Art Basel OVR: Πύλες: 6 Βραζιλιάνικες γκαλερί παρουσιάζονται στην ηλεκτρονική έκθεση

Η ευγενής Carioca, Κεντρική Πινακοθήκη, Γκαλερί Helm, Γκαλερί Luisa Strina, Οι Galeria Vermelho και Mendes Wood DM θα είναι στη νέα έκδοση του διαδικτυακού δωματίου προβολής Art Basel

Από 16 ένα 19 του Ιουνίου πραγματοποιείται μια άλλη ηλεκτρονική έκδοση της έκθεσης Art Basel. Με τίτλο Art Basel OVR: Πύλες, Η εκδήλωση θα επικεντρωθεί στις πρακτικές των καλλιτεχνών που αμφισβητούν τις παραμέτρους που διαμόρφωσαν τη σύγχρονη μας κατάσταση, μέσω τρεχόντων και ιστορικών φακών. 303 γκαλερί συμμετέχουν στην έκθεση και ανάμεσά τους 6 είναι Βραζιλιάνοι και είναι μέρος του έργου Γεωγραφικό πλάτος – Πλατφόρμα για γκαλερί τέχνης της Βραζιλίας στο εξωτερικό, μια συνεργασία του Βραζιλιάνικου Συλλόγου Σύγχρονης Τέχνης (ABACT) και Βραζιλίας Οργανισμός Προώθησης Εξαγωγών και Επενδύσεων (Apex-Brasil). Είναι αυτοί: Η ευγενής Carioca, Κεντρική Πινακοθήκη, Γκαλερί Helm, Γκαλερί Luisa Strina, Galeria Vermelho και Mendes Wood DM.

Ανακοίνωση

Το θέμα της έκθεσης του Η ευγενής Carioca είναι «Tempo» και περιλαμβάνει έργα των καλλιτεχνών João Modé, Laura Lima και Rodrigo Torres. Σε ένα από τα εκθεσιακά έργα, από τη Laura Lima, με τίτλο Bosch Pictado, ο καλλιτέχνης αναπαράγει τους «πειρασμούς του Σάντο Αντάο», de Hieronymus Bosch, βαμμένο μεταξύ 1945 και 1500.

Α Κεντρική Πινακοθήκη ετοίμασε την έκθεση «Έγγραφα Βαρβαρότητας», ένα σόλο έργο του Lourival Cuquinha, που προτείνει μια έρευνα για το παρελθόν που είναι ακόμη παρούσα, λέγοντας ιστορίες από την άποψη των υποτακτικών ηθοποιών και αντιμετωπίζοντας θέματα όπως ο κοινωνικός αποκλεισμός, αγώνα των αυτόχθονων πληθυσμών και του περιβάλλοντος. Αυτό είναι το ντεμπούτο του καλλιτέχνη από το Central Galeria, και το κοινό μπορεί να περιμένει πορτρέτα βίαιης ταυτότητας του σύμπαντος επειγόντων θεμάτων της χώρας μας, όπως η επιδείνωση του περιβάλλοντος, ο σφετερισμός των δικαιωμάτων των αυτόχθονων πληθυσμών και η εγκατάλειψη του άστεγου πληθυσμού.

Α Γκαλερί Helm παρουσιάζει έργα της Sandra Gamarra, Jaime Lauriano και Flávio Cerqueira, στο θέμα «Τα περιθώρια είναι ακόμα μέσα». Τα έργα αμφισβητούν τις ηγεμονίες, ειδικά όσον αφορά την περιθωριοποίηση και τη μνήμη. Το κοινό θα είναι σε θέση να βυθιστεί στην ιστορία και να προβληματιστεί για τις αβεβαιότητες του παρελθόντος που σχετίζονται με τη φυλή και την ταυτότητα, μαθαίνοντας από όσα έχουν ήδη συμβεί για να κατανοήσουμε καλύτερα τι βιώνουμε και να προετοιμαστούμε καλύτερα για το μέλλον.

Α Γκαλερί Luisa Strina παρουσιάζει την έκθεση «La mala hora», αποτελούμενο από έργα καλλιτεχνών Jorge Macchi, Magdalena Jitrik, Luke, Marcius Galan e Renato, που φέρνουν τη δομή χωροχρόνου της τρέχουσας στιγμής. Τα έργα μας επιτρέπουν να παρατηρούμε αστάθεια, εύθραυστο, μετατόπιση και τριβή.

Λάβετε νέα από Εκθέσεις και εκδηλώσεις γενικά στην ομάδα μας Whatsapp!
*Μόνο εμείς δημοσιεύουμε στην ομάδα, οπότε δεν υπάρχει spam! Μπορείτε να έρθετε ήρεμα.

Α Κόκκινη γκαλερί φέρνει ένα σόλο έργο από την καλλιτέχνη Claudia Andujar για τους αυτόχθονες πληθυσμούς Yanomami, που ζουν στο τροπικό δάσος του Αμαζονίου. Από 1970, ο καλλιτέχνης παλεύει, μέσω της φωτογραφικής τέχνης, για να υπερασπιστούν αυτούς τους ανθρώπους που απειλούνται από παράνομες εξορυκτικές δραστηριότητες. Τα αρχεία του δείχνουν τη σαμανική κουλτούρα των Yanomami και, με εφαρμογή διαφορετικών τεχνικών, φέρτε πολυεπίπεδη εικόνες, κίνηση, δράμα και οικειότητα. Η έκθεση, με τίτλο «Ο αγώνας των Γιανομάμι», έχει ήδη περάσει από το Σάο Πάολο (IMS), Μιλάνο (Τριετής), Παρίσι (Ίδρυμα Cartier), και βρίσκεται στο Λονδίνο (Κέντρο Barbican).

