دينيس ميلان يقدم معرض فردي في معرض مورتار

بين الأيام 22 و 26 تشرين الثاني/نوفمبر, DAN Galeria apresentará nos Emirados Árabes trabalhos de artistas contemporâneos de destaque como Lygia Clark, Jesús Soto, دينيس ميلان, Franz Weismann e Elizabeth Dorazio

من 22 ل 26 تشرين الثاني/نوفمبر, ل 15ª Abu Dhabi Art سيجمع 92 galerias locais e internacionais e pela primeira vez na trajetória da عادل dos Emirados Árabes receberá instituições da América do Sul.

Em sua participação inédita, ل وجاليريا apresentará uma seleção de contemporâneos composta por كلارك Lygia, جيسوس سوتو, دينيس ميلان, Franz Weissmann e Elizabeth Dorazio.

Um dos nomes mais relevantes da arte contemporânea, كلارك Lygia também é reconhecida como uma das mais importantes artistas entre a transição do moderno e do contemporâneo no Brasil. Seu trabalho é citado sempre que se fala sobre quebra de paradigmas. Iniciou sua carreira na pintura e progressivamente a substituiu por objetos tridimensionais, com experiências sensoriais, realizando obras interativas.

A curadoria traz artistas representantes de técnicas variadas, como o venezuelano Jesús Soto, considerado um dos percussores da arte cinética e particularmente famoso pelos seus “penetráveis”, esculturas em que as pessoas podem passear e interagir. A investigação de Soto sobre temas como mobilidade, vibração e dinâmica estará no estande da DAN Galeria com obras como “Noir” e “Varios violetas”.

A الفن البرازيلي está representada em diferentes e marcantes dimensões. دينيس ميلان, pioneira do movimento Arte Pública no Brasil, usa a pedra como eixo criativo, executando obras nas áreas de arte pública, performance urbana, نحت, الفنون المسرحية, دار الأوبرا, شعر, طباعة, فن الفيديو, arte multimídia. A série “Códigos Quartzos” estará em exibição na feira Abu Dhabi Art.

Uma das principais referências brasileiras na escultura, فرانز وايزمان trabalha a composição de figuras maciças, passando a recriá-las em linguagem abstrata, como na série “Coluna Neoconcreta”. Weissmann foi influenciado pelos trabalhos escultóricos de Rodin, Brancusi e Henry Moore. Participou com o pintor Alberto da Veiga Guignard, da constituição da primeira escola de arte moderna da cidade de Belo Horizonte, a Escola Municipal de Belas Artes.

A seleção da DAN Galeria traz diversas culturas visuais e técnicas populares, como as produções de Elizabeth Dorazio, artista natural de Minas Gerais, que trabalha entre o Brasil, Emirados Árabes e Alemanha. Com desenhos, الفن التصويري والتركيبات, ela investiga os mistérios das relações humanas com a natureza e com o cosmos, sendo esta, a essência do seu trabalho.

Sobre Denise Milan

Denise Milan nasceu em São Paulo, 1954. Escultora e artista contemporânea em diferentes mídias, trabalha também com especialistas em ciência e tecnologia, الأنثروبولوجيا, فلسفة, الأدب, música tem obras e instalações expostas em várias instituições e espaços nacionais e internacionais. Ela usa a pedra como seu eixo criativo, executa obras nas áreas de arte pública, performance urbana, نحت, الفنون المسرحية, دار الأوبرا, شعر, طباعة, vídeo-arte e arte multimídia.

Pioneira do movimento Arte Pública no Brasil é ativista na sua difusão em seu país e internacionalmente. وفي البرازيل, realizou obras nas quais incluiu performance :U Ura Muta Uê em (بيت لحم, الفقرة), Redenção do Pelourinho (منقذ, بهية), Sectiones Mundi (ساو باولو, متحف

de Arte Moderna), Entes (ساو باولو, سيسك), no Améfrica (برازيليا, CCBB – المركز الثقافي للبنك البرازيل). As esculturas públicas em São Paulo são: Drusa (Anhangabaú); Ventre da Vida (metrô Clínicas); Um Furo no Espaço (متحف للفن المعاصر); Palas Atenas (Campus da USP); Tempos de Cura (Hospital Albert Einstein) e Planitude (Instituto Fleury), Pedra Brasilis (طبيعة).

