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Zaza Garden - "The Art of fibrille", Edmundo Cavalcanti

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Edmundo Cavalcanti artiste plastique, Art chroniqueur et poète.

1 – Où tu es né et ce que leur formation académique?

Je suis né à São Paulo et vécu dans cette belle ville par 42 ans. Je n'ai pas de formation au-delà de la perception aiguisée. Fait des cours à ESPM et bientôt travaillait. peu de temps avant 30, année 1.999 30 Je sociologie à FESP SP, mais pas complet tous lu beaucoup, mais comme la plupart des offres Office. En France, quand je vivais là-bas, J'ai étudié le français à la Sorbonne 2012.

2 - Comment et quand il prend son premier contact avec l'art?

Mon premier contact était en voyage, Artesania Nord-Est, l'Amazonie brésilienne et dans la décennie 70 quand je me suis rendu Calouste Gulbenkian à Lisbonne. Merveilleux! Le temps que la collection était encore limitée au siège de la Fondation. Je suis toujours attentif aux expositions et même en dehors du monde universitaire, J'ai vécu dans les arts avec beaucoup de goût.

3 - Comment avez-vous ou ce don?

Je crois que l'être humain possède naturellement tous les dons s'ils sont encouragés. Je vous écris de la poésie depuis 12 ans et mes cahiers sont pleins de collages et dessins, mais je ne me considérais pas comme artiste. Le vitrail fait avec un voisin amical. enchantera toujours moi les talents, faire, gens, les motivations, mais je ne me voyais pas faire. Tant et si bien que 1992 J'ai créé une société d'exploitation permettant une carrière artistique dans le show business, événements était une ligne très forte. L'artiste est né Zaza Jardin intense et défini dans 2010. Sont 10 années d'activités et exclusive dans l'art.

4 - Quelles sont vos principales influences?

Ma plus grande influence est l'avis. Ce que je ressens en vue de quelque chose et comment ce « quelque chose » me touche. En 2003 J'ai rencontré Bus Diva lorsqu'il est invité à faire une exposition dans mon Fanzine PNOB. créé le Zazaísmo que « re-connaître la capacité des êtres humains à penser » et elle a adopté la proposition. En 2009 Je me sentais une énorme vibration et a demandé à Bus Diva pour me apprendre à faire du papier. En Février, j'ai passé une semaine à son domicile et est né Zaza. Je crois que j'étais son dernier étudiant, de suivre la mission de fibrillaire d'art.

5 – Quels sont les matériaux que vous utilisez dans ses œuvres faites?

La fibrille cellulosique est la base de tout. Les fibrilles sont l'ADN des arbres, qui donnent leur vie pour que nous avons des rôles. livres, ordinateurs portables, journaux, et surtout de vieux livres de tous les temps, qui permettent un comportement d'enquête difficile et la densité, contestant le travail créatif et le comportement du travail.

eau, soleil, pluie, la terre, les pigments minéraux.

Ahh…. pigments minéraux sont essentiels pour la création de couleurs et de règlement de tous. Je fais des expéditions pour collecter des pigments dans la nature et ont plus 80 catalogués. Chaque fibrille et chaque pigment sont des éléments infinis… et de la pluie…

6 - Comment est votre processus de création lui-même? Ou qui inspire?

Ce qui me inspire et ce que je sens intérieur.

Est-ce un cri de l'âme, est un poème à moi qui avait besoin d'une photo, est un moment de l'instinct.

En plus de cette impulsivité, J'ai développé plus de recherches et d'approfondir certaines questions spécifiques qui me remettent en question.

La nature de la vie est toujours une source d'inspiration, le plus grand art et artiste de tous les.

7 - Quand avez-vous commencé efficacement à produire ou créer leurs œuvres?

J'ai commencé à produire immédiatement avoir la semaine de cours avec Bus Diva.

Il était Février 2010. Je suis arrivé à la maison qu'il y a déjà vécu 20 ans et il semblait que tous les outils et lieux attendaient ZAZA. J'ai eu un studio prêt, lavabos, et outils de jardin tous les prêts. J'ai commencé une méga production immédiate. Tant et si bien que, en Avril 2010 Il arrive la première exposition à un événement international sur l'architecture durable Biennale du bâtiment São Paulo, occupant la place centrale, la mezzanine, la salle de presse et un salon de la présidence sur 120 œuvres, étant 6 d'entre eux 2,00 mètres.

8 - L'art est une exquise de production intellectuelle, où les émotions sont insérés dans la création de contexte, mais dans l'histoire de l'art, nous voyons que de nombreux artistes sont issus de l'autre, en fonction des mouvements techniques et artistiques à travers le temps. Vous possédez un modèle ou n'importe quel artiste? Qui serait?

L'art de faire de l'art a envahi ma vie avec la technique de Bus Diva. papier recyclage. Je crois que cette souche particulière est très difficile et le défi a pris ma vie et je consacre aujourd'hui exclusivement à la plongée et découvrir leurs capacités.

Soyez le comportement, est esthétique, ou même la taille de laisser la nature à imposer leur volonté. Je laisse envahir par sa volonté et sa spécificité. Plusieurs fois, très simple et profonde. Il est donc une livraison, disponibilité pour avis de nulle part quelque chose qui n'a pas été réalisé.

Dans l'art un grand promoteur de cette ligne est Mira Schendel, affable!

