Главная / Искусство / Наура Тимм представляет выставку “Архетипическая Бразилиа”

Наура Тимм представляет выставку “Архетипическая Бразилиа”

Наура Тимм представляет выставку “Архетипическая Бразилиа” с работами, основанными на архетипах, вдохновленных историческими вырезками из Бразилиа..

Шоу приносит вездесущее экзистенциальное предложение в искусстве Науры Тимм., куратор Tartaglia Arte, в Centro Cultural Correios RJ.




Визуальный художник Наура Тимм представляет экспозиция “Архетипическая Бразилиа”, приносящие работы, основанные на архетипах – идеи как модели, происходящие из всех существующих вещей -, на основе исторического очерка Бразилиа. Произведения показывают архетипы, которые представляют собой инстинкт, воспринимаемый органами чувств и их собственной личностью..

По словам Регины Нобрез, куратор выставки вместе с Риккардо Тарталья, “его работы об архетипах в бессознательных проекциях, в основном образованы элементами, сообщающими о том, что Юнг (Психоаналитик Карла Густава Юнга, антрополог, философ) называется тенями. Эта теория будет использована в попытке объяснить происхождение архетипических форм, наблюдаемых в некоторых зданиях в Бразилиа., анализ результатов отбрасывания теней, в определениях пространственностей, взяв в качестве примера исторический очерк Бразилиа. Место как личности, которая может проявлять в своей личности несколько архетипов, но обычно один из них преобладает., и Бразилиа развивает потенциал, стремление к знаниям и практику самоанализа., что художница пытается передать в своих работах… и в своем магическом искусстве в Бразилиа.”




Выставка “Архетипическая Бразилиа” можно посетить из 01 Декабрь 2022 a 28 Январь 2023, в Centro Cultural Correios RJ, 2º Andar – Салас Б и С, куратор Tartaglia Arte.

По словам Науры Тимм

“Моя работа - это противостояние с моим экзистенциальным предложением, идет вместе со всем, что я сделал в Искусстве.

я воздерживаюсь, Однако, рассмотреть, что представляет собой сам результат, потому что, Я подробно остановился на исследовании «художественного удовольствия» в моей собственной жизни..



Учитывая то, что я получил, в конечном счете, экзистенциальная причина перед всем, что я предлагаю – продолжать реализацию того, что я давно затеял… сердце, a “Искусство сердца», – бить в универсальном и художественном ритме, энергия ходьбы, создать, производить в любящем ритме – чувство как универсальную основу Мира, постоянство, которое представляет человеческий архетип перед лицом путешествия, которое мне удалось материализовать в красках и поэзии через вибрационный резонанс, это чувство в Искусстве, которое я улавливаю через свои антенны, которые у меня есть – мое Тело – моя возможная чувствительность как существование.

Мое резюме материализовалось через множество странствий, и, полный багажник, неопубликованный, того, что я энергично захватил из нескольких стран Америки, Европа, Восток и Африка – моя психика, моя конфронтация через мою собственную человеческую координацию, возможность того, что каждый человек развивается сквозь стену своих условностей… что я выпустил – величие роста и позиционирования себя в возрастающем темпе как существа, женщина, художник.

Что я предлагаю — открыть этот сундук, показать возможное значение Искусства в психике человечества – Луна – ее скрытая сторона – женский архетип, все, эмбрион. Искусство – это безусловный центр человеческого роста и возможностей.”

Получайте новости о выставках и событиях в нашей группе WhatsApp!
*Только мы размещаем в группе, так что спама нет! Вы можете прийти спокойно.

О Науре Тимм

Нура Тимм (1941), художник,  лейбл и дизайнер, родился в Сан-Педро-ду-Сул., RS, в 1941 году. Учился в Центре искусств УФСМ в г. 1967 a 1969. В 1973, Учился в Школе изящных искусств в Рио-де-Жанейро.. Эм 1974/1975, изучал литографию в институте изобразительных искусств, РЖ. В течение десятилетия 70, несколько раз выставлялся в Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро.. В 1977, участвовал в выставке Seis Artistas Goianos в Риме, Милан и Генуя (Италия), и Париж (Франция).

