الرئيسية / الفن / Wladmir Amoroso - "طريقة حياة, طريقة المعيشة ", قبل تشاندرا إدموندو

Wladmir Amoroso - "طريقة حياة, طريقة المعيشة ", قبل تشاندرا إدموندو

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

شاندرا إدموند هو الفنان, فن كاتب وشاعر.

“اللمعان كتعبير عن روح Wladmir Amoroso”

الفنان محبة Wladmir يسافر من خلال مواضيع مختلفة في لوحاته: صور, تمثيلات لمشاهد يومية لشعبه أو للثقافة البرازيلية بشكل عام, وبالإضافة إلى, تمثيلات الأحداث التي تقع في البلاد, الذهاب إلى المشاهد الدينية والرائعة أيضًا. بالإضافة إلى التحقيق في أشكال التمثيل المختلفة.

يمكن اعتبار بعض أعماله على أنها تنتمي إلى فئة Naïve Art بسبب استخدام الألوان النابضة بالحياة, لكن, الدرجة الأولى, من خلال الانفصال الواعي عن التقنية الأكاديمية, والتي من الواضح أنها جزء من ترسانة مهارات الفنان.

Wladmir Amoroso é Artista Plástico.

Wladmir Amoroso هو فنان تشكيلي.

إنه لا يخلو من إتقان تقني كبير, حتى, أن محبة Wladmir, في بعض الأحيان, اترك يدك لتخلق آثارًا تحدد نفسها وبوضوح مذهل كل حركة الصور. يعرض الفنان معظم مشاهد الرقص, بحركة احتفالية ومتسارعة, مليئة بالخطوط المنحنية والتفاوتات في الأشكال, بينما اللوحات التي تمثل أبطأ أو حتى لحظات توقف, لها خطوط مستقيمة, يرافقه منظور خطي.

من الواقعية الماهرة إلى نايف البسيط, ما يبرز في لوحاته هو اللمعان اللامع الموجود في كل واحدة. اللمعان, التي تختلف في اللون, ويجري, في بعض الأحيان, مصفر, رمادي قليلاً أو أبيض نقي, يقدم نفسه بقوة ويترك أي من المشاهد مليئة بالشعور بالدفء.

عند ملاحظة النقطة المشتركة بين موضوعات لوحاته, هي:, كل ما هو قريب داخليًا أو خارجيًا من الفنان, تأتي العبارة الكلاسيكية ليون تولستوي في المقدمة “تريد أن تكون عالميًا, ابدأ برسم قريتك”.

هذه الفكرة ليست ذات صلة, ومع ذلك, فقط لشعرائك, عندما يرفع جمال محيطه, ولكن أيضًا للطريقة التي يخلق بها قواعده الخاصة لإيقاظ الحساسين في لوحاته.

Ana Mondini é Crítica de Arte, Doutora em Filosofia, Artista Plástica e Idealizadora da “Galeria Virtual – Filosofia & Arte”.

آنا مونديني ناقد فني, دكتوراه الفلسفة, فنانة تشكيلية وصانع "الجاليري الافتراضي - فلسفة & فن".

من خلال تباين اللمعان ، يصبح مكان الفنان في كل صورة مدركًا.

إنترنت إكسبلورر, محبة Wladmir, إلى جانب تصويره “قرية”, يلعب بعواطف الألوان, يظهر من خلال اللمعان شيء أقرب, وبعبارة أخرى, مظهر من مظاهر روحك, حاضر, أو أفضل, حاضرًا بشكل معقول في كل من المشاهد التي يصورها. و, أحب هذا, يمكن فهم تمثيلها على أنه عالمي, بقدر ما يكشف عن ماذا, المضمون, يشبهنا, هي:, حركات روحنا المتنوعة.

آنا مونديني

النقد الفني, دكتوراه الفلسفة, الفنان التشكيلي و خالق “GALERIA الظاهري – فلسفة & الفن”.

الشبكات الاجتماعية:

Instagram: تضمين التغريدة / الفيسبوك: @ anamondini.galeriavirtual
Instagram: تضمين التغريدة / الفيسبوك: تضمين التغريدة

مقابلة

1- حيث ولدت? وما هو التدريب الأكاديمي الخاص بك?

