Adolpho Job - “σύγχρονο και βιολογικό”

Tony Franco é Administrador de Empresas.
Ο Tony Franco είναι διαχειριστής επιχειρήσεων.

Πες μας λίγα λόγια για σένα…

Το όνομά μου είναι Adolpho Job, γεννημένος στο Riachão do Jacuípe/BA και κάτοικος Feira de Santana, Αποφοίτησα στην κοινωνική επικοινωνία με εξειδίκευση στη διαφήμιση και τη διαφήμιση που με οδήγησε στον δρόμο της τέχνης από την ενασχόλησή μου με τη γραφιστική.

Μου αρέσει να μαγειρεύω, φωτογραφία, πηγαίνετε στην παραλία και παρατηρήστε τη φύση, Είναι τα χόμπι μου που με βοηθούν να χαλαρώσω τις σκέψεις μου και να θυμάμαι ότι ζω στο παρόν, αφήνοντας την αγωνία να μιλήσει πιο χαμηλά μέσα στο κεφάλι.

Όταν ξύπνησε την επιθυμία του να γίνει καλλιτέχνης?

Adolpho Job é Artista Plástico.
Ο Adolpho Job είναι πλαστικός καλλιτέχνης.

Η επιθυμία μου να γίνω καλλιτέχνης ήταν μια αυθόρμητη διαδικασία, αλλά αυτό το συνειδητοποίησα πολύ αργότερα, Ήμουν έφηβος συνδεδεμένος με τέχνη, Εξερευνούσα πολύ το σχολείο στα καλλιτεχνικά έργα, αλλά δεν φανταζόμουν να δημιουργήσω μια καριέρα πάνω από αυτό. Ξεκίνησα να ασχολούμαι με τη γραφιστική στο 2017 δημιουργία διαφημιστικών τεχνών, αλλά και πάλι δεν έβλεπα τον εαυτό μου στη θέση του καλλιτέχνη και του δημιουργού, μέχρι τις αρχές του έτους 2021.

Τι είδους τέχνη σου αρέσει περισσότερο?

Για να κάνω είμαι παθιασμένος με τα σχέδια και τους πίνακες ζωγραφικής. Για να συλλογιστώ, μου αρέσει η μουσική, γλυπτική και χορός.

Πώς ανέπτυξε το στυλ του (τεχνικές)?

Το στυλ μου είναι μέρος της διαδικασίας αλληλεπίδρασής μου με την καθημερινή ζωή, ζωή και φύση. Η γοητεία μου με τα όμορφα τοπία που ζούμε, καθώς και τα σχήματα και τα χρώματα είναι δυνατά στοιχεία που ταιριάζουν στην τεχνική μου.

Έχετε κάποιο μέλος της οικογένειας ή γνωστό που είναι καλλιτέχνης?

Ο Igor Rodrigues είναι ένας φίλος που έχει παρουσιάσει η ζωή, εργάζεται με όμορφες τέχνες που αντιπροσωπεύουν την παρουσία των μαύρων στις τέχνες. Αξίζει να ερευνήσουμε περισσότερα για τα έργα του..

Η ζωή από την τέχνη είναι δυνατή?

Μετά από 5 χρόνια δουλεύοντας με την τέχνη μπορώ να πω ότι είναι εφικτό, αλλά όπως κάθε επάγγελμα απαιτεί πειθαρχία, γνώση της καλλιτεχνικής τους διαδικασίας και αυτονομίας, γιατί συχνά εργαζόμαστε ανεξάρτητα, χωρίς την υποστήριξη μεγάλων συνεταιρισμών ή εταιρειών.

Έχετε σκεφτεί ποτέ να μην ενεργήσετε με την τέχνη πια? μπορεί να σχολιάσει γιατί?

Ξεκινάω τώρα, Βλέπω ότι έχω πολύ δρόμο ακόμα.

Ποιες δεξιότητες χρειάζονται σήμερα για τον καλλιτέχνη?