В течение десяти лет 80, участвовал в нескольких выставках в Мексике, например, групповая выставка в Музее современного искусства в Гвадалахаре., в дополнение к индивидуальной выставке в Museu de la Ciudad de México. В тот же период он участвовал в 3-м Национальном салоне пластических искусств в Национальном музее изящных искусств в Рио-де-Жанейро и в Маршрутной выставке. 1, передвижная выставка пластических художников из Бразилии, Сан-Паулу, Белу-Оризонти, Флорианополис, Жуанвиль, Бразилиа и Рио-де-Жанейро.

Он также жил в Гоянии., GO, 1967/1969, Санта-Мария-, RS, 1973/ 1975, в Рио-де-Жанейро, RJ, 1977, и в настоящее время в Бразилиа, ДФ. Издал книги «Эхо Америки»., Северо-восточная Бразилия и Таро Шринк.

Художник жил 12  лет в Мексике, где он провел и участвовал во многих передвижных индивидуальных и коллективных выставках.Он также присутствовал на многих передвижных коллективных выставках в Европе. В настоящее время, выставлен в музее Cochos, в Португалии, с выставкой“Открытый музей Бразилиа.”

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ: 1976 – Гояния GO – Индивидуальный, в галерее Каса Гранде 1979 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее Васп 1980 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее Парнас 1980 – Мексико (Мексика) – Индивидуальный, нет Национальный политехнический институт 1980 г. – Мексико (Мексика) – Индивидуальный, нет музея Мехико 1980 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее Парнас 1981 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее Парнасо1981 – Гвадалахара (Мексика) – Индивидуальный, не музей современного искусства 1981 – Порту-Алегри РС – Индивидуальный, не маргс1982 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Галерее Б Фонда культуры Федерального округа 1982 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Институте латиноамериканской культуры, 1983 г., Бразилиа, Д.Ф. – Индивидуальный, не национальный театр 1983 – Гояния GO – Индивидуальный, в Городском дворце культуры1983 – Санта-Мария РС – Индивидуальный, в галерее Центра искусств и литературы UFSM, 1984 г. – – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее современного искусства 1985 Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее современного искусства 1985 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее первого этажа отеля Nacional 1985 г. – Мексика – Соло во Французском институте Латинской Америки, 1985 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, в галерее перформанс-арт 1985 – Куантемок (Мексика) – Соло в Театре Куанхтемок, 1985 г. – Гояния GO – Индивидуальный, в галерее «Мульти Арте», 1985 г. – Рио-де-Жанейро RJ – Индивидуальный, в Galeria Ibeu Copacabana1986 – Мексика – Соло в галерее Casa de La Paz, 1986 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, и Galeria de Arte Sandiz1986 – Флорианополис SC – Индивидуальный, в Художественном музее Санта-Катарины, 1986 г. – Оахака (Мексика) – Индивидуальный, не Ателье Руфино Тамайо1987 – Мексика – Соло в Centro de Estudos Brasileños, 1987 г. – Мексико (Мексика) – Тамайо 1987 – Мексика – Соло в Centro de Estudos Brasileños, 1987 г. – Мексико (Мексика) – Индивидуальный, во Французском институте Латинской Америки 1988 – Бразилиа DF – Индивидуальный, и Galeria de Arte Sandiz1989 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Галерее современного искусства Бразилиа 1990 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Национальном театре Бразилиа 1991 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Национальном театре Бразилиа 1992 – Гояния GO – Индивидуальный, в Художественном музее 1993 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Институте латиноамериканской культуры 1994 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, в посольстве Мексики, 1994 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Институте латиноамериканской культуры, 1995 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Музее искусств Бразилиа, 1995 г. – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Фонде культуры Федерального округа1995 – Бразилиа DF – Индивидуальный, в Национальном театре Бразилиа 1995 – Гояния GO – Индивидуальный, в Художественном музее 1998 – Бразилиа DF – Ужин безземельных, нет ателье художника1999 – Бразилиа DF – любовь и экстаз, нет ателье художника1999 – Бразилиа DF – Адам и Ева на Центральном плато, нет ателье художника1999 – Бразилиа DF – Посвящение рукам или хрустальным шарам, нет ателье художника1999 – Бразилиа DF – Страсть против сострадания, нет ателье художника2000 – Бразилиа DF – Картина Сердце, в галерее Rubem Valentim2001 São Paulo SP – Индивидуальный, в Funarte

