Το παιχνίδι της τέχνης από Rosangela Vig

Μπορείτε επίσης να ακούσετε αυτό το άρθρο με τη δική του φωνή καλλιτέχνη Rosangela Vig:

Rosangela_Vig_Perfil_2
Rosângela Vig είναι ένας καλλιτέχνης και καθηγητής Ιστορία της τέχνης.

Τα πιο όμορφα έργα ζωγραφικής είναι εκείνες με τις οποίες έχουμε το όνειρο όταν σωλήνα καπνού στο κρεβάτι, αλλά ποτέ δεν θα βάψω. Ακόμα κι έτσι, θα πρέπει να τους επιτεθούν για την πιο ανίκανη αισθανόμαστε πριν την ακατονόμαστη τελειότητα, το ένδοξο μεγαλείο της φύσης. (ΒΊΝΣΕΝΤ ΒΑΝ ΓΚΟΓΚ, 2007, σ. 21)

[dropcap]C[/dropcap]riador της αλάνθαστο χαρακτηριστικό στην τέχνη και ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους της παγκόσμιας ζωγραφικής, Βαν Γκογκ τόλμησε να περιγράψουμε το σωστό τρόπο, το συναίσθημα του καλλιτέχνη στην πράξη της δημιουργίας και παραγωγής της εργασίας σας. Στις πινελιές του, όχι μόνο άφησε λίγο ταραγμένη ζωή σας, χαρακτηρίζεται από την απογοήτευση και κατάθλιψη, αλλά επίσης τα έργα του, θεωρείται η μεγαλύτερη εκθέτες από τις τάσεις που κορυφώθηκε στη σύγχρονη τέχνη. Ο ορισμός του καλλιτέχνη αποκαλύπτει ξεκάθαρα, η έκσταση του δημιουργού, να διαπερνούν μια αρχική ιδέα και να εξαγάγει την ουσία σας, Αν και μπορεί να φανεί άυλων. Και, ακόμη και αν το έργο σας φαίνονται τέλεια στα μάτια των άλλων, ο ίδιος εξακολουθεί να παραμένει η αβεβαιότητα ως προς την τελειότητα του φρούτα σας, είναι σχετικά με την ορθότητα της αρχικής σκέψης σας ή η ίδια η ιδέα της τελειότητας στον κόσμο που το περιβάλλει.

Για έναν καλλιτέχνη, Εναπόκειται στην ελευθερία που επιτρέπει σε σας για να αυξήσει τη σκέψη εκτός από τις δικές τους ιδέες και να τολμήσει το άυλο. Schiller αισθάνθηκε ότι ο καλλιτέχνης πρόκληση τα όριά σας να ξεπεράσει το δικό του λόγο και να εκφράσουν το εσωτερικό σας. Αποκωδικοποιήσει οδηγεί πέρα από τον περιορισμό του πνεύματός σας, για τον ίδιο την ελευθερία της σκέψης οδηγεί σε μια μεγαλύτερη αναστοχαστική διαδικασία και οδηγεί στην κατασκευή των νοημάτων που έρχεται σε μια πλήρη κατανόηση της τέχνης. Όπως λέει ο,

Τι σημαίνει αυτό, Ωστόσο, πω απλό παιχνίδι, Όταν γνωρίζουμε ότι από όλα τα μέλη του ανθρώπου, είναι το παιχνίδι και μόνο αυτός που κάνει πλήρη και ξεδιπλώνεται μια φορά διπλή φύση σας? Τι μπορείτε να καλέσετε τον περιορισμό σύμφωνα με τον τρόπο σας παρουσιάζουν το πρόβλημα, Σύμφωνα με την μου, ότι έχω δικαιώσει με αποδείξεις, παράταση πρόσκλησης. Θα ήθελα να πω, επειδή, το αντίστροφο: με την ευχάριστη, με το δικαίωμα, με την τελειότητα, ο άνθρωπος της μόνο σοβαρές; με την ομορφιά, Ωστόσο, Παίζει. […] Η ομορφιά είναι πραγματικά αξίζει την παιχνιδιάρικη πραγματική ώθηση; για το ιδανικό της ομορφιάς, Ωστόσο, ο λόγος που καθιερώνει, δίνεται ως ιδανική εργασία παιχνιδιάρικο ώθηση ότι ο άνθρωπος πρέπει να είναι παρούσα σε όλα τα παιχνίδια σας. (ΣΊΛΕΡ, 2002, p. 79 -80).

