Andréa Brêtas utilizza l'obiettivo della fotocamera per sollevare il tema delle mutilazioni genitali femminili

Andréa Brêtas utilizza l'obiettivo della fotocamera per portare in primo piano il tema delle mutilazioni genitali femminili in una mostra di foto in bianco e nero, delle donne africane, in quattro stanze a Correios Niterói RJ

La mostra si propone provocare l'osservatore e sensibilizzarlo sulla fine della violenza contro le donne, con interventi in giornata 06 Febbraio (Giornata internazionale della tolleranza zero per le MGF) e 08 Marzo (Giornata internazionale della donna)

“Voglio raccontare la storia di donne che subiscono violenza, chiunque siano, attraverso l'obiettivo della mia macchina fotografica, e ha scelto coloro che subiscono mutilazioni genitali femminili (MGF), pratica che raggiunge più di 200 milioni di donne in più di 90 paesi non mondo, essendo 29 in Africa.

L'Africa è un continente che mi ha sempre affascinato., qualcosa come appartenere a un'altra vita. Quando viaggio per fare foto, È l'unico posto in cui non voglio tornare.

Nella mostra presento foto della Namibia e del Kenya. Perché? Creare un contrappunto tra la prospettiva delle donne in ogni paese.

Alla Namibia, non c'è mutilazione. Ero lì e ho fatto delle foto meravigliose. Quando sono tornato ho visto il film “fiore del deserto” (2009, Diretto da Sherry Horman), sulla modella somala Waris Dirie, che è scappato e in un'intervista con la rivista Marie Claire, il 1996, già una top model internazionale all'apice della sua carriera, aperto al mondo un argomento fino ad allora considerato tabù, un MGF.

Allora, Ho viaggiato in Kenya, dove si svolge la pratica, così palesemente, che credono che “Solo una donna tagliata è una brava donna”. Em Enugu, stato della nigeria, per esempio, Ho sentito di una bambina di otto giorni che è stata battezzata e mutilata lo stesso giorno.

Allora, attraverso le foto, la differenza di aspetto, la gente noterà la differenza tra le espressioni delle donne di questi due paesi, e si lasceranno sicuramente prendere da emozioni diverse.

Ma la cosa più importante è la consapevolezza che la violenza contro le donne, indipendentemente da come viene praticato, deve essere pronunciato, gridato e mostrato.

La mia verità sono questi look in bianco e nero. Sei mio ospite per vedere il motivo di questa lotta!” 

Lafotografa e artista Andréa Brêtas presenta ilesposizione “pianto”, dove porta immagini di donne africane in quattro sale dell'Espaço Cultural Correios Niterói RJ, in bianco e nero, sensibilizzare sulla violenza contro le donne, principalmente sulMGF – Mutilazione genitale femminile, della quale, secondo Unicef, vittimizza, oggi, milioni di donne e ragazze in tutto il mondo e così via, ogni anno, raggiunge circa tre milioni di ragazze, prima di completare 15 anni.

Lo spettacolo non porta i colori perché ha ilscopo di provocare reazioni e connessioni con l'osservatore, ma porta chiaramente il rispetto dello sguardo di Andréa Brêtas e l'eccellenza della curatela di Tartaglia Arte nella scelta di temi di impatto e importanza socio-culturale.

“pianto” accade tra i giorni 28 gennaio e 11 Marzo 2023, nessun incidente. Da 2012, la data di06 Febbraio è stata adottata come Giornata internazionale della tolleranza zero per le mutilazioni genitali femminili, all'unanimità, in una votazione dell'Assemblea Generale delle Nazioni Unite (Risoluzione 67/146). Su08 Marzo, celebriamo ilGiornata internazionale della donna. In entrambe le date, Andréa Brêtas sarà presente per una visita guidata e chiacchiere con altri professionisti per parlare dell'argomento.

Affrontare le molteplici forme di violenza contro le donne è essenziale per condizioni più dignitose ed eque, lottando per l'eliminazione, rispetto e uguaglianza.

