Главная / Искусство / Клери Биотто - «Искусство - это жизнь, которая зарождается», Эдмундо Кавальканти

Клери Биотто - «Искусство - это жизнь, которая зарождается», Эдмундо Кавальканти

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Эдмундо Кавальканти Пластиковые художника, Обозреватель Искусство и поэт.

1- Где вы родились? И то, что вашей академической подготовки?

Я из Рио Кларо (SP). Получил диплом по литературе со степенью магистра теории литературы с акцентом на современную бразильскую поэзию в UNESP - Campus Araraquara..

2- Как и когда вы даете ваш первый контакт с искусств?

от подростков, Мне всегда нравилось рисовать и раскрашивать. Конечно, это были попытки дать выход той чувствительности, которая проявлялась к искусство. Но я посвятил себя этому творческому процессу только с 2003 когда я начал посещать студию здесь, в Сан-Карлосе / SP, город, в котором я живу с 1980. Пришло время учиться, познакомиться с техниками, доселе неизвестный мне.

Cleri Biotto é Artista Plástica.

Клери Биотто - визуальный художник.

3- Как вы узнали это или подарок?

Я верю, что этот подарок всегда был со мной. был в полусне. Я понял, что когда я наткнулся на образы, которые меня соблазнили, нарисовал их мысленно.

4- Каковы ваши основные влияния?

Поэзия мне очень помогает, Я уверен, что живопись - это еще один путь к поэту. Слова превращаются в мазки, а цвета, а мазки кистью становятся более плотными или деликатными в зависимости от предмета и изображения..

5- Какие материалы вы используете в своих работах?

Я люблю холст масло, акварели, мелки, кондитерские изделия, чернила на бумаге.

6- Что само по себе ваш творческий процесс? Или то, что вдохновляет?

У меня нет конкретной формы. Когда что-то трогает меня, и я решаю превратить это в работу, Я делаю это без спешки, пробуя каждую деталь. природа вдохновляет меня, цветы, птицы, бабочки, деревья, жизнь в движении.

7- Когда вы эффективно начали производить или создавать свои произведения?

Был в 2003, как я сказал выше. Это было с учителями, которые учили меня техникам. В тот момент я смог дать волю своему творческому процессу и, так, искать артистическую идентичность.

8- Искусство духовное производство изысканный, где эмоции встроены в контексте создания, но в истории искусства, мы видим, что многие художники являются производными от друга, после технических и художественных направлений сквозь время, Вы владеете какой-либо модели или влияние любого художника? Кто бы?

Всегда, в контексте создания, мы немного друг от друга. Я стараюсь быть собой в искусстве создания. Однако, Я не могу не сказать, что мой художники фавориты Сезанна, Ван Гог, Многие, Писсарро, Гоген.

9- Что искусство значит для вас? Если бы вы были суммировать в нескольких словах смысл искусства в вашей жизни…

Искусство - это жизнь, которая зарождается со мной каждый день.

10- Какие методы вы используете, чтобы выразить свои идеи, чувства и представления о мире? (Является ли это через живопись, скульптура, рисунок, коллаж, фотография… или использует несколько методов для того, чтобы сделать смесь различных видов искусства)

Работаю масляной краской, Акварель, мелки, кондитерские изделия, нанка. Я люблю смешивать техники.





11- Каждый художник имеет своего наставника, что человек, которого вы зеркальным призвал и вдохновил вас следовать этой карьеры вы, идти вперед и принимать ваши мечты других уровней экспрессии, кто этот человек и как он познакомил вас в мире искусства?

мое зеркало было моей семьей. Я выросла с мамой и тетками, вышивальщицами и швеями., дяди плотников и мой отец токарь по дереву. С помощью куска дерева и стамески он превратил чудесные изделия. Это наследие очень сильное. Утверждаю, что память об озорных руках до сих пор запечатлена в моих произведениях..

12- У вас есть другой деятельности за пределы искусства? Вы учите классы, лекции и т.д.?

Партнерство в ремеслах с моей дочерью Андреа, в котором мы работаем с тканями и уроки рисования и рисования.

13- Его основные участия в национальных и международных выставках..

  • Крылья и лепестки - Мэрия Сан-Карлоса / SP;
  • Следы и цвета - поэтика образа - Wizard Art Space;
  • Бабочки и птицы: нюансы - Wizard Art Space;
  • Природа - взгляд - Приглашение к искусству - UNICEP;
  • Виртуальные выставки: Искусство – моя сущность, Искусство Сопротивления, Вдохновение - Художественная галерея Рафаэля – Эдмундо Кавальканти;
  • Участие в художественных салонах Арараса, Араракуара и Рио Кларо / SP.

14- Его планы на будущее?

Продолжайте учиться и работать с карандашом, краски и кисти.

15- По вашему мнению, что будущее бразильского искусства и художников,? (в общем контексте) и почему так много художников, отдавая предпочтение, чтобы показать свою работу в международных выставках, несмотря на высокие затраты?

Многие известные артисты спрятаны. Попасть в мир искусства непросто (галереи, выставки), быть признанным. Это всегда было и остается для немногих. Однако, Я верю в национальное искусство. Нам, художникам, предстоит бороться за пространства.

Что касается выставок за рубежом, то это индивидуальный вариант.. Если у художника есть возможность и возможность это сделать, должен идти вперед.

Социальные сети:

Facebook: Клери Биото

Instagram: @cleribiotto

Воспоминания о впечатлениях в картинах Клери Биотто Аны Мондини

Ana Mondini é Crítica de Arte, Doutora em Filosofia, Artista Plástica, formada pela Escola de música e artes do Paraná e Idealizadora da “Galeria Virtual – Filosofia & Arte” e do canal no YouTube “Entrevista com Artistas & Afins”.

Ана Мондини - искусствовед, Кандидат философских наук, Пластиковые Исполнитель, окончил Школу музыки и искусств Параны и создатель «Виртуальной галереи - Философия». & Искусство »и YouTube-канал« Интервью с художниками. & Связанный ".

птицы, Цветы, бабочки, фрукты и пейзажи составляют картины художника Клери Биотто. Будь это через масляную краску, быть акварелью, подчеркивает ностальгическую атмосферу, создаваемую оттенками.

хорошо беловатый, который в некоторых случаях является туманом, заставляет зрителя мельком взглянуть на сцены, как будто они принадлежат сладкому прошлому или спокойному и нежному сну.

В этих нюансах между мечтой и реальностью, Картины Клери Биотто показывают моменты, когда созерцают эфемерное мерцание жизни, полностью связанное с ее природой., раскрывая очень красивый аспект искусства, а именно:, построение памяти о наших впечатлениях.

Социальные сети:

Instagram: виртуальный / Facebook: @ anamondini.galeriavirtual

Instagram: @anamondiniart / Facebook: @anamondiniart

Youtube: @Ana Mondini – Интервью с артистами & Связанный

Электронная почта: mondiniann@hotmail.com

….

 

 

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*