Главная / Искусство / Бумажные люди выставки – Искусство бумаги маше Madalena Marques, Эдмундо Кавальканти
Madalena Marques работы. Фото: Раскрытие.

Бумажные люди выставки – Искусство бумаги маше Madalena Marques, Эдмундо Кавальканти

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Эдмундо Кавальканти Пластиковые художника, Обозреватель Искусство и поэт.

Куратор Ана Клаудия Cermaria & Джон Пол Берто

Посещение от 06.04 a 03.06.2019

Местный: Музей сакрального искусства – Tiradentes / Sp станции метро

папье-маше (palavra originada do francês папье-маше, que significa papel picado, мятые и измельченный) é uma massa feita com papel picado embebido na água, coado e depois misturado com cola e gesso. С помощью этой массы можно формировать объекты в различных форматах, коммунальные услуги и декоративные, среди других.

A arte do papel machê se desenvolveu na China, por volta de dois séculos antes de Cristo, e também em regiões das antigas Pérsia e Índia.

В Европе, o papel machê foi utilizado para criar objetos decorativos primeiramente na França e depois na Inglaterra. Na Itália, a massa era utilizada na execução das famosas máscaras do Carnaval, в Венеции. Na Noruega foi construída uma igreja toda feita em papel machê, и продолжение 37 лет при оптимальных условиях, Впоследствии он был разрушен.

Реклама: Луис Карлос де Андраде Лима баннер

Цели выставки

Цель состоит в том, чтобы представить выставку изобразительного искусства (скульптура), содержащие 50 мини бюсты почитания бразильских художников, которые выделяются или выделяются из многих областей: музыка, философия, estilismo, театр, изобразительное искусство и т.д. . и 9 МУЗ всех размеров времени в технической бумаги маше и / или смешанного papietagem, Подобно светлых изображений, или изображения одевания шестнадцатого века в восемнадцатый, другая скульптура автопортрет художника.

Через фотографии и много исследований, criou-se um mini busto singular papel machê medindo (HxWxD): 15см примерно x7x7, todos adaptados em um cubo de madeira de 7 сторона см, костюмы сделаны из ткани и без использования клея.

не будут назначены Эти малые бразильские гиганты, потому что гадание это одно из удовольствий, которые вы хотите показать.

Десять Музы:

Методология: Это было взято из пресс-формы с гипсом некоторые лица, руки, нагрудник, ноги и ноги некоторых аналогичных моделей физиономически с музами, и эти формы были подготовлены для производства 10 папье-маше изображений с использованием методов и смешанных материалов и устойчивого, полный размер и полное тело некоторые известные картины от Ренессанса до Бразилии современного искусства(основа новой концепции и способы создания искусства).

Они следовали за знания, полученные в процессе реставрации и консервации Священного художественного музея Сан-Паулу(Модуль папье-маше), методы, которые основаны на производстве световых изображений шестнадцатого по восемнадцатый, придав ему современное прочтение.

Костюмы, используемые в одежде, эти куклы / изображения были должным образом исследуемые, и они верны модели.

Используемые материалы: Фото, отбрасываются фильтр кофе, колы PVA, гипс, вазелин, шеллак, воды, старые газеты, картон, дерево, костяной клей, гипса мел, карбонат кальция, многоцветные закаляет, Верн суда, ткани и триммеры, акриловое покрытие, шерсть и строки.

Это женщина, начиная с Ренессанса до века. XX:

Monalisa – Леонардо да Винчи

Жемчужные серьги девушка – Вермера

американская готика(женщина) – Грант Вуд

Фрида Калло – автопортрет

N. Г-жа Карму – Кандидо Портинари

Tarsila Амарал – Авто Retrato

Samba(женщина) – Ди Кавальканти

Мария Селина Hermeto – Guignard

Адель Блок-Bauer's Портрет – Густав Климт

«Цель этого шоу, Настоящий для широкой публики, художественное произведение с технической бумаги маше с использованием экологически чистых материалов, универсальны и с качеством, аналогичным развитому великими мастерами и которые имеют пластмассовый результата много как деревянные изображения полихромных, выиграв значение вызова этого метода в мире искусства, показывая возможности, которые она представляет.

Связанный с этим желание привести людей через тур по истории искусства, Размышляя о роли женщин в этом историческом пути.

Наконец, желание представить АРТ в качестве связующего людей в среде, где красота, юмор и талант ощущаются все.

Этот проект является результатом личного развития, которые я хотел бы видеть выпустили для людей, чтобы видеть искусство, которое можно с полной отдачей, любовь и желание изменить нашу маленькую внутреннюю вселенную.

О выставке Paper People, в Священном искусств MAS музее Сан-Паулу- площадь метро Tiradentes

Есть 66 детали сделаны с бумагой, с или масс-papietagem, 10 полный размер, которые являются музами известных картин, 49 мини-бюсты, из 15 см я в честь различных художников из всех областей и что делает меня счастливым в процессе счета и 7 символы, известные во всем мире для любви к ближнему.

