Salon d'art naïf de São Paulo

Première édition en l'honneur de JosC'est Antonio da Silva

Museu de Arte Sacra de São Paulo – mais/SP, l'institution du Secrétariat de la Culture et de l'Économie créative de l'État de São Paulo présente la première édition de Salon d'art naïf de São Paulo, interprété par Totem, barthô najeF et Culture Art CLA, avec environ 190 œuvres d'artistes de 39 villes de l'état de São Paulo. Parmi les oeuvres, on peut admirer des oeuvres créées sur différents supports, comme des peintures, collages, graphique, aquarelles, Prints, sculptures, sculptures, broderie, coutures et patrons.

Le conservateur Marinilda Boulay définir: « La Salon d'art naïf de São Paulo rechercher sur la carte, greffier, Essayez, valoriser et diffuser l'art naïf produit dans l'Etat, où chaque éleveur jette son regard sur la terre de São Paulo de manière libre et indépendante, donner libre cours à sa perception du monde, avec ses formes et ses couleurs particulières, aider à penser et à construire demain, comme c'est typique des productions naïves, plein d'optimisme, si nécessaire pour affronter le moment pandémique que nous vivons". Les syndics Odécio Visintin Rossafa Garcia et Paco de Assis aussi signer l'événement.

Ayant comme proposition la promotion et la diffusion de l'art naïf à São Paulo, à travers un espace d'appréciation, diffusion et circulation des œuvres et des artistes de cette esthétique, le plus autodidacte, le Salon d'art naïf de São Paulo rend hommage à José Antonio da Silva, l'une des icônes de l'histoire de l'art naïf brésilien. parmi d'autres, un de vos Vias Sacras vous sera présenté, appartenant à la collection de MAIS/SP, produit en 1967 il est composé par 15 peintures. En hommage posthume, expose également des œuvres d'artistes tels que Agostinho, Aparecida Sour, Cassio M'Boy, Djanira da Motta e Silva, Iracema Arditi, Maria Auxiliadora, Ranchinho, Raquel Trindade et Thiê.

Cette première édition instaure un dialogue conceptuel et matériel avec les œuvres de la collection du Museu de Arte Sacra de São Paulo, en présentant – en plus de la Via Sacra do Silva – 28 sculptures à Noeud de pin de la vallée de Paraíba (21 st century. XIX), sculpté, par les Africains et leurs descendants et 10 "Paulistinhas", de Saïd Pituba (21 st century. XIX), qui pave l'essor d'un art naïf à São Paulo.

PrestMIOS

• Prix ​​d'acquisition: jair lemos (Mirasol, SP) – "Hommage à Caroline de Jésus"; Cil estlia Santiago (Embu das Artes, SP), – "La Folia continue avec plaisir et joie"; et José Carlos Monteiro (São Luiz do Paraitinga, SP) – "processionuneou de Corpus Christi".
• Prix ​​de l'exposition: Waldecy de Dieu (Carapicuiba, SP) et Alice masiero (morungaba, SP), (récompensé par des expositions individuelles qui se tiendront à São Paulo, SP, et aide, SP, pour l'ensemble des réalisations)

La Commission Artistique responsable de la sélection des artistes a été formée par Beatriz Augusta Corrêa da Cruz – muséologue au Musée d'Art Sacré de São Paulo, Oscar D'Ambrosio – critique d'art et Romildo Sant'Anna – professeur d'histoire de l'art.

Salon d'art autochtone de São Paulo

Le Salon d'art de São PaulojeF envisage plusieurs perspectives et étapes. Il y a deux expositions: Museu de Arte Sacra de São Paulo et Musée municipal "Dr. João Baptista Gomes Ferraz”, à Socorro/SP. Un court métrage et un catalogue de livres seront également publiés. (500 copies), avec version numérique sur le site (www.spartenaif.com.br).

« Le Salon vise à susciter des réflexions sur les œuvres et à collaborer à la formation de publics pour les arts visuels, et compose le récit visuel de la créativité de l'art naïf à São Paulo, qui est aussi multiple que le nombre d'artistes nés ou résidant dans l'État de São Paulo », dit la conservatrice Marinilda Boulay.

« Le Salon entend collaborer pour que des artistes naïfs fassent de l'art un moyen d'émancipation culturelle et de transformation sociale d'un Brésil projeté au XXIe siècle., dans un contexte irréversible de développement et de consolidation de l'univers numérique, qui comprend le secteur des arts, nécessitant des adaptations et des transformations dans leurs formes de production, diffusion et consommation", dit le conservateur Odécio Visintin Rossafa Garcia.

« Faire de l’art dans un pays aux dimensions continentales, avec un déficit éducatif aussi énorme, n'est pas une tâche facile en temps normal et, devient plus ardu, au vu des divers déboires générés par la crise sanitaire que connaît le monde. Donc, cette édition se fraie un chemin à travers ces difficultés comme d'autres manifestations virtuelles louables de divers segments artistiques, renforcer que l'art humanise, consoler et délivrer des messages", complète le curateur Paco de Assis.