Clark Centennial Κοιλάδα των Αμπελιών

Α2 Gallery + Mul.ti.plo προωθεί αφιέρωμα στον 100 χρόνια ένα από τα πιο σημαντικά της Βραζιλίας καλλιτέχνες όλων των εποχών.

Από 13 ένα 22 Μάρτιος, έργο περιλαμβάνει θέατρο, μιλήσουμε για τον Paulo Sergio Duarte, έκθεση ζωγραφικής και εκπαιδευτικές δραστηριότητες.

Πρωτοβουλία επιβεβαιώνει Κοιλάδα των Αμπελιών ο πολιτισμός πόλο και της σκέψης.

Η εκατονταετηρίδα της Λυγιάς Clark (1920-1988) Θα πρέπει να γιορτάζεται με μια σειρά από πολιτιστικές δραστηριότητες 13 ένα 22 Μάρτιος, στην Κοιλάδα των Αμπελιών, σε Petropolis. Το αφιέρωμα περιλαμβάνει παιχνίδι, συζήτηση με τον κριτικό τέχνης Paulo Sergio Duarte, έκθεση αντιγράφων έργων και εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων γύρω από τον ζωγράφο και γλύπτη, που αποσταθεροποίησε τα κανόνια της μοντερνιστικής αισθητικής αναπαράστασης, δίπλα στο Hélio Oiticica. Η πρωτοβουλία είναι ένα έργο Α2 Gallery + Mul.ti.plo, σε συνεργασία με Carolyna Aguiar ηθοποιός και διευθυντές Bel Kutner και η Μαρία Κλάρα Mattos, με τη συνεργασία του Walter Carvalho, Πολιτιστικός Σύλλογος Λυγιάς Clark, η Μαμελούκων Studio και Farm Καταρράκτης.

«Θέλουμε να μετονομάσετε την Κοιλάδα των Αμπελιών ως Σκέψης Valley. Πριν από λίγα χρόνια, καλλιτέχνες και άνθρωποι που συνδέονται με τον πολιτισμό που παρακολουθεί την ιστοσελίδα έχουν συνεργαστεί για να προωθήσει ένα κέντρο τέχνης και της σκέψης στην ορεινή περιοχή. Η ιδέα είναι να γίνει η κοιλάδα χώρο της συνύπαρξης μεταξύ των καλλιτεχνών και της τοπικής κοινότητας. Η σειρά των δραστηριοτήτων γύρω από Λυγιά Clark ενοποιεί αυτό το έργο ", εξηγεί ο φωτογράφος και σκηνοθέτης Walter Carvalho, μία από τις μεγαλύτερες υποστηρικτές του έργου. Το υψηλό σημείο του προγράμματος είναι το στάδιο παράσταση «Λυγιά»., μονόλογο που διαδραματίζει η ηθοποιός Carolyna Aguiar, με βάση τα ημερολόγια του λαμπρό καλλιτέχνη. Σκηνοθεσία Bel Kutner και η Μαρία Κλάρα Mattos, η παράσταση θα ανεβεί σε ένα ενιαίο παρουσίαση, επί 14 Μάρτιος, Σάββατο, στις 7:00 μ.μ..

«Με μια δουλειά που ενώνει τέχνης και της ψυχανάλυσης, Η Λυγιά κατέληξε να γίνει φιγούρα ξένοςτόσο για τους ψυχοθεραπευτές σε καλλιτέχνες. Μέσα από τη φωνή της δικής του Λυγιά Clark, το παιχνίδι είναι σαφή και προσιτό τρόπο για την κατανόηση του έργου του ", εξηγεί η ηθοποιός Carolyna Aguiar, οδήγηση παράσταση, χρησιμοποιώντας αντίγραφα των καλλιτεχνικών και των ερευνητικών αντικειμένων που δημιουργήθηκαν από τον καλλιτέχνη. «Η ιδέα είναι να δείξει ποιος είναι το πρόσωπο Λυγιά, αποκαλύπτοντας το βαθύ δεσμό του έργου του με την ψυχο-συναισθηματική σύμπαν του και την προσωπική του εμπειρία ", εξηγεί η Μαρία Κλάρα, υπεύθυνη για το τελικό κείμενο.

