Galatea פותחת את השנה עם רטרוספקטיבה של אמנית ריו דה ז'נרו, מריליה קרנץ

מהיום 09 מרץ, חמישי, ב- 18:00, את Galatea מציג סקירה רטרוספקטיבית של עבודתו של מריליה קרנץ (1937-2017). נולד בריו דה ז'נרו, מריליה הייתה ציירת, מעצב ופסל, והחלה לייצוג רשמית את אחוזתה על ידי גלריית פאוליסטה החל מהשנה שעברה.

הַכרָזָה

את מראה “מריליה קרנץ: תבליטים וציורים” יציג על 30 עובד, בין פסלים לציורים, המכסים את המסלול שעבר האמן מאז ה 60, שלב ראשוני בייצורו, עד השנים 2000. מי שחתום על הפרויקט האקספוגרפי של התערוכה הוא מרייטה פרבר, מעצב וארט דירקטור.

הבחירה בשמה של מריליה קרנץ נוצרה באמצעות סקר של קונרדו מסקיטה, אחד השותפים של הגלריה, שיצר קשר עם בנות האמנית. כל כך אחראי על עזבונו של האמן, היו מאוד נרגשים מהפרויקט הזה להציל את עבודתם בהקשר הנוכחי של אמנות בברזיל ועם הרחבת טווח ההגעה שלהם מעבר לשוק ריו דה ז'נרו, שבו האמן תמיד זכה להערכה.

הַכרָזָה

חלוצה במאבק לפמיניזם, מריליה קרנץ הקדישה את עצמה, בשנים הראשונות של הקריירה שלו, רישום ולימוד ציור. בשלב מסוים, החלו לחקור את תחום ההפשטה הגיאומטרית, לייצר בתבליטים כמו גבס, קרטון ועץ, ואשר היו חלק מתערוכתו האישית הראשונה, בתוך 1968, בגלריה חלולה, בריו דה ז'ניירו. בתוך 1969, עם שובו מטיולים שערך לאירופה וארצות הברית, התחילו לייצר את התבליטים מטכניקת דפוס הוואקום (יצירת ואקום), באמצעות פלסטיק, סִיבֵי זְכוּכִית, שרף ואמייל תעשייתי; בנוסף לפסלי אקריליק חתוכים ומלוטשים, שיחות מ צורות נגד

הטכניקה הייתה חדשנית, מאז, בזמן, לא היה נפוץ בברזיל אפילו במגזר התעשייתי. יתר על כן, תוכן העבודות היה עמוס באופי ניסיוני חזק. לפי מבקר האמנות פרדריקו מוראיס, הצורות המופשטות והגיאומטריות שנחקרו בעבודות אלה - ובהפקתה של מריליה קרנץ בכללותה - יהיו קרובות יותר לאמנים בינלאומיים כמו בן ניקולסון (אנגליה), אוגוסט הרבין (צרפת) ואלברטו מגנלי (איטליה) מאשר המגמות הקונסטרוקטיביסטיות הבולטות בברזיל, כמו קונקרטיזם וניאוקונקרטיזם.

הַכרָזָה

מ 1974, האמנית חידשה את עבודתה עם ציורים על קנבס, אבל הפעם המיקוד היה שונה: תמונות נוף עמוסות בחושניות מסוימת. האמנית החלה להביא מרכיבים מרכיבים מהנופים האהובים עליה בריו דה ז'ניירו למרכז הבד..

לעומת אמנים כמו ג'ורג'יו דה צ'ריקו וטרסילה דו אמרל, התרחישים והדמויות הגיאומטריות והחלומיות שלו, על גבול הפשטה, לעורר חגיגיות וארוטיות. את גווני הפסטל, מצד השני, הפך למותג שלך. "צבע נכנע לעוצמת האור", אומר פרדריקו מוראיס. כאשר אנו מסתכלים על הפרחים והפירות שהם הגיבורים בחושניות רבה בכמה מציוריו, אנחנו גם חושבים על ג'ורג'יה אוקיף, מריליה קרנץ נחשבת ל"אחות הנשמה" שלה.

בתערוכה, ניתן יהיה לעקוב אחר הקטע, בדרכו של האמן, של גיאומטריה מופשטת ופורמליסטית של התבליטים של סוף שנות ה-90 1960 לציור נוף - פיגורטיבי, אבל עם חדירות גיאומטריה - שהחלה להתפתח באמצע שנות ה-90. 1970 ואשר מנצל עד סוף ייצורו. מריליה יוצאת מאסתטיקה "קרה" משהו, פורמליסטי או רציונלי" למשהו יותר "חם"., נוזל, רגשי", גם בהשראת התשוקה שלה לנוף של ריו דה ז'נרו וסדר היום של שחרור מיני נשי.