ВЫСТАВКИ: 1970 – Санта-Мария РС – Пресс-конференция, в УФСМ – Награда 1973 г. Белу-Оризонти MG – 6º Национальный салон современного искусства 1973 г. – Рио-де-Жанейро RJ – 22º –  Национальный зал современного искусства, в Центре современного искусства 1974 – Куритиба PR – 30º Паранаэнсе Салон, в театре Гуайра, 1975 г. – Рио-де-Жанейро RJ – 24º Национальный салон современного искусства 1975 г. – Рио-де-Жанейро RJ – Пресс-конференция, в Центре современного искусства1975 – Рио-де-Жанейро RJ – Юбилейная памятная выставка IBA1975 – Рио-де-Жанейро RJ – Новые ценности, не бразильский институт – США 1976 – Гояния GO – 1º Бизнес-холл пластических искусств Гояса, 1976 г. – Гояния GO – 3º Зал Caixa Econômica штата Гояс – премьера1976 – Сан-Паулу SP – Национальный биеннале 76, в Фонде биеннале 1976 – Сан-Паулу SP – 7º Паулиста выставка современного искусства, в Paço das Artes 1977 – Генуя (Италия) – Шесть художников из Гояса, в галерее Contemporary1977 – Гояния GO – 21977 Художественная ярмарка – Милан (Италия) – Шесть художников из Гояса, в консульстве Бразилии, 1977 г. – Париж (Франция) – Шесть художников из Гояса, в галерее Debret 1977 – Рим (Италия) – Шесть художников из Гояса, в Каса-ду-Бразил1978 – Рио-де-Жанейро RJ – 1º Национальный салон пластических искусств , во Дворце культуры 1978 – Сан-Паулу – Фантастический художественный салон, в Музее изображения и звука, 1979 г. – Вифлеем Пенсильвания – Радужный проект1979 – Бразилиа DF – 2º Художественный документ Центра- Запад – премьера1979 – Бразилиа DF – Зал рисунка и гравюры Центра- Запад – Награда за приобретение и почетная награда 1979 г. – Рио-де-Жанейро RJ – 2º Национальный салон визуальных искусств, нет МАМ/RJ1979 – Рио-де-Жанейро RJ – Радужный проект1979 – Сан-Паулу SP – Новые пути фантастического искусства, в Paço das Artes 1979 – Витория ES – Радужный проект1980 – CE Форталеза - Сеара Холл – премьера1980 – Гвадалахара (Мексика) – Неделя Бразилии 1980 г. – Рио-де-Жанейро RJ – 3º Национальный салон пластических искусств, в Museo Nacional de Bellas Artes 1980 – Синалоа (Мексика) – Пресс-конференция, в Музее современного искусства в Синалоа, 1981 г. – Бразилиа DF – Открытие пресс-конференции, на Галерее Оскар Серафико1981 – Мексико (Мексика) – Экспонаты с Хосе Зунигой, не Центр современного искусства 1982 – Бразилиа DF – осенний коллектив, на Галерее Оскар Серафико1982 – Бразилиа DF – Летний коллектив, на Галерее Оскар Серафико1982 – Гояния GO – Пресс-конференция, во Дворце культуры1983 – Мексико (Мексика) – Выставить с F. O. Бадильо , в Автономном университете Мексики 1984 – (Мексика) – Современные художники, na Галерея Метрополитен 1984 – Белу-Оризонти MG – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, Дворец искусств 1984 – Бразилиа DF – Арминдо Леал, Жилберто Мело, Гленио Бьянкетти, Иванир Вианна, Хит Ватсон, Марлен Годой, Маркиз де Са, Минни Сардин, Нура Тимм, Вильма Ласерда в конференц-центре – сектор распространения культуры. 1984 г. – Бразилиа DF – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, в Фонде культуры Федерального округа1984 – Флорианополис SC – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, в Художественном музее Санта-Катарины, 1984 г. – Гернавака (Мексика) – Инаугурационный коллектив, в галерее Yunuen1984 – Жоинвиль СК – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, в Художественном музее Жоинвилля, 1984 г. – Рио-де-Жанейро RJ – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, нет МНБА1984 – Сан-Паулу SP – Маршрут 1: Передвижная выставка визуальных художников из Бразилии, в бразильском доме-музее, 1989 г. – Мексика – Пресс-конференция, в Доме у озера1989 – Мексика – Выставка в честь Антони Рибейро, в Главной галерее 1993 г. – Бразилиа DF – Пресс-конференция, в посольстве Колумбии, 1994 г. – Бразилиа DF – АУКЦИОН, в посольстве Испании, 1994 г. – Версаль (Франция) – Пресс-конференция, в Версальском дворце, 1996 г. – Бразилиа DF – Водный коллектив, в Культурном пространстве г. 508 сул1996 – Бразилиа DF – Портрет Фриды Кало, в Культурном пространстве г. 508 сул1996 – с.л. – Коллектив посольства Кувейта, 1997 г. – Бразилиа DF – Коллектив посольства Тринидад-Тобаго, 1998 г. – Бразилиа DF – Воспоминания Гарсии Лорки, в Культурном пространстве г. 508 сул1998 – с.л. – Пресс-конференция, в галерее интерьера Бразилии

