Σπίτι / Τέχνη / Ιερή Μουσείο Τέχνης του Σάο Πάολο ανοίγει συνέδριο με θέμα τη θρησκευτική έργα
Έκθεση: "Η Ιερή στη σύγχρονη βραζιλιάνικη Τέχνης". Καλλιτέχνης: Oskar Metsavaht. Τίτλος: “Apocalypsis”. Δεδομένα: 2016. Η τεχνική: Técnica mista sobre madeira. Διαστάσεις: 100 x 100 cm. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Ιερή Μουσείο Τέχνης του Σάο Πάολο ανοίγει συνέδριο με θέμα τη θρησκευτική έργα

«Η Ιερά της Βραζιλίας Σύγχρονης Τέχνης» συγκεντρώνει μια εντυπωσιακή ομάδα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα έχουν ποιητική υπαινίσσεται την πίστη και τη θρησκεία, σαφώς και ρητά ή μέσω μεταφορές

εκθέματα μπορούν να χωριστούν μεταξύ των σύγχρονων καλλιτεχνών – Anita Malfatti, Tarsila σερβίρει Amaral, Βίκτωρ Brecheret, Ismael Nery, Candido Portinari, άλλοι -, δημοφιλής, μεταξύ των οποίων και ο José Antonio da Silva, Agostinho Batista de Freitas, Antonio Poteiro; και σύγχρονους καλλιτέχνες, como Alex Flemming, Nelson Leirner να Oskar Metsavaht

Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο - MAS-SP, όργανο του Υπουργείου Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative, οθόνες "Η Ιερή στη σύγχρονη βραζιλιάνικη Τέχνης", με έργα του Agostinho Batista de Freitas, Alberto Guignard, Aldo Bonadei, Alex Flemming, Alfredo Volpi, Anita Malfatti, Antonio Poteiro, Arcangelo Ianelli, Candido Portinari, Carlos Araújo, Clovis Graciano, Cristina Μπαρόζο, Eric Marcier, πίστη Cordula, Ο Fulvio Plumes, Galileo Emendabili, Glauco Rodrigues, Ismael Nery, José Antonio da Silva, Karin Lambrecht, Μάρκος Giannotti, πλοίαρχος Expedito (Expedito Antonio dos Santos), Mick Carniceli, Miriam Ines ντα Σίλβα, Leirner Νέλσον, Nilda Neves, Oskar Metsavaht, Paulo Ζυμαρικά, Raimundo de Oliveira, Raphael Galvez, Rosangela Dorazio, Samson Flexor, Sergio Ferro, Siron Franco, Tarsila σερβίρει Amaral, Vicente κάνει Rego Monteiro, Victor Brecheret και Willys de Castro, σε επιμέλεια του Fábio Magalhães και Μαρία Ινές Lopes Coutinho. Οι δείγμα εκθέματα περίπου 100 έργα - συμπεριλαμβανομένων γλυπτά, γραφικών, χαρακτικά και πίνακες - που αποτελούν μια σημαντική ομάδα καλλιτεχνών των οποίων οι παραγωγές ποιητική προσέγγιση που παραπέμπουν στην πίστη και τη θρησκεία, κάποια σαφή και ρητή, άλλος, μέσα από αλληγορίες.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Μέχρι 1808, θρησκευτικό θέμα κυριάρχησε πλήρως την καλλιτεχνική παραγωγή στη χώρα, μεταξύ της περιόδου που περιλαμβάνει το αιώνα 16 μέχρι την πρώτη δεκαετία του αιώνα 19 - με την εξαίρεση των έργων του Φραντς Post και Albert Eckhout, ότι απεικόνισε το τοπίο, χλωρίδα, η πανίδα, ο χορός των Ινδιάνων Tapuias, ανθρώπινα είδη και οι επιχειρήσεις ζάχαρης στο Pernambuco. Από 1808, με την άφιξη της βασιλικής οικογένειας στη Βραζιλία, βέβηλο θέματα έγινε εγκρίθηκε από Βραζιλίας καλλιτέχνες, e algumas décadas depois já prevaleciam nas artes plásticas em nosso país. “Δεν Século XIX, με την παρουσία της γαλλικής αποστολής των αρχιτεκτόνων και καλλιτεχνών στη Βραζιλία, Επίσης εκπροσωπούν τη χώρα και την κοινωνία του με καλλιτέχνες όπως ο Debret και Taunay, άλλοι. Κατά τη διάρκεια της Δεύτερης Αυτοκρατορίας, τα θέματα της Βραζιλίας πίνακες είναι ιδιαίτερα πατριωτική. Με την έλευση της εβδομάδας Μοντέρνας Τέχνης της 1922, ανέτρεψε την κατάσταση με την επικράτηση των βέβηλο και μοντερνισμού μας και στη συνέχεια να τους συγχρόνους μας, έγινε γνωστή στο ευρύ κοινό για τα έργα που δεν εκφράζουν το θρησκευτικό συναίσθημα", δήλωσε ο εκτελεστικός διευθυντής του MAS-SP, José Carlos Marcal de Barros.