במעבר הזה נכנסת האירוטיות של הפרחים, לדוגמה, שמחבר אותה עם הציור של ג'ורג'יה אוקיף, והצבעים והנופים שמקרבים אותה הן לטרסילה דה אמרל פאו-ברזיל/אנטרופופגיקה והן לנופים הריקים והחגיגיים של המטאפיזיקאים שישפיעו על הסוריאליזם, כמו די צ'ריקו.

מריליה קרנץ נבחרה על ידי Galatea כאישה הראשונה מבין רבים שנמצאים בתוכניות הייצוג של הגלריה.

קבלו חדשות מתערוכות ואירועים בכלל בקבוצת הווטסאפ שלנו!
*רק אנחנו מפרסמים בקבוצה, אז אין ספאם! אתה יכול לבוא רגוע.

היא נודעה בזכות התמיכה הפעילה שלה לשחרור מיני וחופש פוליטי במהלך הדיקטטורה הצבאית בברזיל. (1964 את 1985), בנוסף למאבק למען הגורמים הסביבתיים, פועל כאחד ממייסדי מפלגת הירוקים ב 1986.

הוצג בגלריות ומוסדות לאומיים ובינלאומיים, מקבל פרסים על ציוריו ופסליו. בתוך 2007, זכה לכבוד בתערוכה הרטרוספקטיבית הגדולה “מריליה קרנץ: תבליטים ופסלים, שנערך במוזיאון לאמנות מודרנית בריו דה ז'נרו (אמא ריו).

הירשם לקבלת חדשות על האירוע
ויקום האמנויות ראשון!

על Galatea

Galatea היא גלריה הנובעת מהמסלולים והחוויות השונים והמשלימים של שותפיה המייסדים: אנטוניה ברגמין היה בחזית במשך כמעט עשור כשותף מנהל של גלריה גדולה בסאו פאולו; קונרדו מסקיטה הוא סוחר ואספן, מתמחה בגילוי יצירות נהדרות במקומות לא סבירים; ו - תומס טולדו הוא אוצר ותרם באופן פעיל להתחדשות המוסדית ההיסטורית של MASP, לשם עזב לאחרונה כאוצר ראשי.

עם אמנות ברזילאית מודרנית ועכשווית כמוקד העיקרי, Galatea עובדת ומוכרת גם שמות ידועים מסצנת האמנות הלאומית וגם כשרונות חדשים באמנות עכשווית, בנוסף לקידום הצלת אמנים היסטוריים.

משרעת זמנית כזו משקפת ומבטאת את עמודי התווך הרעיוניים של תוכנית הגלריה: להיות נקודת קידום והתכנסות בין תרבויות, זמניות, סגנונות וז'אנרים שונים, יוצר חיכוך עשיר בין הישן לחדש, הקנוני והלא קנוני, המלומד והבלתי פורמלי.

בנוסף לחיבורים המוצעים הללו, הגלריה מהמרת גם על מערכת היחסים בין אמנים, אספנים, מוסדות ובעלי גלריות. מצד שני, טיפול בתהליך המחקר, כבוד לזמן היצירה ועידוד התפתחותו המקצועית של האמן בליווי אוצרות. מהשני, הקשבה ושקיפות מתמדת ביחסים מסחריים.

על ידי הידוק הקשרים, עם מבט רגיש על מה שחשוב לכל אחד, Galatea משבחת את מערכות היחסים שנוצרות סביב האמנות - כי היא מאמינה שכך גם משבחים את האמנות עצמה..

במובן זה, החל מהרעיון של מערכת יחסים הוא ששם הגלריה מופיע, מושאל מהמיתוס היווני של פיגמליון וגלתיאה. מיתוס זה מספר את סיפורו של האמן פיגמליון, שכאשר מפסלים בגלאטאה שנהב, דמות נשית, מתאהב ביצירה שלו ומתחיל להעריץ אותה. האלה אפרודיטה, נרגש ממסירות כזו, הופך את הפסל לאישה בשר ודם כדי שהבורא והיצור יוכלו, בסוף, לחיות מערכת יחסים אמיתית.

שירות:
מקומי: Galatea
כתובת: אוסקר פריירה רחוב, 379, חנות 1 – גנים, סאו פאולו - SP
הפתיחה: 09 מרץ, חמישי, ב- 18:00
תקופת התערוכות: 9 הצעדה 29 מאי 2023
מבצע:  בימים שני עד שישי, מ- 10:00 ועד 7:00 pm; שבתות, את 11 ב 3 pm
מידע נוסף: www.galatea.art 
החניה: חניה

השאר תגובה

×