Η Γκαλερί BELIZÁRIO ανοίγει με τον Maxim Malhado

“…αυτή τη στιγμή και προχθές επίσης, είναι η δυνατότητα να βλέπω τον εαυτό μου και να παρατηρώ τον άλλον!"
Maxim Tabby

Α Γκαλερί BELIZÁRIO ανοίγει έναν νέο πολιτιστικό χώρο στο Σάο Πάολο με το έκθεση από Maxim Tabby -"…από το μέρος που ζούμε», υπό την επιμέλεια του Marcus βίδρα, με 15 έργα ανάμεσα σε γλυπτά και αντικείμενα όπου το κύριο υλικό είναι το ξύλο που εννοιολογικά περιγράφει την αλήθεια ότι «κάθε σπίτι είναι όμορφο; κάθε σπίτι έχει ένα μέτρο μεγαλύτερο σε μέγεθος, συμπεριλαμβανομένων και κυρίως σας!", πώς ορίζει ο γκαλερίστας Ορλάντο Λέμος.

Χοσέ Ρομπέρτο ​​Φουρτάδο, Luiz Gustavo Leite de Oliveira και Orlando Lemos, οι τεχνίτες της νέας στοάς, εισάγετε στο εκθεσιακό κύκλωμα του Σάο Πάολο μια νέα επιλογή καλλιτεχνικού χώρου διάδοσης που προορίζεται να αποκαλύψει και να εμπορευματοποιήσει έργα μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης. Το έργο του Γκαλερί Μπελίζ κατάγεται από το Belo Horizonte, όπου συναντήθηκαν οι τρεις φίλοι και, για την εμπειρία του στην καλλιτεχνική σκηνή του Minas Gerais, τους δίνει την απαραίτητη υποστήριξη για να παρουσιάσουν ένα έργο υψηλού επιπέδου και πρωτοτυπίας που καθιερώνεται από την παρουσίασή του στο τοπικό κύκλωμα με την πρόσφατη και αδημοσίευτη παραγωγή του καλλιτέχνη Maxim Tabby.

“’…από όπου ζούμε’ συγκεντρώνει ένα εκφραστικό σύνολο από την πρόσφατη παραγωγή του καλλιτέχνη. Τα έργα του συζητούν με τη χειροτεχνία και το δημοφιλές σχέδιο χτίζοντας μια αρχαιολογία μνήμης, όπου τα αντικείμενα επανασημαδεύονται και ανακατασκευάζονται. Συνομιλεί με βορειοανατολικούς καλλιτέχνες της γενιάς του όπως ο Carlos Mélo και ο José Rufino και επίσης, με τους Nuno Ramos και Tunga. Αυτή είναι η οικογένεια των εξπρεσιονιστών όπου ανήκει ο καλλιτέχνης; αυτό είναι το σύμπαν σου, αυτή είναι η φωνή σου", εξηγεί ο επιμελητής.

Maxim Tabby φτάνει στο καλλιτεχνικό κύκλωμα στα χρόνια του 1990 με τα έργα τους που αποδίδουν την πολυπλοκότητα και τη λεπτομέρεια στην απλότητα της επιλογής και της επιλογής υλικών και μορφών - «τα κριτήρια είναι ίδια με εκείνα των πλοιάρχων και των βοηθών κατασκευών στις «εγκαταστάσεις» τους, η επιθυμία, την προθυμία και την ανάγκη επίλυσης αμφιβολιών και προβλημάτων, αναζητήστε απαντήσεις", λέει ο καλλιτέχνης. Καθορισμός του τόπου διαμονής, προσφέρει δυνατότητες διανοητικής εμβάπτισης που μπορεί να κατευθύνει τόσο στην υλική πτυχή του «σπιτιού», όπου ζεις και εγκαθιστάς ως πιο παιχνιδιάρικο, επουσιώδης, κατευθύνεται στο «σώμα», ο πραγματικός ανθρώπινος βιότοπος, όπου χτίζεται και η ιστορία. Με τα λόγια του Marcus βίδρα, «Η ηδονική Μπάγια, παραλία, αισθησιακός, Σαλβαδόρ, κάνει χώρο για την άγρια ​​Bahia, εξοχή, backlands, βορειοανατολικός. αυτή είναι η γη, την επικράτεια, η πηγή της γνώσης από όπου ο καλλιτέχνης παίρνει τις πέτρες και τα μαργαριτάρια του για να συναρμολογήσει ποιητικές συνθέσεις γεμάτες αυθεντικότητα και φυσική ισχύ»..

