Exposición "Concrescer", inspirado en la poesía concreta brasileña se extiende hasta 27 de Enero del 2015

En sábado, 19, Sucede "Reunión Concrescer - Arte, Poesía, Ciudad y Política en la discusión "con los artistas Francisco Zorzete correo Jorge Bassani, a museóloga Mariana Várzea y el poeta Jorge Salomão. La mediación corre a cargo del periodista de Jornal O Globo, Nelson Gobbi. La propuesta es reflexionar sobre el diálogo entre las artes visuales y la poesía, como formas de re-imaginar la ciudad, creativamente ocupar los espacios y fortalecer la resistencia política a la intolerancia veces. Se lleva a cabo a las 15.30 horas, en la galería del Centro Cultural Ruins Park, en Santa Teresa.

Arte - "Reunión Concrescer, Poesía, La ciudad y la política en el debate "- Sábado, día 19, en 15:30.
Entrada gratuita

La exposición "Concrescer" se extendió hasta 27 de Enero del 2015 debido al éxito de taquilla. Para fomentar la reflexión sobre los temas de arte, la poesía y de la ciudad, la pluralidad de expresión en estas áreas nuestra cultura como premisa la resistencia y la intolerancia, ocurre no sábado, día 19, el Arte - "Reunión Concrescer, Poesía, La ciudad y la política en el debate " con la participación artistas Francisco Zorzete y Jorge Bassani, (d)a museóloga Mariana Várzea y poeta George Solomon, bajo la mediación el periodista de artes visuales del diario O Globo, Nelson Gobbi, la 15h30, en la galería de Centro Cultural Ruins Park, en Santa Teresa. Los panelistas conversan con el público sobre la intersección del arte, poesía, ciudad, identidad, fuerza y ​​intolerancias, así como otras cuestiones que refuerzan la fuerza política de las artes contemporáneas.

El muestra Concrescer Está inspirado en la poesía concreta brasileña y presenta diez obras (objetos e instalaciones) creada entre 1983 y 2017, por artistas Zorzete Francisco y Jorge Bassani, y la lectura de la reinterpretación-plástico espacial por poemas concretos de la primera fase - en el pasaje 1950 para 1960.

La exposición demuestra que, a pesar de la revolución digital que derrocó todas las fronteras entre códigos y lenguajes, la experiencia poética es siempre sensorial, corporal. La distribución espacial de los poemas en su concreción conduce a condiciones experimentales otra poesía, preservando muchos de sus atributos semánticos y gráficos, pero la propuesta de nuevas formas de percepción y lecturas.

En Centro Cultural Ruins Park las obras estan expuestas: concretus (poema de Pedro esquisto), Lleno / vacío (poema de Pedro esquisto), velocidad (poema Ronaldo Azeredo), infinito (poema de Pedro esquisto), VIDA (poema Pignatari), Gravedad cero (poema de Pedro esquisto), Forma (poema de José Lino Grünewald) y bola azul (poema de Pedro esquisto), Rose enferma (poema de Willian Blake, traducido por Augusto de Campos) y Dar la vuelta ocupar, inspirado en el poema "tipo de pastillas hace que el rodillo de la barra" Torquato Neto, completado este año 46 años de muerte. Este último es un trabajo adhesivo y el público se lo puede llevar a casa.. “Este homenaje a Torquato no es para recordar la muerte del gran poeta, pero gracias a la poesía y la vida que nos dejó ", Dicen que los artistas Francisco Zorzete y Jorge Bassani.

La investigación que dio origen a las obras de esta muestra fue llamado transcodifica, cuyo título surgió de la traducción de la idea de diferentes códigos - si, verbal gráfico (la palabra escrita y toda la superestructura sintáctico y léxico) a lo puramente visual (colores y formas sin relación mimética con el supuesto semántica). "Desde el inicio, contamos con la colaboración y orientación invaluable de Augusto de Campos y Julio Plaza, además de muchas otras grandes personalidades de la poesía concreta, como Pignatari, Haroldo de Campos, Ronaldo Azeredo y Pedro de esquisto", explicar los artistas Jorge Bassani y Francisco Zorzete. "Todo generosamente nos dio la bienvenida y estaban dispuestos a largas discusiones sobre la relación intrínseca de su poesía con la visualidad de la hoja impresa."

año 1980 eran una especie de "punto de ruptura" de electromecánica a digital. En otras palabras, Bassani y Zorzete comenzaron su producción de prueba en el torbellino de la revolución más profunda de los medios de producción, reproducción y puesta en funcionamiento de las lenguas. "La poesía concreta no sólo pasó por todo esto con un vendaval estado inamovible experiencia profunda, que se elevó a niveles más altos en sus perspectivas visionarias de operación de la poesía + vida urbana + tecnología de la informacion + cultura pop + explosión de los medios de signos ", punto culminante. Los artistas creen que, en el mundo actual, esta investigación contribuye a este debate, pero no limitado a poemas. relectura propone, también, nuevos conocimientos acerca de la enorme importancia de artistas como Julio Plaza, con el fin de ampliar y explotar el signo límites semánticos y formales. "Más de una referencia fundamental para nuestra investigación, era el contacto con los conceptos que traducen intersemiótico, especialmente a partir de Roman Jakobson, ese hecho que se concretó ", contar.

Concrescer que se produce ejecutivo por Mariana Várzea, Inspiraciones Proyectos culturales ilimitadas, Se llevó a cabo en Sao Paulo, Centro Cultural Casa de las Rosas, En noviembre de 2017, con gran éxito de público.

