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Galleria CANVAS || Conferenze stampa sequenziali in formato digitale

La metodologia creativa raggruppa gli artisti per la loro somiglianza

La Galleria CANVAS Display, sui tuoi canali digitali, due mostre collettive sequenziali: Processi e Stanziamenti. Dodici artisti invitati dalla galleria – André Felipe Cardoso, Catherine Sabino, Gustavo Aragoni, Liliana Alves, Sueli Spicalquis, Daniel Mello e Fernando Soares, Gabriel Almeida, Lucas Quintas, Neiliane Araujo, Roberta Fortunato, Rodrigo Selles - mostra, circa, 36 lavora tra disegni, dipinti e sculture. Gli spettacoli, in formato digitale, sarà allestita in galleria per visite con previa programmazione.

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In Processi, “L'atto di produrre se stesso è già un processo. Anche senza pianificazione, scarabocchiare apre la strada a un lavoro mimetizzato in attesa di essere scoperto. Attraverso le improvvisazioni, tentativi falliti e riusciti, l'intuizione artistica sviluppa un progetto che, a prima vista sembra caotico, ma quando si contempla il tutto, si rivela elaborato attraverso sensi sottili ”definisce Duílio Ferronato.

André Felipe Cardoso sviluppa il lavoro sulla base degli stanziamenti, accumuli continui e raccolte di materiali e storie. Di solito parte dalla sovrapposizione di carte e altri materiali nel processo di creazione delle opere. Catherine Sabino inizia con il disegno e tutto il suo processo avviene quando la percezione della potenza grafica di ciò che vive, vede e produce. Recentemente, l'immagine del corpo umano è stata una grande fonte di ispirazione. Gustavo Aragoni non mira alla rappresentazione di "cose", ma piuttosto a "esperienza". È un'azione / creazione immediata che avviene in base ai materiali utilizzati. O resultado é consequência de experimentação onde o caos e improviso ganham lugar. Liliana Alves l'imprevisto cerca la sorpresa che la induca a percepire possibilità espressive emanate dal dipinto stesso. L'affetto, la malinconia nasce dall'atto creativo. Sueli Spicalquis crea una sorta di topologia di composizioni e piani sovrapposti con contenuto pittorico, ora ameno ora vigoroso, di rumore destabilizzante e continuo. Daniel Mello, con il segno del tratto e diversi vettori di direzione, crea contorni che si annullano a vicenda sfruttando principalmente il contrasto tra colori e forme dove la pittura avviene a strati e funziona come un gioco di costruzione e decostruzione.

Già dentro "Stanziamenti", nella definizione di Duílio Ferronato, “Ha a che fare con il collezionismo; gli artisti hanno in comune l'abitudine di collezionare e collezionare cose, immagini, idee, assemblando così una collezione dove ricercano il principio di ogni opera. Nell'atto stesso del collezionare, presuppone la nozione di un percorso che si svela solo se posto accanto ad un altro pezzo della collezione. Una serie di pezzi di diversa origine indica un'originalità dell'edizione. Con ciò, l'appropriazione diventa creazione ".

Fernando Soares discute la natura pittorica della materia stessa, attraverso dipinti / oggetti, collage e installazioni. La ricerca parte dalle proprietà e / o dalle ambiguità dei materiali utilizzati e da fattori come la loro azione e reazione nello spazio. Gabriel Almeida cerca, attraverso la pittura, per salvare il potenziale immaginario di contenuti banali e consumati dalla massificazione: a volte attraverso la costruzione di scenari che ricombinano più immagini di origini, a volte nella riproduzione fedele di una specifica cornice di alcuni “video virale”. Lucas Quintas, con linee colorate di diversi spessori e tonalità, costruisce un disegno quasi matematico, dove funziona il pittorialismo, mettendo la sua forza e dettando risultati concettuali e metrici nella produzione. Neiliane Araujo crea attorno ai frammenti un universo formale scelto per parlare di cose complesse. Fragment è un'unità che consente la ricombinazione e la riformulazione dei pezzi che rimangono dove l'unica costante è il cambiamento. Roberta Fortunato ricerca su dei e miti, in una serie che affronta temi legati al sacro, all'umano e all'arte. Avendo come riferimento i grandi maestri, rivisitato con altre tecniche, supporti e materiali, le opere stimolano i sensi e le sinapsi nel pubblico. Rodrigo Selles espone dipinti basati su motivi sociali ed emotivi per creare un luogo fantastico dove narrazioni quasi assurde alludono a problemi comuni, pensieri e dolori, e farci mettere in discussione l'origine della sofferenza.

SERVIZIO
Esposizione: Processi
Artisti: André Felipe Cardoso, Catherine Sabino, Gustavo Aragoni, Liliana Alves, Sueli Spicalquis, Daniel Mello
Dati: di 30 Settembre a 25 Ottobre 2020
Esposizione: Stanziamenti
Artisti: Fernando Soares, Gabriel Almeida, Lucas Quintas, Neiliane Araujo, Roberta Fortunato, Rodrigo Selles
Dati: di 30 Ottobre a 25 Novembre 2020
Pianificazione preventiva: e-mail: lonagaleria@gmail.com; WhatsApp (11) 99403-0023
Local: Galleria canvas www.lonagaleria.com
Indirizzo: R. Brigadeiro Galvao,990 Barra Funda 01151-000 Sao Paulo – Brasile
Numero di opere: 36
Tecniche: grafica, dipinti e sculture
Dimensioni: vario
Prezzo: su richiesta
Instagram: www.instagram.com/lonagaleria
Facebook: www.facebook.com/lonagaleria

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Galleria canvas

Con l'ingresso nell'era della partecipazione e della condivisione, un gruppo di artisti e un curatore hanno deciso di creare un progetto in cui la molteplicità, diversità ed esperimenti erano pulviscolo.

La Galleria d'arte su tela, che ha aperto i battenti a Barra Funda a marzo 2019, è una partnership tra il curatore Duílio Ferronato e l'artista Higo Joseph, e intende andare ben oltre il concetto binario e le strette polarizzazioni. In Galleria canvas gli artisti sono vivi, Sono partner e parteciperanno sia il processo creativo e le questioni amministrative.

'Il processo di creazione e il suo interesse modi tanto quanto il prodotto finito', dice fico.

"La convivenza tra curatori e artisti, anche se spesso si tratta di Ganas dolorosi e soffocare, E 'redditizio e anche divertente; perché dopo uno degli aspetti più evidenti dell'arte è quello di produrre appena fuori della norma e l'umore. Siamo disadattati e non producono alcun definizioni precise, ma con la certezza che siamo in linea con ciò che crediamo ", spiega Duílio.

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