεις της μεταφοράς στο διαδίκτυο και να απαντήσετε σε ερωτήσεις που είχαν σταλεί προηγουμένως από θεατές.

ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΟ ΔΕΛΤΙΟ:

ΑΙΓΙΔΑ: Banco do Brazil / ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: Livelo / ΚΕΙΜΕΝΟ: Σεργκιο Ρόβερ / ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ: Fafá Rennó και Leonardo Fernandes / Stand στο Fafá Rennó: Raquel lauar.

NEBLINE ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΟΜΑΔΑ: εξιδανίκευση: Leonardo Fernandes και Tatyana Rubim / Κατεύθυνση: Yara de Novaes / Διαχείριση παραγωγής: Τατιάνα Ρουμπίμ / Τοπίο: André Cortez / Original Soundtrack: Δρ Morris / Luz: Wagner Antônio / Προετοιμασία σώματος: Ηλίατρατς Γκισέβσκι / Κοστούμια: Ivana Neves και Leonardo Fernandes / Κοστούμια: Daniela Nogueira / Βοήθεια διαχείρισης: Ντάνιελ Φάρια / Διαχειριστής: Cadu Cardoso / Aderecista: Marcelo Andrade / Sound Operator: Χειριστής Vinícius Alves / Lighting: Daniel Bolara / Βοηθός σκηνής: Marcos Oliveira Alves / ΟΠΤΙΚΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ: Σχεδιασμός γραφικών: Στούντιο χειροτεχνίας (Τζέιμς Μακεδό)/ Γραφική φωτογραφία έργου: Alessandra Nohvais / κριτική αναθεώρηση: Isadora Troncoso / ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΤΥΠΟΥ ΣΤΟ ΜΠΕΛΟ ΟΡΙΖΟΝΤΕ: Φως επικοινωνίας . Jozane Faleiro / ΚΑΤΟΡΘΩΜΑ, ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΚΑΙ ΔΙΟΙΚΗΣΗ: Εκτέλεση παραγωγής: Τζονάθαν Νικολέτι / Rubim Produções Team: Sônia Branco Cerqueira, Μπάρμπαρα Αμάραλ, Τζούλιανα Πιξιότο, Mariana Angelis και Letícia Leiva ⠀

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ ΟΜΑΔΑ NEBLINA LIGHTHOUSE: ΑΙΓΙΔΑ: Banco do Brazil / ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: Livelo / ΚΕΙΜΕΝΟ: Sérgio Roveri και Clarissa Campolia / ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ: Fafá Rennó και Leonardo Fernandes / Σκηνοθεσία: Clarissa Campolina και Yara de Novaes / Βοηθός σκηνοθέτη: Paula Santos / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: Wilssa Esser / 1η βοηθητική κάμερα: Fernanda de Sena / 2η βοηθητική κάμερα: Ceres Canedo / Logger: Daniela Cambraia / Ταξίδια: Luciano Lopes / Luz: Ντάνιελ Μπολάρα, Wagner Antônio και Wilssa Esser / Άμεση λήψη ήχου: Gustavo Fiorante / Captção : Vinícius Alves/ Παραγωγός αντικειμένων: Mariana Rocha / Cenotécnico: Μάρκος Oliveira / Counterregra: Marcelo Andrade / Κατεύθυνση παραγωγής: Rubim Productions / Ορίστε την παραγωγή : Luna Gomides / Επιμέλεια: Paula Santos / Χρώμα και φινίρισμα: Χωρίς πορεία – Οπτικοακουστικά έργα / Σχεδιασμός ήχου και μίξη: DR Morris / Catering: Προετοιμασία Fatinha / Corporal: Eliatrice Gischewski / Figurino: Ivana Neves και Leonardo Fernandes / ΟΠΤΙΚΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ: Σχεδιασμός γραφικών: Craft Studio (Τζέιμς Μακεδό)

ΥΠΗΡΕΣΙΑ NEBLINE LIGHTHOUSE (ΔΙΑΔΙΚΤΥΕΣ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΕΣ)

Διάρκεια: 18τουλάχιστον κάθε επεισόδιο

Ενδεικτικό ταξινόμηση: 12 χρόνια

Τοπικός: επεισόδια μεταδόθηκαν από τον ιστότοπο www.espetaculoneblina.com.br

Ημερομηνίες: 05 από τον Φεβρουάριο έως την 1η Μαρτίου 2021 – Πρεμιέρα επεισοδίου: 5/2, 12/2, 19/2 και 26/2. Παρασκευή, Σάββατο, δευτερόλεπτο, στις 8:00 μ.μ. και Κυριακή, 19h. Διατίθεται για βοήθεια μέχρι 30 Ιούνιος 2021, πάντα σε αυτές τις μέρες και ώρες.

