SP-Arte, 2019, Galeria Marcelo Guarnieri - Carlos Fajardo

Galeria Marcelo Guarnieri
sp-art, 2019 – secteur maîtres
03 - 07 Avril 2019 – jour de prévisualisation pour les clients 03 Avril.
Pavillon Ciccillo Matarazzo
[Le pavillon de la Biennale] parc Ibirapuera, Porte 3
Sao Paulo, Brésil

Carlos Fajardo est l'un des artistes sélectionnés pour rejoindre la section Maîtres de la 15e édition de sp-arte. Fajardo présents sur huit oeuvres produites entre les décennies de 1960 et 1980, parmi eux “Neutre”, une de ses premières œuvres, de 1966. “Neutre” Il se compose d'un cube acrylique transparent à l'intérieur duquel il y a une autre, virtuel, formé par un chemin qui passe ses six surfaces. Le travail a été présenté au salon découverte de l'Amérique, na Rex Gallery & Sons, à 1966. Pour vendre, Il n'est pas acquis lui-même hub, mais un manuel d'instructions pour assembler. En plus de l'historique “Neutre”, deux œuvres seront présentées dans Formica moins connu, “Temps de pluie” et “temps tonale”, les deux 1972. Les deux pièces font partie d'une série d'une quarantaine de travaux qui sont composées des mêmes formes géométriques dans différentes combinaisons de couleurs, correspondant chacun à tout moment de la journée. Le stand mettra également en vedette le travail “Untitled” de 1989, travail composé de centaines de briques empilées formant une pyramide inversée. Ce que nous voyons est à l'intérieur de la pyramide, mais il peut aussi être comprise comme surface et volume,, la génération d'un effet optique d'excitation.

Enquête sur la perception de la relation entre les couleurs, formes, les surfaces et les transparences, les quatre œuvres illustrent bien l'une des idées principales exploitées par Fajardo: que l'œuvre peut également être commandé par une personne, matériaux industriels consistant en, sont porteurs d'une idée qui va au-delà de la fabrication.

ancien secteur Repertory, Masters a été créé en 2017 et se concentre sur les œuvres produites jusqu'à la fin 1980, établir le dialogue entre les artistes brésiliens et étrangers avec des œuvres expressives avec peu d'importance sur le marché intérieur. rédaction 2019 sera organisée par Tiago Mesquita.

A propos de l'artiste

Carlos Fajardo
1941 – Sao Paulo, Brésil
Vit et travaille à São Paulo, Brésil

Carlos Fajardo a étudié, depuis la fin 1960, la relation entre la matière, corps, surface, temps et l'espace. Bien que son travail a été transformé au fil des ans, la conception a toujours été une question d'intérêt profond pour Fajardo. Dans un premier temps associé à une idée de figuration, maintenant utilisé comme un moyen de développer le raisonnement visuel. La conception laisse la représentation et adopte une vocation constructive, permettant à l'artiste d'explorer non seulement la surface elle-même, mais les associations entre les surfaces dans l'espace. En plus de l'artiste, il appartient au spectateur un rôle clé dans la construction des significations des œuvres, car il est à travers son corps et sa présence qui peut les sentir et choisir la façon la plus intéressante à se lier avec eux.

Son travail a une présence significative dans la scène artistique brésilienne, ainsi que son action plus 40 années en tant que professeur. Tout au long de sa carrière, Il a participé à de nombreuses expositions importantes au Brésil et à l'étranger, parmi lesquels Jeune Art contemporain, le Musée d'Art Contemporain, Université de São Paulo (MAC-USP), à 1967, organisé par Walter Zanini. Elle a participé au 9ème, 16ª, 19ª, 25Éditions e et 29e de la Biennale, respectivement 1967, 1981, 1987, 2001 et 2010. Elle a représenté le Brésil à la Biennale de Venise en 1978 et 1993. En 2018, Fajardo a participé à l'exposition “boîte noire”, à la Fondation Camargo Iberê, Porto Alegre, Brésil; “Rejuvenesça! un échantillon clair”, à la Chambre des communes, Sao Paulo, Brésil et a présenté l'individu “Sheer - Réflexions, la transparence et l'opacité dans le travail de Carlos Fajardo”, Musée Oscar Niemeyer, Curitiba, Brésil.