TESTIMONIANZE

“L'assassino era un professionista. Ero paralizzato dalla paura. La donna prese dalla borsa una lama di rasoio rotta.” (testimonianza della vittima)

“Sentivo che la mia carne veniva tagliata, i genitali. Ho sentito il rumore della lama che andava e veniva. Poi non ho sentito più niente …perché sono svenuto” (testimonianza della vittima)

“Se sono mutilati, le ragazze ora possono indossare biancheria intima, sarà più responsabile, troverà un marito. Sono donne più complete e rispettate. se non lo sono, sono discriminati (testimonianza della matriarca di un villaggio del Kenya)

“Il corpo che Dio mi ha dato alla nascita era perfetto. Gli uomini mi hanno tolto le forze e mi hanno reso handicappato. (testimonianza della vittima).

“L'Africa mette alla prova il nostro senso di umanità.

Sono lì per chiederci fino a che punto siamo umani..

Quando il dolore dell'altro ha smesso di essere anche il nostro dolore?

La mutilazione genitale femminile esiste.

Le donne africane resistono.

Siamo noi? Anni, tocca dimostrare che vale la pena nascere donna.” (Andrea Bretas)

SU ANDREA BRÊTAS

Carioca, con sede a Petropolis da allora 1992.

Laureato in Giurisprudenza, presto si rese conto che non avrebbe trovato piena realizzazione nel mondo legale. La tua anima ha sempre cercato le arti. Con dipinti e sculture, lui mostre dentro e fuori il Brasile, vendere opere in vari angoli del mondo. In fotografia, artisti come Brooke Shaden, Danny Bittencourt, Sue Bryce e Flora Borsi fungono da ispirazione e fanno parte del background accademico che ha accumulato attraverso numerosi corsi e workshop qui e all'estero.. Dipingere, i classici di Kandinsky, Miró, Pollock e ancora Luís Aquila, Daniel Senise tra gli altri.

La sua ricerca artistica cerca di esporre l'interno femminile come punto focale e, per esso, fa uso della scultura, della pittura e della fotografia come strumenti incessanti di espressione personale e dimostrazione di sentimenti.

Instagram: @andrea_bretas
Facebook: facebook.com/andreacbretas

MOSTRE

. Mostra personale “Tutto il resto tra noi” al Centro Cultural Correios RJ – RJ, 2022
. Mostra collettiva di NFT al World Art Dubai, Dubai , 2022.
. Mostra collettiva alla Fábrica Bhering in the Center – RJ, 2022
. Mostra collettiva presso Sala José Cândido de Carvalho a Niterói – RJ, 2021.
. Mostra collettiva al Centro Cultural dos Correios di RJ.
. Biennale Europea e Latinoamericana di Arte Contemporanea, 2021.
. Mostra collettiva allo Spazio culturale Correios a Niterói.
. Biennale Europea e Latinoamericana di Arte Contemporanea, 2021.
. Mostra collettiva all'Hamptons Fine Art Fair di New York, USA, 2021.
. Mostra collettiva a Saphira & Ventura Art Design Architecture a Nova York, USA, 2021.
. Mostra personale “Shadows” al Collettivo BB Artes Visuais di RJ, 2021.
. Mostra collettiva presso Art Lab Gallery, a São Paulo, SP, 2021.
. Mostra collettiva al 6° Circuito Art Búzios – Buzios, RJ, 2021
. Mostra collettiva al Coletivo BB Artes Visuais in RJ, 2020.
. Mostra personale “Come back to be happy” al Bauhaus Space, Petrópolis – RJ, 2019.
. Mostra personale “C'era una volta un sogno” al Bauhaus Space, Petrópolis – RJ, 2019.
. Partecipazione premiata a Brasilia Photo Show – Festival Internazionale della Fotografia – Brasilia – DF, 2019.
. Mostra collettiva alla Casa da Princesa Isabel – Maestra Casa di Natal, Petrópolis – RJ, 2019.
. Partecipazione premiata a Brasilia Photo Show – Festival Internazionale della Fotografia – Brasilia – DF, 2018.
. Mostra collettiva all'Art Expo di New York, USA, 2012.
. Mostra personale “Fêmina” al Centro Culturale Raul de Leoni – Petrópolis – RJ, 2010.

