[dropcap]ו -[/dropcap]מ פרנקפורט, גרמניה, האמן דארל בלאק, טבעי של ניו יורק, מזמין אותנו לנסוע בדרכי הלא מודע דרך עבודותיו, מחפשים הבנה טובה יותר של היקום הפנימי שלנו.
מתנהג כחייל בכוחות המזוינים, התעורר שוב לאמנויות, לאחר מפגש עם זיכרונות העבר.
בדוק את הראיון המלא של האמן!
ראיון
דארל, תספר לנו קצת על עצמך ...
שמי דארל אורבן שחור, אמן חזותי אמריקאי, אוטודידקט נולד בברוקלין, בניו-יורק, המתגורר כיום בפרנקפורט, גרמניה.
אני עובד במגוון פורמטים כולל רישומי עט ודיו, ציורי אקריליק על עץ בד, חפצים מעורבים ומדבק חם רעיל שיוצר אפקט תלת מימדי על כל משטח שמעניק תחושה של ריאליזם ונוכחות לאמנות שלי.
אני מתייחס לאשליה האופטית האמנותית הזו כאל "דעפיציזם" לדעתי, דפיניזם, מתאר מספר הבדלים בטבע האדם, מהדרמות היומיומיות של החיים ועד לחיפוש האנושות אחר הבנה עצמית. יצירות האמנות שלי מעבירות את הצופים מהקיפאון של המציאות היומיומית שלהם לפרשנות חזותית למציאות אחרת. "
כשהוא התעורר את הרצון שלו להיות אמן?
העניין שלי ב אמנות התחיל בילדות, ואילו להורי היה פסל מיניאטורי של האמן רודן 'ההוגה' וציורים מופשטים של אמנים שונים על הקיר. באותו זמן, אף פעם לא ממש התעניינתי בזה, אבל מה שאהבתי היה חלל וכל מה שקשור למדע. יצרתי בילדותי, חללית הכוללת עולמות עתידיים וערים המשתמשות בכל פריטי הבית שיכולתי למצוא: כלים, סיכות וכלים לבגדים. כל דבר שיכולתי למצוא כדי להניע את הפנטזיה שלי, זו הייתה ההקדמה הראשונה שלי לאמנות מבלי להבין, אבל ההתמקדות העיקרית שלי הייתה תמיד במדע.
איזו אמנות אתה הכי אוהב?
האמנים שאגאל וקלי בהחלט נמצאים במצעד האמנים הגדולים שלי שאני מעריץ, אבל הקריאייטיבים שהכי השראו אותי והשפיעו עלי הם מארק רותקו ו ז'אן-מישל בסקיאט, שהם לדעתי האמנים הנועזים והפרובוקטיביים ביותר של המאה ה -20. בסקיאט, לדוגמה, היה בעל סגנון פיוטי ואמיץ מאוד שדיבר על התנהגות אנושית אינסטינקטיבית ועל רותקו, השתמש בצבעים טהורים כדי לעורר רגש ומשמעות שמעבר לחושים אנושיים.
איך הוא פיתח את הסגנון שלו (טכניקות)?
עבודות היצירה הראשונות שלי התחילו על הנייר, באמצעות ארבעה צבעי יסוד – כחול, שחור, אדום וירוק. לקח לי הרבה שנים של תרגול והרבה עידוד מחברים ובני משפחה לפני שניסיתי פלטה תוססת ומגוונת יותר. התחלתי גם להתנסות בחומרים שונים – יצירת יצירות אמנות בעץ, באמצעות קרמיקה אקרילית או הדבקה על עץ ליצירת פסלים תלת מימדיים. השימוש בדבק חם ישירות על המסך קרה במקרה בעת הדבקת חתיכות קרמיקה על עץ; הקרמיקה שהופרדה מהעץ במקרה והשאירה עיצובים מעניינים מאוד, אז החלטתי להמשיך ליצור תמונות בעזרת תערובת של דבק חם ואקריליק על בד ועץ.
