ホーム / アート / クレリ・ビオット–「アートは夜明けの人生です」, エドムンドカヴァルカンテ

クレリ・ビオット–「アートは夜明けの人生です」, エドムンドカヴァルカンテ

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

エドムンドカヴァルカンテプラスチックアーティスト, コラムニストアートと詩人.

1- あなたが生まれた? 何あなたの学術の訓練であり?

リオクラロ出身です (SP). UNESP – Campus Araraquaraで現代ブラジルの詩に焦点を当て、文学理論の修士号を取得して文学を卒業。.

2- どのように、あなたは芸術とあなたの最初の接触を与えるとき?

ティーンから, 私はいつも絵を描くのが好きでした. もちろん、彼らは表面化した感度にベントを与える試みでした 芸術. しかし、私はこの創造的なプロセスに専念しました 2003 ここサンカルロス/ SPのスタジオに通い始めたとき, それ以来私が住んでいる都市 1980. 勉強する時間でした, テクニックに触れる, これまで私には知られていない.

Cleri Biotto é Artista Plástica.

CleriBiottoはビジュアルアーティストです.

3- あなたはこのまたは贈り物を見つけましたか?

この贈り物はいつも私と一緒だったと思います. 半分眠っていた. 私を誘惑する画像に出くわしたとき、私は気づきました, それらを精神的に描いた.

4- あなたの主な影響はどのようなものがあります?

詩は私を大いに助けてくれます, 絵画は詩人のもう一つの方法だと確信しています. 言葉はストロークに変わり、色やブラシストロークは被写体や画像に応じて濃くなり、繊細になります.

5- あなたが彼の作品には何の物質使用するのですか?

帆布に油彩が好き, 水彩の, クレヨン, 菓子, 紙の上のインク.

6- あなたの創造的なプロセス自体は何ですか? それともそれは鼓舞?

特定のフォームはありません. 何かが私に触れて、私がそれを仕事に変えることを選んだとき, 急いでやる, 細部まで味わう. 自然は私にインスピレーションを与えます, 花, 鳥, 蝶, 木, 動いている生活.

7- あなたが効果的に生産するか、自分の作品を作成するために始めたとき?

は、 2003, 私が上で言ったように. それは私にテクニックを教えてくれた先生たちと一緒でした. その瞬間、私は自分の創造的なプロセスに気を配ることができました。, そう, 芸術的アイデンティティを求める.

8- アートは、知的生産絶妙です, 感情を創作の文脈に埋め込まれている場合, しかし美術史における, 私たちは多くの芸術家が他に由来することを参照してください。, 時間を通じて技術的、芸術的な動きを以下の, あなたはどんなアーティストの任意のモデルや影響力を所有して? 誰だろう?

常に, 創造の文脈で, 私たちはお互いに少しです. 私は創造の芸術に身を置くようにしています. 但し, 言わざるを得ない アーティスト お気に入りは セザンヌ, ゴッホ, 多くの, ピサロ, ゴーガン.

9- 芸術はあなたに何を意味し? あなたは、あなたの生活の中でいくつかの単語で芸術の意味を要約した場合…

アートは私と毎日夜明けを迎える人生です.

10- どのようなテクニックあなたは自分の考えを表現するために使用するのですか, 世界約感情や認識? (それは絵を通してであるかどうか, 彫刻, 図面, コラージュ, 写真撮影… または異なる芸術のミックスを作成するために、いくつかの技術を使用して)

私は油絵の具で働いています, 水彩, クレヨン, 菓子, nankeen. 私はテクニックを混ぜるのが好きです.





11- すべてのアーティストが彼の指導者を持ってい, あなたが奨励することをミラーリングし、このキャリアあなたに従うことをあなたにインスピレーションを与え、その人, 他の発現レベルを先に行くとあなたの夢を取る, 誰がこの人があるとどのようにアートの世界にあなたを導入?

私の鏡は私の家族でした. 私は母親と叔母、刺繍師と針子と一緒に育ちました, 大工のおじさんと私の父は木工ろくろ. 木片とノミで彼は素晴らしい作品になりました. この遺産は非常に強力です. このいたずら好きな手の記憶は今でも私の作品に刻み込まれていると断言します.

12- アートを超えて別のアクティビティがある場合? あなたはクラスを教えて, 講義など?

娘のアンドレアとの工芸品のパートナーシップ, 生地やドローイング、ペインティングのクラスで働いています.

13- 国内および国際展示会への彼の主な参加.

  • 翼と花びら–サンカルロス市庁舎/ SP;
  • 痕跡と色–外観の詩学–ウィザードアートスペース;
  • 蝶と鳥: ニュアンス–ウィザードアートスペース;
  • 自然–一見–芸術への招待– UNICEP;
  • バーチャル展示会: アート – 私のエッセンス, アートレジスタンス, インスピレーション - ラファエルアートギャラリー – エドムンドカヴァルカンテ;
  • アララスのアートサロンへの参加, アララクアラとリオクラロ/ SP.

14- 将来のために彼の計画?

鉛筆で勉強と作業を続ける, 絵の具とブラシ.

15- あなたの意見では、ブラジルの芸術とその芸術家の未来は何ですか? (一般的な文脈で) そして、なぜこれほど多くのアーティストがコスト高にもかかわらず、国際的な展示会で自分の仕事を表示するために優先順位を与えています?

隠れている著名なアーティストがたくさんいます. アートの世界に入るのは簡単ではありません (ギャラリー, 展示会), 認識される. それは常に少数であり続けています. 但し, 私は国民芸術を信じています. スペースのために戦うのは私たちアーティスト次第です.

海外での出品は個人オプションです. アーティストにそうする機会と可能性がある場合, 先に進む必要があります.

ソーシャルネットワーキング:

フェイスブック: クレリビオト

Instagramの: @cleribiotto

アナ・モンディーニのクレリ・ビオットの絵画における印象の記憶

Ana Mondini é Crítica de Arte, Doutora em Filosofia, Artista Plástica, formada pela Escola de música e artes do Paraná e Idealizadora da “Galeria Virtual – Filosofia & Arte” e do canal no YouTube “Entrevista com Artistas & Afins”.

アナモンディーニは美術評論家です, 哲学の博士号, プラスチックアーティスト, パラナ音楽芸術学校を卒業し、「バーチャルギャラリー–哲学」の作成者 & アート」とYouTubeチャンネル「アーティストへのインタビュー」 & 関連」.

鳥, 花, 蝶, 果物や風景は、アーティストのクレリ・ビオットの絵画を構成しています. 油絵の具で, 水彩である, 日陰から生まれるノスタルジックな雰囲気を際立たせます.

大丈夫白っぽい, 場合によっては霧です, まるで甘い過去や静かで繊細な夢に属しているかのように、視聴者にシーンを垣間見るように導きます.

夢と現実の間のこれらのニュアンスで, クレリ・ビオットの絵画は、その性質に完全に関連した人生の儚いきらめきを考える瞬間を示しています, アートの非常に美しい側面を明らかにする, すなわち, 私たちの印象の記憶の構築.

ソーシャル ネットワーク:

Instagramの: @anamondinigaleriavirtual / フェイスブック: @ anamondini.galeriavirtual

Instagramの: @anamondiniart / フェイスブック: @anamondiniart

ユーチューブ: @アナモンディーニ – アーティストへのインタビュー & 関連

電子メール: mondiniann@hotmail.com

….

 

 

返信を残す

あなたのメールアドレスは公開されません. 必要なフィールドがマークされている *

*