Dennis Esteves – "Traduzindo suas emoções", قبل تشاندرا إدموندو

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — شاندرا إدموند هو الفنان, فن كاتب وشاعر.

1- حيث ولدت? وما هو التدريب الأكاديمي الخاص بك?

لقد ولدت في سانتو أندريه, ABC وأنا العصاميين.

2- كيف ومتى الاتصال الأول مع الفنون?

لقد ولدت في عائلة حيث كان الفن جزءا من الحياة اليومية. والدتي هي مصممة الرقصات, ويدير مدرسة الباليه 45 سنوات… انها خلاقة جدا ولديه بعض القدرة على تصميم لأنه يجعل من كل اسكتشات من الأزياء لتقديم العروض الخاصة بك, والدي على الرغم من انه توفي عندما كنت فقط 3 عاما ترك لي التراث الجيني للتصميم والموسيقى.

3- كيف أو أنك اكتشفت هذه الهدية?

والدتي شجع لي دائما لرسم إعطائي المواد… كانت واحدة الذي اكتشف موهبتي RSSS.

Dennis Esteves é Artista Plástico. — دينيس استيفيس هي الفنانة التشكيلية.

4- ما هي التأثيرات الرئيسية الخاصة بك?

في أواخر الثمانينات أردت أن تفعل الرسوم المتحركة, كما هو الحال دائما لقد كنت مروحة لتحريك الفن, نزواتك, أفراح, والمفارقات. في 1989 أعطتني أمي هدية من بأثر رجعي كتاب Ziraldo رسام الكاريكاتير مهنة حيث وجدت أعمال حقيقية للفن ومهارة استثنائية في العمل مع الألوان. هكذا, أستطيع أن أقول أن الفنان الأول الذي أوحت لي كان Ziraldo. حول ذلك الوقت نفسه التقيت الفنان Adelio Sarro, وأتيحت لي الفرصة لحضور ورشة عمل له, حيث قمت بتطوير أسلوب الذي هو استمرار للتقنية وانه يستخدم. تلك هي المجالات الرئيسية التي ألهمت اثنين من بلدي البناء التقني والموضوعية.

5- ما هي المواد التي تستخدمها في أعماله?

زيت على قماش.

6- ما هو الخاص بك العملية الإبداعية نفسها? ماذا يوحي لك?

ما يلهمني هي مشاهد بهيجة الحياة… كل ما هو جيد.

7- عندما كنت بدأت فعلياً في إنتاج أو خلق أعمالهم?

كان أول معرض لي في 1990 عندما كان عمري أربعة عشر وقمت بأول مبيعاتي, بعد أن فعلت بعض التعرض العرضي, وبدأت أكرس نفسي تماما إلى اللوحة 1997.

8- الفن إنتاج الفكري الرائعة, حيث يتم إدراج العواطف في سياق إنشاء, ولكن في تاريخ الفن, ونحن نرى أن العديد من الفنانين مستمدة من الآخر, التقنيات التالية والحركات الفنية عبر الزمن, هل تملك أي نموذج أو تأثير من أي فنان? الذي سيكون?

أنا أعتبر نفسي تلميذا للتقنية Sarro, ولكن مع موضوع والهوية الخاصة. طوال مسيرتي تلقيت العديد من التأثيرات, من الحداثة إلى فن البوب, السفر عن طريق أسماء مثل بيكاسو, ميلتون دا كوستا, Ziraldo, كانديدو بورتيناري, موندريان, Sarro, روي ليشتنشتاين, البريد جاسبر جونز. حتى التفكير يجب أن يكون الفنان دائما مفتوحة للإشارات جديدة وهذه الدورة ضروري لتصل إلى مرحلة النضج.

9- فن ما يعني لك? إذا كنت تريد تلخيصها في كلمات قليلة أهمية الفنون في حياتك…

الفن هو وسيلة لترجمة مشاعري.

[مقسم]

10- ما هي الأساليب التي يمكنك استخدامها للتعبير عن الأفكار الخاصة بك, المشاعر والتصور حول العالم? (عن طريق اللوحة, نحت, الرسم, ملصقة, تصوير… أو تستخدم تقنيات مختلفة لجعل مزيج أشكال مختلفة من الفن).