ציין אם היו לך השפעות אמנותיות ביצירות שלך ואילו אמנים?
שלושה אומנים חזותיים שממשיכים להשפיע עלי ועל האמנות שלי הם מארק רותקו, ז'אן מישל בסקיאט ויעקב לורנס. האמנים האלה, לדעתי, הם הנועזים והפרובוקטיביים ביותר של המאה ה -20. בסקיאט, עזר לי לגבש את הנרטיבים הפואטיים המשמשים בחלק מיצירותיי, מארק רותקו, עודד אותי להיות נועז יותר, לפשט חלק מהתמונות שלי לצבעים וצורות טהורים. ג'ייקוב לורנס, סגנון האמנות התוסס של החוויה השחורה האמריקאית נתן לי רעיונות ודוגמאות שאוכל לחקות בתמונות שלי.
האם יש לך בן משפחה או מכר שהוא אמן?
ממה שאני יודע על המשפחה שלי, חלקם מוזיקאים ואחרים עובדים בתחום התיאטרון או הטלוויזיה, אבל, ככל שאתה, אני האמן החזותי היחיד.
לחיות מאמנות אפשרית?
לא במובן המסורתי של אמנים שמציירים תמונות ויש להם אספני אמנות מעוניינים שרוצים לקנות. בשוק האמנות העל-רווי של ימינו, אומנים חזותיים לא ידועים ופחות מוכרים צריכים לאזן עבודה במשרה מלאה תוך כדי יצירה יצירות אמנות הבית, בשל היעדר ייצוג סטודיו זמין או נגיש או גלריית אמנות. לתמיכה הלא קיימת הזו בקריאייטיבים חדשים ובעתיד יש, לדעתי, מקוריות אמנותית חנוקה, מכריח אמנים לא ידועים רבים להיות פחות נועזים, רק לשחזר אמנים מצליחים מהעבר כדי לזכות לשבחים ותמיכה כספית מעולם האמנות.
האם חשבת אי פעם לא לפעול עם אמנות יותר? אתה יכול להגיב מדוע?
כשצעירים, ביליתי הרבה מזמני בציור, צובר אוסף של יותר מ 500 עובד על נייר ו, למורת רוחי, הכל הלך לאיבוד. התגייסתי לכוחות המזוינים על ידי העברתי לגרמניה לחו"ל. בסופו של דבר, אז התעוררה מחדש אהבתי לאמנות. חיי הצבא החדשים האלה בחו"ל הדאיגו אותי מאחריות, חברות ותרבות אירופאית לא ידועה. ההתעוררות של היכולת האמנותית שלי קרתה במקרה, תוך כדי עיסוק מלא בחיי כחייל, חיטטתי בקופסת תמונות ונקלעתי לעשר תמונות של יצירות האמנות הראשונות שלי, עם רק זיכרון מעורפל ממה שיצרתי בעבר. הצילומים סיקרנו אותי, אז ניסיתי לצייר שוב ואחרי שבועות של ניסיונות כושלים רבים, תמונות מוכרות החלו להופיע באותו הרגע, נשבעתי שלא לוותר על העשייה האמנותית שלי יותר.
אילו כישורים דרושים היום לאמן?
כל אחד יכול לבטא את עצמו באופן יצירתי ו, לדעתי, להיות אמן כל מה שאתה צריך זה תשוקה. לכל אחד יש את היכולת להביע את מה שהוא מרגיש בכל עת, להעביר את הביטוי הרגשי הזה על הבד או על הנייר ש, מצד השני, מעורר את תגובת קהל הצופים.
מה אתה מרגיש כשאתה יוצר או מעריך יצירת אמנות?
