“Значение ложь как художественного компонент в Оскар Уайльд:” Пор Юлиана Vannucchi

Этот текст направлен на изучение и поделиться с читателями, некоторые наблюдения и интерпретации эссе, написанные Оскаром Уайльдом в 1891, Под названием ложь распада. Текст называют это диалог между Вивианами и Кириллом, два символа, которые находятся в библиотеке, и начинают задумываться о вставной лежат в произведения искусства. Вскоре второй абзац текста, Дикарь, выражает основу их художественного отражения, когда один из персонажей требующих других идти наслаждаться природой, и получает ответ, следующий комментарий: «Чем больше мы изучаем искусство меньше заботиться о природе, так как последний, в нашей жизни, Показано, заполняется «без каких-либо выводов», «Любопытные зверства» и «однообразие» и «абсолютно неопределенный характер». (WILD, 1992, P. 25). В этом отрывке, отметим, что характер подчеркивает противоположность между разумом и эмоциями, и стремится развязать картинные связи с первым, потому что он считает, что логика необязательная для художественного восприятия (как в созерцании и в производстве).

Позже, есть дополнение предлагается, что искусство выступает как «наше стремление приспособить природу» (Там же., P. 26). Другими словами, искусство не нуждается, обязательно объяснить, что происходит вокруг вас, и не имеют какой-либо конкретной интеллектуальной приверженности этой реальности, Искусство является иррациональным проявлением чувств, которые могут иметь внешнее или внутреннее влияние, и это не так, и не действует рационально. Разговор между символами следует, и один из них делает следующее заявление о мыслительной деятельности: «Думать, что это больной в мире. Он умирает, как и любую болезнь " (Там же., P. 26).

После разговора, Дикарь, затем, Он вводит понятие лжи диалога, указывается как факт, отсутствие которого вызывает распад в литературе того времени. Показывает, что поэзия (как уже было сказано Платон) идет вместе с ложью: оба искусства, и оба имеют их набор методов. Характер говорит, что ложь является необходимой для произведения искусства и, вместо того, чтобы повредить ее и сделать ее банальной или отталкивающим, укрепляет. для Платона, искусство иллюзии с негативными последствиями, так как она состояла из печатной копии, другими словами, художник скопировал его окружали и, сама по себе, представлял собой копию мысли мира. «Ничто не подавляет как качества рассказа, как пытаются сделать их слишком правдивым» (Там же., P. 30).

Вивиан начинает критику некоторых писателей, размещая некоторые из этих гения как художественные и другие производители, как искусство, которое ошибочна лояльность с внешней реальностью и оборудованием. В качестве первого примера, он хвалит Бальзак: «Он создал жизнь и не копируется» (Там же., P. 36). против, Золя самодовольный, чьи персонажи построены не с какой-либо художественной красотой. Шекспир также обвиняется в отказе от фантазии и получения материала с естественным языком, непосредственно вдохновлен жизни.

Искусство понимаются как чувствительный объект, который имеет форму с помощью выходного сигнала из творческого процесса и выразительный его производителя, и чьи конечный продукт будет усваиваться зрителем через свои чувства. В рамках этой, исключить понятие логики или художественного взаимодействия. Все, что подарок Art внешних обстоятельств, и что подарок описание этой среды, сделать это ослабило, для власти, что искусство имеет свою уникальность и влияние на человечество, заключается именно в том, что она не нуждается в правде, или линейность или логика и, либо, должна иметь в качестве своей функции, просто отражает внешнюю реальность. не Искусство больше не представляет собой ничего, кроме себя. «Искусство начинается с абстрактным украшением, с чисто творческим и приятным работу, не применяется, если не Unreal, несуществующим ". (Там же., P. 39).

В одном месте текста, Вивиан говорит, что сама природа есть тот, кто подражает искусство, потому что, когда мы обращаем внимание на то, что вокруг нас, мы работаем в художественной деятельности, поскольку тщательное наблюдение природы, а именно, увидеть то, что доступно в нашем окружении, Он отличается от просто смотреть поверхностно, и увидеть это тщательно, Это настоящий квест для более тонких и простых красоток, которые нас окружают. в настоящее время, именно через искусство, что мы учимся понимать, что это красиво, и, поэтому, Поэтому, Это очень искусство, которое учит нас реально смотреть на мир вокруг нас. «Вы не видите что-то не то, когда вы понимаете, его красоту» (Там же., P. 56). Искусство показывает нам прелесть природы и эффектов, это то, что дает им, Он обеспечивает гармонию через сенсорный характер.

персонажи Оскара Уайльда в этом диалоге отказаться реализм как художественный аспект, ибо она основана на описании научных фактов и / или материалов, Именно это искусство, с другой стороны, является производство которой отправной точкой является именно воображение, Sendo, если этот элемент, дозирует с характером поиска истины. Он представляет собой непосредственно к восприятию, и это не требует отражения, концептуализация и рациональность. Таким образом, ложь может положительно сочинить произведение искусства, так как это не имеет каких-либо обязательств к истине, и, поэтому, не должно быть подражательной, но обращается с помощью воображения: «Искусство начинается с абстрактным украшением, с чисто творческим и приятным работу, не применяется, если не Unreal, несуществующим ". (Там же., P. 39).

Спасибо:

Особая благодарность CMG WORLDWIDE за то, что использование Oscar Wilde изображений, иллюстрирующих эту статью.

Ссылки:

1. WILD, Оскар. Распад Лежа и другие эссе. Рио-де-Жанейро: Имаго, 1992. 199 P. (коллекция лазурь). Перевод и Жоао-ду-Риу Презентация.

   .

   [one_half]

   .
   JULIANA Vannucchi
   Sorocaba – Сан-Паулу
   Facebook Perfil | Facebook Fan Page
   Сайт Философская Коллекция
   Электронная почта: ju.vannucchi@hotmail.com

   [/one_half][one_half_last]

   
   Группа не Facebook | Instagram
   LinkedIn | Facebook | Щебет

   [/one_half_last]