夫, あなた自身について教えてください…
私の名前はマリデア・ソアレスです, マリノ, リオデジャネイロ生まれ 1976. アートはあらゆる面で常に私を魅了してきました, 特に写真, 絵画とダンス. 私は思春期から美術館や文化センターを訪れることを楽しんでいます. 写真と社会科学を卒業, 「アーバンフラッグ」タイプの写真は、自発性の問題とそのような画像のキャプチャへの挑戦によって常に私を刺激してきました, 通行人に気づかれないように. 私はいつも人々と彼らの街との関係を写真に撮るのが好きでした。. 芸術と文化の専門分野で 2011, カンディドメンデス大学-RJで開催, コパカバーナ周辺の民族写真を撮る機会がありました, 題し コパカバーナの社交性の形態. この仕事は、研究のために私の目を鋭くするために不可欠でした, 写真をメインツールとして使用する. 私は現在、リオデジャネイロ州立ネットワークで社会学を教えています, 私が情熱を持って行う活動.
ビジュアルアーティストになりたいという願望が目覚めたとき?
それはすべて、Covidパンデミックの間に始まりました 19. 検疫中の自宅でのルーチンは、私に人生について多くのことを再考させました, しかし本質的に存在の探求, 私に触れて、自動実行から私を連れて行った何か, 激しいルーチンから. 出てきた質問は、純粋な楽しみと自由のために何かをするかどうかでした, 仕事の偏見や義務なし. この意味で、絵画は私にこの道を示し、私はあえてキャンバスに最初のアクリル画を始めました. 私は私の最初の仕事が好きです–天使の秘密, それは、アーティストとしての私のプロセスの始まりを表しています。. フリーハンドで描く方法がわからないという事実, 私はそれを障害物とは見ていませんでした, ペイントしようとしているオブジェクトの痕跡を研究することで、この不足を回避します, それらを再現するために管理する, 次に、私のシナリオを作成します. この面で写真は私を大いに助けます.
彼が自分のスタイルを開発した方法 (テクニック)?
色の調和と構図のバランスを研究しようとしています. きちんとテクニックを探していません, でも、作品のテーマと、鑑賞者に伝えたいアイデアに焦点を当てるようにしています。. 目に楽しいものを探しています. 私は現実とファンタジーで遊ぶのが好きです. 私の絵がこの気持ちを伝えてくれることを願っています.
アートからの生活が可能?
そう思います. それは今のところ私の目標ではありませんが。; ビジネスプロセスとは関係のないことをしても大丈夫です. 私の画像が感情を呼び起こし、対話を生み出すことができれば、それは良い方法になるでしょう.
アーティストが必要とするスキル?
最も重要なことは頑固であることです。, プロジェクトを開始し、停止しないでください. 多くの可能性とツールをテストし、何が効果的で何が効果的でないかを感じることが不可欠です。. 視覚的アイデンティティは、この発見プロセスから自然に生まれます.
芸術作品を作成したり、鑑賞したりしたときの感想?
軽さと集中感が同時に感じられます。, それは私の唯一の瞬間です, 誰も邪魔しない. それは私の創造を具体化するユニークな機会です. 好きな作品を褒める癖があります, の、 アーティスト 私が従うこと. インターネットは私たちが見たり見たりできる世界のギャラリーです.
[ディバイダー]
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芸術作品を作成するためのあなたのインスピレーションは何ですか?
私は比喩的な芸術が好きです. 私はかつて姉が妊娠していたときに触発された絵を描きました. 動物は私の素晴らしいインスピレーションの源です, できれば動物園があります.
これまでで最も印象に残っているアートは何ですか?
マルク・シャガールが大好きです. 現在、表現力豊かな作品もたくさんあります, としてまたは画家エルボー.
あなたはいつも創造していますか、それともただの瞬間ですか?
常に創造することが重要だと思います. 仕事を終えて次のことを考える, アイデアが失われないようにスケッチするのが好きです, 私は物事の連続性の感覚が好きです.
あなたの作品の製品はユニークであるか、あなたの前の作品と何らかの関係があります?
依存します。. シリーズ「anthropomorphs」として接続するフェーズがあります, 他は独立しています.
現在のシナリオにおけるアート/アーティストの課題は何ですか?
大きな課題はまだそれをアクセス可能にすることです, 劇場のような空間, 文化センターとアートギャラリー. 私が教えている公立学校では、演劇を見たことがない生徒や ミュージカルコンサート. この現実を受け入れることはできません! さらに, 若い芸術家, 特に周辺から, それでも、彼らのプロジェクトの文化的後援を得るのは難しいと感じています。.
ソーシャルネットワークはあなたの仕事を広めるのに役立ちました?
はい. 仮想ネットワークは素晴らしいショーケースです, アーティストが自分自身を投影し、機会と経験の交換を探すことができる場所.
造形芸術が教育と文化にどのように貢献できるか?
それが包括的である限り、すべての芸術は合計することができます. アートは私たちの問題についての対話に役立つ必要があります, 私たちの世界. 私の学校の男の子は落書きにもっと精通しています, ラップ, ファンク, しかし、彼らはギャラリー内を循環し、他の芸術的なニッチで何が生み出されているかを見る必要があります。. アートは社会的非難においても重要な役割を果たします, 私たちの社会で慢性的な問題を議論することは避けられません.
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芸術作品の品質をどのように分析しますか?
私は視覚的なインパクトと視聴者との対話能力を優先します. テクニックは非常に簡単です, 私は思います, 仕事についてはほとんど言いません.
芸術作品の価値を規定するための基準は何ですか?
作品の価値観は主観的です. しかし、アーティストの悪名などの問題は一般的に考慮されます。, 彼はに参加しています 展示会, コレクションの関連性, アートマーケットで演技する時間, 彼が生きているか死んでいるか, 技術革新, 作品提案, テーマ, 他のものの間で.
今日のプロジェクトについて話します?
私は現在、anthropomorphsシリーズに取り組んでいます, これらの作品は、私たちの社会の現在の問題を物語っています. 教育を受ける, 音楽, セット, 美, 等. 画像はリラクゼーションを提示します, 常に社会的行動や習慣を指し示す. 人文科学の訓練と特定の社会問題への対処, どういうわけかこのプロジェクトに影響を与えました。.
始めたばかりの人へのアドバイスは何ですか?
始める! それらを信じてプロジェクトを開始します. 隠れたままにしないでください, できるだけ多くの人にあなたのアイデアを見せてください。, それらと接続する. 集中して整理する. 残りは間に合うでしょう.
展示会に参加したことはありますか?
はい. 初めてのグループ展に参加できてとても嬉しいです, それは日に発生します。 20 12月 2021, リオデジャネイロのガレリアユニバーソダスアルテスで. この場を借りて、ブアナリマ受託者に感謝します (ブラジル) とマーク. EOzán (アルゼンチン). このようなイニシアチブのおかげで, 初心者のアーティストは、自分の作品を披露し、世界中の人々と経験を交換する機会があります.
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フェイスブック: @ maridea.soares.1
* ブアナリマのおかげで, プラスチックアーティストのアドバイザー, すべての関連情報についてはインタビュー.
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