Λάβετε νέα από Εκθέσεις και εκδηλώσεις γενικά στην ομάδα μας Whatsapp!
*Μόνο εμείς δημοσιεύουμε στην ομάδα, οπότε δεν υπάρχει spam! Μπορείτε να έρθετε ήρεμα.

Η διπλή φύση, στην οποία αναφέρεται ο συγγραφέας, είναι μια Ένωση μεταξύ της φυσικής κατάστασης και η ηθική κατάσταση του ανθρώπου. Η φυσική αναφέρεται σε μια άγρια και ανθρώπινη πλευρά, Ποιος υποφέρει την ενέργεια της φύσης σας, Έτσι περιορίζεται. Το άλλο είναι συνδεδεμένο με την ηθική και την ευαισθητοποίηση. Καλλιτεχνικής έκφρασης επιτρέπει στον καλλιτέχνη δωρεάν, να ενεργεί χωρίς τους περιορισμούς της λογικής, η ελαφρά Ακονίστε ευαισθητοποίησης και ηθικές πράξεις ελεύθερα. Το αισθητικό κράτος ενεργεί στον τομέα αυτό, στο οποίο ο νους σαφής, οδηγεί το άτομο σε μια αντανακλαστική διαδικασία για το νόημα της εργασίας. IE, στο παιχνίδι της τέχνης, η κατασκευή του σημασίες για τους κωδικούς επιτρέπει στον άνθρωπο να ενεργούμε με το μυαλό τους ελεύθερο, απεριόριστο τρόπο, εργάζονται παιχνιδιάρικο κράτος σας. Ο καλλιτέχνης, Είναι να κατανοήσουν τους κωδικούς σου μυαλό. Ο θεατής, ταιριάζει προσπάθεια στη κατανόηση της εργασίας.

Η εκδήλωση αυτή διπλής ανθρώπινη φύση, προκαλεί μια κατάσταση ισορροπίας και ενοποίησης; μαλακώνει τη φύση και το πνεύμα; εκτυπώνει την ίδια στιγμή, η αίσθηση της αρμονίας και της εκπλήρωσης στο πρόσωπο. Schiller ήταν σωστό να πω ότι ο περιορισμός επέκταση, Μόλις η τέχνη επιτρέπει την αύξηση, με την επέκταση του πεδίου των ιδεών και ξεπεράσει το άυλο.

Self-Portrait with Felt Hat de Vincent Van Gogh – 1888 – Óleo sobre Tela – Dimensões: 44 x 37,5 cm. Van Gogh Museum, Amsterdam.
Αυτοπροσωπογραφία με Felt Hat de Vincent Van Gogh- 1888 - Λάδι σε καμβά - Διαστάσεις: 44 x 37,5 cm. Μουσείο Βαν Γκογκ, Άμστερνταμ.

Στην περίπτωση του Βαν Γκογκ, Αν και έχει αφήσει μια κληρονομιά χωρίς ταίρι, στην τέχνη, ο καλλιτέχνης έχει δείξει το άγχος σας από μια ιδανική τελειότητα να ερμηνεύσει με τον καλύτερο τρόπο την επίτευξη των, Ό, τι ήταν στο εσωτερικό σας. Τους καταθλίψεις καταγράφηκαν στις επιστολές σας αδελφό του Τεό, που έγραψε για το άγχος σας για ζωγραφική περισσότερη και καλύτερη, Τι έκανες στα τελευταία χρόνια της ταραγμένη ζωή σας. Το δημιουργικό πνεύμα και Ρίκο αντιπαραβάλλεται με τη ζωή που οδήγησε, γεμάτη από απογοητεύσεις, τόσο στον τομέα της τέχνης, όπως και σε συναισθηματικές.