PREMI

. Gold Medal Award Brasília Photo Show Edition: 2021 Categoria: Foto del neonato: Gemelli

. Statuette Award Primo premio nella categoria Brasília Photo Show Edition: 2021 Categoria: foto del neonato: Elena ed Eliseo

. Premio Menzione d'Onore Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition: 2019/2020 Categoria: foto ritratto di persone: Gemelli per l'eternità

. Premio Menzione d'Onore Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition 2019/2020 Categoria: Foto di Street View: pietà

. Premio Menzione d'Onore Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition 2018/2019 Categoria: Foto casuale: Himba

MUTILAZIONE GENITALE FEMMINILE – dal dott. Vanessa Jaccoud, psicologa clinica e psicosomatica, Certificato in trauma complesso dalla Harvard Medical School

La pratica è focalizzata 30 paesi dell'Africa e del Medio Oriente, e alcuni luoghi in Asia e America Latina. Anche se chiamato dall'OMS una violazione dei diritti umani e ha una data che rappresenta questa lotta per, è ancora praticato da molti paesi e culturalmente visto come una tradizione, come rito di passaggio dall'infanzia all'età adulta per le donne, anche se purtroppo, essere fatto contro la loro volontà nella maggior parte dei casi.

L'OMS descrive la pratica come “una procedura che ferisce i genitali femminili senza giustificazione medica”. Le donne che hanno sofferto da giovani, descrivere la pratica come brutale e crudele, descrivere il dolore inimmaginabile che provano e come vengono trattate senza alcun rimorso dalle donne che eseguono questa pratica, questi sono resoconti che nessuno dovrebbe nemmeno immaginare di vivere questo trauma. Le ragioni della pratica sono legate alle loro tradizioni e culture, ma ci sono più motivi dietro la brutalità. Tra alcuni hanno il controllo della sessualità di giovani donne e ragazze, poiché la pratica è la realtà intorno al 12 anni, spesso essendo un prerequisito per il matrimonio e una forte relazione con il matrimonio precoce. Ma molte altre comunità lo fanno già a causa di alcuni miti che circolano tra le comunità sui genitali femminili., credendo che un clitoride non tagliato possa crescere fino alle dimensioni di un pene, o che la pratica aumenta la fertilità, e altri considerano già i genitali sporchi e brutti.

La pratica è stata svolta per un po' di tempo, credendo di essere antecedente ai tempi del cristianesimo e dell'islam, il che mostra ancora di più da quanto tempo queste donne hanno sofferto e sono costrette a sottomettersi, non solo per l'atto stesso, ma per vivere nella paura della propria cultura, che le tue figlie sperimenteranno lo stesso dolore e anche le tue figlie, la disperazione di ricevere aiuto o rimorso per le stesse donne che compiono l'atto e gli uomini che lo sostengono e lo richiedono. Anche se è culturale e visto come una tradizione dalle comunità che vi aderiscono. nessuna religione di per sé condanna o promuove la pratica. È evidente le innumerevoli brutalità dell'atto stesso, le complicazioni fisiche che possono insorgere durante e dopo il lungo periodo sono numerose, ancor di più lo è la mancanza di igiene e la scarsa importanza da parte di chi e dove vengono svolte. Oltre a questi, i peggiori sono gli effetti causati sulla salute mentale di queste donne.

O un trauma che rimane non fisico, riecheggia anche attraverso lo psichico. Perdita di fiducia negli altri, fiducia in se stessi, autostima e barriere create che rendono difficile relazionarsi con gli altri, Disturbi d'ansia e depressivi che possono sorgere e rimanere con le donne che l'hanno vissuta. La paura che regna nella vita delle donne che non sono fortunate o privilegiate come noi, che sono nati in comunità dove sono costretti a vivere nella paura, soggetti a ideologie che sono nate “sbagliate” o che il loro corpo è qualcosa di ripugnante. “Credo che l'impatto vada ben oltre il trauma della situazione stessa., di questa violenza, indipendentemente dal fatto di essere nelle tradizioni, culture di massa o comportamenti di un paese. Stiamo parlando di una decostruzione del femminile, della situazione che ferisce e mette da parte l'espressione del femminile che è, principalmente, può essere esercitato attraverso i tuoi genitali e il contatto con te, tutta questa femminilità e potersene appropriare! Siamo femminili non solo dai genitali, ovviamente no, Principalmente perché sentiamo emergere la femminilità indipendentemente dal corpo in cui ci troviamo, ma quando questo corpo si appropria e siamo congruenti con questo femminile nel fisico e si subisce questo tipo di mutilazione, Credo che parte di questa femminilità, di questo diritto di esercitare la donna che siamo, nel sentire nell'anima e nel fisico, nel soma e nella psiche, è ferito anche lì, molto dolorosamente in tutte le aree, bio, psico, socio, culturale, psichico, e spirituale, proprio questo mette alla prova la certezza di sapere chi si è. Devo prestare attenzione a questo.