Η δεξιότητα που θεωρώ ότι χρειάζεται περισσότερο είναι ο επαγγελματισμός της δουλειάς σας, ακόμα κι αν ενεργείς αυτόνομα. Εργαζόμαστε για να παρέχουμε εξυπηρέτηση πελατών, που μπορεί να είναι μεγάλες εταιρείες, έχουν λοιπόν ορισμένες επισημοποιήσεις, ως CNPJ, ημερήσια διάταξη, συμβόλαια κλπ., είναι σημαντικό να φέρει καλές ευκαιρίες στην καλλιτεχνική αγορά.

Τι νιώθετε όταν δημιουργείτε ή εκτιμάτε ένα έργο τέχνης?

Η στιγμή της δημιουργίας και της εκτίμησής μου βασίζεται στα συναισθήματα, εκφράσεις, αισθήσεις και επιθυμίες.

Οι εμπνεύσεις σας για τη δημιουργία ενός έργου τέχνης?

Η μεγαλύτερη έμπνευσή μου για τα έργα είναι η φύση, από τα φυτά στον κήπο μέχρι την πολυπλοκότητα του ανθρώπου. Μου αρέσει να αναλογίζομαι τις ρίζες της ανθρώπινης συμπεριφοράς, που βασίζεται σε ανθρωπολογικές αναλύσεις της ανθρώπινης επικοινωνίας. Φυσικά, όλα αυτά ανακατεύονται με την εικονικότητα που μου κάνει δώρο το εσωτερικό μου παιδί σε όλες τις δημιουργίες..

Ποια τέχνη σας έχει εντυπωσιάσει περισσότερο μέχρι τώρα?

Η σειρά CAPSULE, αποτελείται από 8 τα έργα που έκανα καθώς η μετάβασή μου στον επαγγελματικό κόσμο της τέχνης εξακολουθεί να με εντυπωσιάζει. Ήταν η πρώτη μου σειρά έργων ζωγραφικής που έφτιαξα με ψηφιακή τεχνική που είχε ως αντικείμενο μελέτης τα συναισθήματά μου.. Παραθέτοντας δύο αγαπημένα έργα αυτής της σειράς, επιλέγω το "Fome de Água" και το "Mutação".

Πρέπει πάντα να δημιουργείτε ή να δημιουργείτε μόνο σε συγκεκριμένες ώρες?

Δημιουργώ καθημερινά, για εργασία με την τέχνη στη γραφιστική, ενώ η πλευρά μου προβάλλει σε συναισθηματικές εκφράσεις, ηχογραφώ σε συγκεκριμένες στιγμές που πρέπει να αφήσω τη ροή να κινηθεί.

[διαιρών]

Ανακοίνωση

[διαιρών]

Το προϊόν της εργασίας σας είναι μοναδικό ή έχει στενή ή μακρινή σχέση με την προηγούμενη εργασία σας?

Μέχρι τότε είναι μοναδικά και ανεξάρτητα.

Ποιες είναι οι προκλήσεις της τέχνης / καλλιτέχνη στο τρέχον σενάριο?

Να καλλιτέχνης όχι Βραζιλία είναι να αντιμετωπίζουμε συχνά εμπόδια, η έλλειψη υποστήριξης και ενθάρρυνσης βάζει φρένο στα όνειρά μας που θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν καλύτερα με βάση καλύτερες πολιτικές, εκπαιδευτικές και πολιτιστικές συνθήκες. Αλλά ακόμα και ανεξάρτητος καλλιτέχνης σήμερα, Συνεχίζω να δουλεύω με τη δουλειά μου σιγά σιγά, γιατί ξέρω ότι το λίγο που κάνω μπορεί να έχει αντίκτυπο στη ζωή κάποιου άλλου.

Τα κοινωνικά δίκτυα σας βοήθησαν να διαδώσετε τη δουλειά σας?

Δημοσιεύω τη δουλειά μου στα social media και η υποστήριξη άλλων ανθρώπων είναι πολύ καλή, είναι ακόμη και ένα κίνητρο για να λαμβάνω θετικά μηνύματα για μια δουλειά που έκανα χωρίς πολλές αξιώσεις. Πιστεύω ότι το να είσαι online είναι ένα από τα βήματα που πρέπει να δεις στις μέρες μας, αλλά δεν αντικαθιστά το δίκτυο με άλλα άτομα εκτός του εικονικού. Η ενσωμάτωση μπορεί να φέρει καλά αποτελέσματα και να μειώσει το φόρτο που χρειάζεται να χτίσετε με βάση αλγόριθμους.