Το ίδιο συναίσθημα απέτυχε ως καλλιτέχνης, Βαν Γκογκ δεν είχε δώσει μέχρι να γίνει ζωγράφος και, στη ζωή, παράγονται περισσότερα από 800 έργα ζωγραφικής και τα σχέδια για 700. Συνέχισε ακόμα ζωγραφική και να ξεκινήσετε τις εργασίες σας σε ένα στυλ μοναδικό και αλάνθαστο. Χωρίς τους περιορισμούς της λογικής, Βαν Γκογκ τόλμησε μια αισθητική, γραμμές των οποίων συνδέονταν περισσότερο με συναίσθημα από την πραγματικότητα, Τι δεν ήταν σύμφωνη με τα πρότυπα του χρόνου, αλλά ήταν η έμπνευση για το εξπρεσιονιστές, αν και ορισμένοι θεωρούν ως τέτοια εργασία ή post-ιμπρεσιονιστικά σας. Αλλά αυτό δεν ήταν αρκετό για το έργο σας είχε ακόμα λόγω αναγνώριση ήρθε μόλις λίγα χρόνια μετά το θάνατό σας.

Καλλιτέχνης, το έργο τέχνης και ένα θεσμικό όργανο που μεταφέρουν τη συλλογή, υπερυψωμένα σε άρθρο:

Μια ειδική χάρη το Μουσείο Βαν Γκογκ, Άμστερνταμ – Ολλανδία. “Μια επίσκεψη στο Μουσείο Βαν Γκογκ είναι μια μοναδική εμπειρία. Το Μουσείο περιέχει τη μεγαλύτερη συλλογή των έργων ζωγραφικής του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στον κόσμο. Προσφέρει την ευκαιρία να παρακολουθήσουν την εξέλιξη του καλλιτέχνη, ή να συγκρίνετε τους πίνακες ζωγραφικής με έργα άλλων καλλιτεχνών του αιώνα 19 στη συλλογή. Το Μουσείο διαθέτει επίσης μια εκτενή προσφορά της εκθέσεις πάνω σε διάφορα θέματα από την ιστορία της τέχνης του 19 αιώνα”. – Όλα σχετικά με το Μουσείο.

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

Όπως? [αποκορύφωμα]Αφήστε ένα σχόλιο![/αποκορύφωμα]

Αναφορές:

  1. ΒΊΝΣΕΝΤ ΒΑΝ ΓΚΟΓΚ, Μεγάλων δασκάλων της ζωγραφικής, Folha de São Paulo, S. Paulo, 2007.
  2. ΣΊΛΕΡ, Φρίντριχ φον. Της αισθητικής Παιδείας του ανθρώπου. 4ένα. Έκδοση. S. Paulo: Ed. Μινιατούρες, 2002.
  3. Μουσείο Βαν Γκογκ, Άμστερνταμ.

Μπορεί να σας αρέσουν επίσης:

[ένα_μισό]

ROSÂNGELA VIG
Sorocaba - Σάο Πάολο
Facebook Perfil | Facebook Fan Page | Δικτυακός τόπος
Αρθρογράφος στο Obras de Arte Site
E-mail: rosangelavig@Hotmail.com

[/ένα_μισό][ένα_ μισό_ τελευταίο]

[/ένα_ μισό_ τελευταίο]

72 σκέψεις για «Το παιχνίδι της τέχνης από Rosangela Vig”

  1. Pingback: Το σύνολο της τέχνης, από Rosangela Vig | Έλα στην Βραζιλία

Αφήστε ένα σχόλιο

×