Συζητήσεις: 1/2, 08/2, 15/2 και 22/2 και 01/3.

Πρόσβαση: δωρεάν, μετά την απόσυρση εισιτηρίων στον ιστότοπο www.espetaculoneblina.com.br

 

Πληροφορίες Τύπου:

Rodrigo Machado – (61) 9.8654.2569
Περιοχή επικοινωνίας
@ territorio.comunicacao – δεν Facebook και Στο Instagram
Πρόσβαση στο χαρτοφυλάκιο εδώ

Γραφείο Τύπου CCBB

Μπέλο Οριζόντε – Μπάρμπαρα Γκιμαράες – barbaracg@bb.com.br
Μπραζίλια - Pedro Emidio - pedro.emidio@bb.com.br
Ρίο Ιανέιρο – Μπιάνκα Μέλο – biancamello@bb.com.br
Σάο Πάολο - Λεονάρντο Γκαρνιέρο – leoguarniero@bb.com.br

Ιστορία – Κείμενο ομίχλης και μοντάζ

Η πρόθεση να ανεβάσει την εκπομπή "Neblina" προήλθε από τον ηθοποιό Leonardo Fernandes, γνωστή για σημαντικούς ρόλους στο θέατρο και τον κινηματογράφο, είναι ο πρώτος ηθοποιός από τον Minas Gerais, σε 60 χρόνια, για να λάβετε το βραβείο APCA για τον καλύτερο ηθοποιό (2017), της Ένωσης Κριτικών Τέχνης του Σάο Πάολο, μόνο τα μαλλιά "Puppy Buried Alive". Σε 2018, κάλεσε τον Σεργιό Ρόβερι (Βραβείο Shell για τον καλύτερο συγγραφέα για το "Διαδώστε τα φτερά πάνω μας") για να γράψετε το κείμενο, ξεκινώντας με μια μόνο εικόνα που είχε στο μυαλό του και ότι έδειξε στον συγγραφέα πώς θα μπορούσε να συμβεί.

«Ο Σεργιό είχε ήδη δει με εμένα και εγώ. Είμαστε φίλοι και θέλαμε να συνεργαστούμε. Έδειξα τη σκηνή στο σαλόνι του. Το είδε και είπε ότι ήξερε ήδη τι να κάνει. Και, μετά από μερικές εβδομάδες, μου έστειλε ήδη την πρώτη σκηνή». Ο Roveri λέει ότι έγραψε ολόκληρο το κομμάτι σε τρεις εβδομάδες. «Όταν με ρώτησε για το κείμενο, Ήμουν ελεύθερος να σκεφτώ τίποτα, αλλά προσπαθώντας να υπακούσω σε μια εικόνα που μου έδωσε ο Λέων, αυτό οφείλεται σε αυτοκινητιστικό ατύχημα. Όταν ξεκίνησα την ιστορία δεν ήξερα πού θα πάει, Είχα αυτήν την πρώτη εικόνα μιας γυναίκας (Σοφία) χτύπημα στο σπίτι ενός άντρα, την αυγή. Αυτός είναι (Ντιέγκο) φοβάμαι να ανοίξει την πόρτα, για διαμονή σε απομακρυσμένο σπίτι, και επειδή είναι σχεδόν τα μεσάνυχτα και υπάρχει πολλή ομίχλη », λογαριασμός.