وقد ولد في ساو باولو – عاصمة, أنا فني إلكترونيات.

2- كيف ومتى الاتصال الأول مع الفنون?

كانت معلمة تربية فنية, في 1969, الذي قال أن لدي موهبة في الرسم, في الدروس كنت دائما أعمل بشكل جيد, في ذلك الوقت كان هناك بعض 13 سنوات.

3- كيف أو أنك اكتشفت هذه الهدية?

إلى 7 سنة, في السنة الأولى من المرحلة الابتدائية القديمة, رسمني صديق في الفصل, وجعلني تحديًا لرسمه, أنا أيضا فعلت صورته, بالطبع أصبح الصديق أفضل بكثير ، فقد كان لديه بالفعل موهبة طبيعية, لي ليس كثيرا, بعد ذلك بدأت في رسم الأشياء, شخصيات من الموسوعات, المناظر الطبيعية, إلخ.

4- ما هي التأثيرات الرئيسية الخاصة بك?

على الرسامين التي أثرت علي, لطالما كانوا من ذوي الأسلوب الأكاديمي, واقعي, لكن منذ عدة سنوات وأنا أرسم بأسلوب نايف, لكن داخل نايف, أنا أحب لوحة أكثر تفصيلا, مع مزيد من الجماليات, النسب الصحيحة. أنا لا أتعاطف مع نايف النقي أو البدائي.


الإعلان: شعار لويز كارلوس دي أندرادي ليما


5- ما هي المواد التي تستخدمها في أعماله?

الطلاء النفط, والاكريليك.

6- ما هو الخاص بك العملية الإبداعية نفسها? ماذا يوحي لك?

أنا أحب الموضوعات الاجتماعية, وكذلك مواضيع دينية, المتصوفة.

7- عندما كنت بدأت فعلياً في إنتاج أو خلق أعمالهم?

كان في الجوار 1970.

8- الفن إنتاج الفكري الرائعة, حيث يتم إدراج العواطف في سياق إنشاء, ولكن في تاريخ الفن, ونحن نرى أن العديد من الفنانين مستمدة من الآخر, التقنيات التالية والحركات الفنية عبر الزمن, هل تملك أي نموذج أو تأثير من أي فنان? الذي سيكون?

هنري روسو, مايكل أنجلو, ولدي حاليًا تأثير كبير من الرسام الإسباني جوليو بينتيس, صورة، الرسام, الواقعية.

9- فن ما يعني لك? إذا كنت تريد تلخيصها في كلمات قليلة أهمية الفنون في حياتك…

أسلوب حياة, طريقة المعيشة, أعتقد أن الفن يشبه شيئًا يغير حتى الطريقة التي نواجه بها وجودنا, إذا كان للتلخيص بسيط جدا, هو نفس الشعور عندما نرتدي الملابس نود أن يراها الآخرون.

10- ما هي الأساليب التي يمكنك استخدامها للتعبير عن الأفكار الخاصة بك, المشاعر والتصور حول العالم? (عن طريق اللوحة, نحت, الرسم, ملصقة, تصوير… أو تستخدم تقنيات مختلفة لجعل مزيج أشكال مختلفة من الفن).

أعبر عن نفسي من خلال الرسم والنحت.

11- كل فنان لديه معلمة الخاص بك, أن الشخص الذي قمت نسخة متطابقة أن تشجيع لك والهم عليك أن تتبع هذه المهنة, المضي قدما وتحقيق الأحلام الخاص بك إلى آفاق أخرى من التعبير, من هو هذا الشخص، وكيف أنها أدخلت في عالم الفن?

الأول كان مدرس التربية الفنية أستاذ. Kosemina, ثم كان الرسام أستاذ. ريوس (الانطباعية) من Santo André / SP, والرسام من São Caetano do Sul / SP, أنتونيتا موراو (أكاديمي), كنت طالبا مع, لبعض الوقت.

12- لديك نشاط آخر خارج الفن? هل يعلم الطبقات, محاضرات إلخ.?

نعم, لقد تخرجت في فني إلكترونيات, ولدي رسم صغير سريع.