Αυτό το σύνολο των έργων που συνθέτουν το νέο προσωρινό παράσταση MAS-SP Μπορεί να διαιρεθεί μεταξύ των σύγχρονων καλλιτεχνών – Anita Malfatti, Tarsila σερβίρει Amaral, Βίκτωρ Brecheret, Vicente κάνει Rego Monteiro, Ismael Nery, Candido Portinari, άλλοι -, δημοφιλής - μεταξύ των οποίων José Antonio da Silva, Agostinho Batista de Freitas, Antonio Poteiro – και σύγχρονους καλλιτέχνες, ως Alex Flemming, Μάρκος Giannotti, Leirner Νέλσον, Oskar Metsavaht, άλλοι. Με τα λόγια του Fábio Magalhães και Μαρία Ινές Lopes Coutinho: “μοντερνιστές ήταν, πάνω από όλα, παραβάτες και όχι μόνο στην καλλιτεχνική έκφραση, ενέκρινε επίσης νέους τρόπους ζωής, πολλοί από αυτούς, ασυμβίβαστες με τις συνήθειες της βραζιλιάνικης κοινωνίας, ακόμα έντονα την αγροτική. Επηρεασμένος από τις μεγάλες γαλλικές μητρόπολη ζούσαν του «Folle époque», αυτοί οι νέοι παραβάτες έφερε νέες ιδέες που διαταράσσονται οι τελωνειακές μέχρι σήμερα είναι εγκατεστημένοι στην συντηρητική κοινωνία της Βραζιλίας".

Η έκφραση του δημοφιλούς καλλιτέχνη από τα πιο συχνά εμπειρίες, πεποιθήσεων, των τελετουργικών και κοινοτικές εκδηλώσεις τους. πομπές, οι διακοπές Ιούνιο, τόσο δημοφιλής στα βορειοανατολικά, και περιφερειακές λαογραφία θρέψει, πολλές φορές, θρησκευτικά θέματα. Όσον αφορά τη σύγχρονη, επιμελητές τονίζουν την όχι σπάνια παρουσία της θρησκευτικής θέμα, “αν την αντιλαμβανόμαστε ως ιερή ποιητική εκδήλωση, το υπερφυσικό, καθώς οι δυνάμεις της φύσης να διαταράξει τον πολιτισμό, ή ακόμα και άυλα στοιχεία που οραματίζονται τα πράγματα και τους ανθρώπους, ή ως πίστωση αφιερωμένο συμβόλων". “Πέτυχαν τα θαυμάσια αποτελέσματα ότι το ιερό Μουσείο Τέχνης παρουσιάζει την έκθεση αυτή, γιατί κάθε ένας από τους μεγάλους καλλιτέχνες μας συνέχισε τη διατήρηση μέσα στον εαυτό του το παλιό θρησκευτικότητα που έζησε από την παιδική ηλικία", καταλήγει στο συμπέρασμα José Carlos Marcal de Barros.

Έκθεση: “Η Ιερή στη σύγχρονη βραζιλιάνικη Τέχνης
Καλλιτέχνες: Agostinho Batista de Freitas, Alberto Guignard, Aldo Bonadei, Alex Flemming, Alfredo Volpi, Anita Malfatti, Antonio Poteiro, Arcangelo Ianelli, Candido Portinari, Carlos Araújo, Clovis Graciano, Cristina Μπαρόζο, Eric Marcier, πίστη Cordula, Ο Fulvio Plumes, Galileo Emendabili, Glauco Rodrigues, Ismael Nery, José Antonio da Silva, Karin Lambrecht, Μάρκος Giannotti, πλοίαρχος Expedito (Expedito Antonio dos Santos), Mick Carniceli, Miriam Ines ντα Σίλβα, Leirner Νέλσον, Nilda Neves, Oskar Metsavaht, Paulo Ζυμαρικά, Raimundo de Oliveira, Raphael Galvez, Rosangela Dorazio, Samson Flexor, Sergio Ferro, Siron Franco, Tarsila σερβίρει Amaral, Vicente κάνει Rego Monteiro, Victor Brecheret και Willys de Castro
Κηδεμονία: Fábio Magalhães και η Μαρία Ινές Lopes Coutinho
Άνοιγμα: 25 Ιανουάριος 2019, Παρασκευή, στις 11:00
Περίοδος: 26 από τον Ιανουάριο έως 31 Μάρτιος 2019
Τοπικός: Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο – www.museuartesacra.org.br
Διεύθυνση: Avenida Tiradentes, 676 -Φως, Σάο Πάολο (Tiradentes σταθμό του μετρό)
Τηλέφωνο: 11 3326-5393 -Προγραμματισμός / εκπαιδευτικές ξεναγήσεις
Τα χρονοδιαγράμματα: Από Τρίτη έως Κυριακή, το 9 στις 5:00 μ.μ. | κούνια Napolitano: το 10 στις 11:00, και από την 14η έως 15 ώρες
Εισιτήριο: R $ 6,00 (Ένα κομμάτι) | R $ 3,00 (Μισό εθνική εισόδου για τους φοιτητές, ιδιωτική δάσκαλοι και εσωτερική διάμετρος. νέος – με την απόδειξη) | Δωρεάν Σάββατο | εξαιρέσεις: παιδιά έως 7 χρόνια, ενήλικες από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, ανάπηρος, μέλη του ICOM, αστυνομικές και στρατιωτικές – με την απόδειξη
Αριθμός έργων: Σχετικά με της 100
τεχνικές: Γλυπτική, σχέδιο, χαρακτική, ζωγραφική
Διαστάσεις: ποικίλος