Με κείμενο στα χέρια, Ο Λεονάρντο Φερνάντες κάλεσε τον Ελιατρίτσε Γκισέβσκι, που είχε ήδη κάνει την προετοιμασία του σώματος στο έργο «Cachorro θαμμένος ζωντανός» και έκανε την προετοιμασία και την καθοδήγηση της βοήθειας του «Sonho das pearls», κείμενο του Sérgio Roveri σε σκηνοθεσία Leonardo και το οποίο κατέληξε να κάνει πρεμιέρα πριν από το "Neblina", σε 2019. Μετά, αυτός και ο παραγωγός πολιτιστικών Τατιάνα Ρούμπι συναντήθηκαν ξανά (είχε ήδη συνεργαστεί στο "Horácio") να συγκεντρώσει χρήματα και να συγκεντρώσει την ομάδα για να πάρει το σόου στη σκηνή. Και η ομάδα σχηματίστηκε προσεκτικά, από αξιόπιστους και αναγνωρισμένους επαγγελματίες στη σκηνή.

«Δουλεύω με τον André Cortez εδώ και πολύ καιρό, Είχα ήδη δουλέψει με τον DR Morris, στο Saltimbancos. Και είχα ένα όνειρο να συνεργαστώ με την Yara, σκηνοθετεί κάποια παραγωγή που κάναμε. Ο Λέων και εγώ μιλήσαμε για την επιθυμία μας να την έχουμε μαζί μας. Η Yara είναι ένας καταπληκτικός επαγγελματίας, ως ηθοποιός και ως σκηνοθέτης, με απαράμιλλη ευαισθησία. Και αυτό που κάνει μέσα στην αίθουσα πρόβας είναι μια ποιητική πραγματεία. Παίρνει ένα κείμενο, οι ιδέες, οι πόνοι, οι έρωτες, τις αναφορές και, αριστοτεχνικά, πηγαίνετε να σχεδιάζετε κάθε σκηνή, χτίζοντας κάθε χαρακτήρα ", θυμάται την Τατιάνα.

Η Yara σχολιάζει ότι χαιρέτισε την πρόσκληση για συμμετοχή στην ομάδα «Neblina». «Ο Λέων και ο Τάτι είναι άνθρωποι που έχω γνωρίσει κάποια στιγμή στη ζωή μου, είτε επαγγελματικά είτε ως θεατής, και είχαμε πάντα την επιθυμία να συνεργαστούμε. Έχω εργαστεί στο Tati κατά καιρούς και όλες οι μικρές συναντήσεις που είχαμε ήταν πολύ χαρούμενες. Πάντα ήθελα να δράσω με τον Λέοντα ή να τον σκηνοθετήσω. Μαζί, καλούμε την Fafá Rennó, ηθοποιός που έχω σκηνοθετήσει στο SP. Υπάρχουν δύο ηθοποιοί, στην πρόβα, για πολλές φορές, Παρακολουθώ τι κάνουν και τι δημιουργούν. Είναι ηθοποιοί με μεγάλη παρουσία, με πολλούς πόρους και μεγάλη ικανότητα ».

Η Τατιάνα Ρουμπίμ το λέει αυτό, μετά την επιθυμία να συνεργαστεί ξανά με τον ηθοποιό Leonardo Fernandes, Αυτό που την προσέλκυσε στο έργο ήταν το κείμενο. "Αυτό γιατί το" Fog "μιλάει για απώλεια, της θλίψης και του τρόπου να ξεπεραστούν που βρήκαν να εξαλείψουν αυτόν τον πόνο, με προκάλεσε μεγάλη περιέργεια. Μου άγγιξε επίσης η ανθρώπινη ικανότητα να μεταμορφώνεται στο πρόσωπο του τραύματος. Είναι ένα πολύ σημαντικό ζήτημα που απευθύνεται στους ανθρώπους. Ποια οικογένεια δεν περνά από ένα τραύμα? Και η προσδοκία μου είναι να φέρνω πραγματικά ένα νομικό προβληματισμό στο κοινό », adianta Τατιάνα.

