Σπίτι / Τέχνη / Το άπειρο ποίημα του Wlademir ΔΙΑΣ-ΠΙΝΩ

Το άπειρο ποίημα του Wlademir ΔΙΑΣ-ΠΙΝΩ

1η Μάρτη να 5 Ιούνιος 2016
2Όροφο του εκθεσιακού χώρου
gallery συζήτηση: 1Μαρτίου, στις 4:00 μ.μ.

Wlademir Dias-Pino. A liberdade é sempre experimental, sd. impressão sobre papel. Foto: Divulgação.

Dias-Pino. Η ελευθερία είναι πάντα πειραματικό, sd. υπηρεσίες εκτύπωσης. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Το Μουσείο Τέχνης του ποταμού-θάλασσα, υπό την διεύθυνση του Ωδείου Ινστιτούτο, χαρακτηριστικά Το άπειρο ποίημα του Wlademir ΔΙΑΣ-ΠΙΝΩ, που φέρνει στη δημοσιότητα το έργο ενός από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της Βραζιλίας. Επιμέλεια Evandro Salles, η έκθεση συγκεντρώνει περισσότερα από ό, τι 800 τμήματα των βιβλίων, αφίσες, αντικείμενα, εικόνες, γραφικών, βίντεο και εγκαταστάσεις για να πει την ιστορία της σχεδόν 90 χρόνια Καλλιτέχνης της ζωής - διαφόρων εργασιών της επικεντρώνεται, πολιτικό ρόλο στην ίδρυση του Πανεπιστημίου της ζούγκλας (Σήμερα Ομοσπονδιακό Πανεπιστήμιο του Mato Grosso) και έντονη δραστηριότητα ως θεωρητικό σχεδιασμό και την οπτική προγραμματιστή.

Γεννήθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, Dias-Pino μεταναστεύει ένα παιδί να Mato Grosso και επιστρέφει στην πρωτεύουσα για να γίνει ένας από τους προδρόμους των συγκεκριμένων ποίησης και ένα σημαντικό σημείο αναφοράς για neoconcrete επιταγές. Σε αυτό το πλαίσιο, Έρχεται να καταλάβει ότι το ενδιαφέρον του δεν είναι τόσο η σημασία ή η τελική μορφή της ποίησης, αλλά πάνω απ 'όλα από τους τρόπους διάρθρωσης του ποιήματος - σημαντικότητας τους προς την συμμετοχική φύση του αναγνώστη -, που τον ωθεί να δημιουργήσει το ποίημα / διαδικασίας (1967-1972). Παράλληλα με τις δύο κινήσεις που κυριάρχησε το Ρίο-Σάο Πάολο στις δεκαετίες του 50 και 60, Dias-Pino, δίπλα στο Alvaro de Sa και άλλους καλλιτέχνες από το Rio Grande do Norte, Pernambuco, Minas Gerais και Mato Grosso, αναπτύσσει αυτή τη μέθοδο της πρωτοπορίας που rethinks το ποίημα πέρα ​​διάσταση του γλωσσικού σημείου, μετατρέποντας το βιβλίο ή οποιαδήποτε άλλα μέσα στα ποιήματά, εύχρηστη συμβολική, Δομική και φυσικά από τον αναγνώστη.

