Das Erwachen des Traums in der Kunst, von Rosângela Vig

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Vig ist Rosângela Bildender Künstler und Lehrer Kunstgeschichte.

Erneuere dich.
In dir wiedergeboren,
Multiplizieren Sie Ihre Augen, um mehr zu sehen.
Vervielfache deine Arme, um alles zu säen.
Sei immer gleich.
immer der andere.
Aber immer laut.
Immer weit weg.
Und in allem.
(MEIRELES, 1995, Gesang XIII)

Die Grenze, die der Traum auferlegt, ist die Höhe eines Fluges, den die Seele erreicht; schaut verloren am Horizont auf der Suche nach den Nuancen des Himmels; ist der Rest eines Bleistifts auf weißem Papier, während die Gedanken in Tagträumen frei im leeren Raum des Geistes wandern. Und es könnte sein, dass die Legenden, die Fabeln, die Geschichten erscheinen genau in diesem Moment, wenn, so schön, die Fantasie scheint sogar wie eine Chimäre zu sein. Eine utopische Vision aus dem Inneren des Geistes, in einem Moment tiefer Abschweifung. Dem verzauberten Blick sind keine Grenzen gesetzt, wenn der Horizont weit ist und seine Arme für die von da an beginnende Reise öffnet.. So ist der Schöpfungsprozess geboren, somit wurde ein Werk geboren.

Bekanntmachung

künstlerisches Schaffen ist, für diese Fähigkeit, die die Hände hat, um zu weben, was der kochende Verstand vorschlägt, jeder ist auf andere Weise gegeben.. die Einreichung, die Wahrnehmungen und sogar die Aufnahme von Wissen werden jedem in den Weg gelegt, einzigartig. Über diese,

Was mich am menschlichen Verhalten schon immer fasziniert hat, ist, dass es so etwas wie Verallgemeinerung nicht gibt, wir sind einzigartig, jeder mit seiner eigenen Persönlichkeit und jeder reagiert auf die gleichen Situationen. Es ist immer eine Kiste voller Überraschungen. (VIEIRA, 2020, s. 89)

Der Blick in die Seele lässt die Reise durch die verspielten Felder einzigartig werden, wenn der Verstand es zulässt und loslässt. Und wenn es im wirklichen Leben keine Kopien gibt, es gibt keine Kopien in Art, ein Künstler ist auch nicht in der Lage, sein eigenes Werk zu kopieren. Zur Zeit der Schöpfung reiste sein Geist auf Wegen, die sich in seinem Leben nie wiederholen werden. Und das Innere der Seele ist voller Zauber, wenn man sich in den vergessensten Nischen und Tiefen wälzt. alles ist bereit, einfach genau suchen.

So wurde der Tänzer und der Indigojunge in seinem Erwachen zum Goldenen Zeitalter geboren. Der Vorschlag der Schriftstellerin und Therapeutin Cenira de Fátima Vieira, kam mit dem Thema seines Buches „The Awakening of Indigo Consciousness in the Golden Age“ an..

Manchmal ist es für den Künstler notwendig, Namen von Elementen aufzuzeichnen, die ihm in den Sinn kommen, Machen Sie ihnen Skizzen oder Kritzeleien, damit der Gedankengang nicht verloren geht. wie ein Foto, der Look erfasst nach und nach Elemente und richtet die Szene ein, wie ein Spiel mit Passstücken. Und das leere Papier oder die Leinwand sind die Bretter dieses Spiels, das nach und nach komponiert wird.

Eintauchen in die Tiefen des Kerns, die Elemente sprangen nach und nach, in Form von Vögeln, von Schmetterlingen, von Fischen, von Libellen und viel Natur drumherum. All dies verband die blaue Farbe, Flieder, golden; und zur Bewegung, als würde die Erzählung in dem Moment stattfinden, in dem der Blick darauf ruht.

Zusammenfügen solcher Elemente, Der nächste Schritt ist das Zusammenbauen der Szene, Lassen Sie wenige leere Stellen, nicht zu viele informationen; richtige Verteilung der Farben; und ein fein abgestimmter Blick auf den Fluchtpunkt und die Perspektive. Der Preis wird magisch sein, es kann noch Änderungen geben, da es eine surreale und fantastische Welt ist.