Βιογραφίες

Κλαρίσα Καμπολίνα

Κάτοικος στο Belo Horizonte, από τότε είναι συνεργάτης του παραγωγού Anavilhana 2005, ήταν μέλος του Διαδικτύου της 2002 ένα 2014, όπου έκανε ντοκιμαντέρ, παροχές, ταινίες μικρού μήκους και μεγάλου μήκους. Με τον Girimunho (2011), η πρώτη σας δυνατότητα, Η Κλαρίσα πέτυχε διεθνή αναγνώριση, λήψη βραβείων στη Βενετία, Mar Del Plata, Νάντη, άλλοι. Η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του, Ενώ είμαστε εδώ (2019), έκανε πρεμιέρα στο Ρότερνταμ και εμφανίστηκε στο Art of the Real, Σέφιλντ και Όλχα ντε Σινεμά. Τα σορτς του εμφανίστηκαν και βραβεύτηκαν στη Μπραζίλια, Λοκάρνο, Ομπερχάουζεν, άλλοι. Αυτή τη στιγμή αναπτύσσει τις επόμενες ταινίες της: Τραγούδι στο βάθος και το θηρίο στη ζούγκλα. Σε 2015, είχε μια αναδρομική έκθεση στο Cinema Arsenal, στο Βερολίνο, στο πρόγραμμα καλλιτεχνικής κατοικίας DAAD - Kunstelerprogramm. Σε 2017, επιλέχθηκε για διαμονή καλλιτέχνη από το MacDowell Colony Residency (ΗΠΑ). Η Clarissa Campolina είναι καθηγήτρια σκηνοθεσίας φωτογραφίας στο Centro Universitário Una από τον Ιανουάριο 2017.

Yara de Novaes

ηθοποιός, σκηνοθέτης και δάσκαλος θεάτρου. Δίδαξε στο PUC-Minas , UFPE και Uni-BH e, Αυτή τη στιγμή, στο FAAP-SP. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός για 35 χρόνια και ως σκηνοθέτης για περισσότερα από 25 χρόνια. Τα πιο πρόσφατα έργα της ως ηθοποιός είναι τα «Συμβάσεις», Ντε Μάικ Μπάρλετ; «Ένα είδος από την Αλάσκα», Ντε Χάρολντ Πίντερ; Αγάπη αγάπη αγάπη, Ντε Μάικ Μπάρλετ; "Εκθεση", Newton Moreno και «Σε αυτόν τον τρελό κόσμο, Σε αυτή τη λαμπρή βραδιά », από τη Silvia Gomez. Στην τηλεόραση, τα πιο πρόσφατα έργα του ήταν «Shippados» (Globo), "Όλες οι γυναίκες στον κόσμο"(Globo) και «Αδελφότητα» (Netflix). Έλαβε πολλά βραβεία για τις παραστάσεις και τη σκηνοθεσία του, μεταξύ Ls, o APCA, Βραβείο, Κέλυφος, Κρίσιμη ερώτηση, APTR και Χειροκροτήματα Βραζιλία. Μπέλο Οριζόντε, την πατρίδα τους, ίδρυσε δύο εταιρείες, το Theatre Group Encena και το Odeon Companhia de Teatro, ο τελευταίος μαζί με τον σκηνοθέτη Carlos Gradim. Στο Ωδείο, σκηνοθεσία και παράσταση σε παραστάσεις μεγάλης σημασίας για τη θεατρική σκηνή των Μίνας Γκεράις και της Βραζιλίας. μεταξύ αυτών, Ρικάρντο 3 °, του W. Ο Σαίξπηρ και ο συντονιστής, de Benjamim Galimiri. Σε 2005, ήδη στο Σάο Πάολο, ιδρύει τον Όμιλο 3 του θεάτρου, μαζί με τους Débora Falabella και Gabriel Fontes Paiva. Σκηνοθεσία ως επισκέπτης αρκετές παραστάσεις τα τελευταία χρόνια, μεταξύ Ls, “Θείος Βάνια” του ομίλου Galpão, “Διαδρομή στη Μέκκα”, με τον Cleyde Yaconis και τις προσαρμογές του "A Mulher que Ri", de Zsigmond Móricz, «Μαρία Μις», Guimarães Rosa, "Τα κορίτσια", Lygia Fagundes Telles, "O Capote", το Nicolai Gógol, "Λευκές νύχτες", από τον Fiodor Dostoiévski., "Noturno", με το ανεστραμμένο θέατρο, «Πλάνα στην Οσάσκο», από τον Cássio Pires, με ένα καστ που σχηματίζεται από 11 νέοι ηθοποιοί από τον Πειραματικό Πυρήνα των Παραστατικών Τεχνών του SESI-SP . Οι πιο πρόσφατες οδηγίες του είναι "The Wrath of Narcissus", από τον Sérgio Blanco, "Αδιαφανή σώματα", ένα ποίημα-γραφικό, με την Carolina Virguez και τη Sara Antunes, "Ομίχλη", των Sérgio Roveri και «(του)μνήμη" – εικονική θεατρική παράσταση.

