Η Casa França-Brasil θέτει τις βάσεις για την πρώτη ατομική έκθεση στο Ρίο ντε Τζανέιρο από τον καλλιτέχνη Luiz Moreira, η οποία παρουσιάζει φωτογραφίες και βίντεο που αποτελούν ασκήσεις καταγωγής, ομορφιά και αποπλάνηση
Α Γαλλία-Βραζιλία σπίτι στήνει μέχρι 11 του Φεβρουαρίου το δείχνει φως ομορφιάς, καλλιτέχνης Λουίζ Μορέιρα συγκέντρωση 32 εικόνες μεγάλου και μεσαίου μεγέθους, βίντεο σειράς βλέμμα καλλιτέχνη Είναι το Orum και Oxum στις όχθες του Rio da Barra, πέρα στολίδια και αντικείμενα σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες Diego Silf, Felipe Maltone και Victor Hugo Mattos.
Με επιμέλεια Marcus de Lontra Costa, ένα έκθεση φέρνει τη δέσμευση του καλλιτέχνη στην καταγωγή του και είναι επίσης παρών στον τομέα της αισθητικής επιβεβαίωσης, στην εκτίμηση των στηρίξεων και των στολιδιών που συνθέτουν το σύμπαν της αφρο-βραζιλιάνικης οπτικότητας. “Ο Luiz Moreira εξυψώνει την αισθητική δύναμη των πάρτι, των τελετουργιών, του πολιτισμού των γηγενών λαών της Αφρικής. Αντιμέτωπος με τις δυνατές εικόνες του Λουίζ Μορέιρα, είναι κατανοητό ότι υπάρχει ελπίδα να φυλαχτεί στο σκοτεινό δέρμα αυτής της νέας Βραζιλίας που σύντομα θα αναδυθεί: μαύρος, φόρτε, γενναία όμορφη και αληθινή", λέει ο Μάρκους ντε Λόντρα Κόστα. Επιλεγμένες φωτογραφίες του καλλιτέχνη αποκτούν επίσης απτικές εκδοχές από τα χέρια της πλαστικής καλλιτέχνιδας και παιδαγωγού τέχνης Marina Baffini, από το έργο συμπεριλάβετε εμένα, Τέχνη & Πολιτισμός για Όλους.
“Ο Luiz Moreira εξυψώνει τα χρώματα που δονούνται μπροστά στα μάτια μας και οι χαρακτήρες περπατούν ανάμεσά μας σαν καρναβαλική παρέλαση: χρώμα, αποπλάνηση και γοητεία. Η ομορφιά εδώ είναι η επιδερμίδα, carne, παλλόμενοι οργανισμοί που δονούνται, χορεύουν και δείχνουν να υποδεικνύουν ένα νέο μονοπάτι για τα ανθρώπινα όντα που αγωνιούν στη μοναξιά και τα βάσανά τους»., συμπληρώνει τον θεραπευτή.
Η έκθεση εστιάζει επίσης στην προώθηση μιας εμπειρίας για όλους τους τύπους κοινού και μιας ευκαιρίας για μια νέα ματιά στην τέχνη., είτε για όσους συνηθίζουν είτε όχι να συχνάζουν σε πολιτιστικούς χώρους. Εκτός από την προώθηση επισκέψεων με τη μεσολάβηση της ομάδας του εκπαιδευτικού προγράμματος, έργα αφής, αντικείμενα και ένα πρόγραμμα στην ατζέντα της εκθεσιακής περιόδου με καλεσμένους καλλιτέχνες performance, εκτός από ανοιχτές συνομιλίες και ξεναγήσεις με τον καλλιτέχνη και τον επιμελητή.