Ανταγωνιστής, γνωρίζει και γνωρίζει το τρέχον σενάριο, τόσο σε παγκόσμιο επίπεδο όσο και κοντά στον τόπο όπου αναπτύσσει τη δουλειά του, Maxim Tabby αναλαμβάνει με την τέχνη του τον ρόλο της γενικής επίγνωσης, και αναλαμβάνει μη στατική τοποθέτηση, πάντα εξελίσσεται, σε κίνηση, με αυτό που ακολουθεί. «Πάντα υπάρχουν εξελίξεις, απαιτείται, γιατί αν και οι καρποί αμαρτάνουν…δεν υπαρχει λαθος", δηλώνει τον καλλιτέχνη.

«Θαυμάζοντας αυτές τις τυπικές και εννοιολογικές διατυπώσεις, μάθαμε από τον Maxim Malhado ότι μόνο η δημιουργική δράση αξιοποιεί το ανθρώπινο είδος. Και αυτή η ικανότητα καινοτομίας, μεταμορφώνουν και ερμηνεύουν αυτό που ονομάζουμε πραγματικό, μπορεί να παρέχει στους ανθρώπους τα απαραίτητα εργαλεία ώστε η τέχνη και η επιστήμη να είναι για πάντα “άγιοι πολεμιστές” που προστατεύουν τον κόσμο από “κακούς δράκους”." Marcus βίδρα

η Πινακοθήκη

Α Γκαλερί BELIZÁRIO φτάνει στην αγορά τέχνης του Σάο Πάολο 2021 και είναι το αποτέλεσμα μιας συνεργασίας μεταξύ Ορλάντο Λέμος, Χοσέ Ρομπέρτο ​​Φουρτάδο και Λουίζ Γκουστάβο Λέιτε. Μια έννοια του χώρου για τον πολιτισμό που γεννήθηκε στο Belo Horizonte με Ορλάντο Λέμος και το Objectaria Belizarar, που μετατρέπεται σε Γκαλερί Belizer, επίσης στο Μπέλο Οριζόντε, κάνοντας εκθέσεις τέχνης νέων και πολλά υποσχόμενων καλλιτεχνών όπως ο Paulo Nazareth που ξεκινά την πορεία του στο μέρος. Η πρότασή της στοχεύει να παρουσιαστεί ως μια πρόσθετη επιλογή για συμμετοχή και προβολή της παραγωγής ανερχόμενων και ενοποιημένων καλλιτεχνών στο πανόραμα της βραζιλιάνικης σύγχρονης τέχνης στο πολιτιστικό κύκλωμα του Σάο Πάολο. Η γκαλερί εντάσσεται στο κίνημα που επιδιώκει να προωθήσει ορίζοντες που καθιερώνουν νέους τρόπους αναπροσανατολισμού και επέκτασης της αγοράς τέχνης, σκεπτόμενος τις διαφορετικές τροχιές και τις καλλιτεχνικές παραγωγές που το απαρτίζουν. Έτσι, με στόχο την προώθηση της εγγενούς πολιτισμικής ποικιλομορφίας στη σύγχρονη εποχή, χρησιμεύει ως σκηνή για νέους και καταξιωμένους καλλιτέχνες, ημεδαπών και ξένων, σε συνεργασίες με επιμελητές που είναι επίσης εμποτισμένοι με τον ίδιο σκοπό. Σχετικά με Γκαλερί BELIZÁRIO, επιδιώκουμε να εξυπηρετήσουμε ένα κοινό που επιδιώκει την απόκτηση καλλιτεχνικών έργων και, επίσης, δημιουργία και προώθηση νέων συλλογών. Η συλλογή του αποτελείται από διαφορετικά θέματα και αισθητική, μέσα από το ποιητικό σύμπαν του κάθε καλλιτέχνη. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει έργα τέχνης από διάφορες γλώσσες, υποστηρίζει, τεχνικές και μέσα όπως το σχέδιο, γλυπτική, φωτογραφία, χαρακτική, ζωγραφική, εγκατάσταση και άλλα. Α ΜΠΕΛΙΖΑΡ έχει Ορλάντο Λέμος στην καλλιτεχνική διεύθυνση, δραστηριοποιείται στον κόσμο της τέχνης από τότε 2001, Χοσέ Ρομπέρτο ​​Φουρτάδο στη διοικητική και εμπορική διαχείριση και Λουίζ Γκουστάβο Λέιτε στην κοινωνική κατεύθυνση.