«Σπάζοντας τα εμπόδια και όλη τη δουλειά του καλλιτέχνη, Το έργο θα παρουσιαστεί στο γρασίδι, ύπαιθρο, χωρίς να διακυβεύεται το στάδιο, χωρίς την ακαμψία του θεάτρου ", explica Bel Kutner, σχετικά με τη θέση της στάσης, ο κήπος των Οικονομικών Καταρράκτης, ένα από τα παλαιότερα στην κοιλάδα Paraíba, από 1750. Μετά την παράσταση, η κριτικός τέχνης Paulo Sergio Duarte θα μιλήσει για το έργο του καλλιτέχνη. Μια άλλη καινοτομία είναι η ίδια η σκηνή του παιχνιδιού, εξηγεί Durcésio Mello, Farm ιδιοκτήτη Καταρράκτης: «Χτισμένο με τούβλα, τσιμέντο και σίδερο, με βάση neoconcretists πίνακες της Λυγιάς Clark, το έργο θα γίνει ένα ενεργό μονάδα ποιητική σκέψη του καλλιτέχνη και θα είναι μόνιμα στον κήπο του αγροκτήματος να επισκέπτονται μαθητές από τοπικά σχολεία και το ευρύ κοινό. Είναι σημαντικό να τονιστεί ο κοινοτικός χαρακτήρας του έργου ".

Κατά τις ημέρες 13, 14, 15, 20, 21 και 22 Μάρτιος, το Α2 + Mul.ti.plo, Η μοναδική γκαλερί σύγχρονης τέχνης της Petropolis, Παρουσιάζει μια έκθεση με αντίγραφα των έργων του Λυγιά Clark. Υπάρχουν εμβληματικά κομμάτια όπως τα αντικείμενα που δημιουργήθηκαν με καλλιτεχνικές και αισθητικές σκοπούς; αντίγραφα της σειράς «Φάρμα των Ζώων», και διαδραστικές γεωμετρική μέταλλο γλυπτική στην οποία κάθε τμήμα κινείται μέσω αρθρώσεων; Βιβλίο εργασίας; μεταξύ άλλων. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

«Για να γιορτάσει τα εκατό χρόνια από Λυγιά Clark στην Κοιλάδα των Αμπελιών είναι ένα προνόμιο πέρα ​​από το μέτρο. Η Λυγιά είναι ο πιο διάσημος Βραζιλιάνος καλλιτέχνης στα μεγάλα διεθνή καλλιτεχνικά μέσα και πρέπει να είναι πιο γνωστός και κατανοητός στη Βραζιλία », Müller λέει Maneco, εταίρος Α2 + Mul.ti.plo. «Λυγιά Clark διερευνηθούν και να επεκτείνει τα όρια της νεωτερικότητας. Έκανε το πέρασμα από το σύγχρονο στη σύγχρονη, από τη σύγχρονη σε μεταμοντέρνο, από τη σύγχρονη με υπερσύγχρονα, ό, τι όνομα που θέλουμε να δώσουμε αυτή τη φορά ζούμε τώρα. Στην ποιητική του έργου Λυγιά Κλαρκ, Είδαμε αυτό το ιστορικό πέρασμα ", εξηγεί ο Paulo Sergio Duarte.

