בית / אמנות / מנייריזם מאת ויג Rosangela

מנייריזם מאת ויג Rosangela

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:

 

Rosangela_Vig_Perfil_2

Rosângela הריבית הוא אמן ו פרופסור ל תולדות האמנות.

מַנֵרִיזם על ידי Rosangela ויג

אם הייתי צייר, ברצוני לצייר תוכנית זו האחרונה, פגרת הנוף האחרונה. אבל מעולם לא היה צייר שיכול לתקן האוקיינוס ​​הנייד הזה, חסר מנוחה, לא בטוח, כל הזמן משתנה כי הוא המחשבה האנושית? (צביה דולב, 1988, עמ' 32)

אסתטיקת הרנסנס עזבה את רושם האמנות הגיעה לשיא, בעניין השלמות וההרמוניה. עם זאת, אמני רנסנס גבוהים, כמו מיכאלאנג'לו (1475-1564) ורפאל (1483-1520) הם הוכיחו כי עדיין ייתכן שיש מתפתחת הפרו את הכללים הקלסיים, המוביל בציור, תנועה ותיאטרלית, כדחיית איזון הרנסנס.

מניירת המילה, נגזר בדרך, אמור "סגנון", דרך כל אמן להביע; מונח המשמש ידי וזארי (1511-1574) שם החסד וקלילות מעודן של אמנות זו שפרחה במאה השש-עשרה, במקביל רומא ופירנצה אל הרנסנס שנמשכה עד המאה השבע עשרה המוקדמות. המונח בא להיחשב גנאי במאה השמונה עשרה, כמו אמנות מנוונת והשפיעה. גם כתוצאה מירידה של קלאסיקת הרנסנס, מַנֵרִיזם, לפי כמה היסטוריונים, זהו מעבר בין תקופת הרנסאנס והבארוק, עבור אחרים, היה זה מזה בסגנון.

הסיפור

מניירה התעורר כתגובה לאי הוודאויות של המאה השש-עשרה, תקופה בסימן רפורמת שינויים דתית 1 ואת אבסולוטיזם 2 באיחוד מלא, באירופה. רפורמציה פרוטסטנטית, יזם בגרמניה, התרחב למדינות אחרות, במאה השש-עשרה, והמנהיג העיקרי שלה, הגרמני מרטין לותר. למרות התנועה הייתה דתית, השינויים שנגרמו במגזרים אחרים של התרבות האירופית, קידום הקמת מדינות לאום, ללא כוח האפיפיור. הכנסייה הקתולית, מצד השני, כי מאז המאה החמש עשרה, שמטרתה חיזוק רוחני, הגב בתנועת הרפורמה, המהווה את הרפורמציה הנגדית, בניסיון לכבוש מחדש כוחות. ארטה, במובן זה, הוא נכנס שוב כדרך להרחיב את הכח הקתולי.

למרות המנייריזם הוא יותר קשור לאירועים שהתרחשו באיטליה, זה בסופו של דבר להשפיע אומות אירופיות אחרות ועדיין העקבות שהותירו באמריקה ובאמצע.

הארכיטקטורה

למרות המבנה הקלאסי הייתה במשבר, יסודות מסורתיים מוגש גם כעוגן והותאמו לדרישות החברה. החשיבה המקצועית, באדריכלות, זה התחיל כדי להיחקר בצורה חדשה ואת הבעיות הקשורות לבנייה החלו להיפתר בארכיטקטורה מאוד. ההעדפה למשך זמן ארוך יותר מרחבים, תוכניות מלבני עם; צדדי גיוון היה גלויים בבניית כנסיות שטחים פתוחים האורך; ויוצר חלוקת אור, אשר חדל להיות מרוכז.

בכנסיות, היה הסגנון במדרגות הלולייניות שלא הובילו לשום מקום התפאורה גחמנית בזרי, פרחים ושורות עמודים קטנים, קורא מעקה, דומת מעקה. כבר הארמונות, היופי היה בגלל הקונטרסט של אור וצל; המצויץ בתוך בעושר; והצגה של ציורי קיר קמרונות.