Η έκθεση έχει ως κεντρικό άξονα τέσσερα έργα του: Η ημέρα της πόλης, Ave, στερεός και αριθμητικός. στην πρώτη, ο καλλιτέχνης συνδέει τις γραμμές γραμμές, Περιγράφει σημεία Cuiaba - γεωδαιτικό κέντρο της Νότιας Αμερικής - και σχηματίζουν ένα μεγάλο χάρτη, ήδη φέρνοντας σε θέματα τέχνης που σχετίζονται με τη χαρτογράφηση. Στη δεύτερη, διαφανείς σελίδες και μεμονωμένες λέξεις έχουν πολλές αναγνώσεις των δυνατοτήτων, ενώ το τρίτο, στερεός, οικειοποιείται η ασάφεια μεταξύ των λέξεων μοναξιά και τα στερεά να καλέσει τον αναγνώστη να δώσει το σώμα με το ποίημα με το χειρισμό των σελίδων του βιβλίου. Δεδομένου ότι το τελευταίο είναι ένα παιχνίδι που συνδυάζει λέξεις με αριθμούς, δημιουργώντας ποίηση από σκευάσματα αριθμητική, μια κριτική της την όλη ιδέα της έμπνευσης του καλλιτέχνη.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Στην έκθεση, να διευρύνει την αισθητηριακή εμπειρία του έργου, όπως βιβλία, ποιήματα είχαν μετατραπεί σε μεγάλο μαγνητικό εγκαταστάσεις, στην οποία τα στοιχεία που θα κατασκευαστεί και ανακατατάξεις από τον επισκέπτη. Ένα ακόμα εντυπωσιακό είναι το βραζιλιάνικο Visual Εγκυκλοπαίδεια, στην οποία ο καλλιτέχνης έχει εργαστεί τα τελευταία 20 χρόνια. Αποτελούμενο 1001 τόμοι, Το έργο σκοπεύει να παρουσιάσει, μέσω σανίδες που προκύπτουν από τις αλληγορικές τοποθέτηση διαφόρων πολιτιστικές αναφορές, η ιστορία του κτιρίου εικόνα στον κόσμο.

Το έργο της ΔΙΑΣ-Pino, βιογραφία του, κύριους συνομιλητές της, τα ορόσημα της καριέρας του, αναφορές τους και κύρια τις προτάσεις τους, θα συγκεντρωθούν και αρθρωτά, στην έκθεση, σε πλήρη χρονολογία που έχουν ήδη εκπονηθεί για τον καλλιτέχνη. αφθονία εικονογραφημένα, καθώς επίσης και την παρουσίαση των εγγράφων που αφορούν σε κάθε σημείο της γραμμής χρόνου, η παράσταση προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία για να εντάξουμε το έργο του Δία-Pino και να συνειδητοποιήσουν, υποψήφιος, ζωτικής σημασίας για την εθνική και διεθνή τέχνη στάδιο, ποίηση και οπτικού προγραμματισμού.

Το Μουσείο Τέχνης του Ρίο

Η θάλασσα είναι ένας χώρος αφιερωμένος στην τέχνη και οπτική κουλτούρα. Εγκατεστημένο στην Praça Maua, Καταλαμβάνει δύο γειτονικών κτιρίων: ένα παλαιότερο, υποχώρησε και εκλεκτικό στιλ, που στεγάζει το εκθεσιακό περίπτερο; άλλα νεότερα, Art Nouveau, πού κάνει το σχολείο φαίνονται. Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός ενώνει τα δύο κτίρια με ρευστό σκυρόδεμα κάλυψη, οποία αναφέρεται σε ένα κύμα-σήμα κατατεθέν του Μουσείου –, και μία ράμπα, όπου οι επισκέπτες φτάνουν στο εκθεσιακούς χώρους.

SEA, ένα από τα πρωτοβουλίας Δημαρχείο, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Roberto Marinho, έχει δραστηριότητες που αφορούν τη συλλογή, εγγραφή, αναζήτηση, διατήρηση και επιστροφή στην Κοινότητα των πολιτιστικών αγαθών. Προληπτική υποστήριξη χώρο για την εκπαίδευση και τον πολιτισμό, το Μουσείο γεννήθηκε με ένα σχολείο-το σχολείο του βλέμμα-, μουσειολογική πρόταση του οποίου είναι καινοτόμο: προώθηση της ανάπτυξης ενός εκπαιδευτικού προγράμματος για τις δράσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, συνδυάζει την τέχνη και την εκπαίδευση από το επιμελητικό πρόγραμμα που καθοδηγεί το Ίδρυμα.

