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Semaines pour voir Tunga - la rigueur de distraction - Musée d'Art Rio - SEA

L'exposition se termine sur la saison 4 Novembre

Le Musée d'Art de la rivière-mer, sous la direction de l'Institut Odeon, ferme sur 4 Novembre, la saison d'exposition « Tunga - la rigueur de la distraction ». Ayant centré sur la production des dessins de l'artiste, le spectacle réunit au sujet 200 œuvres, beaucoup d'entre eux non publié, créé entre 1975 et 2015. Le projet a été réalisé par les fiduciaires Luisa Duarte et Evandro Salles, Directeur culturel de la mer, en partenariat avec l'Institut Tunga.

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Critiques publiées sur 22 Août, la feuille de papier S. Paul a donné plein crédit à l'exposition. Le texte signé par l'auteur, critique et professeur Laura Erber a souligné que « contrairement à beaucoup d'expositions posthumes qui se contentent de l'appel auratique de deuil ou la transformation de la succession en sanctuaire, ce tourne l'héritage de Tunga comme substance vivante et dynamique ". Dans un article publié par le magazine Veja Rio, l'artiste Beatriz Milhazes a souligné l'importance de Tunga: « Il a mélangé la vie et le travail sur une seule pensée. Les créations faisaient partie de votre corps, son discours, leur robe. Ce personnage sera toujours dans la mémoire de ceux qui vivaient avec lui ".

Xifópagas Capilares Entre Nós. Divulgação.

capillaires siamois jumeaux parmi nous. Divulgation.

Organisé chronologiquement, le spectacle révèle que Tunga était pas un expert dans une seule langue. « Em lourd, la conception a été considérée comme l'espace de rédaction. Il est de ceux qui, souvent, Ils sont nés et développer la poétique fondamentale de son travail, qui se dilate ensuite à d'autres médias, comme les photos, interprétations et exécutions, vidéos et textes de fiction ", compte Evandro Salles. Sculptures, films, des photographies et des textes (conçu par l'artiste comme des œuvres) exposition complète, ce qui se passe 12 ans après le dernier artiste individuel à Rio de Janeiro et est le premier après sa mort, à 2016, dans la ville où il a choisi de vivre.

Le public peut suivre ce processus le long d'un itinéraire qui comprend des œuvres des années 1970, quand déjà annoncé le lien fort de Tunga avec la psychanalyse, par les faits saillants présentant de base de travail, comme la série « jumeaux siamois Capillaire » (1984) et « Semer Sirènes » (1987) et, plus récemment, aquarelles « Presque Aurores » (2009). Ils seront toujours exposés un certain nombre d'études - dessins qui se rapportent à des œuvres sculpturales à venir.

Un autre aspect qui est évident est des partenariats par l'artiste tout au long. Dans la vidéo « Rescue » (2001) sont présents le compositeur et poète Arnaldo Antunes et chorégraphe Lia Rodrigues. Mais le film « Nerve Argent » (1986), de l'autre côté, Il est un partenariat avec Arthur Omar.

Selon le conservateur, le titre de l'exposition, extrait d'un écrit de l'artiste lui-même, Elle reflète l'intérêt de l'alliance entre Tunga programme inconscient et poétique: « La rigueur de la distraction condensent une idée importante pour l'artiste, qui est, de valoriser ce qui se passe pendant que nous sommes distraits ou même dormir, rêver - quand l'inconscient émerge - et le connecter à une précision, une action qui a un programme poétique extrêmement sophistiqué en termes formels et en termes conceptuels ", Luisa extrémités.

Né à Pernambuco et installé à Rio de Janeiro, Tunga est devenu l'un des noms les plus importants de sa génération. X intégré Documenta Kassel, 1997, Organisée par Catherine David. Tunga a également été le premier artiste contemporain d'avoir un travail ouvert sur la Pyramide du Louvre, Paris, à 2005.

Le Musée d'Art de la rivière-mer

Une initiative du Ville de Rio en partenariat avec Fondation Roberto Marinho, la mer a des activités qui impliquent la collecte, inscription, rechercher, la préservation et le retour des biens culturels à la communauté. Un soutien proactif éducation et la culture espace, le musée est né avec une école - le look School -, dont la proposition est muséologique innovant: favoriser le développement d'un programme éducatif de référence pour les actions au Brésil et à l'étranger, combinant l'art et de l'éducation sur la base du programme de conservation qui guide l'institution. La mer est gérée par le Instituto Odéon, une organisation sociale de la culture, choisi par Municipalité de Rio de Janeiro par un avis public. Le musée possède la Grupo Globo agent d’entretien.

L'École de Look est parrainé par la loi d'Etat pour l'encouragement de la culture de Rio de Janeiro, de DATAPREV et une santé par l’intermédiaire de droit Municipal d’incitation à la culture. A Aliansce prend en charge les visites éducatives – SEA a quitté par la loi Rouanet. A Vert soutient le programme de formation avec enseignants Rechercher école par la loi Rouanet. A vivo Les commanditaires du programme ou la culture MAR Musique 2018 par la loi d'Etat pour incitations culturelles. La mer a également le soutien de la Gouvernement de l'État de Rio de Janeiro, et l’achèvement des Ministère de la Culture e faire Gouvernement fédéral du Brésil par la loi fédérale pour la promotion de la culture.

Service

Entrée: R $ 20 I R $ 10 (moitié prix) - pour les personnes jusqu'à 21 ans, élèves des écoles privées, université, les personnes handicapées et les fonctionnaires de la ville de Rio de Janeiro. La mer fait partie de la Carioca programme paie la moitié, offre demi-tarif pour les habitants et les résidents de la ville de Rio de Janeiro, dans toutes les institutions culturelles liées à la mairie. Présenter un document prouvant (identité, preuve de résidence, factures d'eau, lumière, taxiphone avec, Tops, trois mois d'émission) et retirer votre billet à la billetterie. Paiement en espèces ou carte (Visa ou Mastercard).

Billet simple: R $ 32 – R$ 16 (moitié prix) pour les habitants et les résidents à Rio de Janeiro, sur présentation de documentation ou de preuve de résidence ou. Les pièces justificatives seront considérée comme ceux qui contiennent le berceau, tel que RG, conduire permis de, portfolio de travail, Passeport, etc.. Seront considérés comme les preuves des titres de séjour de collection avec un maximum 3 (trois) mois d'émission, comme les services de l'eau, lumière, téléphone fixe ou au gaz naturel, dûment accompagnés par un document officiel d'identité avec photo (RG, conduire permis de, portfolio de travail, Passeport, etc.) de l'utilisateur.

Politique gratuit: Ne pas payer l'entrée - sur présentation de la preuve documentaire - élèves des écoles publiques (l'enseignement élémentaire et moyen), enfants de moins de 5 ans ou des personnes de 60, enseignants des écoles publiques, employés des musées, les groupes en situation de vulnérabilité sociale visite éducative, Voisins des guides touristiques et de la mer. Admission mardi est gratuite pour le grand public.

Du mardi au dimanche, das 10h às 17h. Le lundi, le musée ferme au public. Pour plus d'informations, Contact par téléphone (55 21) 3031-2741 ou visite www.museudeartedorio.org.br.

Adresse: Praca Maua, 5 - Centre.

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