Wilssa Esser

Αποφοίτησε σε κατεύθυνση φωτογραφίας από το EICTV – Κούβας Σχολή Κινηματογράφου και Τηλεόρασης- είναι μέλος και συνιδρυτής της συλλογής Women and Trans People στο τμήμα φωτογραφίας της Βραζιλίας. Από 2014 ζει στη Βραζιλία όπου εργάζεται ως κινηματογράφος και μακροχρόνια χειριστής κάμερας, σορτς και σειρές. Σε 2018, έλαβε το βραβείο Καλύτερης Ταινίας μεγάλου μήκους στο Φεστιβάλ της Μπραζίλια 2018 από την ταινία Σεζόν, σε σκηνοθεσία André Novais, επίσης νικητής της καλύτερης ταινίας στην ανταγωνιστική εκπομπή. Μεταξύ των τελευταίων παραγωγών του είναι η μεγάλου μήκους ταινία Mascarados; Τα σορτς, δημοκρατία, Quebramar e Menarca και το Hit Parade Series, του Canal Brasil.

Λεονάρντο Φερνάντες

Ηθοποιός, σκηνοθέτης και εικονογράφος, Λεονάρντο Φερνάντες, σχηματίζεται από το CEFAR (Κέντρο καλλιτεχνικής εκπαίδευσης), του Ιδρύματος Clovis Salgado, και Captain Carambola School of Arts (Βεσπασιανός), Ο Λεονάρντο έλαβε 2016 o APCA (Ένωση κριτικών τέχνης του Σάο Πάολο) Καλύτερος ηθοποιός για το έργο "Cachorro Enterrado Vivo", εκτός από την υποψηφιότητα για το βραβείο Aplauso Brasil για το ίδιο κομμάτι. Με 18 επαγγελματικά κομμάτια στο βιογραφικό σας, σε 2008 έλαβε τα βραβεία Usiminas / Sinparc και Sesc / Sated για τον ηθοποιό αποκάλυψης για το "Two Lost in a Dirty Night". Σε 2009, κέρδισε το βραβείο Usiminas / Sinparc για τον Καλύτερο Ηθοποιό σε παιδική εκπομπή για το "Flicts". Σε 2010, έλαβε ξανά το βραβείο Usiminas / Sinparc για τον Καλύτερο Ηθοποιό στο Minas Gerais για το "Esperando Godot". Σε 2008, ερμήνευσε «Romeu», στη Συναυλία του Σαίξπηρ της Φιλαρμονικής Ορχήστρας Minas Gerais, διευθύνεται από τον Fábio Mecheti και σε σκηνοθεσία Wilson Oliveira. Ο Λεονάρντο ήταν καθηγητής διερμηνείας στη Σχολή Τεχνών του Καπετάν Καράμπολα (Βεσπασιανός) και Studio Arte e Passo (Μπέλο Οριζόντε), όπου δίδαξε μαθήματα υποκριτικής και σώματος για ηθοποιούς και χορευτές και υπέγραψε το σενάριο και τη σκηνοθεσία για τρεις εκπαιδευτικές παραστάσεις. Πρόσφατα, έκανε πρεμιέρα στη σειρά "Irmandade", και Netflix, μια παραγωγή της O2 Filmes, με τους Seu Jorge και Naruna Costa να πρωταγωνιστούν στο καστ. Ο Λεονάρντο ετοιμάζεται επίσης για το λανσάρισμα του "Pérola", ταινία σε σκηνοθεσία Murilo Benício, όπου πρωταγωνιστεί στην ταινία μαζί με την Drica Moraes, παίζει τον Βραζιλιάνο θεατρικό συγγραφέα Mauro Rasi. Τα τελευταία του έργα στο θέατρο ήταν στο «Casa Submersa», της παλιάς εταιρείας (SP), με κείμενο και κατεύθυνση από τον Kiko Marques, και "Ομίχλη", σε σκηνοθεσία Yara de Novaes και σενάριο Sérgio Roveri, γράφτηκε ειδικά για να παίξει ο ηθοποιός. Πρόσφατα σκηνοθέτησε και υπέγραψε τη σκηνογραφία για το "O Sonho das Pérolas", με αδημοσίευτο κείμενο του Sérgio Roveri. Για το μονόλογο "Cachorro Buried Alive", Κριτικός της UOL και κριτής της APCA, έγραψε στην πύλη σας: «Η παράσταση του Λεονάρντο χαρακτηρίστηκε στην ιστορία του εθνικού θεάτρου».

