Σπίτι / Τέχνη / NAÏF Αφιέρωμα στον βραζιλιάνικο μοντερνισμό

NAÏF Αφιέρωμα στον βραζιλιάνικο μοντερνισμό

…μια συμβολή στην πολιτιστική ποικιλομορφία της Βραζιλίας…

Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο – Αλλά / SP, φορέα του Τμήμα Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative, εγκαινιάζει, σε Sala MAS/Metrô Estação Tiradentes, ένα ομαδική έκθεσηNAÏFS; μοντερνιστές, σύγχρονοι, atemporais", υπό την επιμέλεια του Marinilda Boulay. Com setenta e seis artistas, advindos das mais diversas partes do Brasil, um recorte da arte naïf brasileira é exibido nos 85 trabalhos escolhidos pela curadoria que abraçam variados suportes como pinturas, κολάζ, γραφικών, νερομπογιές, Εκτυπώσεις, γλυπτά, Κέντημα, ραφές και σχέδια.





Como parte da programação dedicada às comemorações do centenário da Semana de Arte Moderna de 1922, a seleção apresentada é “marcada pela transgressividade, a irreverência, a mestiçagem, o sincretismo religioso e a determinação em manter viva nossa capacidade de sonhar. As obras apresentadas são herdeiras da audácia daqueles jovens de 1922, e denotam a necessidade premente de se construir, σήμερα, o Brasil que a gente quer no futuro, com seus múltiplos sotaques, culturas e narrativas”, ορίζει επιμελητής.

A permissão implícita da homenagem feita ao Modernismo, todo caracterizado por sua busca pela ruptura com a academia europeia do período em que ocorreu a mostra nos anos de 1920, concedida a Arte Naïf contemporânea da segunda década do século XXI pode estar descrita pelo crítico de arte Oscar D’Ambrosio quando a analisou em seu próprio tempo:” Esta exposição traz elementos para isso no sentido de ser realizada por uma óptica que acredita que os estudos e as ações a partir do movimento de 1922 ganham sentido e significação quando vistos sob uma perspectiva que busca ligar passado, presente e futuro”.

Por um lado temos a Arte Moderna que por definição é um conjunto de tendencias que começou a se desenvolver a partir da segunda metade do século XIX, atingindo seu apogeu no início do século XX e, τώρα, deixou visível seu empenho em romper com as tradições que se encontravam arraigadas na história da arte. Από την άλλη, a Arte Naïf sempre foi, e ainda o é, uma ruptura intuitiva pois, conceitualmente é atribuída a produção de artistas autodidatas que criam e desenvolvem linguagens autorais e originais de expressão.

NAÏFS; μοντερνιστές, σύγχρονοι, atemporais” traz a contribuição da diversidade cultural brasileira quer seja de matriz europeia, afrodescendente, εγχώριος, na construção da ideia de modernidade, daquilo que nos faz plurais e singulares ao mesmo tempo. A mostra apresenta a cultura popular não como um elemento da tradição do passado, mas como algo, que alimenta a atemporal arte naïf, que tem tantas definições quanto o número de artistas que participam desta mostra”. Marinilda Boulay

Έκθεση: “NAÏFS; μοντερνιστές, σύγχρονοι, atemporais”

Κηδεμονία: Marinilda Boulay

Καλλιτέχνες (77): Albina de Oliveira, Alcides Peixe, Άλις Μασιέρο, Altamira, Amomm Hebrom de Deus, Άννα Μαρία Ρις, Angela Ayni, Angela Gomes, Antonia Fugaça, Arieh, Arivanio Alves, Carminha, Cesar Lima, Claudia Marcado da Rocha, συλλογικός: Ana Maria Reis e Samuel Junior, συλλογικός: ElzaS, συλλογικός: Helô e Tony, συλλογικός: Vânia Furlan e Beto Furlan, Claudia Bergel, Dani Vitorio, Dilsão, Edilson Araujo, Edna Άλβες, Eliana Martins, Έλσα Φαρίας, Emma Bianchini, Έντσο Φεράρα, Fatima Camargo, Gerson Lima, Graciette F. Μπόρχες, Helena Vasconcellos, Hellen Audrey, Isa do Rosario, Isa Baah, jair λεμόνια, John Γενναιόδωρη, JH Brito, Χοσέ Κάρλος Μόντειρο, Josinaldo, Juventino, Juliana Scorza, Lívia Passos, Lourdes Θεός, Lu Maia, Λου Μοργάντο, Marcia Nunes, Marcelo Shimaneski, Marcos Melhado, Maria Alice Carlini, Marilene Gomes, Marinilda Boulay, Marli , Miren Edurne, Neo Brasil, Olinda Evangelista, Olympia Bulhões, Rafael Antunes, Regina Drozina, Regina Puccinelli, Rodrigues Lessa, Rita Isabel Vaz, Ρούι Μούρα, Samuel Junior, Sandra Scavassa, Shila Joaquim, Silvia Maia, Sonya Mello, Στέφανος, Tânia de Maya Pedrosa, Tito Lobo, Valdeck de Garanhuns, Βάνια Cardoso, Waldeci de Deus,, Waldomiro του Θεού, Willi de Carvalho, , Zélia Lima.

Άνοιγμα: 09 Απριλίου – Σάββατο – 11 π.μ. έως 2 μ.μ

Περίοδος: από 10 από τον Απρίλιο έως 05 Ιούνιος 2022.

