Главная / Искусство / Лелия Аччоли - «Искусство может заставить тебя думать, мышление может изменить ситуацию…", Эдмундо Кавальканти

Лелия Аччоли - «Искусство может заставить тебя думать, мышление может изменить ситуацию…", Эдмундо Кавальканти

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Эдмундо Кавальканти Пластиковые художника, Обозреватель Искусство и поэт.

1- Где вы родились? И то, что вашей академической подготовки?

Я родился в сантосе, SP.

У меня есть степень в области архитектуры и урбанизма от PUCCAMP и техник по строительству от UNITAU. Я также графический дизайнер и фотограф (школа искусств и дизайна Arquitec, Институт IDEA, Neopix, другие).

Я изучала искусство, музыка и балет в «Музыкальной и пластической консерватории им. Карлоса Гомеса», в Кампинас-СП, «Музыкальная консерватория Маэстро Фего Камарго», в Таубате-SP и несколько бесплатных курсов в разных местах.

2- Как и когда вы даете ваш первый контакт с искусств?

Я думаю, что я родился с искусством внутри меня, лол, любил кино и рос в окружении разнообразных книг. Искусство очаровало меня, а образы порадовали меня, но мне этого было мало, они призвали меня научиться читать и понимать художников и их сообщения. Это стремление к искусству и понимание его в его контексте, привел меня к поиску других отраслей знаний.

Lélia Accioli é Artista Plástica.

Лелия Аччоли - художник-пластик.

3- Как вы узнали это или подарок?

Для 6 лет я получил краски, кисти и маленький холст от моей мамы, который «рисовал как хобби»- как я сказал – и воспроизвел экран, который мне понравился, энциклопедии, Я думаю, что «Гении живописи». Как только мои родители увидели, Я поступил в консерваторию «Карлос Гомес», чтобы начать обучение искусству.

4- Каковы ваши основные влияния?

От академического до абстрактного, Сюрреализм, гипер-реализм, все…

Философия, психология, общая литература, науки… все влияет на меня прямо или косвенно.

Я всегда открыт для всего, что может добавить меня.

5- Какие материалы вы используете в своих работах?

По идее работы выбираю подходящий материал и технику для ее выполнения.. Я использую различные материалы и поверхности, один или в комбинации: Бумага, экран, Масляная краска, Акриловые, Акварель, Бронза, тальк, мрамор, лом или любой другой материал.

6- Что само по себе ваш творческий процесс? Или то, что вдохновляет?

Я создаю свои работы в разгар психологического переворота толпы, вдохнови меня не быть человеком, его конфликты и особенности. Я преимущественно художник-сюрреалист, но ввиду сложности жизни я не могу себе представить привязанность только к одному языку или художественному стилю для его перевода. У меня одновременно диверсифицированное производство.

7- Когда вы эффективно начали производить или создавать свои произведения?

Воспроизведение работ и изображение видимого мира для изучения пошли в 6 лет.

Разоблачение было 12, создание было действительно просто 14 лет, когда я почувствовал, что могу «попытаться» воспроизвести некоторые образы в уме.

Для 25/26 лет я начал свое скульптурное производство, присоединение к «Ателье Кристина РоузИ стать членом ныне несуществующей «Группы индивидуальности». Я имел радость и ободрение, чтобы получить Почетное упоминание о моей первой скульптуре.

На протяжении всей моей карьеры у меня было несколько перерывов в художественном производстве из-за моей другой профессиональной деятельности, но я никогда не переставал творить, и когда я могу, я стараюсь учиться и совершенствоваться.

Мне нравится концепция: «Посвятите себя, чтобы быть лучше каждый день, лучше, чем вчера, и не лучше, чем кто-либо другой ». Всегда есть чему поучиться, поделиться, и у каждого есть свое пространство во вселенной.

8- Искусство духовное производство изысканный, где эмоции встроены в контексте создания, но в истории искусства, мы видим, что многие художники являются производными от друга, после технических и художественных направлений сквозь время, Вы владеете какой-либо модели или влияние любого художника? Кто бы?

Я восхищаюсь творчеством вне вашего времени Иероним Босх, интеллект и техника Леонардо да Винчи, творческая свобода Сальвадор Дали и в партнерстве с гала, ваше понимание и использование маркетинга. Также чувствительность и талант Клодель, Гойя, Тулуз-Лотрек, Рон Мюк, другие.

Учитывая мое внимание к человеку, Философия, литература, психология, математика, квантовая физика… Ницше, Халиль Джебран, Сартр, Аллан Кардек, Лакан… все влияет и отражается в моих работах.

9- Что искусство значит для вас? Если бы вы были суммировать в нескольких словах смысл искусства в вашей жизни…

Искусство и жизнь… искусство может заставить тебя думать, мышление может изменить ситуацию…

Реклама: Луис Карлос де Андраде Лима баннер

10- Какие методы вы используете, чтобы выразить свои идеи, чувства и представления о мире? (Является ли это через живопись, скульптура, рисунок, коллаж, фотография… или использует несколько методов для того, чтобы сделать смесь различных видов искусства).

Я начинаю с ментального взгляда на работу, из этого я выбираю материал и технику исполнения.