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9 - Qu'est-ce que l'art vous? Si vous deviez résumer en quelques mots la signification des arts dans votre vie…

À mon point de vue, l'art est l'existence. Nous sommes nés l'art d'aimer, deux personnes, culminant dans un orgasme vif pour nous d'être fécondé. L'art est vivant et il y a l'art. Que ce soit pour les humains et les animaux, soit pour la vie microscopique ou dans l'espace, est de la nature et pour le moment.

Realize et le respect qui est essentiel, mais la vie serait vide de sens.

Les systèmes fractals de la nature nous enseignent que notre imperfection fractale, rend l'alchimie.

Le reste impose.

10 - Quelles techniques utilisez-vous pour exprimer leurs idées, sentiments et la perception du monde? (Que ce soit à travers la peinture, sculpture, dessin, collage, photographie… ou utilise plusieurs techniques pour faire un mélange de différentes formes d'art)

L'art de Zaza est exclusivement fibrilles de cellulose, pigments minéraux, eau et Zaza.

Sur cette base a décidé de prendre en charge dès le début, que seulement j'utiliser et je même pas imaginer où.

les expositions ont la nécessité de les toucher, sentir et remettre en question la durabilité. Sont des siècles comme un livre, comme un fossile.

Il me permet de faire un travail qui peut planer dans l'air si léger, passer les « rouleaux bio », « Brésilien Papyrus » J'ai créé ces nomenclatures pour établir une norme qui n'existait pas, jusqu'à l'argile cellulosique.

ainsi il me permet de produire de l'art comme support et aussi la peinture 0% et 100%.

formats de texture, espessuras. Ainda assim me permitem fazer intervenções com colagens, timbres, relais, incrustation. Même dans cette production Espagne 2019, à 2 série spécifique… créé des processus de peinture non libéré, reliefs et de mosaïque sur parchemin, toujours un défi qu'aucune école. Bientôt commencer à enseigner aussi.

11 - Chaque artiste a son mentor cette personne qui vous en miroir, vous encourage et vous a poussé à suivre cette carrière, aller de l'avant et de prendre vos rêves les autres niveaux d'expression. Qui est cette personne et comment elle vous a présenté dans le monde de l'art?

Qui m'a inspiré et m'a donné la base de la technique de recyclage du papier était Bus Diva, personne d'autre. Elle est venue dans ma vie par sa sœur Yara Picardi, de faire un spectacle de celui-ci et a fait en 2003.

seulement 2010 Il est venu le temps pour moi d'être choisi de suivre la mission. Diva Il a donné du papier de classe 8 mille étudiants. Ce fut une rencontre très digne et respectueux et ainsi suivre le chemin qui mène à un autre niveau cette étude et d'autres moyens. À partir de 2012 Je suis venu avec 2 sacs en Europe et je pouvais documenter déjà l'art de fibrillaire dans de nombreux endroits. Needs a context Caroussel du Louvre Paris, par 3 fois, tous les deux ans Etrurie em Roma, guides, yearbooks, etc. En Chartrier Ferriere Art a été certifié BIO, la communauté BIO Limousin Corréze, où les Français produisent des truffes.

La recherche et la création de nouvelles œuvres dans de nouveaux endroits, avec de nouvelles techniques chaque nouveau moment, un survivant, une expérience et une nouvelle série et de la recherche.

12 - Avez-vous une autre activité au-delà de l'art? Vous donne des cours, conférences, etc?

Je vis exclusivement sur la production des œuvres et des chemins de dialogue.

Je suis très intéressé à vous apprendre tout ce que je trouve avec les fibrilles et de transmettre tout ce que l'expérience I de cette expérience.

Au Brésil j'ai fait plusieurs conférences à des conférences et des universités pour les questions environnementales et a été remarque plus.

En arrivant en Europe mon processus personnel avait d'autres priorités, me délivres. J'ai vécu 80 villes et 7 ces pays 7 ans. Je l'ai fait des ateliers dans les forêts françaises, dans les régions côtières portugais, et les champs espagnols. Bientôt je prévois d'avoir les bonnes conditions pour démarrer le processus une plus grande participation éducative et ouvertures occasion, que acredito ser fundamental para agora e o futuro.

13 – Suas Principais exposições nacionais e internacionais, leur prix? (mention 5 dernier)

Je crois à l'importance de chaque exposition est collective ou individuelle, est ce continent est. Je peux dire que cette année avec des œuvres exposées en Italie, France, Espagne, Luxembourg, Turquie, Le Brésil et les États-Unis. En 2011 Prix Tarsila do Amaral art contemporain en Rafard. Au Brésil participer au répertoire de Luxus et Guide de conception Conscious.

14 - Vos plans pour l'avenir?

Je prévois ce que je fais maintenant. En 2018 fiz a Série « LE VISAGE DE VIN ». Une recherche approfondie de la vie des vignes et leurs méthodes de production. Uni la fibrille avec l'écorce et les feuilles des vignes centenaires et des pigments minéraux sacrés expéditions, une Phoenicia bodega du siècle. XII A.C. La série rassemble des œuvres d'une recherche sur le comportement de la nature, producteurs, du temps, saisons.

Déjà en 2019 produit la série NOEL ROSA, unique à un spectacle musical de l'italien Ilene Mancini, qui a vécu au Brésil et a pris notre poète à la scène de Florence.

Ce fut un honneur pour produire une collection étonnante qui a abouti à "BOY ROSE ".

Mon plan est que ces œuvres sont reconnues sur le marché, parce que tous les jours sont plus évalués.

Facebook: www.facebook.com/zaza.jardim

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