Το μουσείο διαθέτει ο Όμιλος Globo ως συντηρητής, BNDES ως εκθεσιακός υποστηρικτής, Dow και Banco Votorantim ως την εμφάνιση της Σχολής υποστηρικτών και του Ομίλου Libra ως υποστηρικτής των εκπαιδευτικών επισκέψεων. Έχει επίσης την υποστήριξη της κυβέρνησης του κράτους του Ρίο ντε Τζανέιρο, και εφαρμογή από το Υπουργείο Πολιτισμού και η ομοσπονδιακή κυβέρνηση της Βραζιλίας μέσα από τον ομοσπονδιακό νόμο της κίνητρο για τον πολιτισμό. Η διοίκηση έχει απομείνει στο Ινστιτούτο Ωδείο.

Υπηρεσία MAR - Μουσείο Τέχνης του Ρίο

Εισιτήριο: R $ 10 ΕΓΏ R$ 5 (μισή τιμή) -άτομα με έως 21 χρόνια, Οι μαθητές των ιδιωτικών σχολείων, Φοιτητές του Πανεπιστημίου, άτομα με αναπηρία και των δημοσίων υπαλλήλων από την πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο. Το ΣΕΠΕ αποτελεί μέρος της Πρόγραμμα Carioca ήμισυ, προσφέροντας μισή τιμή ντόπιοι και κάτοικοι από την πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο σε όλα τα πολιτιστικά ιδρύματα που συνδέονται με το Δημαρχείο. Παρουσιάσει ένα έγγραφο που αποδεικνύει (ταυτότητα, απόδειξη της κατοικίας, λογαριασμούς του νερού, φως, τηλέφωνο πληρώσει με, κορυφές, τριών μηνών από την έκδοσή) και αφαιρέστε το εισιτήριό σας στο box office. Πληρωμή με μετρητά ή κάρτα (Visa ή Mastercard).

Ενιαίο εισιτήριο: R $ 16 – R$ 8 (μισή τιμή) ντόπιοι και κάτοικοι στο Ρίο ντε Τζανέιρο, βάσει δικαιολογητικών τεκμηρίωσης ή απόδειξη της κατοικίας. Δικαιολογητικά θα ληφθούν υπόψη αυτά που περιέχουν η γενέτειρα, όπως RG, άδεια οδήγησης, χαρτοφυλάκιο της εργασίας, διαβατήριο κ.λπ.. απόδειξη της κατοικίας θα πρέπει να θεωρείται απαίτηση πληρωμής με μέγιστο 3 (τρεις) μηνών από την έκδοσή, ως υπηρεσίες ύδατος, φως, σταθερό ή φυσικού αερίου, δεόντως συνοδεύεται από επίσημο έγγραφο ταυτότητας με φωτογραφία (RG, άδεια οδήγησης, χαρτοφυλάκιο της εργασίας, Διαβατήριο κλπ.) του χρήστη.

Φιλοδώρημα πολιτική: Πληρώσει καμία παρουσίαση σχετικά με εισόδου αποδεικτική τεκμηρίωση – φοιτητές από δημόσια (πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση), παιδιά μέχρι πέντε ετών ή άτομα από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, Οι εργαζόμενοι των μουσείων, κοινωνικά ευπαθείς ομάδες στην εκπαιδευτική επίσκεψη, Γείτονες από τα θάλασσα και Τουριστικοί οδηγοί. Την τρίτη η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. Κυριακή η είσοδος είναι ελεύθερη για τους κατόχους Cariocas Μουσεία Passport δεν έχει ακόμη την σφραγίδα του ΣΕΠΕ. Τελευταία Κυριακή του μήνα το μουσείο έχει ελεύθερη είσοδο για όλους μέσω του προγράμματος Η Κυριακή δεν θα MAR.

Ειδικά ώρες το καλοκαίρι: Τρίτη έως Κυριακή, από τις 10:00-5:00 μ.μ.. Τη Δευτέρα το Μουσείο κλείνει για το κοινό. Για περισσότερες πληροφορίες, Παρακαλώ επικοινωνήστε μαζί μας τηλεφωνικά (55 21) 3031-2741 ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.museudeartedorio.org.br.

Διεύθυνση: Praça Mauá, 5 -Centro.

Σχόλια

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*