ליצור או להתפעל מכל יצירת אמנות זה כמו שני צדדים של אותו מטבע, מצד אחד יש לך את האמן משותק עם האתגר לקחת את החזון הנפשי ולשים אותו על בד או נייר ברצף המדויק כדי לא לאבד את הרעיון שזה הופך למשימה קשה עבור האמן. ראיית יצירות אמנות של אמנים אחרים מציבה אתגרים דומים, מכיוון שהציבור צריך למצוא דרך להבין את המושג ואת המשמעות שמציג האמן. הכותרת של יצירת אמנות, לדעתי, זה גם יכול לעזור לקהל לפתור חלק מהמנטליות היצירתית ולתת לצופה נקודת התחלה ביצירת האמנות החושפת את המסר הכללי של הציור..
ההשראות שלך ליצור יצירת אמנות?
ההשפעה על האמנות שלי נובעת ממקורות מסורתיים ולא מסורתיים. אני מקבל השראה מכל וכל מכל מי שמשלב את מצבו הנפשי או הגופני של האדם או האובייקט ביצירותיי. לדוגמה, ללמוד על אישיותו של פיקאסו, חוקר את כל הטרגדיה והייסורים שהוא גרם לחברים ולמשפחה; הבעיות האישיות של אמנים כמו רותקו, פולוק ובסקיאט; מאבקי וינסטון צ'רצ'יל להביס את הנאצים ולנצח במלחמה נגד העריצות; מדעני פרויקט מנהטן מתחילים מאפס ליצור את פצצת האטום; הנחישות של ד"ר. פרנקנשטיין על יצירת מפלצת – כל המאבק הזה, סבל ומחויבות להצליח כנגד כל הסיכויים נותנים לי את התמריץ כאמן ליצור יצירה חדשה וחדשנית.
איזו אמנות הרשימה אותך עד כה?
קיבלתי השראה מיצירות רבות של אמנים שונים, כל ציור מעלה את המסר האישי שלו, אבל אם הייתי יכול לבחור אלה העבודות האהובות עלי: בסקיאט: גולגולת ללא שם, רותקתי: מספר 14, פיקאסו: גרניקה וג'ייקוב לורנס: השבעה.
אתה תמיד צריך ליצור או ליצור רק בשעות מסוימות?
אני יוצר בכל פעם שמתחשק לי לעשות את זה, אבל רבים מהתמונות שלי התחילו כולם בלילה, עובד עד אור הבוקר כדי לסיים את האמנות. עבור אמנים רבים, כולל אותי, התפרצויות של יצירתיות יכולות להופיע בכל עת ובגלל זה יש לי כמה מחברות ציור איתי כל הזמן, למקרה שקורה לי רעיון יצירתי, אני יכול לצייר את זה מיד על נייר.
[מחיצה]
[מחיצה]
תוצר העבודה שלך הוא ייחודי או שיש לו קשר קרוב או רחוק לעבודה הקודמת שלך?
הייתי רוצה לחשוב שלכל יצירות האמנות שלי עד כה יש איזשהו ייחוד שמאלץ את הדימוי להתבלט בעצמו, באותו זמן, נראים דומים זה לזה בצורה מוזרה, להיות מזוהה בקלות כ"דפיניזם "לקהל הרחב.
מהם האתגרים של האמנות / האמן בתרחיש הנוכחי?
אתגרים רבים העומדים בפני עתיד האמנות ופרנסתם של אמנים הם עלויות ההובלה והביטוח להובלת יצירות אמנות נהדרות ממקום אחד למשנהו.. יתר על כן, לאמנים רבים יש את התקורה הדרושה כדי לעזור ליצירתיות שלהם לנוע. לדוגמה, הרכישה הרציפה של ציוד אמנות ותשלום השטח המושכר של הסטודיו מתחילה ליצור נטל בלתי-עביר עבור חלק מהאמנים ומחיר היצירה הופך לעלות בלתי פורצת.
הרשתות החברתיות עזרו לכם להפיץ את העבודה שלכם?
הרשתות החברתיות עזרו רבות להפצה, אני חושב שהם חלק חיוני מהנרטיב היצירתי.
כיצד אומנויות פלסטיות יכולות לתרום לחינוך ותרבות?