Πώς μπορούν οι πλαστικές τέχνες να συμβάλουν στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό?

Η τέχνη εξάπτει τη φαντασία, είναι μια στιγμή ατομικού στοχασμού, κάθε άτομο έχει το ρεπερτόριό του και το επαρκές υπόβαθρο για να ερμηνεύσει ένα δεδομένο έργο και αυτή η δυνατότητα κάνει την τέχνη ένα σπουδαίο εκπαιδευτικό εργαλείο. Ο πολιτισμός είναι μια ζωντανή διαδικασία, που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του.

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

Ποια είναι τα κριτήρια για τον καθορισμό της αξίας ενός έργου τέχνης?

που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του, που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του. που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του, που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του. που πάλλεται ανάμεσα σε κάθε άνθρωπο και είναι στο χέρι μας να εκδηλώσουμε την επέκτασή του.

Μιλήστε για τα έργα σας σήμερα ...

Επί του παρόντος, συνεχίζω να εξερευνώ τον εαυτό μου με νέες τεχνικές και υλικά, Συνεχίζω να μελετώ και να δοκιμάζω την ψηφιακή τέχνη. Σκεφτόμαστε την ανάπτυξη μιας νέας σειράς έργων που απεικονίζουν τις συνθήκες και τη συμμετοχή του ανθρώπου στη βραζιλιάνικη κοινωνία, εγείροντας το ερώτημα του τι είναι να είσαι "macho", ένα άνοιγμα στις νέες αρρενωπότητες.

Ποια είναι η συμβουλή σας για εκείνους που μόλις ξεκινούν?

Μην αφήνετε τα λάθη να μιλούν πιο δυνατά από τις επιτυχίες, η ζωή αποτελείται από αυτή τη συνεχή ροή, ας χορέψουμε με τη ζωή αντί να θέλουμε να κυριαρχούμε στην ώρα της κάθε σκηνής. Απολαύστε τη διαδικασία, Ζήστε το παρόν, υπόλοιπο, οργανωθείτε και μοιράστε τα βήματα με τον τρόπο που είναι πιο άνετος για εσάς.

Αν θέλετε να αφήσετε ένα μήνυμα ...

Το τελευταίο μου μήνυμα είναι μια πρόσκληση προς τους αναγνώστες που αναβάλλουν την έναρξη κάτι, σκεφτείτε ότι κάτι χωρίζεται σε μικρές εργασίες. σημειωσε: τι χρειάζεστε για να ξεκινήσετε?; τι μπορεί να γίνει μετά την έναρξη?; και τι αφήνω για το τέλος?. Με αυτόν τον τρόπο ο εγκέφαλός μας ερμηνεύει καλύτερα τα βήματα, βλέποντας μικρούς λόφους αντί για μεγάλο βουνό.

Σχετικά με τις εκθέσεις σας, έχετε σχόλια σχετικά με, συναισθήματα…

Είμαι πολύ ανοιχτός σε προσκλήσεις εκθέσεις, Δεν έχω κάνει ακόμα κανένα, αλλά είναι στη λίστα με τους στόχους μου 2022, καλέστε ότι είμαι μέσα παιδιά!

Θα μπορούσατε να σχολιάσετε κάποια καλλιτεχνική περιέργεια?

Η δημιουργικότητα δεν είναι δώρο, είναι καθημερινή άσκηση!

Πώς θα ορίζατε την τέχνη σας σε μία γραμμή?

σύγχρονο και βιολογικό.

Κοινωνική δικτύωση:

www.estudioajob.com

www.instagram.com/adolphojob

www.behance.net/adolphojob

 

 


Ομαδοποίηση όχι Facebook | Στο Instagram
LinkedIn | Facebook | Κελάδημα

Αφήστε ένα σχόλιο

×