11- Каждый художник имеет своего наставника, что человек, которого вы зеркальным призвал и вдохновил вас следовать этой карьеры вы, идти вперед и принимать ваши мечты других уровней экспрессии, кто этот человек и как он познакомил вас в мире искусства?

Невозможно придумать одно имя. Я имел счастье встречаться со многими на протяжении всей моей жизни, они живут в моем сердце:

– Учителя: Narege, Нельсон Брага младший, Эмануэль Рубин, Бернардете Лима, Назарет Феррари…

– Курадоры / купцы: Марии Ангелов Оливейра, Карлос Аугусто Росси де Алмейда, Сандра Награды, ликийский Симонети…

Я благодарю профессионалов, которые так усердно работают над искусством; и прежде всего я благодарю своих родителей, что дало мне доступ к искусству, знание, в конечном счете… ко всему.

12- У вас есть другой деятельности за пределы искусства? Вы учите классы, лекции и т.д.?

Искусство это то, что я люблю. Архитектура и дизайн Я люблю это, и это то, что я выживу.

Я пытался научить, но я не очень хорошо с рутиной лол. Я предпочитаю свободно посещать семинары и обмениваться знаниями и идеями.

13- Его основные национальные и международные выставки и награды? (Упоминание 5 последний)

Последние выставки:

  • 2019 – Коллективная выставка «Além Fronteiras», в «Художественная галерея Ангелы», Порто, Португалия.
  • 2018 – Коллективная выставка «Извините, я собираюсь драться», в Меркюр Отель Паулиста, Сан-Паулу-SP.
  • 2018 – Коллективная выставка «Голубой & Блюз", в Уругвай Площадь, Сан-Паулу-SP. 2018 – Коллективная выставка «Взгляд в будущее», в JOH MABE Space Art & культура, Сан-Паулу-SP.
  • 2017 – Коллективная выставка «Искусство оценки», в Законодательное собрание штата Сан-Паулу, SP.

Опоследние награды:

  • 2018 медаль Паладин Пластических Искусств 2018, Награда Золотая кисть 2018 и похвала Защитник бразильского историко-культурного наследия WEAK - Академия Наук Бразилии, Искусств и литературы.
  • 2017 – Почетные звания - Доктор Хонорис Кауса в изобразительном искусстве и приз Золотая кисть 2017, WEAK - Академия Наук Бразилии, Искусств и литературы.
  • 2016член академик CONBLA-Бразильская Конфедерация Искусств и Письма.
  • 2016 Арт Салон Бразильский княжество Лихтенштейн – Олимпийский триатлон, в Вадуце - (Медаль бронза - тематическая категория живописи).

14- Его планы на будущее?

Я намерен продолжать создавать, обучение и исполнительское искусство навсегда.

15- По вашему мнению, что будущее бразильского искусства и художников,? (в общем контексте) и почему так много художников, отдавая предпочтение, чтобы показать свою работу в международных выставках, несмотря на высокие затраты?

Особенно, так как моя цель, прежде всего, показать свою работу как можно большему количеству людей и по возможности прикоснуться к их душам, заставить вас чувствовать и / или думать, Я всегда ищу видимость где бы то ни было.

Мы должны использовать все доступные ресурсы, все, что в наших силах. По широте аудитории, Я думаю, что целесообразно инвестировать в столицы, а также на международном уровне. Но, Я также считаю необходимым участвовать и развивать художественные салоны и местные инициативы в городах во внутренних районах страны..

О виртуальном охвате, Признаюсь, я считаю, что эффект от просмотра работы практически не похож на «живой». Тем не менее, это очень необходимый и всеобъемлющий ресурс.

О будущем искусства в Бразилии, к счастью, у меня есть ресурсы из других моих профессий, но я понимаю и сочувствую необходимости художников, которые живут на искусстве, продавать, чтобы выжить, и, к сожалению, чем менее обширна культура / образование / доход того места / страны, тем меньше искусства приобретается и чем более культурным и процветающим, тем больше искусства больше не является излишним приобретением / созерцанием.

Что касается бразильского искусства, Я оптимистичный человек, Я поддерживаю процветающую Бразилию с богатой культурой.

Сайт: (в процессе строительства)

Facebook: (в процессе строительства)

Instagram: @leliaaccioliartes (в процессе строительства)

.

….

.

Эдмунд Кавальканти
Сан-Паулу - Бразилия
Facebook Perfil | Facebook Fan Page
Щебет | Google +
Колумнист на сайте Obras de Arte
Электронная почта: cavalcanti.edmundo @ gmail.com

Комментарии

1- Где вы родились? И то, что вашей академической подготовки? Я родился в сантосе, SP. У меня есть степень в области архитектуры и урбанизма от PUCCAMP и техник по строительству от UNITAU. Я также графический дизайнер и фотограф (школа искусств и дизайна Arquitec, Институт IDEA, Neopix, другие). Я изучала искусство, музыка и балет в «Музыкальной и пластической консерватории им. Карлоса Гомеса», в Кампинас-СП, «Музыкальная консерватория Маэстро Фего Камарго», в Таубате-SP и несколько бесплатных курсов в разных местах. 2- Как и когда вы даете…

Обзор

Отлично!!

Итог: Оцените интервью! Спасибо за Ваше участие!!

Рейтинг пользователей 4.25 ( 2 голосов)

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*