理論科学- “アート, 自由, 自尊心, 比類のない自信と喜び”, エドムンドカヴァルカンテ

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.
エドムンドカヴァルカンテプラスチックアーティスト, コラムニストアートと詩人.

1- あなたが生まれた? 何あなたの学術の訓練であり?

私が上で生まれた ペナポリス-Sp, 私は血液療法と血液学を専門とする生物医学です, しかし、の終わりに引退しました 2015 バイ UNICAMP.

2- どのように、あなたは芸術とあなたの最初の接触を与えるとき?

引退後、アートを始めました, の初めに 2016. 私はキャンバスに油絵のコースを開始し、オンラインコースと多くのビデオを通じてキャンバス技術の流体絵画を開発しました.

3- あなたはこのまたは贈り物を見つけましたか?

私はいつも好きだった 芸術 観客として, しかし、私は彼女のための時間がありませんでした, 私の献身は私の健康分野のためだけだったので, しかし、私は彼女に直接会うことによって絶対に確信していました, 二度と切断しない, そしてそれが起こった. 最初は趣味でした, しかし、私の仕事がよりパーソナライズされるにつれて、それは職業になりました。, 私の魂で.

Ciça Teori é Artista Plástica.
CiçaTeoriは造形芸術家です.

4- あなたの主な影響はどのようなものがあります?

私はとても激しいです, 私はいつもとてもカラフルなアートが好きでした.

最初は比喩を使って仕事をし、次のようなアーティストの影響を受けました Tarsilaはアマラルを行う, ロメロ・ブリットとティモシー・パーカー, でも後で私は流動的なアートに恋をしました, 非比喩的な芸術, それは私のスタジオの一部になりました. このコンセプトには何人かのアーティストがいます, しかし、私はオーストリアからアーティストに名前を付けることができます ディートマー・ウーフル.

5- あなたが彼の作品には何の物質使用するのですか?

アクリル絵の具, ミディアムアクリル, シリコーンおよびアクリルパテ.

6- あなたの創造的なプロセス自体は何ですか? それともそれは鼓舞?

私にインスピレーションを与えているのは空白のキャンバスです.

私は色でたくさん働きます, そのため、色の理論とそれらの間のそれぞれの調和により、操作としてキャンバス全体で互いに完成するさまざまなブレンドを選択することになります。, 空間に侵入し、さまざまなデザインを形成する.

7- あなたが効果的に生産するか、自分の作品を作成するために始めたとき?

早期での 2016.

8- アートは、知的生産絶妙です, 感情を創作の文脈に埋め込まれている場合, しかし、美術史, 私たちは多くの芸術家が他に由来することを参照してください。, 時間を通じて技術的、芸術的な動きを以下の, あなたはどんなアーティストの任意のモデルや影響力を所有して? 誰だろう?

流動的な芸術は、近年起こっている芸術と見なすことができます 10 年, 私が引用できる参照はありません, しかし フランクボウリング, ニューヨークに引っ越した直後 1966, 人物の絵を描くのをやめ、そのスケールが特徴の絵のグループに取り組み始めました。, アクリル絵の具の流動的な塗布, しかし、多くの変化があり、今日の画面の流動性はさまざまな媒体とシリコーンによってもたらされています.

9- 芸術はあなたに何を意味し? あなたは、あなたの生活の中でいくつかの単語で芸術の意味を要約した場合…

アート 私の人生では自由を表しています, 自己, 配達, 個人的な満足, 自尊心, 比類のない自信と喜び.

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発表

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10- どのようなテクニックあなたは自分の考えを表現するために使用するのですか, 世界約感情や認識? (それは絵を通してであるかどうか, 彫刻, 図面, コラージュ, 写真撮影… または異なる芸術のミックスを作成するために、いくつかの技術を使用して).

私は世界に対する自分の気持ちや認識を表現するために絵画を使用しません, 私は絵の具を使って人々と幸福に色をもたらします。. これらはコンセプトペインティングではありません, 完成する機能を持つ絵画です 装飾, 空間を調和させる, 環境に命を吹き込む, 引き付けて征服する.

11- すべてのアーティストが彼の指導者を持ってい, あなたが奨励することをミラーリングし、このキャリアあなたに従うことをあなたにインスピレーションを与え、その人, 他の発現レベルを先に行くとあなたの夢を取る, 誰がこの人があるとどのようにアートの世界にあなたを導入?