Λυγιά Clark

Λυγιά Pimentel Lins (Μπέλο Οριζόντε, MG, 23 Οκτώβριος 1920 – Ρίο Ιανέιρο, RJ, 25 Απριλίου 1988). Pintora, γλύπτης. Μεταφέρθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, σε 1947, και μυημένοι καλλιτεχνικής μαθητείας με Μπούρλε Μαρξ (1909-1994). Μεταξύ των 1950 και 1952, ζωή στο Παρίσι (Γαλλία), όπου σπούδασε με τον Fernand Léger (1881-1955), Arpad Szenes (1897-1985) e Ισαάκ Dobrinsky (1891-1973). Σε 1952, πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση, Δεν L'Ινστιτούτο Endoplastique, στο Παρίσι. Πίσω στη Βραζιλία, ενσωματώνει Μέτωπο Ομάδα, με επικεφαλής τον Ιβάν Σέρπα (1923-1973), εκθέτει στην αίθουσα του Υπουργείου Παιδείας και είναι ιδρυτικό μέλος του Ομίλου Neoconcreto. σταδιακά, ανταλλαγή ζωγραφική από την εμπειρία με τα τρισδιάστατα αντικείμενα. Σε 1960, Ζώα με τη σειρά, Ανοίγει ένα διάλογο ανάμεσα στο έργο και ανά άτομο, από γεωμετρικές μεταλλικές κατασκευές που είναι αρθρωτά μέσω στροφέων και απαιτούν τη συν-συμμετοχή των θεατών. φέτος, διδάσκει καλές τέχνες στο Εθνικό Ινστιτούτο Εκπαίδευσης των Κωφών, Ρίο ντε Τζανέιρο. Αφιερωμένο στην αισθητηριακή εξερεύνηση σε έργα όπως το The House είναι το Σώμα, από 1968. Συμμετέχει σε εκθέσεις Γνώμη 66 και η Νέα Αντικειμενικότητα Βραζιλίας, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το Ρίο ντε Τζανέιρο (MAM/RJ). στα μέσα 1960 να 1976, κατοικεί στο Παρίσι, διδασκαλία της νοηματικής γλώσσας επικοινωνίας, από 1970, na Σχολή Καλών Τεχνών του Αγίου. Κάρολος, η Σορβόννη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δραστηριότητά τους μακριά από την παραγωγή της αισθητικής αντικείμενα και τις στροφές ειδικά για σωματικές εμπειρίες που τυχόν υλικών δημιουργία σχέσης μεταξύ των συμμετεχόντων. Επιστρέφει στη Βραζιλία 1976, αφιερωμένο στη μελέτη της μνήμης του σώματος, από αισθητήρια και θεραπευτικές πειράματα. Η πρακτική του θα προκαλέσει, αργά στη ζωή, ο καλλιτέχνης θεωρεί το έργο του σίγουρα ξένο προς την τέχνη και κοντά στην ψυχανάλυση. Από τα χρόνια 1980, Το έργο του κερδίζει διεθνή αναγνώριση, με αφιερώματα σε πρωτεύουσες των διαφόρων χωρών και ανθολογίας εκθέσεις διεθνούς τέχνης της μεταπολεμικής περιόδου.

Α2 + Mul.ti.plo

Μοναδικό γκαλερί σύγχρονης τέχνης στο Petropolis, το Α2 + Mul.ti.plo είναι ένα έργο επέκτασης Mul.ti.plo Space Τέχνης σε συνεργασία με το Α2. Η ιδέα είναι να αναλάβει την ορεινή περιοχή της πολιτείας του Ρίο ντε Τζανέιρο μια επιλογή από έργα μεγάλων ονομάτων της Βραζιλίας και των ξένων σύγχρονης τέχνης που αποτελούν μέρος της συλλογής Mul.ti.plo. Είναι μια ευκαιρία για το κοινό περιοχή Πετρόπολις δείτε από κοντά το έργο των καλλιτεχνών, όπως Tunga, Georg Baselitz, José Pedro Croft, Derek Sullivan, Ross Bleckner, Γιάννη Κουνέλλη, Eduardo Sued, Maria-Carmen Perlingeiro, Daniela Antonelli, Daniel Feingold και Μαριάνα Manhães. Η γκαλερί είναι στην αποθήκη των Αμπελιών - Ναύαρχος Estrada Πάολο Meira, 8.400, Κατάστημα 5 - Πετρόπολις.

Clark Ένωση

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος «Ο Κόσμος της Λυγιάς Clark» είναι ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός που ιδρύθηκε το Μάιο 2001 να οργανώσει όλο το υλικό το ντοκιμαντέρ σχετικά με την ιστορία του καλλιτέχνη. Κύριος στόχος του είναι να διαδώσει τη ζωή και το έργο του Λυγιά Clark στον κόσμο, την προώθηση και τη διοργάνωση εκδηλώσεων από κοινού με τους εταίρους, εκδόσεων και εκθέσεων σχετικά με τον καλλιτέχνη. Πραγματοποιεί, επίσης, τα έργα διαδικασία πιστοποίησης από Λυγιά Clark. Σήμερα, αυτή τη στιγμή υπάρχει μια συλλογή από 6000 και εικόνες 15000 σελίδες των εγγράφων. Αυτή η συλλογή έργων, πάνω από όλα, ως μια δυναμική αρχείο, η οποία ενημερώνεται καθώς τα νέα έγγραφα σαρώνονται ή δημιουργείται από το πεδίο της κριτικής της τέχνης και ακαδημαϊκής. Η συλλογή επικεντρώνεται στην ιδέα μιας ολοκληρωμένης μελέτης για την καλλιτεχνική δραστηριότητα της Λυγιάς, καθιστώντας πολιτιστικός σύλλογος σημείο αναφοράς για τη μελέτη της σύγχρονης Βραζιλίας τέχνης, διαθέσιμο στους ερευνητές στη Βραζιλία και στο εξωτερικό.