Maxim Tabby (Ibicaraí, BA)

Ζει και εργάζεται στο Massarandupió, Bahia. Έχοντας αρχίσει να εκθέτουμε από 1995, βραβεύεται επτά φορές στα περιφερειακά σαλόνια της Bahia, και, σε 2001, λαμβάνει το Βραβείο Απόκτησης του VIII Salon του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Bahia. Επιλέγεται στο Itaú Cultural για τις εκδόσεις του 2001 και 2003 του έργου RUMOS και, σε 2004, συμμετέχει στην 26η Διεθνή Μπιενάλε Τέχνης του Σάο Πάολο. Συμμετείχε σε εκθέσεις στο Εθνικό Σαλόνι Goiás, Εθνικό σαλόνι τέχνης Pará, Εθνικό σαλόνι Curitiba, PR, Μπιενάλε του Μοντεβιδέο, Ουρουγουάη. Έχει έργα σε συλλογές ιδρυμάτων όπως η Galeria Maxi ACBEU, Σωτήρας, BA; Salvador Porto e Mar Project – Codeba; Πολιτιστικό Κέντρο Danneman, Άγιος Φέλιξ, BA; Πολιτιστικό Ινστιτούτο Βραζιλίας-Γερμανίας | ICBA, Σωτήρας, BA; Bahia Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, μεταξύ πολλών. Είναι υποψήφιος για το βραβείο PIPA στις εκδόσεις 2011 και 2015.

Marcus βίδρα (Ρίο Ιανέιρο, RJ)

Ο Marcus de Lontra Costa είναι κριτικός τέχνης και ανεξάρτητος επιμελητής. Ήταν συντάκτης του περιοδικού Λειτουργική μονάδα; διευθυντής της Σχολής Εικαστικών Τεχνών Parque Lage; κριτικός τέχνης δύο εφημερίδες Ή μπαλόνι, Πατήστε Tribune και Αυτό είναι και, επίσης, σύμβουλος του Υπουργείου Πολιτισμού. Διηύθυνε επίσης το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μπραζίλια, DF, Museu de Arte Moderna ντο Ρίο ντε Τζανέιρο, Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης RJ και Recife, PE. Διετέλεσε Γραμματέας Πολιτισμού της Nova Iguaçu (RJ), στην κυβέρνηση του Λίντμπεργκ Φαρίας. Ήταν ο επιμελητής των παραστάσεων: «Πώς είσαι, γενιά 80?" (μαζί με την Σάντρα Magger και Πάολο Roberto Leal); «Wicked παιδική ηλικία», MAM- RJ; «Πού είσαι γενιάς 80?", Το CCBB. Από 1998 είναι διευθυντής του βίδρα πολιτιστικές παραγωγές.

Χοσέ Ρομπέρτο ​​Φουρτάδο (Μπέλο Οριζόντε, MG)

Ζει και εργάζεται στο Σάο Πάολο, SP. Με ημιτελές Πτυχίο Τεχνών στο UFMG, έχει μια μακρά πορεία στο πολιτιστικό κύκλωμα Minas Gerais ως επιμελητής θεσμικών εκθέσεων στο Grande Galeria do Palacio das Artes, όχι Πολιτιστικό Κέντρο FUNALFA, εκτός από έργα σε πολιτιστικούς χώρους και δημόσιες και ιδιωτικές γκαλερί. Κατά τα έτη 2000, μεταφέρει την ευαισθησία και το ταλέντο της στη Μόδα, και έγινε ειδικός στον τομέα. Σε 2014, επιστρέφει στο παλιό του πάθος για τον πολιτισμό στον τομέα των τεχνών, μέλος της Orlando Lemos Galeria ως αντιπρόσωπος.

Λουίζ Γκουστάβο Λέιτε (Μπέλο Οριζόντε, MG)

Ο Luiz Gustavo Leite de Oliveira ζει και εργάζεται στο Σάο Πάολο. Διδάκτωρ Ιατρικής από το FMIt, MG, με εξειδίκευση στη Γενική και Πλαστική Χειρουργική στο Belo Horizonte; έχει μια συνεργασία στη Laprat Bioevolution & Κέντρο ευεξίας και σπα, SP, εκτός από το να ενεργεί ως Ομιλητής da Allergan Aesthetics. Φτάνει στο Σάο Πάολο 25 Αύγουστος 2009 όπου εδραιώνει την ιατρική σας σταδιοδρομία, σήμερα με επιτυχημένη πορεία. Πριν από λίγα χρόνια, την εκτίμησή σας για την αισθητική και την ομορφιά, σας φέρνει πιο κοντά στον κόσμο της τέχνης όπου, βήμα-βήμα, γίνεται συλλέκτης με συγκεκριμένα κομμάτια για τα οποία μπορείς να μιλήσεις με λεπτομέρειες σχετικά με τη μορφή, ιστορία και συγγραφέας.

Ορλάντο Λέμος (Franca, SP)

Ζει και εργάζεται στο Belo Horizonte, MG. Πτυχιούχος Φυσικής Αγωγής από το UFMG, Έχει μεταπτυχιακό στη Σύγχρονη Τέχνη και Ιστορία της Τέχνης από το PUC/MG. Διευθυντής και ιδρυτής του Orlando Lemos Galeria, με έδρα τη Nova Lima, MG. Περίεργος, αναγνωρίζεται και σέβεται τους συνομηλίκους του για την ανακάλυψη και την εκτόξευση νέων ταλέντων στις εικαστικές τέχνες.