פונטנבלו הטירה 3 (התאנה.. 1), זה הביא לצרפת את מנייריסטית האיטלקית נודע בשם הספר של פונטנבלו. בתוך 1530, פרנסיסקו לי, מוקסם אמנות איטלקית, הוא שכר את הציירים ופסלים הטובים מאיטליה לרפורמת הטירה מימי ביניים. אמנים צרפתים, שעבד עם האיטלקים, בסופו של דבר להטמיע את המגמה. העיצוב המעורב, וציור, בסופו של דבר מתפשט ברחבי צרפת נודע בשם סגנון פונטנבלו. ישנם, את התרוממות הרוח הדקורטיבית, מסגרות חלופיות עם טיח ותבליטים, צורות שונות של, קישוטים ועבודות עץ, כמו גם פסלים המתייחסים למודלים של מיכלאנג'לו.

פרטי פנים של פונטנבלו טירה, צרפת.

התאנה.. 1 - פרטי פנים של פונטנבלו טירה, צרפת.

הפסל

מתבונן בזכות הפאר הזה פלורנטין;
האם כי האדווה של הגוף השרירי,
כוח ואלגנטיות Vibram, אלה אחיות אלוהיות.
(בודלר, 2006, p.33)

תכונות האטרקטיביות של פיסול לאדריכלות הדהד. הייתה העדפת ההתאוששות של פרשנויות רגש פרט, אשר בהחלט שבר את ההרמוניה הרנסנס וגרמו לחששות. ישנם זיכרונות של הסגנון הגותי הדמויות המוארכות זוויות, כשההבדל דינמי להפגין תנועות מוגזמות. מבין המאפיינים, הם קפריזית בפרופורציות מוזרות, נושאים מיתולוגיים את הטיפול בפרטים, דבר המצביע על התרחקות מן המציאות. התוצאה של השילוב הזה הייתה אמנות אלגנטית ומקורית.

עבודה של מיכלאנג'לו סימנה את המעבר לידה מחדש כדי מניירה ו סגנונו השפיע איטלקית ברטולומאו Ammannati (1511-1592). ג'אמבולוניה (1529-1608), האמן הפלמי היה כנראה מפתח של יצירות מיכלאנג'לו, בסופו של דבר גם הטמעת סגנון. בין יצירותיו, הם מקורות רבים של הגנים של משפחת מדיצ'י, אבל העבודה הכי המפורסמת שלו, אונס סבין (התאנה.. 2), מדגיש את הסימן המובהק של מניירה. העבודה, מגולף מלבן של שיש יחיד, יש 4,10 מטר גובה, הוא מציג תמונה עם הפגנה מפורטת של אנרגיה תוססת, שם איש הרמת אישה לאוויר, בעוד שאחרת נראה לנסות לעלות, סוג לוויכוח לוהט. הפסל היה מסוגל לחקור מחוות ותנועות מבריקות ויצר סצנה שיכולה להיות fruída והבין בזוויות שונות.

האונס של סבין, ג'אמבולוניה, 1581-1582, פירנצה, איטליה.

התאנה.. 2 - האונס של סבין, ג'אמבולוניה, 1581-1582, פירנצה, איטליה.

הציור

המודיעין הוא נשגב; המכונה יפהפה; החוצפה היא גדול ונשגב; הוא קטן וערמומי, אבל יפה. (…) לאמיתות והצדקה הם פשוט אצילים; Pun ו חנופה אדיבה הם דקים ויפים. חסד הוא היופי של מעלה. הבקשה היא אצילית אנוכית. באדיבות ובנימוס יפה. האיכויות הנשגבות לכבד להשרות; היפה, באהבה. (קאנט, 1942, עמ' 11)

הציון לשבח מעל מצייר הגשה על היופי, באמנות. para קאנט (1724-1804), את אמנות Sublime סיבות, מתעורר הרוח; מפתיע; בגלל פלא. ואולי בתחום של Sublime אמנות בסגנון המנייריסטי מוצדק, בגלל תוכניות ותרחישים מציאותיים ומטריד של יצירות. ובכל בתחום הציור שעלה הביטויים הראשונים של הצורה הזו, על ידי הידיים של מיכלאנג'לו ורפאל, ביצירות הסופיות שלו. המציאות כבר לא נפגשו האמנים שביקשו להעריך את אמנות בחינם, חוקר אפשרויות חדשות.