13- في المعارض الدولية والوطنية الرئيسية وله جوائز.

المعارض:

  • بينالي نايف الدولي – عمل الطوطم في 2019 – سوكورو / سب;
  • معرض أقوم بإنشائه أنا موجود – كامبوس دي جورداو / SP إن 2019;
  • معرض افتراضي جماعي – الفن والحياة – معرض رافائيل للفنون / SP at 2019;
  • معرض مشروع بنزيديراس – متحف الإغاثة مارينيلدا بولاي في 2020;
  • معرض فوليا دي ريس – متحف سوكورو / SP – روزانجيلا بوليتانو في 2020.

الجوائز:

  • ريو كلارو / اس بي – 2017 - الشرفية - العمل التايلاندي - الاسلوب – أكاديمي;
  • سوكورو / سب - 2017 – بينالي نايف الدولي الأول – عمل الطوطم, تنويه خاص.

14- خططه للمستقبل?

أرغب بشدة في ملاحظة أسلوب الرسم الخاص بي عن كثب, أنه يمكنني الحصول على رسالة من خلال فني, أعتقد أن الفن والفنان يرى قبل وقت طويل من المجتمع التكنولوجي, الأشياء القادمة التغييرات الاجتماعية, الأجيال الجديدة تفقد الاتصال, والأمر متروك لنا الفنانين نعيد لهم هذا, وهو في رأيي يتضاءل بشكل متزايد في العالم الرقمي, اليوم كل شيء صناعي وبارد للغاية, يجب أن يكون الرجل تناظريًا مرة أخرى ، ربما تتعلق رؤيتي بتدريبي في التكنولوجيا, لأنني عشت جانب الفنون والتكنولوجيا في نفس الوقت 51 سنوات.

15- في رأيك ما هو مستقبل الفن البرازيلية وفنانيها? (في السياق العام) ولماذا هذا العدد الكبير من الفنانين تعطي الأفضلية لعرض أعمالهم في المعارض الدولية على الرغم من ارتفاع التكاليف?

أرى الفن البرازيلي وفنانيه بمستقبل واعد للغاية, مجتمع اليوم سئم من الكثير من التكنولوجيا, سيتم تقييم الأشياء الحرفية في المستقبل القريب مرة أخرى, بكل المعاني, فن الطبخ, تسلية, سياحة, في كل هذا ، يسير الفن جنبًا إلى جنب. يشعر الكثير من الآباء بالقلق بشأن أطفالهم الملتصقون بشاشات الهواتف المحمولة, وهم يدركون أن أطفالهم يغيرون سلوكياتهم, الاتجاهات, اليوم العديد من الشباب القلقين, اكتئابي, يفقدون التفكير, ضياع طريقة معرفة كيفية التواصل, تعرف كيف تفهم أو تتحدث, وأقصر طريق لها والحل هو فن بشكل عام.

الشبكات الاجتماعية:

موقع: www.awcopy.com.br

الفيسبوك: www.facebook.com/AtelierWAmoroso

Instagram: تضمين التغريدة

.

….

.

"A Luminosidade como expressão da alma de Wladmir Amoroso" يغطي الفنان Wladmir Amoroso عدة مواضيع في لوحاته: صور, تمثيلات لمشاهد يومية لشعبه أو للثقافة البرازيلية بشكل عام, وبالإضافة إلى, تمثيلات الأحداث التي تقع في البلاد, الذهاب إلى المشاهد الدينية والرائعة أيضًا. بالإضافة إلى التحقيق في أشكال التمثيل المختلفة. يمكن اعتبار بعض أعماله على أنها تنتمي إلى فئة Naïve Art بسبب استخدام الألوان النابضة بالحياة, لكن, الدرجة الأولى, من خلال الانفصال الواعي عن التقنية الأكاديمية, أن&هليب;

عناصر المراجعه :

ممتازة!!

الرأي العام : قم بتقييم المقابلة! أشكركم على مشاركتكم!!

تقييم المستخدمون: 4.85 ( 3 أصوات)

اضف رد

لن يتم نشر البريد الإلكتروني . الحقول المطلوبة مشار لها بـ *

*