Τοπικός: Sala MAS/Metrô – Estação Tiradentes

Endereço MAS/SP: Avenida Tiradentes, 676 -Φως, Σάο Πάολο (Tiradentes σταθμό του μετρό)

δωρεάν στάθμευση/εναλλακτική πρόσβαση: Rua Jorge Μιράντα, 43 (υπόκεινται σε χωρητικότητα)

Τηλέφωνο: 11 3326-5393 - Επιπλέον πληροφορίες

Τα χρονοδιαγράμματα:

  • Μουσείο θρησκευτικής τέχνης: από Τρίτη έως Κυριακή, το 9 στις 5:00 μ.μ.
  • Δωμάτιο Mas/Μετρό – Σταθμός Tiradentes: από Τρίτη έως Κυριακή, το 11 εως 5 μ.μ.

Εισιτήριο:

  • Μουσείο θρησκευτικής τέχνης: R $ 6,00 (Ένα κομμάτι) | R $ 3,00 (μισή εθνική είσοδος για φοιτητές, ιδιωτική δάσκαλοι και εσωτερική διάμετρος. νέος – με την απόδειξη) | Δωρεάν Σάββατο| εξαιρέσεις: παιδιά έως 7 χρόνια, ενήλικες από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, ανάπηρος, μέλη του ICOM, αστυνομικές και στρατιωτικές – με την απόδειξη
  • Αίθουσα MAS/Μετρό – Σταθμός Τιραδέντες - Δωρεάν για τους χρήστες του μετρό

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ ΧΡΗΣΗ ΜΑΣΚΑ ΚΑΙ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΑΠΟΔΕΙΚΤΙΚΟΥ ΕΜΒΟΛΙΑΣΜΟΥ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΑΓΟΡΑΣΕΤΕ ΜΕΣΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ – σύνδεσμος για εισιτήρια

Αριθμός έργων: 85

τεχνικές: πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά

Διαστάσεις: ποικίλος

Ψηφιακά μέσα

Τοποθεσία: www.museuartesacra.org.br

Στο Instagram: www.instagram.com/museuartesacra/

Facebook: www.facebook.com/MuseuArteSacra

Κελάδημα: twitter.com/MuseuArteSacra

YouTube: www.youtube.com/MuseuArteSacra

Google Arts & Πολιτισμός: bit.ly/2C1d7gX

Ο μουσείο

Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο, όργανο του Υπουργείου Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative, Είναι ένα από τα πιο σημαντικά του είδους του στη χώρα. Είναι το αποτέλεσμα μιας συμφωνίας που υπογράφηκε μεταξύ του κράτους και κυβέρνησης Mitra Αρχιεπισκοπή Σάο Πάολο, σε 28 Οκτώβριος 1969, και την ημερομηνία εγκατάστασης του 29 Ιούνιος 1970. Από, το Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο Ήρθε για να καταλάβουν πτέρυγα της Μονής της Παναγίας του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου του Φωτός, στην Avenida Tiradentes, στο κέντρο της πόλης του Σάο Πάολο. Το κτίριο είναι ένα από τα πιο σημαντικά μνημεία της αποικιακής αρχιτεκτονικής του Σάο Πάολο, χτισμένο από οικοδομικό υλικό, σπάνιο υπόλοιπο παράδειγμα στην πόλη, τελευταία αγρόκτημα μοναστήρι της πόλης. Εισήχθη από την ιστορική και καλλιτεχνική κληρονομιά Ινστιτούτο Εθνικής, σε 1943, και το Συμβούλιο για την Άμυνα της Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Αρχιτεκτονική καλλιτεχνική και το κράτος του Σάο Πάολο, σε 1979. Έχει ένα μεγάλο μέρος της συλλογής της, που αναφέρονται επίσης από IPHAN, από 1969, του οποίου η ανεκτίμητη κληρονομιά περιλαμβάνει κειμήλια των ιστοριών στη Βραζιλία και σε όλο τον κόσμο. Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο κατέχει μια τεράστια συλλογή έργων που δημιουργήθηκαν μεταξύ 16ου και 20ού αιώνα, μετρώντας με σπάνια δείγματα και σημαντική. Υπάρχουν περισσότερα από 10 χιλιάδες αντικείμενα της συλλογής. Έχει έργα αναγνωρισμένων ονομάτων, όπως Frei Agostinho da Piedade, Frei Agostinho de Jesus, Αντόνιο Φρανσίσκο Lisboa, η "Aleijadinho" και Benedito Calixto de Jesus, μεταξύ πολλών, ανώνυμος ή όχι. Αξιοσημείωτο είναι επίσης οι συλλογές φάτνες, ασημικά και κοσμήματα, Λαμπαδάριος, έπιπλα, altarpieces, βωμούς, ενδύματα, λειτουργικά βιβλία και νομισματικές.

Της ιερής τέχνης ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΑΟ ΠΑΟΛΟ - MAS / SP

Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου – José Roberto Marcellino dos Santos
Εκτελεστικό μέλος του Δ.Σ. – José Carlos Marcal de Barros
Διευθυντής Προγραμματισμού και Διαχείρισης – Λουίς Ενρίκε Neves Marcon
Museóloga - Beatriz Cruz

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*