Fig. 3 – Afresco O Juízo Final, na Capela Sistina, Michelangelo, 1536-41, Vaticano, Itália.

התאנה.. 3 - באוויר הפתוח יום הדין, בקפלה הסיסטינית, מיכלאנג'לו, 1536-41, הוותיקן, איטליה.

מאפיין זה לא מוטל בספק, בפרסקו שצייר מיכלאנג'לו, בקיר המזבח של הסיסטינית, יום הדין (התאנה.. 3). עם צעדים 13,5 על ידי 12,2 מטר, הגרסה של האמן אל הפסוק המקראי של ביאתו השנייה של ישו, הוא הושלם שלושים שנה אחרי הגג של אותו קפלה, עומד בניגוד חד. במקביל התקרה, הרוח היא הפאר והאיזון, יום הדין האחרון מציג את דין הסצנה המטריד, במרחב מציאותי, עם מלאכים התוקעים בחצוצרות ועם אנשים בתנוחות שונות מתעוות ומתפתל. מלנכוליה, הייסורים, כאב להראות פחד כי הנשמות שלהם יכולות לעלות לגן עדן או לגיהינום. העבודה באה להישפט מגונה על ידי מועצת טרנט נצבעו בדים על חלקים אינטימיים של חשוף.

Monsenhor דלה קאזה, הפונטורמו, 1541-1544, סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 4 - Monsenhor דלה קאזה, הפונטורמו, 1541-1544, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

פלורנטין הפונטורמו (1494-1556/7) (התאנה.. 4), שלמד עם כמה מאסטרים הרנסנס, בין Ls, לאונרדו דה וינצ'י, הוא שבר מן האמנות הקלאסית ויצר סגנון אישי. יצירותיו, ביותר עם מוטיבים דתיים, להפגין את אישיותו יוצאת דופן. רוח-ההעזה ואירוטיקה נחשפים בעבודתם של פלורנטין אחר, אניולו הרונזינו (1503-1572) (התאנה.. 5), חניך של הפונטורמו. העבודה, אלגוריה עם ונוס וקופידון, היה צו של מדיצ'י הדוכס קוזימו דה, כמתנה למלך פרנסיס לי, חיתוך פונטנבלו, בצרפת, מרכז מנייריסטי. בין אלמנטים מיתולוגיים, הוא ונוס, אלת האהבה, מנשקו בנו, קופידון; זמן, מיוצג על ידי איש זקן עם שעון; קנאה יכולה להיות קשורה עגבת, מחלה אשר באותה תקופה היה מתפשט, הן באיטליה והן בצרפת. הסצנה נחשבת פעם לא מוסרית, זה היה שונה ואחר משוחזר. כדאי לזכור ג'ורג'יו וזארי (1511-1574) (התאנה.. 6), כי מלבד צייר ואדריכל, היו לנו בהבלטה רבה בפירנצה. בתוך 1550 וזארי פרסם את חייהם בספר של אדריכלים הנעלים ביותר, ציירים ופסלים איטלקים 1563, יחד עם הרונזינו, נוצר האקדמיה לעיצוב, העיר פירנצה. בין האיטלקים, עדיין הם אמנים אחרים שהצטרפו בסגנון, אלסנדרו אלורי eles entre (1535-1607), בנו המאומץ הרונזינו, רוסו פיורנטינו (1494-1540), Parmigianino (1503-1540), פלגרינו Tibaldi (1527-1596), פדריקו Barocci (מסביב 1533-1612) ו טינטורטו (1518-1594) (התאנה.. 7), ידוע בשל הקנאות שלו, בציור.