НАГРАДЫ/ЗВАНИЯ/НАГРАДЫ –  Премия Тиоко в области пластических искусств

ШКОЛЫ/ДВИЖЕНИЯ Фигуративное: Магический реализм

О Тарталья Арте

Tartaglia Arte была основана в 1950 как мастерская живописи художника Пьеро Тартальи, тогда известный как Пири. через несколько лет, создал точку отсчета и культурную встречу с другими художниками и молодыми талантами, где, под руководством мастера, выработал свой индивидуальный стиль.

Непреодолимая страсть Тартальи к живописному выражению со вспышками чистого цвета и резкими контрастами, которые оживляют холст., дал жизнь школе дисгрегационизма. Позже он основал галереи, на постоянную выставку своих работ и работ своих учеников, и которыми сегодня руководит его сын Риккардо.

Любовь к искусству и широкий культурный кругозор – особенности этого великого художника., и представлять их моральное и духовное наследие. Наследие, которое по-прежнему представляет Риккардо Тарталья, кто работает с такой же серьезностью и упорством в распространении искусства, через международные выставки и мероприятия.

Но все с подписью Риккардо Тартальи и Регины Нобрез. (Член Академии изящных искусств Рио-де-Жанейро и культурный посол с Honoris Causa., Законодательным собранием Санта-Катарины – Честь искусства Флорианополиса), который дает сертификат достоверности и творческой чувствительности.

Сайт: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

Служба

Экспозиция: “Архетипическая Бразилиа”
Художник: Нура Тимм
Instagram: @nauratimm
Опека: Риккардо Тарталья и Регина Нобрез
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia
Открытие: 01 Декабрь 2022 16h
Осмотр: 01 Декабрь 2022 28 января 2023
Достижение: Центр искусства и культуры Тартальи Correios RJ
Сайт: www.tartagliaarte.org
Пресс-служба: Паула Рамагем
Instagram: @_paula_r_soares
Местный: Культурный центр Correios RJ –  2º Andar – Салас Б и С
Rua Каравелас де Itaboraí, 20 – Центр – RJ
Такие: (21) 2253-1580
Со вторника по субботу, с 12:00 до 7:00 вечера
Вход: бесплатно
Рейтинг: книга

Как туда добраться: метро (выйти на станции Уругвайана, Выход в сторону Rua da Alfândega); автобус (прыгать в точках возле Rua Primeiro de Março, от площади XV или Канделарии); лодки (Терминал Праса XV); VLT (прыгать на авеню. Рио-Бранко/Уругвайана или Праса XV); поезд (выйти на Центральном вокзале и сесть на трамвай до AV. Риу-Бранко / Уругвайана).
Информация: (21) 2253-1580 / Электронная почта: centroculturalrj@correios.com.br

Блок имеет доступ для людей в инвалидных колясках и ограничивает количество посетителей, стремясь не
толпа.

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*