Α Mendes Wood DM παρουσιάζει οκτώ νέα έργα του Γάλλου-Αλγερικού καλλιτέχνη Neïl Beloufa, που αποδόμησε τη γραμμή μεταξύ ψηφιακής και φυσικής πραγματικότητας. πραγματικότητα και φαντασία, αιτία και αποτέλεσμα, παρουσία και απουσία, είναι οι πολικότητες που διαμορφώνουν την εργασία σας. Αναπτύσσοντας τον προβληματισμό σας μέσα από γλυπτά, βίντεο, πίνακες και εγκαταστάσεις, Η Beloufa καταφέρνει να αποικοδομήσει τις πεποιθήσεις του σύγχρονου συστήματος μετακινώντας το πραγματικό και το φανταστικό.

Οι γκαλερί έργων Latitude αποκτούν μεγαλύτερη προβολή μέσω ψηφιακών πλατφορμών

Το ψηφιακό μέσο έχει καταστεί απαραίτητο για τις γκαλερί τέχνης σε όλο τον κόσμο για την προώθηση των έργων των εκπροσωπούμενων καλλιτεχνών τους, σπάζοντας τα σύνορα και προσεγγίζοντας κοινό από διαφορετικές γωνιές του πλανήτη. Γνωρίζοντας αυτήν την κίνηση και την τάση, Το έργο Latitude λειτουργεί όλο και περισσότερο για να τοποθετήσει τις γκαλερί του σε σημαντικές ψηφιακές πλατφόρμες στη σύγχρονη αγορά τέχνης.

Ένας από τους καρπούς αυτής της εργασίας είναι η εισαγωγή του 14 γκαλερί που υποστηρίζονται από το Latitude na ArtNexus OVR με σελίδες αφιερωμένες σε καθεμία από αυτές στην πλατφόρμα. Για να αποκτήσετε πρόσβαση στα εκθέματα, απλώς εισέλθετε στον ιστότοπο, κάντε κλικ στο «Προβολή δωματίου» και αναζητήστε κατά όνομα συλλογής.

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

Na plataforma Artsy, ένα από τα πιο αναγνωρισμένα στην αγορά, ένα σελίδα χαρακτηριστικών κυκλοφόρησε τον περασμένο μήνα με το θέμα «Σύγχρονη τέχνη της Βραζιλίας» φέρνει επίσης έργα από γκαλερί που υποστηρίζονται από το έργο Latitude. Στη σελίδα, το κοινό μπορεί να βρει ένα έργο από κάθε ένα από τα 20 γκαλερί που υποστηρίζονται από την πλατφόρμα από το δεύτερο μισό του 2020. Για πρόσβαση απλώς αποκτήστε πρόσβαση στον σύνδεσμο https://www.artsy.net/feature/latitude.

Για να δείτε τα εκθέματα, απλά μπείτε στην πλατφόρμα εκδηλώσεων: https://www.artbasel.com/ovr

Σχετικά με το Latitude – Πλατφόρμα για γκαλερί τέχνης της Βραζιλίας στο εξωτερικό

Το Latitude είναι ένα πρόγραμμα που αναπτύχθηκε μέσω μιας συνεργασίας που υπεγράφη μεταξύ της Βραζιλιάνικης Ένωσης Σύγχρονης Τέχνης – Η ABACT και ο Οργανισμός Προώθησης Εξαγωγών και Επενδύσεων της Βραζιλίας – Apex-Brasil, για την προώθηση της διεθνοποίησης της αγοράς της Βραζιλίας για τη σύγχρονη τέχνη. Δημιουργηθεί στο 2007, σήμερα έχει σχεδόν 60 γκαλερί τέχνης πρωτογενή αγορά, Βρίσκεται σε επτά πολιτείες της Βραζιλίας και της Federal District, που αντιπροσωπεύουν περισσότερο από το 1000 σύγχρονοι καλλιτέχνες. Ο στόχος σας είναι να δημιουργήσει τέχνη επιχειρηματικές ευκαιρίες στο εξωτερικό, κυρίως μέσω δραστηριοτήτων κατάρτισης, υποστήριξη για τη διεθνή ολοκλήρωση και το εμπόριο και την πολιτιστική προώθηση.

Ο όγκος των οριστικών και προσωρινών εξαγωγών από τις γκαλερί του έργου Latitude αυξάνεται σημαντικά. Σε 2007, Εξήχθησαν $ US 6 εκατομμύρια και, σύμφωνα με το τελευταίο Έρευνα Τομέα Latitude δημοσίευσε, σε 2017 περισσότερα από US $ 65 εκατομμύριο. Οι γκαλερί Latitude ήταν υπεύθυνες για 42% του συνολικού όγκου των εξαγωγών στον τομέα το έτος.

Από τον Απρίλιο 2011, όταν η ABACT συνήψε συμφωνία με την Apex-Brasil, πραγματοποιήθηκαν 48 δράσεις σε περισσότερα από 26 διαφορετικές διεθνείς εκθέσεις, με περίπου 300 υποστηρίξεις που παρέχονται σε γκαλερί Latitude. Στην ίδια περίοδο, μεταφέρθηκαν στη Βραζιλία περίπου 250 διεθνείς επισκέπτες, μεταξύ επιμελητών, συλλέκτες και επαγγελματίες της αγοράς, σε 23 εκδόσεις του Art Immersion Trips. Εκτός από αυτές τις ενέργειες, Το Latitude πραγματοποίησε πέντε εκδόσεις της Τομεακής Έρευνας, με ετήσια στοιχεία για την πρωτογενή αγορά σύγχρονης τέχνης της Βραζιλίας.

Αφήστε ένα σχόλιο

×