Το κλείσιμο της έκθεσης, επί 11 Ο Φεβρουάριος θα σηματοδοτηθεί με το λανσάρισμα του καταλόγου και το περίφημο Ballroom party. «Το να φέρνω αυτή τη σκηνή της αίθουσας χορού στο τέλος της έκθεσής μου είναι πολύ ιδιαίτερο., Είναι ένα κίνημα με το οποίο ταυτίζομαι πολύ.. Η αίθουσα χορού είναι ισότητα, ελευθερία, σέβονται, υποδοχή και ανήκειν. Από 2020 Πραγματοποιώ μια οπτική εργασία ντοκιμαντέρ για αυτήν την κοινότητα στη Νέα Υόρκη, όπου αυτό το κίνημα εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1990. 70, στα προάστεια, συγκεκριμένα στο Χάρλεμ. Η αίθουσα χορού αναδείχθηκε σε πολιτικό και ψυχαγωγικό γεγονός., όπου τα άτομα LGBTQIA+, μαύρο και λατίνα, έκανε παραστάσεις, εκφράστηκαν χωρίς νεύρα ή φόβους. Ήταν η στιγμή που αυτοί οι άνθρωποι μπορούσαν να χαρακτηριστούν και να ασκήσουν την κομψότητά τους, ο χορός σου και η ομορφιά σου", λογαριασμός Luiz Moreira.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Λουίζ Μορέιρα Γεννήθηκε στο Σάο Πάολο. Παρά τη διατήρηση της κατοικίας στη Βραζιλία, για το κέντρο του Σάο Πάολο, επί του παρόντος περνά τον περισσότερο χρόνο του στο Μαϊάμι, το δεύτερο σπίτι σας μετά την πανδημία. Η σχέση του με την εικόνα είναι εμπνευσμένη από τη δική του πολιτιστική εμπειρία ως κάτοικος της γειτονιάς Jardim Ângela μέχρι το 18 χρόνια, στα περίχωρα του Σάο Πάολο. Ξεκίνησε να φωτογραφίζει σε ακαδημαϊκά έργα στο μάθημα Κοινωνική Επικοινωνία. μετά από αυτό, άρχισε να εξερευνά τη φωτογραφία δρόμου στο Σάο Πάολο και τη Νέα Υόρκη, όχι καθημερινά δύο μεγάλα κέντρα.
Είχε επαφή με τα ντοκιμαντέρ του σκηνοθέτη Philip Mallory Jones και τη διαπολιτισμική του προσέγγιση, ιστορικών και ζωντανών εικόνων από φωτογράφους όπως, Γκόρντον Παρκς, Χαρά Γρηγόρη, Maud Starve, James Barnor και Walter Firm. Οράματα που αναθεωρήθηκαν άμεσα σε ένα σύγχρονο πλαίσιο στο έργο του.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Δουλεύοντας από μια διαστρωμάτωση συναισθημάτων που καθορίζουν την γελοία και αφηγηματική αισθητική του, Η δουλειά του έχει καλλιεργηθεί και εμπλουτιστεί με τα χρόνια, μπόρεσε να εξερευνήσει έννοιες της καταγωγής και των τόπων με την κάμερά του.
Η αισθητική και παραστατική δουλειά του Luiz Moreira συνδυάζει την ευαισθησία με τη σύγχρονη κουλτούρα, την ανθρώπινη κατάσταση, οι διασπορικές προοπτικές και η λατρεία των ωραιοτήτων των θρησκειών της αφρικανικής μήτρας. Αυτό που προκύπτει από αυτό το μείγμα είναι μια χαρά για τη ζωή και την ομορφιά που συνδέει τη σεξουαλικότητα φορτωμένη με σύμβολα και στολίδια της αφρο-βραζιλιάνικης κουλτούρας..
Η σειρά ντοκιμαντέρ του όπως λιμάνι της θάλασσας και ιερό μαύρο, ενημέρωσαν τη δουλειά τους σε φεστιβάλ και μεγάλες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις όπως η Art Basel 2019 (Μαϊάμι, ΗΠΑ), Φεστιβάλ ΑφροΠάνκ, στο Γιοχάνεσμπουργκ, Ατλάντα και Σαλβαδόρ-Μπαχία 2017, με τον οποίο συνεχίζει να συνεργάζεται και η SP-Arte 2018.
Ο Luiz Moreira εκπροσωπείται επί του παρόντος από το Iadê Institute of Art and Design υπό τη διεύθυνση της Adriana Bianchi.
Light of Beauty – Luiz Moreira
Τοπικός: Γαλλία-Βραζιλία σπίτι
Τέλος: Rua Visconde ντε Itaboraí, 78 – Κέντρο, Ρίο Ιανέιρο.
Έκθεση: από 10 Δεκέμβριος 2022 ένα 11 Φεβρουάριος 2023.
Υλοποίηση: Ινστιτούτο Τέχνης και Σχεδίου Iadê – Χορηγία: Λούγκπαρ
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Σάββατο, από τις 10:00-5:00 μ.μ..
Αποκλειστικό ωράριο λειτουργίας για άτομα με νοητική και νοητική αναπηρία: Τετάρτες από τις 10 το πρωί έως τις 11 το πρωί.
Τοποθεσία προσβάσιμη σε αναπηρικό αμαξίδιο.
Δωρεάν είσοδος – casafrancabrasil.rj.gov.br