真実を言うには, メンターがいません, 私は芸術にたどり着くために誰も尊敬していませんでした. アートは私の存在の一部でした, それを理解して実践するのに少し時間がかかりました.

12- アートを超えて別のアクティビティがある場合? あなたはクラスを教えて, 講義, など。?

どのように私は引退しますか, 私の献身は芸術に専念しています. 私はプライベートアクリル画のクラスとワークショップを行います.

13- その主な国内および国際的な展示会や彼らの賞を受賞?

で作品を展示し始めました 2019.

  • バーチャル展「アートは抵抗」- ラファエルアートギャラリー – 組織 エドムンドカヴァルカンテ - 06/2021 A 07/2021;
  • 3D集合展 – 「他者の世界に住む私たち」–キュレーターシップ リジア額 (03/2021 A 06/2021);
  • (ビエンナーレバーチャルエキシビションオズワルドゲルディ – 07/2020 A 12/2020) 勅令経由;
  • 物理的暴露#TamoTogether – カンピナスSPの奇妙な家 (10/2020 A 11/2020);
  • 第6版国際展示会–Heclectick-Artの3Dバーチャルショールーム, 保佐 Heloizaアゼベド (07/2020 A 09/2020);
  • カンピナスで最初のビジュアルアーツサロン (24 A 27 10月 2020).

14- 将来のために彼の計画?

私は アーティスト 私は経済的に芸術に依存していません, でも自分の作品を見せたいです, 人々に彼らの家や彼らの会社で芸術を持つ機会を宣伝し、与えることができる, それは私に喜びを与えます. 人々を喜ばせることが私が望んでいることであり、このために私は可能な限り露出しなければなりません, やります. 海外に出展するつもりはありません, ここに顧客が欲しい, 私の国では. 私も国際的な販売プラットフォームを使用しています, でもここで売るつもりです, ここで知られている, 主に私が現在働いているこのテクニックによって。.

15- あなたの意見では、ブラジルの芸術とその芸術家の未来は何ですか? (一般的な文脈で) そして、なぜこれほど多くのアーティストがコスト高にもかかわらず、国際的な展示会で自分の仕事を表示するために優先順位を与えています?

私の考えでは, 海外で作品を見せることは幻想です, ギャラリーの所有者がお金を簡単にするために見つけた方法です, しかし、結果をもたらすアーティストは非常にまれです。.

このアートマーケットは非常に不公平です。, 素朴派のアーティストはとても簡単に倒れます, あなたは注意する必要があります.

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「CiçaTeoriの絵画における惑星の気質」,
ポーアナモンディーニ

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Ana Mondini é Crítica de Arte, Doutora em Filosofia, Artista Plástica, formada pela Escola de música e artes do Paraná e Idealizadora da “Galeria Virtual – Filosofia & Arte”.
アナモンディーニは美術評論家です, 哲学の博士号, プラスチックアーティスト, パラナ音楽芸術学校を卒業し、「バーチャルギャラリー–哲学」の作成者 & アート".

アーティストCiçaTeoriによる絵画のパノラマの抽象化は、明確な動きのある表面を指します.

上品なパレットで, 互いに混ざり合った色は異なる方向に走ります. いくつかの絵で, 動きは最も穏やかな海の動きと同じくらい遅いです, その他の, 興味深い力があります, 強風に似ています, ショットの側面に色を引き寄せ、一般的に期待されるものから視聴者を移動させます. として, 有彩色爆弾の爆発があります, しかしながら, 色で完全に柔らかく.

扱わない, 但し, テクスチャと動く色だけ, 彼らはまた惑星の表面を指します. そして、これらの惑星や星雲のそれぞれの感情をもたらします. それ, そう, 私たちはできる, 含む, 私たちの地上の現実からこれまでのところ、これらの場所のそれぞれの気質がどのようになるか想像してみてください.

アーティストが提案する範囲は, 同時に, 地上の物質性の上昇または精神的な上昇, 一部の画面のシルエットを通して表示されます. シンボルを形成する輪郭を通してであろうと、女性のイメージ自体を通してであろうと, 両方ともコスモスの奥深くに浸っています.

それによって, アーティストは視聴者に二重の体験を許可します: 絵画自体の重要性から生じる触覚、またはその詩学によって伝えられる感情. これらの2つの境界の間, 私たちの精神は、それぞれの想像力に可能な限り多くのニュアンスに直面しています. 但し, CiçaTeoriの絵画を見た後, 私たちはほとんど会うことはありません, 少しでも, 天と地の狭い境界を越えて.

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