AUSSTELLUNG NOA ESHKOL GEWINNT PLATZ IM HAUS DER MENSCHEN

Eine Ausstellung des israelischen Künstlers ist Teil des Programms der 34ª Biennale de São Paulo. Kulturzentrum Bom Retiro Dokumente erhalten, Textilarbeiten (Wandteppiche) und Videos

A Haus des Volkes erhalten von 21 August, Samstag, às 10h, Belichtung Noa Eshkol: Kollektivkörper, des Choreografen, israelischer Theoretiker und Künstler Noa Eshkol. Bekannt für die Erstellung der Eshkol-Wachman-Bewegungsnotation [Notizen zur Eshkol-Wachman-Bewegung], in Ihre Praxis integriert, aus 1973, die Kreation von mit Spänen und Lumpen genähten Wandteppichen durch die Tänzer in Ihrer Gesellschaft. Die Ausstellung wird gemeinsam mit der Stiftung Bienal de São Paulo organisiert, integriert das Netzwerk der 34. Biennale und bringt der Öffentlichkeit eine Auswahl von Wandteppichen und einen Teil des Künstlerarchivs zur Verfügung. Eshkols Werke werden auch auf der 34. Bienal de São Paulo . zu sehen sein, die im Ciccillo Matarazzo Pavilion kostenlos besichtigt werden kann, in Ibirapuera Park, VON 4 September bis 5 Dezember 2021.

Die Produktion von Noa Eshkol (1924, Kibbuz Degania Bet, Palästina | 2007, Holon, Israel) ist geprägt von kollektiven Arbeitsabläufen. Wenn im Pavillon der Bienal de São Paulo die Ergebnisse mehrerer Experimente der Eshkol-Wachman-Bewegungsnotation zugänglich sind [EWMN], im Haus des Volkes wird der Hintergrund und der Prozess von Eshkols Recherche gezeigt. Aufgeteilt in zwei Etagen der Institution Bom Retiro, Belichtung, die internationale Unterstützung von Artis und dem Generalkonsulat von Israel in São Paulo . hat, möchte nicht nur die Werke des Künstlers zeigen, aber die Umgebung, in der sie entstanden sind.

Die Kuratorin Marilia Loureiro, unterstreicht den kollektiven und gemeinschaftlichen Charakter von Noa Eshkols Arbeit, das durch Dokumente, Textilarbeiten (Wandteppiche) und Videos, kreuzt und wird in so vielen Momenten mit der Geschichte von Casa do Povo . verwechselt. „Ein Gemeinschaftsgeist, verbunden mit der Entwicklung experimenteller Pädagogik und egalitärer Lebensweisen verbindet die Universen des Künstlers und der Institution, die sich jetzt durch die Ausstellung treffen", Sie erklärt.

Wandteppiche mit mehr als 2 Meter

der erste teil von Belichtung besteht aus einer Reihe von Dokumenten aus dem Archiv der Noa Eshkol Foundation, in Dialog mit der Dokumentensammlung von Casa do Povo . gestellt. Der Dialog zwischen den Sammlungen versucht eine intime Perspektive sowohl auf die Forschung des Künstlers zu schaffen, aus der Geschichte des Centro Cultural do Bom Retiro, bringt dem Besucher diese beiden gekreuzten Universen näher. "Wir haben die Methodik aus Noas Akte mit der Aufteilung von Dokumenten in Kapseln thematisch (Bildung, Normales Leben, Notizen zur Bewegung des Warschauer Ghettos und zum Aufstand) und wir replizieren es in unserer institutionellen Sammlung, um zu versuchen, neue visuelle und narrative Beziehungen zwischen dem exponierten Material herzustellen., der Kurator rückt vor.

