Woche der Kunst
Feier zum 100-jährigen Jubiläum der Woche der modernen Kunst in 1922
Ein Wahrzeichen von Bedeutung, das von Geschichte und Gesellschaft im Nachhinein anerkannt wurde, ein Woche der modernen Kunst 1922 suchte und erfüllte die Rolle, die Verbindung zwischen der brasilianischen künstlerischen Produktion und den europäischen Matrizen zu durchbrechen, die Fesseln der Kunst zu sprengen und damit die Konstruktion einer primär nationalen Kultur zu ermöglichen.
Als Hommage an die 100 Jahre der Veranstaltung, Juliana Monaco zeigt an Art Lab Gallery, ein Belichtung "Woche der Kunst – Feier zum 100-jährigen Jubiläum der Woche der modernen Kunst in 1922“, wo er der Öffentlichkeit Originalwerke von ausstellt Anita Malfatti, Emiliano Di Cavalcanti und Tarsila do Amaral, Autoren, die an der Ausstellung teilgenommen haben. Antonio Peticov, zeitgenössischer Gastkünstler, präsentiert eine beispiellose Serie mit 07 Gemälde, neben Werken aus verschiedenen Perioden seiner Karriere in direkter Sprache mit den Modernisten und der Semana de 22. Ergänzung der 300 ausgestellte Werke, 84 Künstler präsentieren Werke in unterschiedlichen Medien wie Malerei, Drucke, Fotos, Skulpturen, und Schmuck.
In 1922, An der Veranstaltung nahmen verschiedene kulturelle Vertretungen teil, wie man tanzt, Musik, Literatur, Malerei, Architektur, Skulptur, Gedichte und Vorträge. In einer Zeit politischer Turbulenzen, soziale, wirtschaftlich und kulturell, ein Woche der modernen Kunst hatte als eine der wichtigsten Figuren, der Schriftsteller Mário de Andrade dass, neben Oswald de Andrade und Di Cavalcanti, gestaltete und organisierte die Veranstaltung. Die Highlights, die verewigt wurden, heben die Modernisten hervor Oswald de Andrade, in der Literatur, Viktor Brecheret, na Skulptur, und Anita Malfatti, in der Malerei, verantwortlich für die erste brasilianische modernistische Ausstellung, in 1917 wo du arbeitest, von Kubismus beeinflusst, Expressionismus und Futurismus, skandalisierten Gesellschaft jener Zeit. Es gab kein Konzept, das die Künstler zusammenbrachte, noch ein definiertes ästhetisches Programm. Die Absicht war, den Status quo zu zerstören. und sie bekamen.
Mit den Worten des Kurators Julia Monaco, „Schriftsteller, Maler, Bildhauer, und erneuerungshungrige Musiker, schockierte die Elite von Paulistana, provinziell, in einer zentralen Veranstaltung für Kunst in der Woche von 13 ein 17 Februar 1922 in einer Ausstellung von Werken mit nationalistischer Vorliebe und dem Ziel, ein Zeichen gegen den Akademismus zu setzen, gegen “Zeitvertreib”, wie sie selbst, die Modernisten, verteidigt“.
A Art Lab Gallery auch „besucht die Vergangenheit, reflektiert die Gegenwart und diskutiert neue Vorschläge für brasilianische Kunst aus der Perspektive von 84 junge Künstler, die als historische Agenten an unserer Kunstwoche teilnehmen!", erklärt Julia Monaco.
die Hommage an Villalobos drückt sich in der Präsenz eines hundertjährigen Klaviers im Ausstellungsraum aus, das während der Ausstellungsdauer der Schau öffentlich zugänglich ist.
SERVICE
Belichtung: Woche der Kunst – Feier zum 100-jährigen Jubiläum der Woche der modernen Kunst in 1922
Kuratiert von: Juliana Monaco
Künstler: Anita Malfatti, Emiliano Di Cavalcanti, Tarsila do Amaral, Antonio Peticov, Carol Moraes, Denise Andrade, Daniel Cavalcanti, Elis Regina Mancini, Grace Tyrelli, Gerodetti, Luisa Whitaker, Marcia Cavinati, Mariana Naves, Mariella Morrone, Klopfen, Paul Chile, Rebeca Bedani, Renata Kandelman, Russ, Silvia Borini, Quellen + 67 ausgesucht von Aufruf öffnen.
Öffnungs: 10 Februar, Donnerstag, von 18h bis 21h
Zeitraum: VON 11 ein 19 Februar 2022
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Lokale: Art Lab Gallery
Adresse: Rua Oscar Freire, n °. 916 – Gärten, Sao Paulo – SP
Zeit: Dienstag bis Samstag von 11 bis 19 Uhr
Kontakt: curadoria@artlabgallery.com.br
Instagram: @artlabgalleryoscarfreire
Anzahl der Werke: ca. 300
Techniken: Gemälde, Drucke, Fotos, Skulpturen, und Schmuck