Dann kam der einsame Geiger (Feige. 1), die Welt der Schmetterlinge anziehen, als ob er sich zwei Welten vor ihm anschließt. Und gleich nach der Ballerina, die möglicherweise diese goldene Welt mit ihren riesigen Schmetterlingen und Vögeln bewohnt. Um diese schmale Linie zu überschreiten, die die beiden Welten begrenzt, es ist notwendig, durch eine wunderschöne Regenbogenbrücke zu wandern, die sich ewig bewegt. in zarter Haltung, Tanzen, sie kreuzt diesen Weg hin und her, Hin und her, bis er den Geiger und die beiden findet, zusammen, Entwickle dich zu einer goldenen Welt und viel besser. mit ihnen, die Elemente der Szene sind verteilt, ohne dass sich das eine überschneidet, für alle zu beachten.

Und als ob die Erzählung selbst nicht genug wäre, die arbeit stimmt noch in den zeichentechniken, damit das Auge sieht, was nah ist, was ist fern, wo kommt das licht her und wo geht der schatten hin.

Über Fluchtpunkt, Es sei daran erinnert, dass der Regenbogen der Figur 3 Es ist eine Brücke, die sich entfaltet, unterwegs, nimmt ab, wenn Sie sich von Ihrem Blick entfernen und sich nach oben bewegen, zu Füßen des Geigers. Das Goldene Schloss ist im Verhältnis zu den Protagonisten der Szene kleiner, einmal von oben gesehen, des Weiteren. Bezogen auf den Lichteinfall, das Goldene Schloss hat sein eigenes Licht und das Licht kommt aus dieser Richtung. So werden die Schatten der Elemente nach vorne in die Szene gelenkt. Andererseits, die Brücke entfaltet sich, Formen von Kurven und Falten, wie ein stoff. Diese Tatsache lässt kein Licht durch diese Wellen fallen, die dunklere Töne der gleichen Farbe erhalten.

Und es kann sein, dass das Hauptthema der Arbeit die Verwendung von Farben und die richtige Dosierung jeder von ihnen ist, das hat das Aussehen beeinflusst. In diesem Sinne lohnt es sich, den Regenbogen hervorzuheben (Feige. 3) und die richtige Platzierung der Farben, Denken Sie daran, dass die Grundfarben blau sind, gelb und rot. Aus der Kombination von jedem von ihnen, in der richtigen Dosierung erscheinen die anderen Farben. So kommt die Orange, in der Mischung aus Rot und Gelb; und das Grün, in der Mischung aus Gelb und Hellblau. Durch die richtige Verwendung des Farbfeldes konnten die Bäume auch ein sehr realitätsnahes Finish erhalten. (Feige. 1), mit dunklen und hellen Feldern, je nach Licht- und Schatteneinfall am Kofferraum. Es ist möglich zu sehen, dass die Stämme geschält sind, wo sind die dunklen flecken, zeigt den Hintergrund, der schwach beleuchtet war. im Farbfeld, das gleiche Bild, am Ende der Szene, die berge sind weit, aus diesem Grund ist die Farbe bläulich, weißlich unten, wegen des nebels.

Und im letzten Bild (Feige. 3) die Tänzerin setzt kaum ihre Füße auf die Brücke, Deshalb zeigt sich dein Schatten nicht, als ob sie schwebte, So ist deine Leichtigkeit, der Idee der Szene folgend.

Es ist notwendig, in Gedanken zu wandern, lass deinen blick auf dem traum ruhen, die Seele selbst verzaubern und sich an dieser Fantasie betrinken lassen, was für jedes Werk einzigartig ist, zu jedem Künstler. Durch diese Universen zu wandern ermöglicht es der Seele, in Bewusstsein und Weisheit aufzusteigen und das Goldene Zeitalter mit einem tieferen Verständnis zu erreichen. Verstehe dieses Gewissen und diese neue Zeit, führt zur Evolution des Geistes, wie uns die Therapeutin Cenira de Fátima Vieira erzählt, die es jedem Menschen ermöglicht, das meiste seines Wissens zu erfassen.

Referenzen:

MEIRELES, Cecilia. Gesänge. Sao Paulo: Und. Moderne, 1995.

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VIEIRA, Fatima-Szene. Das Erwachen des Indigo-Bewusstseins im Goldenen Zeitalter. Palmas: Kaygangue Publishing Ltd., 2020.

Buchlinks:

amazon.com.br/Despertar-Consciência-Índigo-Era-Ouro/dp/6586007119

produto.mercadolivre.com.br/MLB-1714238029-o-despertar-da-conscincia-indigo-na-era-de-ouro-_JM

VIG, Rosângela. Zeichenkurs – Windmühle in Holland. Farbfeldstudie (zugänglich in www.youtube.com / watch?v = yu3tO21No1I).

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