Нет часть не продается.

«Выставка уже общедоступный документ, и это действительно делает меня счастливым, ибо я вижу, что стоит каждый второй, реакция посетителей легкости и радости…"

"Madalena Marques"

Художник

Я родился в бедной семье, в пределах горного треугольника, в Uberlândia и я жил свое детство в Mount Carmel, четвертый 5 дети. Моя мать была швеей и вышивальщица и учил вышивальная машина и мой отец работал на сети железных дорог, как ресурсы были немногочисленны, мы купили игрушки, criávamos nossos próprios bonecos com restos de fios de arame encapados que meu pai trazia para casa, associávamos с лоскутной одеждой остался от моей матери швам, и мы играли создавать сценарии двор с этими маленькими куклами проволоки.

Мы все еще дети учатся ремеслу вышивки, Это я помню, был первый контакт с искусством. Я узнал от своей матери, чтобы наблюдать детали окружающей среды, в которой я живу, маленький цветок на обочине дороги, красочные птицы… Так это было, что я начал 15 живопись футболки с рисунками художников.

Для 17, Я пошел в Uberlândia, Я работала швеей в одежде, иллюстратор в местной газете.

Я сделал свой первый портрет в графита 18 лет, faculdade de artes plásticas na UFU e participava de feiras culturais onde fazia croquis de fisionomia. Assim consegui trabalhar como arte finalista na TV Triangulo, филиал Globo Television Network, Затем я пошел в Паранаиб, который сделал производство коммерческого, от создания до размещения одного и того же.

В 1994 Я приехал в Сан-Паулу, дом, Я закончил в ESPM, но опять же я должен был выбрать работу и сделать свою собственную жизнь. Тогда искусство стало для меня хобби, принцип гобелен, вязание, реалистическая живопись на холсте, с темой jabuticabas, но это было не то, что я хотел, Я думаю, что глубокое желание связать все знание было больше…

Моя дочь около 10 года, как cosplays и я продюсировал много частей papietagem и папье-маше для этой цели.

Когда моя мать(который жил с нами) это было, Он был пуст и должен был производить что-то другое, чтобы меня счастливым. Я начал свой проект с национальными художниками, потому что я люблю свою страну и ее Brasilidades… Вкус нашей региональной музыки, нашей поэзии, в конечном счете, сделать миниатюру, кого я выбрал, потому что мне нравится моя еда энергия душа, Это мой способ выразить свою любовь к этой вселенной… Я думаю, что это роль моего искусства, приносит радость в сердце смотрящего…

Я встретил Музей сакрального искусства и начал курс восстановления и сохранения в папье-маше, Этот курс дал мне инструменты мне нужно, чтобы улучшить свои работы. Связь между различными областями знаний являются истинная суть этого метода.

Погружение в опросах и был вдохновлен в священных работ с шестнадцатого века до восемнадцатого образность шлюпка (световые изображения) сочинить эту выставку. Я думаю, что шоу имеет много значений для меня, и я хочу, чтобы это было также смотрящим, есть ясно экспериментальный характер в различных видах отделки, показывая возможности каждого материала, используемых. A escolha das personagens foi feita por uma pesquisa das obras mais famosas de todos os tempos e algumas brasileiras, Мне нравится богатство деталей картин Возрождения, в дополнение, чтобы соответствовать времени световых изображений, или использование бумаги маше скульптур.

Проблемы, мои драйверы, Я хочу, чтобы все время, чтобы расширить свой кругозор, потому что я считаю, что мы существа ходить эволюции, поэтому я требовательно, Моя самая большая трудность в этой области, безусловно,, упражнения терпения… всегда недальновидно, Он имел сначала закончить в сидячем, но этот метод имеет много шагов и время засухи, или что вы развиваете терпение или покидает сцену.

Там нет никакой конкретной работы я восхищаюсь более, но самый трудный, которые являются более сложными и требуют большей приверженности, несомненно, оставит меня больше увлечен в конце.

Я выбрал для представления человеческой фигуры, по разным причинам, Выражение глаз яркие вещи, каждое существо является уникальным и воспроизвести эти выражения, как стрельба их души, Я понимаю, когда я могу довольно хороший результат в том, что я делаю, и слышать, кто представлял тогда…

Что я хочу с этим шоу просто предлагают посетителям некоторые из этой моей радости, чтобы произвести что-то такое большое, который требуется почти полное посвящение в точности 1 год работы. Я хочу, чтобы мои женские скульптуры принести какое-то размышление о роли женщин в истории нашей эволюции, что стоял перед один создалось впечатление, что они живы и дает сообщение…

Я хочу, чтобы светлота является подсознательной, что игра творчество и художественное знание пробуждаются с моим вкладом.

.

.

Эдмунд Кавальканти
Сан-Паулу - Бразилия
Facebook Perfil | Facebook Fan Page
Щебет | Google +
Галерея сайта Произведения искусства
Электронная почта: cavalcanti.edmundo @ gmail.com

Комментарии

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*