Los artistas y los polemistas:

Jorge Bassani y Francisco Zorzete Comenzaron su carrera en los años 1970, grupo básico con Rose, actuando sobre todo con intervenciones artísticas en la ciudad. Con el grupo lleva a cabo acciones en la ciudad como la señalización (de) formativo (1979) En el diseño descubierto- (1980) y homenaje a Flavio de Carvalho (1982). Con el final de las actividades del grupo, en 1983, Se llevaron a cabo durante cuatro años extensa labor investigadora diálogos entre el espacio tridimensional y la poesía concreta. Entre las muestras de productos que funcionan, existen las instalaciones en espacios públicos Rose enfermo (1984) la concretus (1985). Bassani y Zorzete participaron en exposiciones en doble y también del colectivo, como Imagicidade (PCSC, 1986), Panorama del arte brasileño actual (MAM-SP, 1985) y Transcriar (MAC-SP, 1986). En 2013, Publicaron la São Paulo: Ciudad y Arquitectura – una Guía, con la selección de 284 obras arquitectónicas mapeados en el contexto de la infraestructura urbana cada vez, en diferentes períodos históricos de Sao Paulo.

Jorge Bassani graduado, Maestro y Doctor en Arquitectura y Urbanismo y profesor en el Departamento de Historia de la FAU-USP, que coordina el Grupo de Estudio Urbano Mapografias. Integra como co-coordinador del grupo de investigación internacional basado en el ISCTE ArtsBank, Instituto Universitario de Lisboa, dedicada al estudio de los cambios en los bordes metropolitanos de sus producciones culturales. En los últimos años ha sido el desarrollo de la investigación "Das intervenciones artísticas en las acciones de política urbana". Autor de la Los lenguajes artísticos y la Ciudad (2003) y organizador PDP - Mapografias Urbano (2012). Después de la Manga Rosa y el proyecto de transcodificación, llevadas a cabo otras obras de intervenciones urbanas, Los colores como el MAC (parque Ibirapuera, SP, 1992), Forma (OS "da Arcos Off. Paulista ", con el Dr.. Arnaldo, 1993) y Solares Urbanos (SESC Paulista, 1994).

Francisco Zorzete Trabajó en la División de Vivienda del Departamento de Salud Pública (Departamento de Patrimonio Histórico) de São Paulo, después de haber asumido el Jefe de la Sección de Laboratorio de Restauración, dedicada a las obras de escultura de lugares públicos de la ciudad. En 1997, Se estructuró la Empresa de Restauración, empresa especializada en la restauración y conservación de los bienes de interés histórico, y responsable de la restauración de edificios importantes, incluyendo el edificio de oficinas de Correos, Edificio Altino Arantes (Banespão), Edificio Italia, Palacio de los Campos Elíseos, así como obras de arte, como las fuentes y el Monumento a la Independencia Parque, Esculturas de la plaza Ramos de Azevedo, Monumento a las Banderas, Esculturas de la catedral y la plaza MAM Sculpture Garden. También fue uno de los creadores de la Escuela Paulista de Restauración y MuBE virtual.

George Solomon

Jorge Dias es un poeta brasileño Salomón, compositor, director de teatro y activista cultural conocido, quien nació en Jequié, Bahía en 3 de noviembre de 1946. Estudió Ciencias Sociales y Filosofía en Salvador (BA), donde participó en los movimientos estudiantiles. Estudió teatro con Luiz Carlos Maciel, en la Escuela de Teatro de la Universidad Federal de Bahía y dirigido varios espectáculos teatrales y conciertos entre 1967 y 1968 en el Salvador, tales como: "El vecino del mono", de Joaquim Manuel de Macedo y "El alma buena Setchuan", la Bertold Brecht. Se trasladó a Río de Janeiro en 1969, cuando participó como colaborador en la revista "Navilouca"Creado por Waly Salomão y Torquato Neto. Dirigió el espectáculo antológico "Gustaría volver"Compositor y cantante brasileño conocido como el Rey del Baiao, Luiz Gonzaga, en el Teatro Teresa Rachel, Rio de Janeiro. Participó en varios programas en Sao Paulo durante la dictadura militar. Ha publicado los libros: Mosaical (1996), El ojo del tiempo (1997), Campo de Amerika (1998), sonar (1999), El camino del pensamiento (2006), conversación de mosquitos (2010), Algunos poemas y algunos (2016). Colabora con textos y producciones en varios periódicos y revistas brasileñas. Lanzamiento del CD “Cru Tecnológico” (poemas y sonidos) con presentaciones en varias ciudades brasileñas. Jorge Salomão es compositor de canciones grabadas por cantantes Marina Lima, Adriana Calcanhotto, O cássia, Zizi posi, Barón rojo del grupo, entre otros artistas.

Nelson Gobbi

Periodista artes visuales O Globo, Postgrado en Periodismo Cultural en la Universidad del Estado de Río de Janeiro (UERJ); Licenciada en Comunicación Social por la Universidad Federal Fluminense (UFF) con un título en Periodismo y Cine. Fue editor de Caderno B y Revista Programa, tanto en el Jornal do Brasil, entre 2006 y 2010 y reportero para el mismo periódico entre 2002 y 2006, como setorista cultura.

Mariana Várzea:

museólogo, Master en Historia Social de la cultura y doctorado en Políticas Públicas en Museos. sirve 20 años en el campo de la cultura distinta ejercicio de la función pública, organizaciones del sector privado y del tercer, siempre convergiendo las áreas de Cultura y Sostenibilidad. Actualmente, Inspiraciones dirige ilimitadas Proyectos Culturales, dedicada a la planificación de la gestión de proyectos y contenidos culturales en museos y centros culturales. Ella enseña en la Universidad Candido Mendes, coordinador de MBA de la Producción y profesores de MBA culturales de Gestión y Administración de Museos Cultural.