הירשם לקבלת חדשות על האירוע
ויקום האמנויות ראשון!
אמנות הייתה תמיד החיפוש אחר ההבנה של הלא מודע שלנו, לאורך זמן, חשף מידע רב על נפש האדם. תרומת האמנויות היפות בחינוך תעזור לחברה להבין טוב יותר את היקום הפנימי הקיים בכולנו ועם הידע והמטרה החדשים הללו., קריאייטיבים יכולים לעזור ליצור פרשנות חזותית המודעת תרבותית ומשקפת ישירות את ההתקדמות הטכנולוגית בחברה של ימינו.
כיצד אתה מנתח את האיכויות של יצירת אמנות?
האיכויות הייחודיות של יצירת אמנות הן תמונות ש, ממבט ראשון, נראה שלא מתאימים לשום נושא אמנותי או סגנון אמנות ידוע בעבר או בהווה; נראה שהתמונה נובעת מרעיון יצירתי קיצוני הנוגד צורות יצירה מסורתיות. העיקרון, היצירה החדשה הזו אינה מובנת היטב, אך באותו זמן שהוא מעורר סקרנות וזמן, משמעותו האמיתית מתגלה בהדרגה, הפיכת יצירת האמנות למשהו חדשני והקדים את זמנו.
מהם הקריטריונים לקביעת הערך של יצירת אמנות?
הערך של כל יצירת אמנות יהיה תלוי, לדעתי, של השפה החזותית האוניברסלית שהתמונה מעבירה. לדוגמה, כל רמות החברה יכולות להזדהות איכשהו עם יצירת האמנות הזו. "הצופה יכול לראות את עולמו דרך התמונה המוצגת על המסך." הכללה חברתית זו קובעת את ערכה של כל יצירת אמנות.
דבר על הפרויקטים שלך היום ...
פרויקטי האמנות האחרונים שלי הם שתי תערוכות אמנות דיגיטליות שנערכו בשוויץ ועבודת אמנות covid-19 הקרובה המוצגת עם מסכה במוזיאון לאמנות משפחתית קופלוזוס., יוון.
מה העצה שלך למי שרק מתחיל?
מי שמחליט להקדיש את חייו לאמנויות חייב להתמיד ולעולם לא לוותר! אם אינך בטוח אם קריירה באמנויות מתאימה לך, שאל את עצמך שאלה: "אני אוהב ליצור?". ואם התשובה היא כן מהדהד! זו הדרך שלך, אז, לטוב או לרע, תישארו איתו.
אם אתה רוצה להשאיר הודעה ...
מעולם לא לקחתי את עצמי ברצינות, תמיד נשארתי נאמן לאמנותי והאמנתי ביכולתה להשתמש ברמזים חזותיים כדי לבטא סוגיות חברתיות יומיומיות..
על התערוכות שלך, יש הערות כלשהן לגבי, רגשות…
כל אחד התערוכה בה השתתפתי יש נושא ומטרה משלה: כל מקום המאגד אנשים רבים מכל שכבות האוכלוסייה במטרה לראות אמנות ולכל אמן חזותי, זוהי הזדמנות להיראות ולהישמע בכוח האמנות על ידי קהל מעריך מאוד, על ההזדמנות הזו אני אסיר תודה לנצח.
האם תוכל להגיב על סקרנות אמנותית כלשהי?
יהיה מעניין להסתכל 50 שנים אל העתיד לראות את מצב האומנויות ואת השפעתו על אותו דור מסוים.
איך היית מגדיר את האמנות שלך בשורה אחת?
דארל בלאק ואמנות הדפיניזם.
רשתות חברתיות:
פייסבוק Perfil: @ דארל בלאק
עמוד אוהדים בפייסבוק: @ דארל בלאק
אינסטגרם: @definismart
אתר אינטרנט: darrell-black.pixels.com
.
…
קבוצה לא פייסבוק | אינסטגרם
LinkedIn | פייסבוק | לצפצף