Sobre Elizabeth Dorazio

A artista nasceu e cresceu em Araguari, في المناطق الداخلية من البرازيل. Trabalha entre o Brasil, os Emirados Árabes Unidos e a Alemanha. Seu trabalho atual explora diversas culturas visuais e técnicas populares.

Elizabeth Dorazio estudou Artes Visuais na Fundação Escola Guignard em Belo Horizonte e história da arte com Rodrigo Naves, um dos principais professores e críticos de arte brasileiros. Se especializou em técnicas antigas italianas no Instituto de Arte e Restauração (Istituto per L’Arte e il Ristauro) في فلورنس, إيطاليا. في وقت لاحق, estudou na Abendschule,Staedelschule na Alemanha.

Os trabalhos de Elizabeth Dorazio focam diversas mídias e instalações. Seu longo percurso artístico aponta para uma fascinação pela instabilidade, por superfícies mutantes, o cósmico, o orgânico, o celular e a pele.

Enquanto se mantém fiel a um certo classicismo técnico (الرسم, نقش, o uso da têmpera etc.), também se utiliza de materiais pouco convencionais (fragmentos de raio x, a palha da Índia e diversos objetos). Seus trabalhos são elaborados ao longo do processo; em sua recepção, eles aparentam interativos. A artista já exerceu suas habilidades de curadoria nas exposições Existenzielle Korrespondenzen (Frankfurt/São Paulo,2016), Blue Connection (Frankfurt/São Paulo/Sorocaba, 2010-11) e Schweizer 9(فرانكفورت, 2008).

Sobre Lygia Clark

Pintora e escultora, انتقل إلى ريو دي جانيرو في 1947 e iniciou aprendizado artístico com Burle Marx. في 1952 viajou para Paris, onde estudou com Léger, Arpad Szenes e Dobrinsky. Expôs no Institut Endoplastique de Paris e no Ministério da Educação e Saúde, في ريو دي جانيرو.

في 1954 integrou o Grupo Frente. بين 1954 و 1958 realizou as séries Superfícies Moduladas e Contra-Relevos, sendo uma das fundadoras do Neoconcretismo, في 1959. Substituiu progressivamente a pintura pelos objetos tridimensionais e pelas experiências sensoriais, realizando obras interativas como as da série Bichos, من 1960.

Sobre Jesús Soto

Jesús Rafael Soto nasceu em 1923 na Ciudad Bolívar, Venezuela e faleceu em 2005, باريس. Escultor e pintor. Em sua adolescência, trabalhou como artista comercial, pintando posters para teatros locais. في 1942, ganhou uma bolsa para estudar na Escola de Artes Plásticas de Caracas, onde conheceu Carlos Cruz-Díez e Alejandro Otero. Por conta de um contato com uma pintura cubista de Georges Braque, ficou interessado em formas geométricas de expressão.

حول 1951, o venezuelano começou a expor obras que envolviam um elemento de vibração, através da repetição dos elementos formais. لأنه, o uso da repetição era uma maneira de se libertar dos conceitos formais da arte tradicional, que estava ligada à arte figurativa. Ele achava que a verdadeira arte abstrata só poderia se transfigurar com a performance do movimento. Nas repetições ópticas, desenvolveu trabalhos em alto relevo, que lhe renderam o status de pintor e escultor.