لقد كنت راقصة ومعلمة من الجوائز رقصة الأمريكية في مهرجانات الرقص الرائدة في البلاد, ولدي أيضا حول 100 المؤلفات الموسيقية, لكن في الوقت الراهن الفنون البصرية هي بلدي أدوات التعبير الرئيسية.

11- كل فنان لديه معلمة الخاص بك, الشخص الذي تنعكس لك, الذي شجع وألهمك لمتابعة هذه المهنة التي, المضي قدما وتحقيق الأحلام الخاص بك إلى آفاق أخرى من التعبير, من هو هذا الشخص، وكيف أنها أدخلت في عالم الفن?

كان Sarro. وفتح أبواب مرسمه عندما كنت صبيا, وقال انه تبين لي كيف ترفرف أجنحتها, وطرت.

تلقي أخبار المعارض والفعاليات بشكل عام في مجموعة Whatsapp الخاصة بنا!

*فقط نحن ننشر في المجموعة, لذلك لا يوجد بريد مزعج! يمكنك أن تأتي بهدوء.

12- لديك نشاط آخر خارج الفن? أنت تعلم, محاضرات إلخ.?

لا.

13- في المعارض الدولية والوطنية الرئيسية وله جوائز? (ذكر 5 آخر).

لم أكن المقدمة المسابقات الفنية بلدي… أنا أكره ذلك, وبالتالي ليس لدي أي جوائز, لكن في الآونة الأخيرة حصلت على جائزة زمالة بول هاريس المؤسسة الدولية للمساهمة في أعمالي الفنية في تطوير فينيارد بلدي المدينة, ومعرفة هذا الكيان والإجراءات التي تم تنفيذها نيابة عن المجتمع الذي كان مصدر فخر كبير.

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

طوال حياتي 29 كانت سنوات من التعرض أكثر من مئة معارض في البرازيل ودول مثل سويسرا, فرنسا, إسبانيا, البرتغال, إيطاليا, إنجلترا, اسكتلندا والولايات المتحدة… فمن الصعب أن قائمة أهم, ولكن ربما الأكثر أهمية كانت في موبي في ساو باولو, ومتحف GLDF في باريس.

14- خططه للمستقبل?

على نحو فعال اختراق سوق الفنون الأمريكية.

15- في رأيك ما هو مستقبل الفن البرازيلية وفنانيها? (في السياق العام) ولماذا هذا العدد الكبير من الفنانين تعطي الأفضلية لعرض أعمالهم في المعارض الدولية على الرغم من ارتفاع التكاليف?

“مستقبل الفن البرازيلي واعدة جدا. لدينا هوية, الكثير من الإبداع والارتجال يعرف جيدا. حقيقة أن يسعى الفنانون يمكن أن المعارض الدولية تتحدث عن نفسي وأعتقد أن هذه المعارض الدولية جلب مزيد من الوضوح, تجربة, والفرص, وأيضا وأعتقد أن الفنان هو كائن من الجميع.”

16- وقد لاحظت أن بعض صالات العرض التقليدية وتغلق الأنشطة. الفنانين تعطي الأفضلية لتظهر في أماكن ثقافية. في رأيك ما يمكن أن يكون السبب?

“الناس أذكياء جدا, ويتم تجميد معظم صالات العرض في الوقت المناسب مع مجموعات المتربة الذين تقطعت بهم السبل بهم, التي يحتاجونها لتكون أسرع وتركيز أقل على الفنانين في المجموعة في رأيي… مع وسائل الاعلام الاجتماعية فقط لا تجد الفنان الذي لا يريد. تحتاج صالات العرض لإعادة اختراع وجعل شراكات قوية وتعاونية مع الفنانين, وتحتاج الفنانين لديهم الأخلاق والالتزام أصحاب المعارض… وأعتقد أن هذه الأيام انها اكثر من كل رجل لنفسه, وعدم وجود بدلا سننتصر معا, بدلا من الذهاب للفوز عليه. أعتقد الاحتياجات معرض الفنان والفنان يحتاج معرض.”