המשפחה הקדושה, אניולו הרונזינו, 1527-1528, סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 5 - המשפחה הקדושה, אניולו הרונזינו, 1527-1528, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

מחוץ לאיטליה, אמנות מנייריסטית הובאה צרפת, בתחילה על ידי פונטנבלו והתפשט ברחבי האזור, הצטרפות אמנות פלמית, על ידי בידי אמנים כמו פרנס פלוריס (1517-1570), יאן ואן Scorel (1495-1562) דואר מארטן ואן Heemskerck (1498-1574) ו o איטלקית ניקולו dell'Abate (1509/12-1571) שעבד פונטנבלו. אבל האקזוטיות המנייריסטיות היו לראות זאת ביצירותיהם של אל גרקו (1541-1614). לידתה בכרתים זיכתה אותו בכינוי היווני, שם למד אמנות ביזנטית; בוונציה, כנראה עבד בסטודיו של טיציאן, שם פגש אמנים של מניירה, ביניהם, טינטורטו, השראה כי. קבורת רוזן Orgaz 4,5 הוא בין היצירות המשמעותיות ביותר של אל גרקו, אבל לאוקון (התאנה.. 8), אחת לכמה יצירות המיתולוגי של האמן, הם היו סימני ברורה של מניירה, שאין לטעות בנתונים מוארכים ומפותל. הסצנה מספרת את הסיפור המיתי שבו האלים להעניש לאוקון ובניו, בקטטה קטלנית נגד נחשים מאיימים. דמויות שנכחו בזירה עשויות לייצג האלים עצמם עד לעונש. הדגישי את הרעיון של אימה ופחד, ותרחיש רפאי umbrático, איפה אתה לא יכול לראות את המקור של אור; מלבד אנשים עם גופי envergados ונוקשה, עם השרירים המכווצים, בניסיון להילחם דרמטי. לעיר טולדו, ברקע התמונה, בתוך כל המתח של הסצנה, אולי זה אומר פניית האינקוויזיציה.

סן מרקו, ג'ורג'יו וזארי, 1570-1571, מתנת דיימון Mezzacappa ב לזכרו של אליזבת Mezzacappa.

התאנה.. 6 - San Marcos, ג'ורג'יו וזארי, 1570-157, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון.

שיקולים הסופי

מניירה היא עדותו של האסתטיקה היא תמיד בתהליך של טרנספורמציה, קידום במקביל מחשבה אנושית, עם דעותיו על העולם הסובב, מתפתח כל הזמן. הסרת נטורליזם התבררה לכוון את האמנות, עבור סגנונות שהגיעו הבא, הבארוק הרוקוקו. אבל מעל לכל, מה שהתברר הוא כי אוטונומיה מותרת האמנים להיכנע לרגשות לפעול באופן עצמאי. שילר (2002, דפים 21 ו - 22) הוא צדק כשאמר כי "אמנות היא בתו של חופש ורוצה להיות שמחוקקת החוקים של הרוח, לא על ידי שלילת המשנה. "התחכום עז לשנות את מה שכבר היה יפה ומושלם; האסתטיקה של הרנסנס, זה שולב תנועה, מצבי רוח וחששות חוו בתקופה. חופש נפתח שדה לאמנים כדי להדגים את מהות הנשמה וכתוצאה מכך, זה היה להיסטוריה של האמנות, סגנון מפואר, רחוק מהמציאות ואינטלקטואלית.

האמנות היא בטבע - אלה מסוגלים לחלץ אותו, יהיה בעל.
(אלברכט דירר בשנת Welton, 2014, עמ' 121)

המרה של סנט פול, יאקופו טינטורטו, 1545, סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 7 - המרה של סנט פול, יאקופו טינטורטו, 1545, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

1 הרפורמציה מונה:
www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?קוד = 918

2 אבסולוטיזם היא שיטה או דוקטרינה ממשלתית שבם כוח העבודה מתמקד בוס שעושה את כל ההחלטות. הכח שלו הוא בלתי מוגבל ובלתי מוגבל.