Sobre Franz Weissmann

Divergindo dos métodos de ensino da Escola Nacional de Belas Artes, فرانز وايزمان, troca a academia pelo ateliê do escultor polonês August Zamoyski, حيث بقي بين 1942

و 1944. في 1945, morando em Belo Horizonte e influenciado pelos trabalhos escultóricos de Rodin, Brancusi e Henry Moore, Weissmann explora a composição de figuras maciças, passando a recriá-las em linguagem abstrata.

A potência de tais incursões no volume e na forma essenciais atualizam-se na obra Cubo Vazado (1951), que Weissmann submete à seleção da 1a Bienal de São Paulo. Já circunscrita no Concretismo, o rigor estrutural e as sugestões volumétricas sutis, mas bem definidas de Cubo Vazado desvelam o que Franz Weissmann chama de “vazio ativo”, que pode ser compreendido como presentificasão do espaço pela vibração entre matéria e vazio que, numa relação dialética, afirmam-se mutuamente na oposição harmoniosa.

Sobre a Dan Galeria

A و رواق وقد تأسست في عام 1972, في ساو باولو, بواسطة Gláucia و Peter Cohn. في السنوات الأولى من النشاط, ركز المعرض على الفن البرازيلي الحديث, يضم أعمالًا لفنانين مهمين من الحركة الحداثية 1920, مثل دي كافالكانتي, أنطونيو Gomide, إسماعيل نيري, تارسيلا دو أمارال من بين آخرين.

حتى في السنوات الأولى من العمل, فنانون مثل ألفريدو فولبي, سيسيرو دياس, تم دمج أنطونيو بانديرا ويولاندا موهالي في المجموعة التي يمثلها المعرض, في العقود القليلة الأخيرة, كما توسعت لتشمل الإنتاج الدولي والفن المعاصر.

تم إنشاء قسم الفن المعاصر في 1985 بواسطة فلافيو كوهن, ابن الزوجين المؤسسين. في وقت لاحق, انضم شقيقه يوليسيس كوهن أيضًا إلى مجلس إدارة و. الجمع بين البحث التاريخي والضبط مع السوق الدولية, على مدار العشرين عامًا الماضية ، عرض المعرض أعمال ليجيا كلارك, وثار Charoux, لويس ساكيلوتو, إيفو يارديم, أسكانيو MMM, Macaparana, Sérgio Fingermann وفنانين عالميين مثل Sol LeWitt, أنتوني تابياس, جيسوس سوتو, سيزار باتيرنوستو, إدواردو ستوبيا, أدولفو استرادا, مقبض فيرو, إيان دافنبورت, ماكس بيل, جوزيف ألبرز, إلى جانب البريطاني توني كراج, كينيث مارتن وماري مارتن.

A وجاليريا تم إضافته مؤخرًا إلى اختيارك, فنانو الخرسانة المهمون: فرانسيس نفيو, فرانسوا موريليه وجيتوليو ألفياني, فضلا عن فناني الهندسة التجريدية التاريخية: ساندو داري, سلفادور كوراتج, ويلفريدو أركاي ودولوريس سولديفيلا, فقط لذكر بعض الكوبيين من مجموعة Los Once (أحد عشر).

المصور البرازيلي كريستيانو ماسكارو; الفنانين خوسيه سبانيول وتيودورو دياس (البرازيل); الدولية, توني كراج (G. بريتاني), مختبر [AU] (بلجيكا) يونغ أوه (كوريا), التحق بقسم الفن المعاصر بالمعرض. A وجاليريا كان هدفه دائمًا هو إبراز الفنانين والحركات البرازيلية منذ بداية التسعينيات. 1920 بعيدا. وفي الوقت نفسه, يحافظ على علاقة وثيقة مع الفنانين العالميين, لأن الحركات الفنية تاريخيا تتشابك وتتحاور مع بعضها البعض بلا حدود.

خدمة
Feira Abu Dhabi Art 2023
معطيات: 22 ل 26 تشرين الثاني/نوفمبر
محلي: Manarat Al Saadiyat, Emirados العربية المتحدة
www.dangaleria.com.br