Questa decostruzione di questo femminile va lì in una serie di certezze in chi è, e inizia a disfare la sua stessa convinzione, del tuo stesso sentire, corpo, appropriazione femminile che rappresenta. Non è solo tragico, ma estremamente violento ed eccessivo. Bisogna vedere che sta ancora accadendo in questo secolo, una brutalità enorme. Non ho idea di quanti disturbi possano essere coinvolti nella salute mentale di queste donne, ma minimamente traumatizzati dalla brutalità fisica e dalla decostruzione delle loro anime, e la risonanza che questi atti portano nella vita della persona. Quindi parliamo di una pratica che deve essere rivista e discussa per evitare che venga praticata e che più donne soffrano nelle generazioni future.. Si parla molto di violenza sulle donne., questa è una delle brutalità globali che il mondo offre alle donne. È davvero molto spaventoso pensare a questo dolore dell'anima e del corpo, appartenente, inserimento culturale, tutto ciò che permea questa donna e questa femminilità che è soggetta a tutto ciò che si adatta.”

SU TARTAGLIA ART

Nasce Tartaglia Arte 1950 come studio di pittura dell'artista Piero Tartaglia, allora conosciuto come Piery. dopo qualche anno, ha creato un punto di riferimento e di incontro culturale con altri artisti e giovani talenti dove, sotto la guida del Maestro, sviluppato il loro stile personale. La travolgente passione di Tartaglia per l'espressione pittorica con esplosioni di colore puro e contrasti violenti che danno vita alla tela, diede vita alla Scuola del Disgregazionismo. In seguito fondò le Gallerie, per l'esposizione permanente dei loro lavori e di quelli dei loro studenti, e che oggi sono diretti dal figlio Riccardo.

L'amore per l'arte e un'ampia visione culturale sono le peculiarità di questo grande artista., e rappresentano il loro patrimonio morale e spirituale. Eredità che continua ad essere rappresentata da Riccardo Tartaglia, che opera con la stessa serietà e tenacia nella propagazione dell'art, attraverso mostre ed eventi internazionali. Ma tutto con la firma di Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro dell'Accademia di Belle Arti di Rio de Janeiro e Ambasciatore Culturale con Honoris Causa, dall'Assemblea Legislativa di Santa Catarina – Onore dell'Arte di Florianopolis), che conferisce un certificato di credibilità e sensibilità creativa.

Sito: tartagliaarte.org
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

SERVIZIO

Esposizione: pianto
Artista: Andrea Bretas
Instagram: @andreabretas
A cura di: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
Marchand e consulente artistico: Georgia Nolasco @nolascoge
Apertura: 28 Gennaio 2023 le 13:00 a 18:00
Visitazione: 28 da gennaio a 11 Marzo 2023
Local: Culturale Messaggio Niterói
AV. Visconte di Rio Branco, 481 – Centro – Niterói/RJ
Tale: (21) 2503-8550
Dal lunedì al venerdì, dalle 11:00 alle 18:00 e il sabato, le 13:00 a 17:00
Ingresso: gratis
Valutazione: libro
Ufficio stampa: Paula Ramage @_paula_r_soares
Supporto: Consolato Onorario Italiano – Florianópolis / SC – CIB/SC – culturale Messaggio
Accesso: Barche (Stazione di Araribóia), SUPER, Taxi, autobus. Da Rio, metropolitana o autobus fino alla stazione Carioca, raggiungere a piedi la stazione dei traghetti in Praça XV.
La posizione è accessibile.
Evento gratuito.
Censura gratis.