3 פונטנבלו טירה:
www.musee-chateau-fontainebleau.fr/The-Renaissance?lang = en

4 קבורת רוזן Orgaz (1586/8), אוסקר D'Ambrosio, אין אתר Artcanal:
www.artcanal.com.br/oscardambrosio/oenterrodoconde.htm

5 קישור לסרטון על עבודת קבורתו של הרוזן Orgaz (1586/8), אל גרקו, כנסיית סנט תומאס, טולדו (ספרד):
www.santotome.org

Laocoonte, אל גרקו, 1610-1614, סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 8 - Laocoonte, אל גרקו, 1610-1614, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

הגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון

ממוקם בין המוזיאונים לאמנות של העשרה בעולם העליון, הגלריה הלאומית בוושינגטון היא, בארצות הברית נוסדה ב 1937. אנדרו W. Mellon, אספן אמנות פיטסבורג, הוא עשה את התרומה לקרן להקמת המוזיאון אוסף האמנות שלה. אספנים אחרים לאחר, חפצים שנתרמו, שכלל ציורים איטלקים, פסלים וחרסינה. הכוונה הייתה להקים גלריה לאומית לאמנות.

אנדרו מלון בחר אז, האדריכל ג'ון ראסל האפיפיור (1874-1937) לפרויקט בניית מוזיאון החדש. איך Mellon האמין כי המבקרים צריכים לא רק ללמוד, אבל ליהנות האמנות, על ידי איסוף, העבודות יוצגו על ידי תקופה במוצאו, בגלריות מעוטרות כראוי. ביציעים של הרנסנס, יש ציפויים איטלקים, יד קירות גבס סיימה, פרטים מלאים, עם פיתוחים על דלתות נישות עבור פסלים. באמצעות יישום לנייד, אפשר לבקר העבודות, עם פרשנות שמע על אמנים מתקופות, כמו גם מידע חשוב על תערוכות מוזיאון מיוחדות.

קישור הגלריה הלאומית, וושינגטון: www.nga.gov/content/ngaweb/Collection.html

מרי וילד, עם מרטינה סנט וסנט אגנס, אל גרקו, 1597-1599, אוסף "וויידנר".

התאנה.. 9 - מרי ואת הילד, עם מרטינה סנט וסנט אגנס, אל גרקו, 1597-1599, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. אוסף "וויידנר".

.

כמו? השאירו תגובה!

.

. בוא איתנו, למד את החדשות באמצעות דוא:

דוא"ל

.

.

אולי תרצה גם:

.

הפניות:

בודלר, צ'ארלס. הפרחים של הרוע. סאו פאולו: Publisher Claret מרטין, 2006. תרגום פייטרו Nassetti.

באייר, ריימונד. היסטוריה של אסתטיקה. ליסבון: המלון מציעה העריכה, 1993. תרגום מאת ז'וזה סאראמאגו.

CHILVERS, איאן; ZACZEK, איאן; וולטון, ג'וד; חצוצרן, קרוליין; מאק, Lorrie. ההיסטוריה של האמנות. Publifolha, ס' פאולו, 2014.

פרת'ינג, סטיבן. הכל על אמנות. ריו דה ז'נרו: סקסטנט, 2011.

GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.

האוזר, ארנולד. היסטוריה חברתית של אמנות וספרות. מרטינס פונטס, סאו פאולו, 2003.

קאנט, עמנואל. היפה, הנשגב. Pôrto: Ltda הספרים חינוך לאומי., 1942.

צביה דולב, ססיליה. חלון הקסם. סאו פאולו: גליון מודרני, 1988.

שילר, פרידריך פון. החינוך האסתטי של האדם. 4את. מהדורה. ס' פאולו: אד. מיניאטורות, 2002.

.

הדמויות:

התאנה.. 1 - פרטים בתוך פונטנבלו הטירה, צרפת.

התאנה.. 2 - האונס של סבין, ג'אמבולוניה, 1581-1582, פירנצה, איטליה.

התאנה.. 3 - יום הדין האחרון פרסקו, בקפלה הסיסטינית, מיכלאנג'לו, 1536-41, הוותיקן, איטליה.

התאנה.. 4 - Monsenhor דלה קאזה, הפונטורמו, 1541-1544, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 5 - המשפחה הקדושה, אניולו הרונזינו, 1527-1528, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 6 - סן מרקו, ג'ורג'יו וזארי, 1570-157, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון.