.

πρέσα:
Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο
Silvia Balady -
silvia@balady.com.br / Zeca Florentino - zeca@balady.com.br
Τηλέφωνο: (11) 3814-3382 | (11) 99117-7324

Τμήμα Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative - Γραφείο Τύπου
Stephanie Gomes | (11) 3339-8243 | stgomes@sp.gov.br
Elisabete Αλίνα Skwara | (11) 3339-8164 | easkwara@sp.gov.br
Monique Rodrigues | (11) 3339-8308 | morsantos@sp.gov.br

το μουσείο

Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο Είναι ένας από τους πιο σημαντικούς θεσμούς του είδους του στη χώρα. Είναι το αποτέλεσμα μιας συμφωνίας που υπογράφηκε μεταξύ του κράτους και κυβέρνησης Mitra Αρχιεπισκοπή Σάο Πάολο, σε 28 Οκτώβριος 1969, και την ημερομηνία εγκατάστασης του 28 Ιούνιος 1970. Από, το Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο Ήρθε για να καταλάβουν πτέρυγα της Μονής της Παναγίας του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου του Φωτός, στην Avenida Tiradentes, στο κέντρο της πόλης του Σάο Πάολο. Το κτίριο είναι ένα από τα πιο σημαντικά μνημεία της αποικιακής αρχιτεκτονικής του Σάο Πάολο, χτισμένο από οικοδομικό υλικό, σπάνιο υπόλοιπο παράδειγμα στην πόλη, τελευταία αγρόκτημα μοναστήρι της πόλης. Εισήχθη από την ιστορική και καλλιτεχνική κληρονομιά Ινστιτούτο Εθνικής, σε 1943, και το Συμβούλιο για την Άμυνα της Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Αρχιτεκτονική καλλιτεχνική και το κράτος του Σάο Πάολο, σε 1979. Έχει ένα μεγάλο μέρος της συλλογής της, που αναφέρονται επίσης από IPHAN, από 1969, του οποίου η ανεκτίμητη κληρονομιά περιλαμβάνει κειμήλια των ιστοριών στη Βραζιλία και σε όλο τον κόσμο. Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο κατέχει μια τεράστια συλλογή από έργα που έχουν δημιουργηθεί μεταξύ των αιώνων 16 και 20, μετρώντας με σπάνια δείγματα και σημαντική. Υπάρχουν περισσότερα από 18 χιλιάδες αντικείμενα της συλλογής. Το μουσείο διαθέτει έργα αναγνωρισμένων ονομάτων, όπως Frei Agostinho da Piedade, Frei Agostinho de Jesus, Αντόνιο Φρανσίσκο Lisboa, η "Aleijadinho" και Benedito Calixto de Jesus. Αξιοσημείωτο είναι επίσης οι συλλογές φάτνες, ασημικά και κοσμήματα, Λαμπαδάριος, έπιπλα, altarpieces, βωμούς, ενδύματα, λειτουργικά βιβλία και νομισματικές.

Της ιερής τέχνης ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΑΟ ΠΑΟΛΟ - MAS / SP
Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου – José Oswaldo de Paula Santos

Εκτελεστικό μέλος του Δ.Σ. – José Carlos Marcal de Barros
Διευθυντής Προγραμματισμού και Διαχείρισης – Λουίς Ενρίκε Neves Marcon
Ο τεχνικός διευθυντής - Μαρία Ινές Lopes Coutinho

Σχόλια

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*