Der zweite Stock der Casa do Povo erhält acht Wandteppiche, Große bunte Wandteppichstücke, und zwei Videos. Wenn in der Ferne die Wandteppiche kann wie die Arbeit eines einzelnen bildenden Künstlers aussehen, der Besucher, der im ersten Stock der Ausstellung war, weiß, dass er Teil des kollektiven Prozesses einer choreografischen Gruppe ist. In vielen Händen gewebt, die Wandteppiche sind das Ergebnis der gemeinsamen Arbeit der Das Kammertanzquartett, Tänzerkollektiv gegründet in 1954, das würde Noa bis an ihr Lebensende begleiten. die Gruppe lebte, jahrzehntelang zusammen gearbeitet und gereist, Entwicklung einer Reihe von Kooperationen und kollektiven Prozessen, motiviert durch das tägliche Leben und gemeinsame Erfahrungen.

Aus der Erfahrung der Community stammen die Textilstücke, die sowohl auf der Biennale, wie im Haus des Volkes. Schließlich, die beiden Videos zwischen den Wandteppiche zeige einige Proben von Das Kammertanzquartett und Noas Forschungsprozesse mit Kindern in Kibutzim, in fast vier Jahrzehnten Arbeit. Zusammen, die Videos bringen die Bewegung der Körper in den zweiten Stock, erinnert den Besucher daran, dass Noa Eshkols Arbeit nur mit dem Körper und von ihm gemacht wird. Aber nicht irgendein Körper, und ja im kollektiven Körper.

Über Noa Eshkol

Die Künstlerin begann ihre berufliche Laufbahn im Jahrzehnt des 1950 in Holon, Nachbarstadt Tel Aviv, in Israel. Auf der Suche nach systematisierenden Körperbewegungen, Eshkol und der Architekt Avraham Wachman schufen die Eshkol-Wachman Movement Notation [EWMN], eine Reihe von Symbolen und Zahlen zur Darstellung der körperlichen Bewegung. Als Noten für den Körper, EWMN hat die Möglichkeit geschaffen, Bewegungsabläufe ohne musikalische Begleitung zu dokumentieren und zu kommunizieren. Hiermit, Noa Eshkols Arbeit sprengte die Grenzen des Tanzes und öffnete sich einem breiteren und experimentelleren Bewegungsbegriff., einschließlich Studium der Neurowissenschaften, Zoologie, Sport, Zeichensprache, andere.

Cover für die 34. Biennale

Kuratiert von Jacopo Crivelli Visconti, 34. Biennale - Es ist dunkel, aber ich singe, begann im Februar von 2020, hat sich in Raum und Zeit sowohl mit physischer als auch mit Online-Programmierung entwickelt, und wird in der Gemeinschaftsausstellung gipfeln, die den gesamten Pavillon von Ciccillo Matarazzo einnehmen wird, Ibirapuera Park, von September 2021, gleichzeitig mit der Realisierung dutzender Einzelausstellungen in Partnerinstitutionen der Stadt São Paulo. Von 4 September bis 5 Dezember 2021. Freier Eintritt.

Über das Haus des Volkes

Kulturzentrum, das Kulturbegriffe neu erfindet und neu erfindet, Gemeinschaft und Erinnerung. Direkt nach dem Zweiten Weltkrieg aus einem gemeinnützigen Kulturverein gegründet, in 1946, ein Haus des Volkes wurde durch die kollektive Anstrengung eines Teils der jüdischen Gemeinde errichtet, die damals als "progressiv" bezeichnet wurde., aus Osteuropa, politisch engagiert und meist im Stadtteil Bom Retiro . installiert. Der Weltraum wurde aus einem doppelten Wunsch geboren: die Gefallenen der NS-Konzentrationslager zu ehren und einen Raum zu schaffen, der die unterschiedlichsten hier geborenen Assoziationen zusammenführt, im internationalen Kampf gegen den Faschismus – mit dem Ziel, die säkulare und humanistische jüdische Kultur fortzusetzen, die der Nazifaschismus in Europa zum Schweigen zu bringen versuchte.

Von einem Dutzend Gruppen bewohnt, Bewegungen und Kollektive, vor einigen Jahrzehnten und andere neueren Datums, Casa do Povo agiert im erweiterten Bereich der Kultur. Ihre transdisziplinäre Programmierung, prozedural und engagiert versteht Kunst als kritisches Werkzeug in einem gesellschaftlichen Transformationsprozess.