התאנה.. 7 - המרה של סנט פול, יאקופו טינטורטו, 1545, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 8 - Laocoonte, אל גרקו, 1610-1614, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. סמואל H. אוסף קרס.

התאנה.. 9 - מרי וילד, עם מרטינה סנט וסנט אגנס, אל גרקו, 1597-1599, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון. אוסף "וויידנר".

.

.

תגובות

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:   מניירה ידי רוסנג'לה ויג אם הייתי צייר, ברצוני לצייר תוכנית זו האחרונה, פגרת הנוף האחרונה. אבל מעולם לא היה צייר שיכול לתקן האוקיינוס ​​הנייד הזה, חסר מנוחה, לא בטוח, כל הזמן משתנה כי הוא המחשבה האנושית? (צביה דולב, 1988, עמ' 32) אסתטיקת הרנסנס עזבה את רושם האמנות הגיעה לשיא, בעניין השלמות וההרמוניה. עם זאת, אמנים…

לסקור סקירה

קוהרנטיות
לכידות
תוכן
בהירות טקסטואליים
עיצוב

מעולה!!

סיכום : להעריך את המאמר! תודה לך על השתתפותך!!

דירוג משתמש: 4.67 ( 21 הצבעות)

29 הערות

  1. מנייריזם מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

    http://t.co/XnS11yxXIT מנייריזם מאת ויג Rosangela

  2. אסתטיקת הרנסנס עזבה את רושם האמנות הגיעה לשיא, בשאלת השלמות ו… http://t.co/rq4k6EEnBB

  3. היסטוריה לאמנות באתר יצירות האמנות
    מַנֵרִיזם – עבודות יפות. תמונות עוצרות נשימה… http://t.co/0L0grd5DJV

  4. @Obrasdartes סגנון יפהפה. המאסטרים הגדולים השאירו לנו סיפור יפהפה ויפה.

  5. RT @Obrasdartes: מנהיגות מאת @VigRosangela

    #אמנות

    http://t.co/XnS11yxXIT http://t.co/gj2bD5Cza7

  6. @Obrasdartes תמונות יפות

  7. @ Flaviomacedo20 שלום פלביו, יכול להתבונן בגינונים?
    https://t.co/XnS11yxXIT

  8. @eli_nou אוי אלי, הייתי רוצה לבדוק את הגינונים?
    https://t.co/XnS11yxXIT

  9. @ ajcampos01 שלום אנטוניו, כבר בדק את הגינונים?
    https://t.co/XnS11yxXIT

  1. Pingback: הבארוק בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  2. Pingback: הבארוק מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  3. Pingback: ציור – תנועה, צעד אחר צעד 4 כיצד לצייר על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  4. Pingback: מַנֵרִיזם, על ידי Rosangela ויג | JF מסיכה

  5. Pingback: מַנֵרִיזם, עבור Rosângela VigPoliarquia > | פוליארכיה

  6. Pingback: מתקופת הרוקוקו בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  7. Pingback: אמנות Primitiva על ידי Rosangela ויג | עבודות באתר של אמנות

  8. Pingback: אמנות מצרית על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  9. Pingback: ימי הביניים, אמנות רומנסקית ואמנות גותית מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  10. Pingback: רומנטיקה על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  11. Pingback: רומנטיקה בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  12. Pingback: עקבות הראשון של אמנות מודרנית-אימפרסיוניזם מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  13. Pingback: עקבות הראשון של מודרני באמנות-פוסט-אימפרסיוניזם מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  14. Pingback: עקבות ראשונות של אמנות מודרנית - וסמלי רוסנג'לה ויג | עבודות באתר של אמנות

  15. Pingback: אמנות מודרנית - קוביזם ידי רוסנג'לה ויג | עבודות באתר של אמנות

  16. Pingback: אמנות ניאו-קלאסי בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  17. Pingback: אמנות מודרנית - אקספרסיוניזם מופשט מאת רוזנגלה ויג | עבודות באתר של אמנות

תשאיר הודעה

כתובת הדוא ל שלך לא יפורסם. שדות חובה מסומנים *

*