Zeitgenosse-internationale Fachmesse für Textilkunst

Von 27 ein 29 April in Mount Lebanon im Club

Technik bekannt für ihre empfindlichen Entwürfe, Patchwork - in Portugiesisch, „Die Arbeit mit Klappen“- hat bold Konturen gewonnen. Mit neuen Sprachen, gewonnen Kunststatus. All das Ergebnis der Kreativität der Künstler, die heute auf Technik gewidmet können übertragen werden Zeitgenosse-internationale Fachmesse für Textilkunst. Die Veranstaltung findet vom 27 ein 29 April im Club Monte Libano, Lagoa, in Rio de Janeiro.

A "Contemporâneo - Internationale Ausstellung für Textilkunst" präsentiert 70 Jobs 56 Künstler (46 und ausländische Künstler 10 Brasilianische Künstler). Unter Ausländer, über die Arbeit der amerikanischen Künstler Barbara O'Steen, die auf der Messe anwesend sein werden, die Öffentlichkeit und spricht über seine beiden Werke immer in der Show teilnehmen und die Sorge um die Erhaltung der Umwelt erzählen, als "Trees „- 3D-Panel, das den Stamm eines Baumes im Gewebe spielt. Die Brasilianer werden teilnehmen mit allen Werken der gleichen Größe eine einzige Serie Zusammenbauen.

In der Ausstellung kann das Publikum moderne Patchwork Stücke prüfen. „Die Werke sind meist abstrakt und auf Ausstellungen präsentiert Kunstgalerien und Museen in mehreren Ländern. Sie sind zeitgenössische Werke. Die Menschen glauben nicht, was sie sehen gewebt ist. Die Technik gibt Freiheit für den Künstler spielen, Mischen der Farben nicht nur, aber Texturen ", Konto José Medeiros, Kurator der Ausstellung.

Die Patchwork kam nur nach Brasilien in der 60, als es von Modedesigner und Dekorateure entdeckt. In den Jahren 90 die Technik hat Kraft und heute gewinnt der Patchwork zunehmend als Kunstwerk anerkannt.

Die Veranstaltung bietet auch die 17.. Ausgabe von Patchwork-Design, Messe für Produkte und Dienstleistungen von Rohstoffen anbieten zu fertigen Produkten in 70 Ausstellerstände der Textilindustrie, wie Maschinen, Bücher, Zeitschriften, Stoffe und dekorative Produkte, Bett, Tafelberg, Bad, Kleidung und Accessoires, alle mit der Technik der traditionellen Patchwork.

Das Wachstum der Industrie Patchwork

Während im sechzehnten, XVII und XVIII Frauen gekämpft, um schöne und gemütliche Decken zu machen, der viktorianischen Ära (neunzehnten Jahrhundert) die Schaffung von Patchwork-Technik mit „Crazy“ wurde ein modernes Hobby, das die Idee nahm die Arbeit nur für die Belichtung zu tun.

In den Jahren 70, junge Künstler „entdeckt“ die Patchwork, Sie beherrschen die Technik und schnell begann sie in zeitgenössischen Stilen zu erleben.

Kunstgalerien verweigert Decken anzuzeigen (Patchwork) Kunst durch das Patchwork wurde nicht als würdig künstlerischen Betrachtung und Patchwork-Shows gesehen verweigert Kunstwerk zu akzeptieren, warum nicht auf die traditionellen Stile und Techniken beschränkt.

Die erste künstlerische Patchwork Ausstellung wurde im späten gehalten 70 in den Vereinigten Staaten. Das moderne Patchwork erreicht ihren Höhepunkt in dem XXI Jahrhundert. Gegenwärtig, Museen und Kunstgalerien zeichnen für Ausstellungen wie „Quilt National“ in den USA oder der „Quilt Nihon“ in Japan große Menschenmengen.

In Brasilien, dem „Contemporary” Diese Bewegung führt und mehrere Textilkunststile von etablierten und aufstrebenden Künstlern aus verschiedenen Ländern.

Die Technik hat die Welt und heute Milliarden Dollar in verschiedenen Ländern, einschließlich Brasilien.

In den letzten 15 die Zahl der Patchwork Verbraucher Jahre erhöht, so sehr, dass die Entstehung einer heimischen Industrie motiviert ausschließlich diesen Markt zu bedienen. Weberei Herstellung von Geweben mit eigenen Drucken zu arbeiten, Verlage veröffentlichen Bücher und Zeitschriften über die Technik, Nähmaschinen-Industrie schafft neue Technologien, um die Handwerker treffen, Fachgeschäfte und Veranstaltungen in ganz Brasilien verbreitet, Tausende von Verbrauchern und Handwerker liefern, die diese Kunst ein Hobby leben und machen.