Φάφα Ρένο

Μινίρα ντε Μπέλο Οριζόντε, Φάφα Ρένο, ζει στο Σάο Πάολο από τότε 2012. Συνιδρυτής και πρώην μέλος της Luna Lunera Theatre Company, σχηματίστηκε από το CEFAR- Palace of Arts και πτυχίο δημοσιογραφίας από το Universidade FUMEC-BH. Ολοκληρωμένες πολλές θεατρικές παραγωγές, υποψηφιότητα για βραβεία ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και θεατρικός συγγραφέας. Ήταν στο καστ της τηλεοπτικής σειράς "Beleza S / A", "Τι τερατάκι σε τσιμπάει?", "Ευτυχισμένος για πάντα?"Και σε συμμετοχές στη σειρά" Vade Retro "και" Assédio "της Rede Globo, καθώς και την τρίτη σεζόν του "PSI" του HBO. Τα πιο πρόσφατα έργα του είναι: ο χαρακτήρας Renée στη σειρά καναλιών Gloob "Escola de Gênios"; Dona Onion στην ταινία μεγάλου μήκους της Turma da Mônica – "Δεσμοί" – σε σκηνοθεσία Daniel Rezende; και συμμετοχή στη σειρά «Σαμάνθα!", Το "The Chosen One" του Netflix και το "Nobody's Watching".

Σεργκιο Ρόβερ

Συγγραφέας και δημοσιογράφος, Ο Sérgio Roveri είναι ο συγγραφέας του 25 θεατρικά έργα, εκ των οποίων 20 έχουν ήδη σκηνοθετηθεί από σκηνοθέτες όπως ο Ηλίας Αντρέατο, Alberto Button, José Roberto Jardim, Μάρκο Αντόνιο Ροντρίγκες, Rodolfo Garcia Vazquez, Sergio Ferrara, Μαρία Αλίκη Βεργουέιρο, Yara de Novaes και André Guerreiro. Έχει ήδη προταθεί τρεις φορές για το βραβείο Shell για τον Καλύτερο Συγγραφέα, έχοντας κερδίσει 2007 με το κείμενο "Άνοιγμα των φτερών για εμάς". Κέρδισε την πρώτη θέση στο Funarte Dramaturgy Award με το έργο "Andaime", σε 2008. Μέρος της θεατρικής του παραγωγής βρίσκεται στα βιβλία O Teatro de Sérgio Roveri και Primeiras Obras Collection, εκδόθηκε από τον Επίσημο Τύπο του κράτους του Σάο Πάολο, και το Sérgio Roveri στο Quatro Tempos e Medeia, Μαρία και Μέριλιν, δημοσιεύτηκε από τον Giostri Editora. Έγραψε τις βιογραφίες του ηθοποιού και θεατρικού συγγραφέα Gianfrancesco Guarnieri (Μια κραυγή στον αέρα) και συγγραφέας Tatiana Belinky (…Και όποιος θέλει να πει σε άλλο), για τη Συλλογή Χειροκρότημα. Ως σεναριογράφος, ανέπτυξε έργα για Rede Globo και GNT. Είναι μέλος της ομάδας των συγγραφέων που είναι παρόντες στην Ισπανική Συλλογή Teatro Contemporáneo Brasileño, εκδόθηκε από το Υπουργείο Εξωτερικών. Είχε παραστάσεις στην Κολομβία και την Πορτογαλία. Μερικά από τα κείμενά του έχουν μεταφραστεί στα Ισπανικά, Αγγλικά και γαλλικά. Ήταν ένας από τους συγγραφείς που κλήθηκαν να εκπροσωπήσουν τη Βραζιλία κατά τη διάρκεια της Έκθεσης Βιβλίων του Παρισιού, τον Μάρτιο 2015.